W 1874 r. Sisley, na zaproszenie przyjaciela, piosenkarza Jean-Baptista Faure, wielbiciel malarstwa impresjonistycznego, odwiedził Anglię, gdzie, nie zmieniając swoich zasad, entuzjastycznie pracował na wolnym powietrzu, preferując wiejski krajobraz.
Widok, który przyciągnął uwagę artysty, najprawdopodobniej otworzył mu się z okna karczmy i uchwycił tę zwyczajną scenę na obrazie „Droga z Hampton Court do Molusi”. W dwóch pejzażach o tej samej nazwie Sisley realistycznie „przejął” poszczególne epizody, w których rola ludu jest zredukowana do funkcji dekoracyjnej.
Eksperci twierdzą, że ewolucja twórczości artysty staje się coraz bardziej zauważalna, a poza umiejętnością ucieleśniania sensacji, Sisley rozwija realizm w przedstawianiu wydarzeń, poprawiając jednocześnie dokładność i szczegółowość.
Znacznie poprawia wrażenie i brak kadru, a także umiejętne wykorzystanie jasnych kolorów sprawia, że kompozycja staje się źródłem dobrego humoru.
Podobne obrazy:
- Tama w Moulsey, niedaleko Hampton Court – Alfred Sisley Tama w Moulsey, koło Hampton Court [1874] Sisley zawsze chciał mieszkać w pobliżu rzek, więc woda, którą artysta wydaje się być zakochany, jest istotnym elementem jego obrazów. Nawet tam, gdzie nie występuje w zwykłej formie „stawu”, jest nadal obecny, zamieniając się w deszcz lub śnieg. Woda, z jej zmiennością, na ogół przyciągała impresjonistów, będąc dla......
- Most w pobliżu Hampton Court – Alfred Sisley Most w Hampton Court [1874] Pory roku i ich zmiana to kolejny temat kreatywności Sisleya. Artysta malował zimowe sceny, świeże zielenie wczesnej wiosny, gorące letnie słońce i głębokie kolory jesieni, zmieniając porę dnia, warunki pogodowe i oświetlenie. Jedyne, czego nie znajdziemy w nim, to nocne krajobrazy. Sisley nie lubił ciemności. Ponownie, należy zauważyć, że w......
- Tamiza w pobliżu Hampton Court – Alfred Sisley Tamiza w pobliżu Hampton Court [1874] W przeciwieństwie do większości swoich współpracowników w impresjonistycznym „sklepie”, Sisley nigdy w zasadzie nie pisał ludzi w tle krajobrazu – krajobraz był cenny dla samego artysty. Jego postać ludzka jest zawarta w tym krajobrazie jako element organiczny, ale wcale nie fakultatywny. Takie podejście do przedstawiania osoby jest charakterystyczne, na......
- Kanał w morzu – Alfred Sisley Alfred Sisley stał się jednym z czołowych mistrzów francuskiego impresjonizmu, chociaż był Anglikiem od urodzenia. Urodził się w Paryżu, ale w 1857 roku został wysłany przez ojca do Londynu, by studiować handel. Sisley nie spędzał wiele czasu w ekonomii, był znacznie bardziej przyciągany do muzeów, gdzie studiował prace Constable, Turner, Bonington. W 1861 r. Sisley......
- Most w Argentee – Alfred Sisley Most w Argentee [1872] Impresjoniści często – dążąc do pewnych celów – uciekali się do zniekształcenia przestrzeni i perspektyw w swoich pracach. Sisley nie grał w te gry. Jego krajobrazy nie są niewyraźnym oknem na świat. Artysta jakby zachęca widza do przejścia przez obraz, zaglądania w jego odległe zakątki, do rozważenia wszystkich szczegółów. Studiował ze......
- Frost w Louviennenne – Alfred Sisley Od 1872 r. Do początku 1875 r. Sisley i jego rodzina mieszkali w wiosce Voisin-Louvesenn, gdzie wynajął dwupiętrowy dom. Miasto Louvecienne znajduje się około trzydziestu kilometrów na zachód od stolicy i około dziesięciu kilometrów na północ od Wersalu. Wieś Voisin wyróżnia się krętymi drogami prowadzącymi do brzegów Sekwany. Sisley mieszkał obok domu zajmowanego przez Renoira......
