Francuski artysta Paul Gauguin stał się jednym z tych, których historycy sztuki nazywali postimpresjonistami – wraz z V. van Goghem i A. Toulouse-Lautrecem. Nie chodzi jednak o to, by zidentyfikować artystę i jaki trend stylistyczny go przypisać. Był błyskotliwą indywidualnością twórczą, włóczęgą i poszukiwaczem przygód, wzorowym człowiekiem rodzinnym i złym człowiekiem. W osobowościach epoki modernizmu ekstrema jakoś się koegzystowały.
Impresjoniści zaczęli już rezygnować z wizualizacji tematu i podkreślili początek subiektywnego autora. Jasne linie ustąpiły miejsca zamgleniu.
Paleta kolorów okazała się osobliwa, albo celowo krzyczała, albo, przeciwnie, była stłumiona.
Na przykład polinezyjskie krajobrazy Gauguina powstają w taki sposób, że sam obraz jest jakby nieco przesunięty, zniekształcony w porównaniu z pierwotnym. Gdzieś w rogu płótna, „tuleni” ludzie, ale wyraźnie tylko tworzy tło, a uwaga artysty nie koncentruje się na nich. Tak, łatwo domyślić się, że są tubylcami, że mają tradycję noszenia dzbanów wody lub naczyń z jedzeniem na głowach.
Oto ich chaty w głębi gęstej, tropikalnej roślinności, o jaśniejszych barwach. Co do reszty, widzimy burzę zieleni.
Podobne obrazy:
- Ogród na śniegu – Paul Gauguin W Muzeum Sztuk Pięknych w Budapeszcie przechowywane są prace malarskie post-impresjonistycznego „Ogrodu w śniegu” Paula Gauguina. Artysta namalował go w 1879 roku, podczas opracowywania indywidualnego stylu malarskiego. „Ogród w śniegu” to subtelna praca liryczna. Tkanina zdecydowała się w jednym pastelowym zakresie. Nie ma ostrych kontrastujących konstrukcji, zbyt jasnych bloków koloru. Krajobraz okazał się miękki, mimo......
- Młoda kobieta, leżąc na trawie – Paul Gauguin Spędziwszy wiele lat na Tahiti, wśród tubylców, a nawet żywiąc uczucia dla słabszej płci, francuski artysta Paul Gauguin oczywiście pilnie studiował nie tylko język, ale tradycje, zwyczaje, życie i zwyczaje miejscowej ludności, starając się z nią połączyć, najwyraźniej prymitywny świat, aby stać się naprawdę „ich”. Nie można powiedzieć, że całkowicie mu się to udało, bo......
- Droga, Arly – Paul Gauguin Praca Paula Gauguina „The Road” to płótno nasycone kolorami i sokiem o czystym kolorze. Napisany jest w tradycyjnym kierunku postimpresjonizmu, szanowanym przez autora, jako środka wyrazu i narracji głębokiego piękna rzeczywistości. To jest krajobraz. Miejsce, do którego jest przeznaczony obraz, jest przytulnym i malowniczym miejscem na południu Francji. Małe miasteczko w Prowansji było częstym gościem......
- Portret pani Gauguin w stroju wieczorowym – Paul Gauguin Grzywny według poziomu umiejętności jest dziełem Paula Gauguina „Portret Madame Gauguin w stroju wieczorowym”, stworzonym przez niego w 1884 roku. Portret został namalowany techniką malarstwa olejnego i jest obecnie przechowywany w Galerii Narodowej w Oslo. Zakres kolorów płótna jest miękki i subtelny wybór kolorów. Płótno jest niezwykłe i złożone. Postać Madame Gauguin otoczona jest ciemnym,......
