Taki jest obraz F. P. Reshetnikov „Dla pokoju!” Praca ta jest poświęcona jednemu z najbardziej dotkliwych problemów naszych czasów – walce o pokój. Pisarz, który opowiedział historię fabuły artysty, odtworzył strony powojennego strajku francuskich dokerów, którzy odmówili załadowania broni na nową wojnę. Powiedziałby, że pokój na ziemi bronią nie tylko dorośli, ale także dzieci. Być może zaczynał swoją opowieść od historii życia małego Etienne’a lub Francois – współczesnego Gavroscha.
Minęło wiele lat od śmierci małego Gavrosha na paryskich barykadach, ale on nie umarł, ten zdesperowany i wyzywający, pogodny i miły chłopiec. Płonące serce Gavroshy oświetla drogę do szczęścia, wolności i sprawiedliwości dla milionów ludzi. Blask serca paryskiej Gamina znajduje się w sercu Pavlika Morozova i Serezha Tyulenina, małego Kubańczyka lub Greka, mieszkańca Hiroszimy lub Leopoldville. Blask serca Gavroche i w sercu Francois. Może jego imię nie miało miejsca, ale był synem francuskiego dokera i potomkiem wspaniałego Gavrosha.
W ciągu dziesięciu czy dwunastu lat życia widział dużo żalu. Nie żal, że ulubiona zabawka zepsuła się albo wiatr wziął latawiec, ale dorosły, wielki smutek – wojna, potrzeba, ciężkie i nieodwołalne straty… A Francois stał się starszy niż dziesięć czy dwanaście lat. Rozpoznał prawdziwą wartość wojny i pokoju i stanął obok dorosłych pod sztandarem latającego gołębia. Wiedział już bardzo dobrze, że gołąb to nie tylko piękny ptak, obiekt podziwu dla wszystkich chłopców, to symbol pokoju.
Dlatego jego młodszy kolega namalował na ścianie domu białą gołębicę. A drugi, nieco starszy, wspinający się na plecy przyjaciela, pisze duże litery „Pa1x!”. Dzieciak trzyma wiadro – nie ma w nim piasku do zabawy, ale maluje na hasło, na przeciąg, na walkę. Najmłodszy z tego chłopięcego towarzystwa jest bardzo przerażający, ale jest pełen odwagi, ten dzieciak, a jego gest, z którego czerpie swoje wiadro, jest nieskończenie wzruszający i ekspresyjny. Francois senior w tej grupie. Ma całą uwagę, całe napięcie.
Dziecinnie poważny i przenikający jego oczy, ciasno ściśnięte małe usta. Cała figura jest uosobieniem lęku i napięcia. Ci kolesie doskonale zdają sobie sprawę z tego, że ich zajęcie nie jest niewinnymi dziecinnymi psikusami, ale poważną walką polityczną, pomocą, którą dostarczają swoim ojcom i starszym braciom, którzy wyszli na demonstrację.
Demonstranci są tu, za rogiem na placu, gdzie niebo świeci przez puste oczodoły ogromnego budynku zniszczonego podczas wojny. A w bramie tchórzliwi gniewni dżentelmeni. „Raczej, rozpędźcie ich, prowadźcie ich” – zdają się krzyczeć na policję. Nie kłóćcie się, jeśli policja znajdzie ich tutaj, policja wymaże slogany, ale ci chłopcy będą zapisywać je raz po raz, aż świat podbije…
Podobne obrazy:
- Przybył na wakacje – Fedor Reshetnikov Obraz „Przybył na wakacje” Fiodora Reshetnikova to utwór, którego popularność wśród dzieł autora jest porównywalna tylko z obrazem „Again Two”. W 1949 r. Zdobyła nawet Nagrodę Stalina. Nadeszły Święta Nowego Roku, a mieszkańcom Suworowa pozwolono wrócić do domu. Jak ten chłopiec na zdjęciu, który z walizką w ręku iw pełnej formie, stoi na baczność w......
- Chłopcy – Fedor Reshetnikov Wiele obrazów tego artysty, które poświęcił tematyce dziecięcej. Na przykład takie arcydzieła można im przypisać, takie jak: „Wziąłem język”, „Przybyłem na święta”, „Chłopcy”. Chciałbym zatrzymać się bardziej szczegółowo i rozważyć obraz „Chłopcy”. Została namalowana w 1971 roku. Na zdjęciu widzimy trzech chłopców, w nocy wspięli się na dach, prawdopodobnie potajemnie od swoich rodziców. Wpatrują się......
