Diana, w starożytnym Rzymie, bogini roślinności, uosobienie księżyca. Została utożsamiana z Artemisem i Hekate, otrzymując epitet Trivia – „bogini trzech dróg”, interpretowaną jako znak suwerenności Diany: na niebie, na ziemi i pod ziemią.
Endymion jest przystojnym młodym mężczyzną, który poprosił Zeusa, by pogrążył go w wiecznym śnie i tym samym zachował wieczną młodość i piękno. Bogini księżyca, Selena, zakochała się w nim i zaczęła odwiedzać go w jaskini na Górze Latmos w Carii, aby podziwiać młodego mężczyznę i go pocałować.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)
Podobne obrazy:
- Diana i Acteon – Bartholomeus Spranger Obraz flamandzkiego artysty Bartholomeusa Sprangera „Diana and Acteon”. Wielkość obrazu to 72 x 54 cm, olej na płótnie. Obraz oparty jest na słynnym micie o nieszczęsnym myśliwym Acteonie. Młody człowiek, który ujrzał kąpiącą się piękną i nagą boginię, w gniewie, Diana zamieniła się w jelenia, który został rozerwany na strzępy przez własne psy. Diana, w......
- Diana po polowaniu – Francois Boucher Diana jest córką Zeusa, bliźniaczą siostrą Apolla. Dama zwierząt i bogini, patronka polowań, ulubiona zajęcie klanowej arystokracji. Jako myśliwy Diana mogła trafić strzały nie tylko zwierząt, ale także ludzi. Artysta przedstawił Dianę w towarzystwie nimf, odpoczywających po polowaniu. W pobliżu znajdują się kołczany strzały, trofea myśliwskie: zabity ptak i zając....
- Apollo i Diana – Lucas Cranach „Apollo i Diana” – obraz o tematyce mitologicznej. Apollo, w mitologii greckiej, syn Zeusa i tytanii Latona, brat bliźniak dziewiczej bogini łowów, Diana. Był uważany za boga-posłańca, wróżbitę, świetnego patrona sztuki. Diana, piękna siostra Apolla, była boginią księżyca i polowania. W dziełach sztuki jest zwykle przedstawiana jako piękna dziewczyna ubrana w krótkie ubrania myśliwego, z......
- Diana i Acteon – Titian Vecellio Obraz artysty Tiziano Vecellio „Diana i Akteon” jest połączony z obrazem „Diana i Kallisto” w serii obrazów na temat poezji dla króla Hiszpanii, 1553-1562. Wielkość obrazu 190 x 207 cm, olej na płótnie. Klientem jest Philip II hiszpański. Diana, w mitologii rzymskiej, bogini natury i polowania, została uznana za uosobienie księżyca, podobnie jak jej brat......
- Diana i Callisto – Sebastiano Ricci Kąpiel Diana, która w III wieku pne. e. został zidentyfikowany przez boginię księżyca, siostrę słonecznego Apolla, poświęcony jest cykl kompozycji. Płaszczyznę Tycjana w tej historii cieszyło się dużą popularnością. Dziewiczy łowca był otoczony jej powiernikami, czystymi nimfami. Jeden z nich, Callisto, został uwiedziony przez Zeusa. Jest oczywiste, że dla Sebastiana Ricciego, wybitnego weneckiego artysty, założyciela......
- Diana i Callisto – Peter Rubens Obraz flamandzkiego artysty Petera Paula Rubensa „Diana and Callisto”. Rozmiar obrazu to 202 x 324 cm, olej na płótnie. Callisto, w starożytnej greckiej mitologii, Arkadyanka, córka Likaona, była jedną z stałych dziewiczych towarzyszy Diany, myśliwego. Za nieutrzymywanie dziewictwa Callisto zamieniła się w niedźwiedzia, później urodziła Arkas i Pan. Kiedy Arcas, który nie znał swojej matki,......
- Pojawienie się trzech aniołów dla Abrahama przez dąb Mambrea – Karl Brullov Pisząc obraz na temat wydany przez Akademię Sztuk Pięknych, Bryullov otrzymał złoty medal. Obraz został wystawiony na wystawie akademickiej w 1821 roku. Abraham – przodek narodu izraelskiego, główny bohater wydarzeń biblijnych. Podczas upałów w południe podszedł do Abrahama, który siedział przy namiocie, rozłożył się w dębowym lesie Mumbrii i poprosił o schronienie. Abraham przywitał gości,......