- Rue de la Mashin Louvesien – Alfred Sisley Zafascynowany rejonem Louviesen, Sisley, który przeniósł się tutaj po upadku Komuny Paryskiej, od razu zorientował się, że po prostu nie można znaleźć lepszego miejsca na sceny krajobrazowe jego dzieł. Uważa się, że w tym obszarze powstała obecna formacja Sisleya jako artysty. „Rue de la Mashin, Louvesien” to jedno z obrazów, które świadczą o tym, że......
- Krajobraz w Louviennenne – Alfred Sisley Wraz z proklamacją Komuny Paryskiej w 1871 roku, Sisley opuszcza stolicę i przenosi się do małej wioski Voisin-Louvesenn. Z wyjątkiem czteromiesięcznej podróży do Anglii artysta mieszkał w Louviendzie do końca 1874 roku. W tym okresie wraz z Monetem i Renoirem przedstawiał krajobrazy Sekwany od Argenteuil do lasów Marly. W 1873 roku Sisley spędzał większość czasu......
- Powódź w Port Marley – Alfred Sisley Pośród arcydzieł malarstwa impresjonistycznego, które żywo reprezentowało ten gatunek, policzono obraz Sisleya Powódź w Port-Mali. Prace powstały w 1876 roku, w roku wielkich powodzi, które nawiedziły miasto Port-Mali, w którym mieszkał artysta. Wydarzenie to dotknęło Sisley nie tylko w kategoriach uniwersalnych, ale także skłoniło go do stworzenia cyklu prac na temat powodzi, w których subiektywne......
- Martwa natura z czaplą – Alfred Sisley Świat malarstwa znany jest tylko z dziewięciu martwych natur, stworzonych przez Sisley’a, wśród których wyróżnia się „Martwa natura z czaplą”, napisaną przez artystę w pracowni jego przyjaciela Basila. Płótno odpowiada technice malarstwa impresjonistycznego z tego okresu, które charakteryzuje się szerokimi pociągnięciami pędzla o gęstych nakładających się kolorach. Zastosowanie takiej metody pozwoliło zwiększyć grubość plamki barwnej,......
- Kościół w morzu – Alfred Sisley Jeden z uczestników impresjonistycznego partnerstwa, o najskromniejszym charakterze, ale nie mniej ważny, Alfreda Sisleya, niestety, nie docenili jego współcześni. W tym samym czasie talent, jasna indywidualność i unikalne artystyczne dziedzictwo mistrza dzisiaj są ponad wszelką wątpliwość. Doskonałym tego przykładem jest niezwykle jasny i emocjonalny dzieło Church in the Sea. Obraz został namalowany w półmroku życia......
- Barca podczas powodzi w Port Marly – Alfred Sisley Pod wrażeniem powodzi z 1876 roku, Sisley namalował kilka obrazów realistycznie przekazujących moc żywiołów, a także ich zakres. W serii tych płócien wyróżnia się „Barca podczas powodzi w Port-Mali” – kompozycja, którą Pissarro podziwiał, uważając ją za jedno z najlepszych dzieł artysty. Podzielając obraz na trzy pionowe części, Sisley stworzył pewną dziurę w środku, za......
- Wyspa Grand Jatte – Alfred Sisley Wyspa Grand-Jatte [1873] Wyspa Grand-Jatte w Anyer jest najpopularniejszym celem wakacyjnym paryżan w drugiej połowie XIX wieku. Artyści również lubili to pisać. W historii malarstwa nazwa ta jest mocno związana z poszukiwaniem „działaczy”. W ten sposób „Wyspa Grand Zhatt” nazywana jest rewolucyjnym obrazem Siarki, napisanym dziesięć lat po pojawieniu się tego samego dzieła, co Sisley.......
- Śnieg w Louvienienna – Alfred Sisley Przedstawiając śnieg na płótnach, Alfred Sisley osiągnął uderzający efekt, gdy z zimowych pejzaży zdawało się, że unosił piekielne strugi mroźnego powietrza; aby prześcignąć technikę artysty w tej dziedzinie, nie mogli nawet jego najwybitniejsi współpracownicy. Kompozycja „Śnieg w Louvieni”, napisana przez Sisleya w 1878 roku, jest interesująca nie tylko z punktu widzenia wartości artystycznej, ale pokazuje......
- Ścieżka ogrodowa w Louviesen – Alfred Sisley Zajęcia z malowania w malutkim Louvesiena, mieście, które „obserwowało” z wysokości położenia geograficznego nad Sekwaną, wypełniły życie Sisleya radosnymi chwilami twórczego procesu. „Ścieżka ogrodowa w Louvesienie” – krajobraz, w którym jesień hojnie dzieli swoją „najlepszą” stronę charakteru, nie uciskając natury swoim „łzawym”, ponurym nastrojem. Poczucie ponadczasowości, które emanuje z obrazu, nie zostało wymazane przez obecność......