- Ponownie dwójka – Fedor Reshetnikov Widzimy słynny obraz artysty Reshetnikov. W swojej pracy przedstawił rodzinę, która czeka i spotyka syna ze szkoły. Przedni obraz zajmuje chłopiec. Jest blondynem, ubrany w czarne spodnie i buty, ma na sobie stary płaszcz. Jego rozczochrane włosy i kosmyk sprawiają wrażenie psotnego i próżniaka, on smutno spogląda na podłogę, chłopiec jest wyraźnie zły na coś.......
- Portret A. G. Bobrinsky w dzieciństwie – Fedor Rokotov Ten portret wszedł do Muzeum Rosyjskiego jako obraz wielkiego księcia Pawła Pietrowicza. Na tylnej stronie płótna znajduje się wybity stary banknot, który świadczy o tym, że w 1772 roku portret został złożony w gabinecie celi komandorskiej z prywatnych pokoi Katarzyny II. Pod względem cech stylowych i technologicznych prace te powinny być datowane na połowę lat......
- Oblicza świata – Boris Grigoriew Idea „twarzy” była faworytem w sztuce początku XX wieku, zakorzenionej w średniowiecznej sztuce sakralnej. W związku z tym wybór materiału – drewna, oleju – i „przekształcenie” formy książki w składanie wielokrotne wydaje się logiczny. Boris Grigoriew nazwał Europę „sceną” obrazu. Postacie: Angielski biskup Wedgwort, Maurice Guest, Sun. Meyerhold, I. Stalin, metropolita Platon, Claude Farrer, Clara......
- Stworzenie świata. XI – Mikaloyus Ciurlionis Čiurlionis żył dla muzyki – pozostały profesjonalny muzyk i kompozytor, nauczyciel fortepianu i jego sztuka zawsze odzwierciedla nie tylko jego talent muzyczny, ale odzwierciedla w istocie, w jego życie dźwięków muzycznych – w rytmie, w muzyce, w harmonii i barwą. W liście do mojego brata znajduje się lista kompozycji, które artysta napisał w poprzednich miesiącach.......
- Światło świata – William Holman Hunt Światło Świata [1856] W latach 50. XIX wieku w Europie nadal trwała opozycja wobec zwolenników starej sztuki akademickiej, która uważała tę udowodnioną ścieżkę za jedyną możliwą i tych, którzy nie tylko marzyli o nowej sztuce, ale nie bali się jej tworzyć w nowy sposób. Wśród takich „marzycieli” byli młodzi, symbolistyczni artyści, którzy nazywali siebie „Bractwem......
- Portret A. M. Obreskova – Fedor Rokotov Realizm i konkretność cech, a także wirtuozeria obrazu malarskiego, wpisują się w portret utalentowanego dyplomaty A. I. Obreskova. Jego obraz, zbudowany na tle kontrastującej z opuchniętą, żółtaczką twarzy i jasnymi, przenikliwymi oczami, jest wzorem wewnętrznego opanowania i dyscypliny, uderzając przez jego „odszumienie” i ekspresyjność obrazu. Obreskow, Aleksiej Michajłowicz – wybitny rosyjski dyplomata. Studiował w sprawie......
- Grupowy portret artystów ze świata sztuki – Boris Kustodiew Grabar, NK Roerich, EELansere, BM Kustodiev Ivan Bilibin AP Ostroumova-Lebiediew Aleksander Benois, GI Narbutta, Kuźma Pietrow-Wodkin, ND Milioti, KA Somov, MVDobuzhinsky. Ten portret został zamówiony przez Kustodiewa dla Galerii Trietiakowskiej. Artysta nie odważył się napisać go od dłuższego czasu, czując się dużą odpowiedzialnością. Ale w końcu zgodził się i zaczął pracować. Długo zastanawiałem się, kto......