- Diana – Theodosius Shchedrin Tworząc obraz Diany, poezja starożytnego mitu połączyła się z poetyckim światem artysty. Obraz starożytnej bogini – ulubionego dzieła rzeźbiarza – jest pełen uroku. Dianę rozsiewa delikatny blask młodości i piękna, czystość i świeżość, odbierane przez rzeźbiarza z żywej natury, bez namiętności do zmysłowej atrakcyjności. Pozowanie gniewnej bogini, złapanej przez Acteona podczas kąpieli, jest naturalne. Podniecenie......
- Ostatni dzień Pompejów – Karl Brullov Po ukończeniu Akademii Sztuki w 1827 roku młody obiecujący artysta Karl Bryullov wyjechał do Włoch, aby studiować klasyczną sztukę Cesarstwa Rzymskiego. Kto by pomyślał, że ta podróż będzie ważna nie tylko dla samego artysty, ale także dla całego świata malowania! Zwiedzając wykopaliska niegdyś kwitnącego miasta Pompeje, w jednej chwili zniszczonej przez erupcję Wezuwiusza w 79......
- Diana i Cupid – Pompeo Batoni Malarstwo włoskiego malarza Pompeo Batoniego „Diana and Cupid”. Wielkość obrazu to 84 x 120 cm, olej na płótnie. Jeden z najlepszych obrazów na temat mitologii dojrzałego okresu twórcy Pompeo Batoniego znany jest również jako „Artemis and Eros”. Diana, w mitologii rzymskiej, bogini księżyca, roślinność, patronka kobiet pracujących. Od 5 wieku pne oznaczono go grecką Artemis......
- Artemis – Rembrandt Harmens Van Rhine Artemida jest córką Zeusa i Leto, siostry Apolla. Oryginalnie czczony jako bogini świata zwierząt i roślin. Jest „panią zwierząt”, Tavropol, Limnatis, niedźwiedź. Później – bogini łowów, gór i lasów, patronka kobiet pracujących. Artemida błagała o wieczne dziewictwo dla siebie od Zeusa. Sześćdziesięciu Okeanidów i dwadzieścia nimf było jej nieustannymi towarzyszami polowania, uczestnikami jej gier i......
- Piferari przed obrazem Madonny – Karl Brullov Piferari, wędrowny włoski muzyk grający piffero, zatrzymał się przy wejściu do kaplicy. Starzec i chłopiec w prostym stroju włoskich biednych – kolorowych płaszczy i kapeluszy z szerokim rondem – wpatrują się w obraz Madonny wiszącej na ścianie. Promienie jasnego, południowego słońca są odczuwalne w cieniu, odbijającym się na ikonie, na kamiennej ścianie kaplicy, na twarzach......
- Batszeba – Karl Brullov Bryulłow napisał to zdjęcie przez około trzy lata, ale nigdy nie skończył. Jednak starannie zaprojektowany szkic wygląda prawie kompletnie. W swojej pracy artysta posłużył się biblijną historią opowiadającą o tym, jak król Dawid, który szedł wieczorem pod pałacem, ujrzał nagą Batszebę, żonę swojego dowódcy, i uderzyło ją jej piękno. Mówi się, że Bryullov, niezadowolony z......
- Acteon, zaglądając do kąpieli Diana – Titian Vecellio Zdjęcie, wraz z łaźnią parową, a także kompozycją „Diana and Callisto”, która znajduje się w Edynburgu, znajduje się w cyklu „poezji” Tycjana dla Filipa II. Titian wspomina o dziele „Diana and Acteon” oraz „Diana and Callisto” w liście do Filipa II z 1556 r.; 19 czerwca 1559 r. Informuje Filipa II, że obrazy się kończą.......
- Autoportret – Karl Brullov Wspólnym tematem wszystkich portretów jest tragiczny konflikt między sztuką a codzienną rzeczywistością, między artystą a otaczającym go społeczeństwem, ten „społeczny motłoch”, o którym w latach trzydziestych ubiegłego stulecia wielcy rosyjscy poeci mówili z pogardą i gniewem. Romantycznie pojmowana tragedia twórczości staje się głównym problemem całego cyklu prac portretowych Briulłowa. Dzięki niezwykłej sile artystycznego uogólnienia, Bryulłow......