- Pola pszenicy w Argenteei – Alfred Sisley „Zawsze rozpoczynam moje obrazy od nieba”, wyjaśnił Spele. „Dla mnie to nie jest tylko pusta przestrzeń, a nie tło dla krajobrazu, to klucz do całej kompozycji, niebo nadaje swoim samolotom nie tylko głębię obrazu, ale także ruch w nim. Służy również jako źródło światła dla całego płótna „. Te słowa artysty są potwierdzone przez wszystkie......
- Kasztanowa Aleja w Saint Cloud – Alfred Sisley Chestnut Alley w Saint-Cloud [1867] Jest to jedna z niewielu zachowanych wczesnych prac Sisley. Wszyscy inni zniknęli podczas wojny francusko-pruskiej, kiedy artysta został zmuszony do ucieczki z Paryża, pozostawiając cały swój dobytek. „Genealogię” obrazu łatwo prześledzić – wraca do elegijnych „muzycznych” krajobrazów Camille Corota, które fascynowały młodą Spelle. Podobny kolor, cisza, niemal wyraźnie wiejący wiatr,......
- Miasto Villeneuve la Garenn nad Sekwaną – Alfred Sisley W 1872 r. A. Sisley pracował najczęściej na jednym z przedmieść Paryża, gdzie napisał trzy pejzaże, w tym „Miasto Villeneuve-la-Garenn” – jedno z jego najlepszych dzieł. Do niedawna obraz ten nosił nazwę „Wioska nad brzegiem Sekwany”. Osobliwością tego obrazu jest łączenie technik wczesnego impresjonizmu z klasycznym schematem kompozycyjnym, który implikuje „sceny” i zacieniony pierwszy plan.......
- Śnieg w Argenteei – Alfred Sisley Śnieg w Argentynie [1874] Aż do XIX wieku śnieg rzadko pojawiał się w malarstwie europejskim. W XIX wieku artyści zainteresowali się śnieżnym krajobrazem. „Barbizoitsy” i G. Courbet ponownie otworzyli ten temat, jakby przygotowywali grunt dla masowych zainteresowań podobnych gatunków, które były powszechne wśród impresjonistów. Natura zdawała się faworyzować to hobby – w latach 70. XIX......
- Luen Canal in the Sea – Alfred Sisley W XIX wieku kanały północnej Francji działały z pełnym obciążeniem, ale kanał Luen, napisany przez Sisleya, był całkowicie pozbawiony hałaśliwego życia. Na pierwszy rzut oka przed nami jest idylliczny zakątek, w którym, jak się wydaje, nie ma nic oprócz zieleni i jasnego wiosennego nieba. Przyglądając się bliżej, znajdujemy barkę unoszącą się po lewej stronie i......
- Sekwana w pobliżu Bougivalm – Alfred Sisley W najwcześniejszych obrazach Sisleya odczuwano wpływ Daubigny. W przyszłości był pod wrażeniem pracy Corota. Ale z czasem nowe podejście do obrazu natury, które artysta zaobserwował w dziełach swoich przyjaciół, a przede wszystkim Moneta, zaczęło nieco zmieniać swój styl. Stopniowo, w pracach Sisleya, rozmaz stał się ostrzejszy i bardziej kontrastowy, przynosząc bardziej pewne siebie, ale smutne......
- Kobiety zmierzające do lasu – Alfred Sisley Kobiety udające się do lasu [1866] Wczesna praca Sisleya „Kobiety idące do lasu” są świadectwem silnych wpływów Corota....
- Barki na kanale Saint Martin – Alfred Sisley Ulubiony motyw „wody” Sisleya obejmował również przedmioty związane z wodą, w szczególności barki. Na obrazie „Barki na kanale Saint-Martin” artysta zdołał wiarygodnie przekazać widzowi przejrzystą świeżość pochmurnego dnia, przygnębiająca pogoda, która nie tylko nie wywołuje depresyjnego nastroju, ale nawet ma korzystny wpływ na to. Krytycy nie mają jednoznacznej opinii na temat częstego traktowania przez Sisleya......