- Chaos. Stworzenie świata – Iwan Ajwazowski Po ukończeniu złotego medalu pierwszego stopnia Aiwazowski otrzymał prawo wyjazdu za granicę jako emeryt z Akademii. W 1840 r. Aiwazowski wyjechał do Włoch. Artysta działał we Włoszech z wielkim entuzjazmem i stworzył około 50 dużych obrazów. Wystawione w Neapolu i Rzymie, wywołały prawdziwe poruszenie i uwielbiały młodego malarza. Krytycy pisali, że nikt nigdy nie przedstawiał......
- Śmierć świata – Luis Royo Żółta, złowieszcza poświata wisiała nad miastem, w dzwoniącym powietrzu unosił się zapach palenia i śmierci. W gęstym lustrze spokojnej wody odbijają się zniszczone domy i klejące się gruzy. Globalna katastrofa zniszczyła całe życie na planecie. Tam, gdzie kiedyś żyły szczęśliwe rodziny, szczerzyły się szeroko uśmiechnięte ludzkie czaszki; rzeczy domowe, połamane i niepotrzebne, są już w......
- Matka świata – Nicholas Roerich Malarstwo „Matka świata”. Widzimy Matkę Świata poza Rzeką Życia, która oddziela świat niewidzialny od widzialnego. Spathe – deski, pokrywa dwie trzecie powierzchni. Krajobraz poniżej – zbliża się do Domu Światła przez Himalaje. W przestrzeni – gwiazdy w postaci postaci Mistrzów, wchodzące w modlitwę oddania przyjętą na Wschodzie. Matka Świata jest nosicielem tajemnej wiedzy. Widzimy Matkę......
- Przychodzimy do innego świata – Danny Flynn Fantastyczne obrazy wysłanników innych planet rodzą się w głowie artystki w sposób niezrozumiały dla zwykłej osoby. Właśnie to angielski artysta Denny Flynn wyobraził sobie obcego z odległej galaktyki. Podobnie jak najeżony młody kot w słabym świetle księżyca, obcy podejmuje pilne decyzje: musisz zgłosić przybycie dowództwa i poczuć się komfortowo w dziwnej sytuacji. Wygląd nie wyraża......
- Chrystus Zbawiciel świata – Bartholomeus Spranger Obraz „Chrystus, Zbawiciel świata” został namalowany przez flamandzkiego malarza-malarza Bartholomeusa Sprangera w Pradze na dworze świętego cesarza rzymskiego Rudolfa II około 1600 roku. Wielkość obrazu to 33 x 26 cm, płótno, tempera....
- Gdziekolwiek chcesz z tego świata – Marc Chagall Obraz jest wizją „na szczycie rzeczywistości” charakterystyczną dla malarstwa Chagalla. Wracając z Francji do rodzinnego Witebska, artysta maluje go z przyjemnością. W opalizującej matowo-perłowej poświacie pojawia się bajecznie konwencjonalne drewniane miasto, niezwykle rozciągnięte wzdłuż krawędzi obrazu. Konstrukcja obrazu wygląda nielogicznie: płótno wypełnia rozczłonkowany tors, jakby wznosiło się nad miastem. Niektóre, w tym A. Breton, porównywały......
- Stworzenie świata. Zewnętrzne drzwi tryptyku Ogród ziemskich rozkoszy – Hieronima Boscha Drzwi zewnętrzne „Stworzenie świata” ołtarz „Ogród ziemskich przyjemności”. Bosch przedstawia tutaj trzeci dzień stworzenia: stworzenie ziemi płaskiej i okrągłej, obmywanej przez morze i umieszczonej w olbrzymiej kuli. Ponadto, przedstawiony tylko pojawił się roślinność. Istnieją dowody, że Bosch napisał także piąty dzień stworzenia: stworzenie zwierzęcego świata na ziemi – z tyłu okiennic głównego ołtarza w ‚s-Hertogenbosch.......
- Siedem soborów ekumenicznych ze stworzeniem świata i sobór dwunastu apostołów Skład czterech rejestrów. Na środku góry przedstawiona jest Ojczyzna w Siłach, po bokach której znajduje się sześć dni Stworzenia. W drugim rejestrze powyżej soborów ekumenicznych -1, II i III, w trzeciej – w radach ekumenicznych IV, V i VI. W centrum niższego rejestru znajduje się VII Rada Ekumeniczna, po bokach jest sześciu apostołów. Kompozycje Katedr,......