- Krajobraz bretoński ze świniopasami – Paul Gauguin W 1888 r. Paul Gauguin tworzy „krajobraz bretoński ze świniopasami”. Płótno należy do Norton Simon Assembly w Los Angeles. Krajobraz bretoński ze świniopasami charakteryzuje się dużą ilością kombinacji kolorystycznych. Obraz jest pełen różnych kolorów. Miękkie, gładkie przejścia kolorów różnią się nasyceniem i „jasnością”. Obraz przedstawia jasny słoneczny dzień, otwarty na ciepło i harmonię. Farby, które......
- Dwie kobiety (kwiaty we włosach) – Paul Gauguin Ktoś dowcipnie i trafnie zauważył, że artysta całe swoje życie, w istocie, napisał tę samą książkę, tylko nieznacznie ją zmieniając. Po tym, jak Paul Gauguin zdecydował się zerwać z „urokami” swojej współczesnej miejskiej cywilizacji i poszedł szukać inspiracji na Tahiti, na Polinezję, jego malarstwo zdawało się brać drugi wiatr. Świadomie szukał inspiracji w sztuce prymitywnej......
- Autoportret w kapeluszu – Paul Gauguin W swojej karierze Gauguin stworzył więcej niż jeden autoportret, a każda z jego prac w tym gatunku nosiła nieco oryginalności i innowacji. Autoportret w kapeluszu rozpoczął się na Tahiti, ale ostatnie szlify zostały wykonane przez malarza już w Paryżu. Sam Gauguin w portretie przedstawiany był niemal w półprofilu – uniósł brwi, odwrócił wzrok w bok,......
- Pejzaż z pawie – Paul Gauguin „Pejzaż z pawie”, napisany przez Paula Gauguina już pod koniec XIX wieku, u szczytu swojej kreatywności. Możesz zobaczyć płótno i, ogólnie, ocenić cechy malarskiego stylu Paula Gauguina w Państwowym Muzeum Sztuk Pięknych. A. S. Puszkin w Moskwie. Podobnie jak wiele prac artysty tym czasie, „Krajobraz z pawie” różni się niezwykłą barwę, Composite wielowarstwowej, mnóstwo plam......
- Martwa natura – Paul Gauguin Koniec XIX wieku to okres wielu martwych natur, z których każdy jest wyjątkowy. Artysta całkowicie odszedł od klasyki i zasad. Można dostrzec brak całkowitej przemyślności, losowy spisek natychmiast przenosi się na płótno. Całą uwagę poświęca się obiektom, grze świateł i cieni. Na pierwszym planie jest jasny dzbanek, a przed nim talerz pełen różnych owoców. Stół......
- Opuszczony ogród – Paul Gauguin Możliwe, że ktoś potraktuje pasję artysty do malowania bagien, nagich drzew, martwych zwierząt i ptaków jako przejawów perwersyjnego smaku. Ale czy nie lepiej uznać za fakt, że artyści i poeci mają swoje własne prawo, a radykalnie różni się ono od ogólnie przyjętego? W końcu i jesienią dla kogoś – czas uschnąć, a nawet umierać z......
- Śmierć Pejzaż z pawie – Paul Gauguin Obraz nawiązuje do pierwszego pobytu Gauguina na Tahiti. Młody Tahitian z toporem podnoszonym nad głową jest prawdziwym wrażeniem, że artysta przeszedł, idąc wcześnie rano wzdłuż oceanicznego brzegu. Opisuje to w swoim dzienniku „Noah Noah”: „Na brzegu człowiek, prawie nagi, obok niego jest wysoki kokosowy drzewo, człowiek z wdziękiem i elastycznym ruchem wyciąga ciężki topór obiema......
- Mette Gauguin w stroju wieczorowym – Paul Gauguin Portret żony Mette-Sophie Gogen, z domu Gad, nawiązuje do wczesnego okresu twórczości artysty. Wraz z młodym duńskim malarzem Mette spotyka się w domu swojego patrona i bliskiego przyjaciela matki Gyustova Arosa. To właśnie dzięki Aroso Gauguin otrzymuje pozycję maklera giełdowego i rozwiązuje jego problemy finansowe. W 1873 r. Mette i Paul związali węzeł iw ciągu......