- Lovelyenn. Droga do Wersalu (droga z Wersalu do Lyuvesien) – Camille Pissarro 1869 – przełom w twórczości Pissarro, wyznacza okres, w którym artysta zamienia się w malarstwo plenerowe, co w dużej mierze wynikało z wpływu dzieł Moneta. Praca wyraźnie zmienia styl i metody, zmniejsza format obrazów. Obraz „Droga z Wersalu do Lyuvesiena” to dzieło, w którym wczesne dzieło Pissarro jest wyraźnie splecione, pojawiają się elementy w inny......
- Droga z Mljet do Gudaura – Iwan Ajwazowski Droga nad przepaścią na samym skraju przesuwania pociągu z ludźmi i końmi coraz wyżej, jak się wydaje, do samego Boga, do nieba. A pod stopami chmur wirują, a gdzieś głęboko pod miastem, wioską, ludem, jest życie. A tu są wieczne śniegi, majestatyczne góry, nieziemskie, jasne kolory. A więc takie wersety są namacane:...
- Droga do Kalwarii – Jacob Jordaens Malowanie flamandzkiego artysty Jacoba Jordaensa „Droga do Kalwarii”. Wielkość obrazu to 239 x 174,5 cm, płótno. olej. Płótno ma inne nazwy „Niosąc krzyż” i „Procesja na Golgocie”. To malarstwo późnego okresu twórczości malarza, stworzone w czasach, kiedy Jordaens rozwiązywał już wyłącznie zewnętrzne zadania dekoracyjne, kiedy w jego obrazach pojawiało się mnóstwo przepychu i patetycznych. Ta......
- Jesień Droga do wsi – Izaak Lewitan Ten artysta, wielu nazywany piosenkarzem przyrody, i że uwielbiał przedstawiać kraj ojczysty. Bez względu na porę roku i piękno krajobrazu artysta zdołał przekazać nam szczególną miłość i bujną urodę, a nawet nędzę. Na pierwszy rzut oka obraz ten wydawał mi się bardzo smutny i ponury, uważa się, że dzieło to należy do wczesnej twórczości artysty.......
- Stonehenge – John Constable Pod koniec lat dwudziestych XIX wieku nastąpiła poważna zmiana w pracy malarza. Po śmierci żony, która nastąpiła w 1828 roku, melancholijne, a nawet tragiczne nuty zaczynają coraz bardziej zabrzmieć w jego sztuce. Epicki spokój i majestatyczność kompozycji zostaje zastąpiony romantyczną emocją. Teraz Constable często pisze głuche zarośla starych farm, drzew, z gęstymi kłodami, poszarpanymi chmurami......
- Droga do lasu – Meindert Hobbema Głównym zadaniem holenderskich malarzy pejzażowych XVII wieku było przeniesienie środowiska światła i powietrza, w którym połączono obraz człowieka i przyrody, przekazano poetycki obraz świata. Jednym z wielkich mistrzów tego gatunku był Meindert Hobbema. Jego malarstwo „Droga do lasu” robi wrażenie sceny bezpośrednio widzianej w życiu. Dramatyczne zarysy ogromnych drzew i niespokojna gra światłocienia nadają jej......
- Stara droga z Anneri do Pontoise. Frosts – Camille Pissarro Po przeprowadzce do Pontoise w 1872 roku, Pissarro ponownie odnawia swój styl twórczy, chociaż raczej stosuje techniki Corota, które już wcześniej stosował w latach sześćdziesiątych. Dotyczy to przede wszystkim dokładności w myśleniu o krajobrazach. Asystuje i Cezanne, który pracuje w pobliżu. Jego wsparcie polega na uczeniu się odbierania, co pozwala tworzyć dynamiczną formę na obrazie,......
- Wiejska droga – Aleksiej Sawrasow Savrasow, Aleksiej Kondratiewicz – jeden ze słynnych rosyjskich malarzy krajobrazowych, autor podręcznika krajobrazu i założyciel Stowarzyszenia Wędrowców. W 1873 r. Maluje obraz „Szafotu” i daje kompanowi I. Pryanishnikovowi. Z powodu tych wydarzeń obraz nie był pokazywany społeczeństwu przez długi czas i dopiero w 1893 roku na wystawie pojawił się obraz. Od razu zrobiła ogromne wrażenie.......
- Droga, Arly – Paul Gauguin Praca Paula Gauguina „The Road” to płótno nasycone kolorami i sokiem o czystym kolorze. Napisany jest w tradycyjnym kierunku postimpresjonizmu, szanowanym przez autora, jako środka wyrazu i narracji głębokiego piękna rzeczywistości. To jest krajobraz. Miejsce, do którego jest przeznaczony obraz, jest przytulnym i malowniczym miejscem na południu Francji. Małe miasteczko w Prowansji było częstym gościem......