- Wniebowstąpienie w Imperium, Wizje następnego świata. Część ołtarza – Hieronima Boscha Uważa się, że są to fragmenty dwóch różnych ołtarzy, w których „Obalenie grzeszników” połączono z „Wniebowstąpieniem w Imperium” i „Piekielną Rzeką” – z „Ziemskim Rajem”. W celu wyrażenia istoty boskości w słowach i formach nie przekazywanych przez słowa, Bosch mistrzowsko używa światła jako głównego wyrazu ekspresyjnego: pojawia się jako słup ognia, następnie płomień, a na......
- Portret N. A. Demidov – Fedor Rokotov Nikita Akinfievich, wyróżniający się umiłowaniem nauki i patronowanymi naukowcami i artystami. Wydał „Journal of Traveling in Other Lands”, w którym znajduje się wiele poprawnych komentarzy wskazujących na szeroką obserwację autora. Obejmował korespondencję z Wolterem; w 1779 roku ustanowił medal na sukces w mechanice na Akademii Sztuk. Jego brat, Prokofy Demidov, był znany ze swojej ekscentryczności,......
- Powrót stada – Fedor Vasiliev Za obraz „Powrót stada” Fiodor Wasiljew otrzymuje pierwszą nagrodę w wysokości czterystu rubli na konkursie Towarzystwa Zachęty Artystów. Od tego czasu artysta ma licznych wielbicieli. Wszystko, co robi, otrzymuje pozytywne opinie od miłośników sztuki wśród koneserów. Jego obrazy sprzedawane są jak ciepłe bułeczki. Taki sukces mógłby z łatwością obrócić głowę młodego człowieka, który właśnie uciekł......
- Wet Meadow – Fedor Vasilyev Na pierwszy rzut oka nie ma nic szczególnego w filmie F. A. Vasilieva. Ale w rzeczywistości ma on wielkie ukryte znaczenie filozoficzne. Zdjęcie przedstawia krajobraz łąkowy po niedawnym deszczu. Jak pisał autor, krajobraz jest symbolem złożonych kolizji ludzkiej duszy. Obraz pokazuje, jak Górne Światło oświetla wszystko, co ciemne, jeszcze nie przebudzone, czyli na świecie. Pora......
- Bagno w lesie. Jesień – Fedor Vasilyev Ostatnim dziełem, pośrednio związanym z tym samym tematem świtu nad bagnem, było oczywiście niedokończone zdjęcie Wasiliewa „Bagno w lesie. Jesień”, którego historia nie wyszczególnił w jednym liście, z wyjątkiem wzmianki o tym, co zaczął w 1872 roku zdjęcie roku pod tytułem „Big Swamp”. Krajobraz przedstawia jesień las w całej jaskrawości czerwono-pomarańczowego koloru jesiennych liści. Zarówno......
- Cudowny obraz Matki Boskiej Włodzimierskiej – Fedor Suns Ikona Matki Boskiej Włodzimierskiej, uwielbiona przez cuda, według starożytnej legendy, przedstawiona jest w życiu Matki Bożej przez pisarza apostolskiego, ewangelistę Łukasza, w którego czci powstała w XIV wieku. we Włoszech szkoła malarstwa, czyli wspólnota braterska, która głównie przedstawiała oblicze Matki Boskiej i dała nam kilka swoich ikon. Od Konstantynopola ta święta świątynia została sprowadzona do......
- Portret Varvara Nikolaevna Surovtseva – Fedor Rokotov Powiązane portrety V. TT przechowywane w Muzeum Rosyjskim. Surowcewa i jej mąż są wspaniałym przykładem dojrzałej, wyrafinowanej umiejętności malarskiej F. S. Rokotowa. Artysta podporządkowuje owalowi nie tylko całą kompozycję, ale także płynne, elastyczne, okrągłe ruchy pędzla. Dzięki niesamowitej hojności i taktowi udaje mu się połączyć w jedną kolorystyczną całość srebrzyste i popielate tony przezroczystej tkaniny,......