- Włoski poranek – Karl Brullov Karl Brullov miał objawić swój niezwykły dar w „kraju wielkich inspiracji” – we Włoszech, gdzie został wysłany przez Towarzystwo Zachęty Artystów w 1822 roku: to tutaj świetnie spełnił wszystkie nadzieje, które przedstawił w swojej młodości. Malarz pozwolił sobie na liryczne dygresje – zdjęcia wątków rodzajowych, które, zgodnie z oceną współczesnego krytyka, niewątpliwie zrodzonego ze szczęśliwego......
- Kąpiel Diana – Francois Boucher Boucher przedstawił dziewiczą boginię-łowczynię Dianę na brzegu czystego strumienia. Beztrosko wyrzuciła kołczan ze strzałami. Na pierwszym planie widz widzi swój łuk i „owoce pracy” – dwa trafione gołębie i zające. Artystka nie zamierzała nikogo oszukać: w postaci bogini przedstawiał bardzo ziemską dziewczynę. Mitologia tutaj jest po prostu przyzwoitą wymówką, by zwrócić się do nagiej natury......
- Włoska południe – Karl Brullov Naprawdę arcydzieło światowego malarstwa, najpopularniejszego dzieła Karola, które rozproszone po całym świecie to tylko miliony kopii reprodukcji, różnego rodzaju pasy ilustracji itp. Warto się zastanowić, skąd bierze się ta ogromna popularność tego płótna. Na tym obrazie wszystko jest oczywiste. Poczynając od tego, że fakt, że artysta jest dość szczery, zdradził wszystkie partie i uczucia tego......
- W południe – Karl Brullov Seria sepii „Lazzaroni by the Sea”, stworzona przez artystę w ostatnim roku jego życia, świadczy o narodzinach „nowego” Bryulłowa. Tematem serii było życie włoskich włóczęgów – „lazzaroni”. Bryullov malował je z natury, wędrując brzegiem morza w tych rzadkich chwilach, kiedy ból serca został uwolniony. To było zupełnie inne spojrzenie na świat niż dotychczas: było tak,......
- Śmierć Inessy de Castro – Karl Brullov Przed nami dramat z życia kastylijskiego króla Alfonsa IV-Portugalczyka. Pani dworska żony syna króla Don Pedra Inessy została urzeczona pięknem niemowlęcia, który po śmierci żony potajemnie poślubił ją, ponieważ jej ojciec miał inną kandydaturę jako syn żony. Doradcy króla poznali sekret syna i przekazali go Alfonsowi. Don Pedro odmówił poślubienia aspiranta ojca. Następnie, decyzją Rady......
- Południe w karawanseraju – Karl Brullov Fabuła sepii „Midday in Caravanserai” była zabawną sceną przedstawiającą obyczaje mieszkańców tureckiego miasta. W gorące popołudnie, w centrum miasta, Turcy, trzymając wysoko gołe nogi, obmywają je przy miejskiej fontannie; drugi, przycupnięty przy ścianie, słodko zasnął w chłodnym cieniu; obok niego arap rozciągnął się na chodniku, opierając głowę o krawędź chodnika. Rozgrzany delikatnym humorem artysty –......
- Grecki z koniem – Karl Brullov W pobliżu portretu Kolokotroni znajduje się wizerunek Greka leżącego na stromym zboczu. Wielkość górskiej natury, na której tle jest przedstawiony, jest zgodna z jego odważnym wyglądem. Pozowanie Greka jest odważne, jego krzywa szabla, surowy wyraz na jego twarzy grozi zawisnięciem....
- Portret Yu P Samołowa z Dzhovanina Pacini i arapchonk – Karl Brullov Na początku lat 30. XIX wieku Bryulłow zajął jedno z czołowych miejsc w sztuce rosyjskiej i zachodnioeuropejskiej. . Nowy występ rosyjskiego artysty, który wystawił na kolejnej włoskiej wystawie „Portret hrabiego Yu. P. Samoilovej z córką i Arapchonkiem”, został powitany nie tylko przez rosyjską, ale także przez włoską prasę jako niezwykłe zjawisko sztuki portretowej. Bryullov włożył......