- Krajobraz na wyspie Martynika – Paul Gauguin Specyfika malarskiego stylu Paula Gauguina była szczególnie widoczna w „Krajobrazie na wyspie Martyniki”, stworzonym przez niego w 1887 roku. Krajobraz jest nasycony i wielowymiarowy pod względem kompozycji. Nowy styl postimpresjonistyczny jest również zauważalny w doborze farb do płótna. „Krajobraz na wyspie Martynika” atrakcyjny, kolorowy, egzotyczny. Sposób pisania Gauguina przypomina kredę pastelową. Różnorodność odcieni tworzy opalizujące......
- Okrągły taniec małych Bretończyków – Paul Gauguin Obraz „Okrągły taniec Małych Bretów” Paula Gauguina został namalowany przez artystę w 1888 roku i jest przykładem postimpresjonistycznej metody przedstawiania. Sposób pisania Gauguina łączył cechy dwóch wiodących obszarów malarskich drugiej połowy XIX wieku: impresjonizmu i postimpresjonizmu. Przede wszystkim Gauguin jest znany jako jeden z największych mistrzów postimpresjonizmu. Jednak artysta maksymalnie zindywidualizował swoją pracę, tak że......
- Sielanka na Tahiti – Paul Gauguin Kompozycja gatunkowa „Idyll in Tahiti” została napisana w 1901 r. Przez postimpresjonistę Paula Gauguina. Zdjęcie powstało około dwa lata przed śmiercią artysty podczas jego ostatniego przejścia na wyspy. Weszła w kolekcję obrazów okresu tahitańskiego i przedstawia kawałek życia tahitańskiego, a nie samego autora, ale rdzennych mieszkańców. Jakby w kontekście chwili wyrwanej z wyspiarzy na czerwonym......
- Kąpiący się – Paul Gauguin Koniec lat dziewięćdziesiątych XIX wieku to najbardziej tragiczny okres w życiu Gauguina. Kiedy powrócił w 1895 roku na Tahiti, artysta marzył o odnowieniu związku z Tehurą, ale wychowywała syna Gauguina, Emila, w innym małżeństwie z miejscowym człowiekiem. Pod koniec 1897 roku Gauguin otrzymał straszną wiadomość o śmierci swojej ukochanej córki. Potem nieszczęście spadło na syna......
- Piękne dni – Paul Gauguin Paul Gauguin znany jest jako autor malowniczych płócien postimpresjonistycznych. Jego życie było nie mniej interesujące i wyróżniające. Życie w Polinezji w dzieciństwie, a także przenoszenie się na wyspy Tahiti w dorosłość, pozostawiło ślad w naturze scen Gauguina. Pozostawił po sobie wyjątkową kolekcję obrazów, z których wiele zostało odkrytych przez Europejczyków w formie obrazkowych opowieści o......
- Niebieskie dachy w pobliżu Rouen – Paul Gauguin Krajobraz „Niebieskie dachy niedaleko Rouen”, napisany przez Paula Gauguina w 1884 roku, ma wiele cech charakterystycznych dla sztuki impresjonizmu. W tym samym czasie na obrazie pojawiają się uporczywe tendencje postimpresjonistyczne. Krajobraz „Niebieskie dachy w pobliżu Rouen” to płótno gęste pod względem obrazów. Płaszczyzna obrazu jest wypełniona, rząd obrazów jest do pewnego stopnia przeładowany. Na zdjęciu......
- Ryciny – Paul Gauguin Pierwsze odwołanie się do graweru wiązało się z pragnieniem Gauguina, by zarobić pieniądze na publikację jego dzieł. Wraz z Emile’em Bernardem stworzył serię rycin na wystawę w kawiarni Volpina w ramach Wystawy Powszechnej 1889. Najczęściej Gauguin pracował w technice litografii, chociaż wolał wycinać banał na cynku, niż na kamiennej płycie. Zauważył, że grubsza tekstura cynku......