- Widok Lago Manzhore – Fedor Matveyev Fiodor Michaiłowicz Matwiejew zbudował swój obraz jako szeroką panoramę, oferując widok ogromnej przestrzeni ograniczonej w oddali łańcuchem gór. Trzymając się surowych zasad kompozycji, artysta dzieli przestrzeń na trzy plany. Z przodu przedstawił ogromne drzewa i kilka postaci ludzkich. Dalej, na lewo i na prawo, równolegle do płótna, w jezioro wydawane są dwa peleryny, które, podobnie......
- Brązowy Wąż – Fedor Bruni Sercem obrazu „The Brazen Serpent” jest starotestamentowa fabuła – jeden z epizodów 40-letniej podróży ludu Izraela. Po tym, jak Żydzi wątpili w zdolność Mojżesza do wyprowadzenia ich z pustyni, Bóg zesłał na nich deszcz jadowitych węży. Z ukąszeń zginęło wielu synów Izraela, a potem Pan rozkazał Mojżeszowi, aby postawił na sztandarze brązowego węża. Wszyscy, którzy......
- Portret Alexandra Petrovna Struyskaya – Fedor Rokotov Portret Aleksandry Struyskaya jest niewątpliwie najbardziej błyskotliwym obrazem idealnej kobiety w całym rosyjskim portretizmie. Przedstawia czarującą młodą kobietę, pełną urzekającej wdzięczy. Elegancka owalna twarz, cienkie latające brwi, lekki rumieniec i przemyślane, nieobecne spojrzenie. W jej oczach – duma i duchowa czystość. Portret jest pomalowany kolorami i światłem. Cienie nieuchwytnie przechodzą w światło, popielate odcienie przepływają......
- Portret nieznanego młodego człowieka w mundurze strażniczym – Fedor Rokotov Porównując liczne fakty, IG Romanycheva, Kandydat do historii sztuki, zapewnia z przekonaniem, że „od połowy lat 1750. Rokotow był w Petersburgu i studiował, oczywiście, w Szkole Garnizonowej, a może w samym Korpusie Kadetów, jako uczeń klasy lub prywatnego studenta… Ale w jakiś sposób był ściśle związany z Wyjątkowym Korpusem Kadetów. „ Na korzyść tej wersji......
- Portret E. N. Orlova – Fedor Rokotov Ekaterina Nikolaevna Orłowa, córka N. Ya Zinowjewa i E. N. Senyavina, żona G. G. Orłowej i służąca honorowa Katarzyny II Kiedy długotrwały i splątany związek miłości z Katarzyną II doszedł do ostatecznej przerwy, książę Grigorij Orłow zdecydował się na czterdziesty trzeci rok życia ożenić się z kuzynką, Ekateriną Nikołajewną Ziniewewą, Cesarzową Maid of Honor. Cesarzowa......
- Kiss – Fedor Moller Praca należy do pierwszego włoskiego okresu malarza. Naśladując swojego nauczyciela K. P. Bryullova, Moller entuzjastycznie zaczął pisać sceny rodzajowe „z życia ludzi”. W 1840 r. Ukończył obraz „Pocałunek”. Model malarza był jego ukochaną, włoską Amalią Lavagnini. Kompozycja oparta jest na tradycji akademickiej. Już pod koniec XVIII wieku wizerunki „młodej pary” lub po prostu „wątki dwóch......
- Topole – Fedor Vasilyev Obraz został namalowany przez Fiodora Wasiljewa na Ukrainie w posiadłości hrabiego S. G. Stroganowa „Khoten” na krótko przed śmiercią. Kompozycję rozwiązuje się w sposób typowy dla artysty, z zaułkiem po przekątnej głęboko w głąb prawie obowiązkowej dla Wasiljewa, której luka jest ustalona w środku obrazu przez mały biały budynek. Tragiczne przeczucia przedwczesnej śmierci były szczególnie......
- Rano – Fedor Vasilyev Podstawą kompozycji krajobrazu „Poranek” są pełne szkice konkretnego motywu z ledwo zarysowanymi zarysami bagien i myśliwego chodzącego w deszczowy poranek. Ale to wystarczyło, by przywrócić wspomnienia poranka nad bagnistym miejscem w duszy artysty. Duża część płótna zajmuje obraz nieba, rozciągnięty na horyzoncie szaro-popielatej chmury, nad którą unosi się pas porannego słońca. Uderza w piękno harmonii......