- Portret Francesco Ascani – Karl Brullov Z niezwykłą prawdomównością i bezpośredniością, Bryullov odtwarza wizerunek adwokata F. Ascaniego, którego musiał użyć podczas swojej wędrówki po Włoszech. Bez upiększeń i idealizacji przekazuje postać starszego Ascani, znanego z przynależności do kultu Bachusa: opuchniętej, czerwonej twarzy z mglistym wyrazem spod ściskanych ciężkich powiek, mięsistego nosa, rozproszonego w rozproszeniu, cienkich siwych włosów. Artysta żywo i bezpośrednio......
- Dziewczyna zbierająca winogrona – Karl Brullov Po studiach w Akademii Sztuk Pięknych Karl Brullov, aby poprawić swoje umiejętności, wyjechał do Włoch. Zostało namalowane zdjęcie „Dziewczyna, która zbiera winogrona w okolicach Neapolu”. Płótno przedstawia scenę vintage. Młoda dziewczyna odrywa kiście winogron i wkłada je do wiklinowego kosza wiszącego na ramieniu. Kije winogron wiszą wysoko, dziewczyna musi sięgnąć po nie, wkleić na palcach.......
- Portret archeologa Michelangelo Lunch – Karl Brullov Portret Bryulłowa poważnie zaangażował się natychmiast po ukończeniu Akademii Sztuk Pięknych, kiedy spędził czas w drewnianej pracowni swojego brata Aleksandra, zaangażowany w budowę katedry św. Izaaka. Nadal studiował je do końca życia – po przybliżeniu się do rodziny Tittoniego, stworzył portrety prawie wszystkich członków, aw 1850 napisał jedno ze swoich arcydzieł – „Portret archeologa Michała......
- Powrót Diana z polowania – Peter Rubens W 1608 roku Rubens, wracając z Włoch do Antwerpii, przyniósł mu zainteresowanie dziedzictwem starożytnej sztuki i literatury, która nie zniknęła w nim całe życie i stała się kamieniem węgielnym w pracach i refleksjach nad sztuką. Fabuły mitologii greckiej i rzymskiej, używał do wielu swoich obrazów, zwłaszcza zwyczaju. Bogini Diana była niezwykle pociągająca dla Rubensa, ponieważ......
- Latający anioł opłakujący ofiary inkwizycji – Karl Brullov Bryulłow był świetnym rysownikiem, wyróżniającym się umiejętnościami „rysowania” podczas studiów w Akademii. Większość jego rysunków jest przygotowaniem do dużych obrazów. Taka jest „Nimfa”, 1827-28, odnosząc się do niespełnionego obrazu „Gilów i nimf”. W eleganckim zarysie kobiecej postaci, nawiasem mówiąc, jest wyraźny rzut z postaciami żeńskimi, z odaliskami ówczesnego przywódcy klasycyzmu, Engry. W posiadaniu ołówka Ołówek......
- Diana at the Creek – Jean Antoine Watteau Obraz francuskiego malarza Antoine Watteau „Diana at the stream”. Wielkość obrazu wynosi 80 x 101 cm, olej na płótnie. Od 1702 roku, po przybyciu do Paryża, młody Watteau pracował jako praktykant w malowniczym warsztacie słynnego Marchand Mariette na moście Notre Dame; mniej więcej w latach 1704-1705 został uczniem słynnego malarza-dekoratora Claude’a Gillota, który również pisał......
- Diana na polowaniu – Marco Caroli Starożytni Rzymianie szczerze zaangażowali się w pożyczanie, szczególnie w odniesieniu do podbitych Greków, od których postrzegali alfabet, golenie brody, bicie monet, panteon bogów. Prawie wszyscy olimpijscy bogowie Hellas otrzymali inne imiona. Uważano, że nowi bogowie mają na celu wzmocnienie potęgi Imperium Rzymskiego. Bogini polowań, Artemida, stała się znana jako Diana. A nazwa nie jest mniej......