- Martwa natura z papugami – Paul Gauguin Papuga… Ptak, jakby stworzony dla zadowolenia oka, aby bawić i bawić widzów imitacją ludzkiej mowy, cudem za granicą. I jak szokujący jest obraz martwej papugi, a nawet nie jednej! Tak właśnie postanowił Paul Gauguin w jednym z martwych natur polinezyjskiego okresu twórczości. Jasne kolory mogą na chwilę ślepo spojrzeć, ale kiedy się przyjrzysz, mimowolnie wzdrygniesz......
- Góry na Tahiti – Paul Gauguin Równie ważny w gatunku dla Paula Gauguina jest krajobraz. Krajobraz stworzony przez artystę wyróżnia oryginalność i oryginalność. Krajobraz „Góry na Tahiti” został napisany przez postimpresjonistycznego Gauguina w 1893 roku. Obraz jest częścią zbiórki funduszy Instytutu Sztuk Pięknych w Minneapolis. „Góry na Tahiti” – krajobrazowy krajobraz wypełniony jaskrawymi kolorami, palącym powietrzem i palącym słońcem. Różnorodność kolorów,......
- Krajobraz – Paul Gauguin Niczym talerz owoców, przed publicznością pojawiło się płótno Paula Gauguina. Okolice Arles, małego miasteczka w Prowansji, na zawsze zamarły w jasnym, kontrastującym miejscu czystych kolorów moreli, zielonego jabłka i dojrzałej śliwki. Arles! Ile krajobrazów autor poświęcił temu miejscu. Rok 1888, wspaniały i wzruszający okres życia Gauguina w prowincji na południu Francji, stał się bardzo płodny......
- Martwa natura z trzema szczeniętami – Paul Gauguin Obraz powstał podczas pobytu Gauguina w Bretanii. Było to dzieło nowatorskie – pionowe płótno, na którym kompozycja rozwija się od góry do dołu, wbrew wszystkim przyjętym prawom. Szczenięta, szklanki i owoce polakierowane z miseczki, umieszczone na krawędzi stołu – ostatni detal był oczywiście inspirowany obrazami Cezanne’a – wszystkie te elementy ułożone są w „linie”. Każdy......
- Dom pod drzewami – Paul Gauguin W tamtych czasach, kiedy francuski artysta Paul Gauguin postanowił połączyć swoje życie i los z życiem i losem Aborygenów Tahitańskich, wyspa zasadniczo kontynuowała epokę kamienia, życie i obyczaje pozostały takie same jak w prymitywności. Życie płynęło miarowo, w sposób ustanowiony. Zdarzenia były rzadkie. Dlatego jeździec pojawiający się w jednym z krajobrazów Gauguina jest postrzegany niemal......
- Witamy Cię, Maria – Paul Gauguin Artysta stworzył wiele obrazów na tematy religijne, ale nie traktował ich jak zwolenników chrześcijaństwa, ale w sposób, w jaki pragnął jego twórczej wyobraźni, nieskrępowanej żadnymi kanonami. „Ave, Mary” to płótno, w którym pogański mistycyzm jest wyraźnie zauważalny, a dzieło, choć zawiera motywy biblijne, ale w dużej mierze obraża uczucia prawdziwych wierzących. Kobiece postacie znajdujące się......
- Sceny życia tahitańskiego – Paul Gauguin Drugi tahitański okres Gauguina stał się bardzo owocny. W zbiorach autora pojawiło się wiele gorących, nasyconych życiem i pozytywnych dzieł – pastorałki tahitańskie. „Scena życia tahitańskiego” – dzieło, którego krytycy sztuki krytycznej odnoszą się do gatunku mitologicznego. Trudno jest prostemu filistynowi osądzić fabulousness tego spisku, z powodu nieznajomości mitów historycznych faktów Oceanii. Czasami to wcale......