- Dawn – Fedor Vasilyev W swoim obrazie „Świt” artysta opisuje ciepły letni poranek. Na pierwszym planie jest cicho szumiąca rzeczka, ukryta w dziko rosnącej zieleni ziół. Mulisty brzeg rzeki jest otoczony rzadkimi trzcinami i roślinami. Ziemia jest wilgotna, wydaje się, że ostatnio padało. Potem otwiera się szeroka zielona łąka. Natura ożywa i budzi się po nocy odpoczynku. Już w......
- Portret Mikołaja Struyskiego – Fedor Rokotov Jest to drugi portret paryskiego portretu pary Struysów – żony Nikolaja Struyskiego. Para była niezadowolona z małżeństwa, być może dlatego, że Struysky był bardzo niezwykłym, interesującym, ale też kłótliwym, czasem obcym człowiekiem. Był feudalnym właścicielem ziemskim i fanatycznie kochał poezję, sztukę; był grafomanem, a nawet urządził drukarnię w swojej posiadłości. Artysta żywo odczuwa ekscentryczną naturę......
- Portret I. B. Kurakina – Fedor Rokotov „Portret A. A. Kurakina” i „Portret I. B. Kurakina” – otrzymali w kolekcji ze słynnej kolekcji książąt Kurakin. „Portret I. B. Kurakina” działał jako dzieło nieznanego autora i był w magazynie galerii. Płótno zostało poważnie zdeformowane, przełamane, obraz został zanieczyszczony, warstwa farby rozpadła się miejscami. Odrestaurowany przez A. I. Sadikovą w 1978 r. Artystyczny obraz,......
- Przed burzą – Fedor Vasilyev Wspaniały rosyjski malarz pejzażowy F. A. Wasiliew, żyjąc krótko, pozostawił za sobą bogatą spuściznę. Jego prace zachwycają łatwością, liryzmem. Specjalna przezroczystość. Być może ulubioną fabułą pisarza była przyroda przed burzą lub po niej. W każdym z nich jest szczególny stan dramatu, zamrożenie wszelkiego życia w oczekiwaniu na burze. Obraz „Przed burzą” był rodzajem twórczego wyniku......
- Modlitwa o puchar – Fedor Bruni Obraz został namalowany w Rzymie w latach 1834-1836 dla kościoła w majątku senatora G. N. Rachmanowa we wsi Bobrik, powiat sumski, obwód kurski. To dzieło artysty było niezwykle popularne wśród współczesnych. Powtórzono go w 1836 roku na ołtarzu kościoła IAH, aw 1846 roku na rozkaz Mikołaja I dla spadkobiercy, był wielokrotnie kopiowany przez innych autorów,......
- Po deszczu. Droga krajowa – Fedor Vasilyev W obrazie „Po deszczu, wiejska droga” Wasyljew F. A. przedstawia wiejski krajobraz. Na pierwszym planie widać wieśniaka, który prowadzi swoją krowę na pastwisko. Kobieta ma na sobie długą spódnicę, a jej głowa jest ciasno owinięta w ciemny szkarłatny szalik. Za kobietą na drodze biegnie mały czarny pies. Na lewo od kobiety jest pochylony znak z......
- Trinity Sergius Lavra – Fedor Alekseev Alekseev – rosyjski malarz pejzażu, sławny rosyjski mistrz krajobrazu miejskiego, w rzeczywistości pierwszy wśród rosyjskich malarzy. Wcześniej artyści bardziej chwalili przyrodę. jego piękno i kompletność – Alekseev również uchwycił miasta jako miejsca, które mogą odróżnić ludzi znacznie bardziej niż oni sami, nawet bardziej niż niektóre portrety. Zaczął od pisania scenografii. Ale z biegiem czasu stał......
- Włoski widok – Fedor Alekseev Malarstwo perspektywiczne, w którym Aleksiejw specjalizował się w Akademii Sztuk Pięknych, uważane było za dziedzinę sztuki użytkowej, ściśle związaną z dziełami teatralnymi i dekoracyjnymi. To właśnie w tym rejonie trzeba było kultywować Alekseev we Włoszech, do którego, jak się okazało, nie miał najmniejszych skłonności. Artystę pociągał miejski krajobraz – rodzaj obrazu, w którym architektura w......