- Droga w pobliżu Estak – Georges Braque W krótkim czasie, jaki Georges Braque spędził w Marsylii, udało mu się stworzyć sześć obrazów w kubistycznym gatunku przedstawiających lokalne krajobrazy. Podobnie jak wszystkie genialne wynalazki i pomysły, nie zostały one natychmiast zaakceptowane i zrozumiane przez społeczeństwo. Ta seria obrazów została później pokazana na osobistej wystawie artysty, która pozwoliła publiczności oświecić się w dziedzinie nowego......
- Bluzka w kratkę – Pierre Bonnard Modelem tej pracy była siostra Bonnarda Andre. Format zdjęcia i wybór działki ujawniają jej związek z japońską grafiką. „Bluzkę w kratę” trudno nazwać portretem w tradycyjnym znaczeniu tego słowa. Tutaj wizerunek Andrzeja staje się kolektywnym obrazem kobiet ze społeczeństwa burżuazyjnego, a zainteresowanie artysty skierowane jest głównie na tworzenie dekoracyjnej powierzchni. Przede wszystkim Bonnard został przyciągnięty......
- Droga do Kalwarii – Giovanni Battista Tiepolo Jest to centrum trzech obrazów poświęconych Męce Pańskiej i znajduje się w kościele San Alvise w Wenecji. Boczne obrazy przedstawiają chłostę Chrystusa i nałożenie korony cierniowej na Jego głowę. Obrazy zostały zamówione przez artystę Alviza Komara, przedstawiciela bardzo szlachetnej weneckiej rodziny. Nosił imię świętego, któremu poświęcono kościół San Alviza i dlatego polecił jej tryptyk. Trzy......
- Droga do Kalwarii – Peter Bruegel Zdjęcie jest jednym z szesnastu płótn Bruegla Starszego, zawartego w spisie bogatego kolekcjonera z Antwerpii Niklasa Jonjelink, opracowanego w 1566 roku. Joughelink, który wielokrotnie zwracał się do Bruegla, mógł być klientem tej pracy. Prace Bruegla z kolekcji Jongelinka przeszły w posiadanie władz miasta Antwerpii w roku listy. W 1604 roku wspomniano o tym dziele jako......
- Model w Contrapost – Pierre Bonnard Styl Bonnarda stale ewoluował, aw 1908 r. Artysta przystępuje do tworzenia obrazów, w których światło staje się intensywniejsze, a prace wypełnione są żywymi uczuciami. Zmiany w charakterze iluminacji obrazów prowadzą do tego, że coraz częściej nabywają orientacji impresjonistycznej. Nude wciąż zajmuje ważne miejsce w twórczości Bonnarda, podczas gdy sceny aktów są przedstawiane z namacalnymi zmianami......
- Droga w żyle – Grigorij Myasojedow Jako chłopiec, Grigorij Myasojedow widział i pamiętał wszystkie wydarzenia, tradycje i obyczaje z życia małej wioski w prowincji Tula, gdzie spędził dzieciństwo. Wszystko w spostrzegawczym Grigorii wywołało żywe, autentyczne zainteresowanie: prostymi chłopami, którzy sieją chleb, troszczą się o bydło, jak radosne wydarzenia wskazują i jakie rytuały wykonują. Stając się artystą i zaznajomiony z tradycjami krajów......
- Droga do Bass Bro, Fontainebleau – Claude Monet Praca „Droga do Bass Bro, Fontainebleau”, znana również jako „Droga do Chailly” została napisana przez Claude’a Moneta w 1865 roku. Płótno wyróżnia się z ogólnej masy techniki pisania. Każdy pociągnięcie jest ostre i wyraziste, niezależnie od tego, że grubość pociągnięć pędzlem jest wszędzie inna. Zdjęcie przedstawia drogę, która dociera do głębin lasu. Z dwóch stron......
- Po deszczu. Droga krajowa – Fedor Vasilyev W obrazie „Po deszczu, wiejska droga” Wasyljew F. A. przedstawia wiejski krajobraz. Na pierwszym planie widać wieśniaka, który prowadzi swoją krowę na pastwisko. Kobieta ma na sobie długą spódnicę, a jej głowa jest ciasno owinięta w ciemny szkarłatny szalik. Za kobietą na drodze biegnie mały czarny pies. Na lewo od kobiety jest pochylony znak z......