- Wczesny wieczór – Paul Gauguin Obraz „Wczesny wieczór” napisał Gauguin podczas przeprowadzki artysty na wyspy Oceanii. Ona, podobnie jak wiele obrazów tego okresu, odzwierciedla codzienne życie wioski Tahitian. W swojej pracy Gauguin zwrócił uwagę na kolory wczesnego wieczoru Polinezji. Jest to najbardziej płodna pora dnia, kiedy kolory przestają się rozjaśniać pod promieniami słońca i stają się nasycone. Obraz, podobnie jak......
- Nigdy więcej – Paul Gauguin W lutym 1897 r. Przepełniła się produktywna praca dla Gauguina. Zanurzony w kreatywności na egzotycznej wyspie, malarz regularnie wysyła ukończoną pracę na kontynent poprzez krążownik „Dughet-Truin” i doktora statku Guze. Zapoznany na wyspie z zupełnie inną estetyką, Gauguin nie tylko wchłonął nowe normy, ale także starał się przybliżyć Europejczykom to dzikie piękno Tahiti i jej......
- Ceramika – Paul Gauguin We współpracy z jednym z czołowych mistrzów ceramiki, Ernestem Chapletem, Gauguin ozdobił ceramiczny wazon scenami Breton, które przewidywały jego późny syntetyczny styl. Wkrótce, w tej samej technice, artysta stworzył dwa potężne obrazy wyrażające cierpienie i agonię. Oba utwory – tabakierka i dzbanek – zostały wykonane w kształcie głowy artysty wykrzywionej od cierpienia. „Ceramika”, jak zauważył......
- Zbiór owoców – Paul Gauguin Dobrze znane dzieło Paula Gauguina „Zbiór owoców” napisane przez artystę pod koniec jego życia, kiedy żył na wyspie Tahiti. Wielu badaczy wielkich post-impresjonistycznych dzieł interpretuje tę pracę inaczej. Podstawową wersją interpretacji obrazu „zbioru owoców” jest to, że artysta symbolicznie przedstawił dwa początki: duchowy, niebiański i materialny, ziemski. Płótno jest wizualnie podzielone na dwie połówki: lewa,......
- Martwa natura z owocami – Paul Gauguin Paul Gauguin „Martwa natura z owocami” Martwa natura zawsze była popularnym gatunkiem sztuki znanym od starożytności. Wydaje się, że nie ma w tym nic szczególnego, codziennego życia zwykłych artykułów gospodarstwa domowego, warzyw, owoców, gry. Ale artysta, pieczołowicie komponując martwe natury, jest inspirowany pięknem tych zwykłych rzeczy i przekazuje tę radość i inspirację na swoim obrazie.......
- Rzeźba w drewnie – Paul Gauguin Gauguin łatwo zmienił techniki. Jego wczesne rzeźby były tradycyjne w stylu, ale wykazały wysoką zdolność artysty do pracy z materiałem. Wkrótce artysta opuścił marmur i zainteresował się rzeźbą w drewnie. W Bretanii stworzył dwie niezwykłe płaskorzeźby wyrzeźbione z wapna: „Bądź zakochany” i „Bądź tajemniczy”. Są hojnie zaśmiecone symbolicznymi szczegółami. Mówiąc fakt: każdy z reliefów Gauguina......
- Sen – Paul Gauguin Poszukiwanie czystych środków wyrazu i wątków, oderwanych od europejskiego mistrzostwa i zawiłości – to przede wszystkim uderza w spotkanie ze „snem” Gauguina. Fabuła obrazu jest bardzo prosta i oczywista – dwie tahitańskie dziewczyny w swoim tropikalnym mieszkaniu zanurzone są w snach. Trudno powiedzieć, o czym marzą, autor nie pozostawia nam żadnych wskazówek – może o......
- Tahitańskie pastorałki – Paul Gauguin O ile pewna stylistyczna jedność jest nieodłączna w obrazach impresjonistów, dzieło Paula Gauguina, trzeciego z największych mistrzów okresu postimpresjonistycznego, jest zupełnie inne niż dzieło Cezanne’a czy Van Gogha. Gauguin postanowił zostać malarzem zaledwie 40 lat i był samoukiem. Zaczął Gauguina, zaczynając od impresjonizmu i dążąc do uogólnienia koloru i formy. Stworzył swoje najlepsze dzieła na......
- Wizja po kazaniu (Jakub zmaga się z aniołem) – Paul Gauguin „Wizja po ceremonii” – olej na płótnie. Malarstwo francuskiego artysty Paula Gauguina, napisane w 1988 roku. Obecnie wystawiany w National Gallery of Scotland, w Edynburgu. Płótno przedstawia biblijną historię, w której Jakub zmaga się z aniołem. Walka toczy się w tle, oko widza przechodzi przede wszystkim przez obrazy kobiet powracających z ceremonii kościelnych. Obraz powstał......
- Kiedy się żenisz – Paul Gauguin „Kiedy jest wesele?” olej na płótnie. Obraz został namalowany przez francuskiego postimpresjonistycznego malarza Paula Gauguina w 1892 roku. W ciągu ostatnich 50 lat płótno należało do rodziny Rudolfa Shtehlina i było eksponowane w Muzeum Sztuki w szwajcarskim Bazylei. W lutym 2015 r. Zdjęcie to zostało nabyte przez prywatnego nabywcę, po czym, zgodnie z dostępnymi informacjami,......
- Żona króla – Paul Gauguin Twórczość Paula Gauguina „Żona króla” jest uważana przez wielu krytyków sztuki za wyjątkowy klejnot wśród wielu słynnych nagich dziewic z europejską sztuką. „Nude Mach” F. Goyi, „Olympia” E. Maneta, „Sleeping Venus” Giorgione i wiele innych podobnych dzieł uwielbiają piękno kobiecych ciał na różne sposoby, zgodnie z estetyką ich czasu i miejsca. Gauguin również wniósł swój......
- Chłopiec przy wodzie – Paul Gauguin Ile ciekawych rzeczy ostatnio nauczyliśmy się o wodzie? Zwłaszcza dzięki filmowi „Wielka tajemnica wody”. Jednak nawet starożytni Sumerowie wiedzieli na pewno: woda może być źródłem zarówno wielkich błogosławieństw, jak i niezliczonych katastrof. Grace obdarza deszczem uprawy ryżu, katastrofa przynosi powodzie. Wśród impresjonistów „Raphael of the Water” nazywał się Claude Monet. Spadkobiercy impresjonistów, w tym francuski......
- Tańczące dziewczyny – Paul Gauguin W 1888 roku, po ciężkiej chorobie, Paul Gauguin przybywa do Bretanii. Ludzie w Bretanii są oryginalni, zachowują swoją tradycję i mają swój światopogląd. Mimo to artysta czuł się tu dobrze i swobodnie, pod wrażeniem ducha podróży. W Bretanii Gauguin maluje obraz „Dancing Girls”, przedstawiający trzy tańczące tańce narodowe bretońskie dziewczyny. Dziewczęta ubrane są w narodowe......
- Żółty Chrystus – Paul Gauguin Jedno z najbardziej kontrowersyjnych dzieł Gauguina. Niektórzy widzą w nim głęboką filozoficzną refleksję malarza, podczas gdy inni uważają autora za bluźniercę, który odkupił uczucia religijne. Są też tacy, którzy przypisują tę pracę wraz z podobnym płótnem „Zielony Chrystus” do tak wyłaniającego się kierunku, jakim jest symbolizm. Prace powstały w Arles, gdzie artysta uwielbiał odwiedzać, podziwiając......