- Diana’s Rest – Jacob Jordaens Obraz Jacoba Jordaensa „Reszta Diana”. Wielkość obrazu to 203 x 264 cm, olej na płótnie. Indywidualność flamandzkiego malarza Jordaensa przejawiała się w specjalnym typie wielkoskalowej kompozycji, w której postacie o naturalnej wielkości są wysuwane na czoło obrazu i wypełniają całą powierzchnię płótna pozbawionego przestrzennej głębi; Niski horyzont wybrany przez artystę w jego obrazach wzmacnia wrażenie......
- Diana i nimfy – Jan Vermeer Obraz holenderskiego malarza Jana Vermeera Delft „Diana i nimfa”. Rozmiar malowania: 98 x 105 cm, olej na płótnie. Temat mitologicznej opowieści o Diane, odpoczynku po kąpieli w strumieniu, wraz z wiernymi towarzyszami, nimfami i oglądaniem młodych pięknych kobiet Acteone, został zaadresowany w swojej twórczości przez wielu artystów renesansu, manieryzmu i baroku. Są wśród nich Tycjan,......
- Perseusz i Andromeda – Karl Bryullov Przy założeniu E. Atsarkina literackim źródłem spisku była kantata o tej samej nazwie, poświęcona zwycięstwu Rosjan nad Francuzami. Fabuła pochodzi z mitologii starożytnej Grecji. Syn Zeusa i Danae Perseus – jeden z ulubionych bohaterów starożytnych mitów, który popełnił wiele wyczynów. Wśród jego bohaterskich osiągnięć jest wyzwolenie córki króla Etiopii Kefei, pięknej Andromedy z potwora morskiego.......
- Nieszpory – Karl Bryullov W 1925 r. Karl Bryullov napisał ściśle nieszpory. W tym czasie młody artysta poszukiwał swojego gatunku i stylu. Wielki wpływ na niego miał wówczas sztuka starożytnego Rzymu. Podróż artysty do Włoch zainspirowała go do napisania jasnych fabuł. Na obrazie „Nieszpory” widzimy wieczorną służbę w świątyni, klęczących chrześcijan. Źle ubrana kobieta siedząca na niższych stopniach świątyni......
- Diana Łowczyni Fontainebleau to miasto położone na południe od Paryża. Tutaj, Franciszek I, król Francji, słynny patron Leonarda da Vinci, zbudował zamek. Rosso Fiorentino, Nicolai del Abbate i Primaticcio Francesco wzięli udział w jego dekoracji, a oni zostali założycielami i założycielami szkoły artystycznej Fontainebleau, która zajęła wiodącą pozycję w sztuce francuskiej w połowie 16 wieku. „Diana Łowczyni”......
- Portret hrabiego V. A. Musin-Puszkin – Karl Bryullov V. A. Musin-Puszkin był członkiem Północnego Towarzystwa Dekabrystów; po stłumieniu powstania został przeniesiony ze Straży do Pułku Pietrowskiego, a portret V. Musin-Puszkina, napisany w początkowym okresie Petersburga, uzupełnia galerię portretów dekabrystów. Obraz Musin-Puszkina, który był pod nadzorem administracji żandarmerii, przyciągnął artystę szlachetnością natury i godnością, którą zachował w latach życiowych przeciwności. Przy zewnętrznym podobieństwie postawy,......
- Wenus i Kupidyn, za którymi podgląda satyr – Correggio (Antonio Allegri) Zamówione przez Federigo Gonzagę dzieło antycypuje serial „Love of the Gods” i jest parą do obrazu „School of Cupid”. Wcześniej uważano, że tutaj nie przedstawiono Wenus i Antiope. Badacze byli zdezorientowani przez postać satyry. Istnieje mit, który mówi, jak Jowisz, aby zbliżyć się do nimfy Antiope, zamienił się w satyrę. Tak więc wierzono, że ten......
- Polowanie Diana – Domenichino Uczeń szkoły malarstwa bolońskiego Domenichino w swojej twórczości zwrócił się ku dziedzictwu artystów renesansu. A jeśli postrzegali starożytność jako coś żywego, to akademiści – jako „przetworzeni” przez mistrzów renesansu. Stąd obecność w dziełach Domenichino na mitologicznych wątkach początku gry, która w tym przypadku koresponduje z fabułą obrazu „Polowanie na Diane”. Płótno zostało zamówione przez malarza......
- Portret pisarza A. N. Strugovshchikov – Karl Bryullov Po fiasku w życiu rodzinnym Bryullov pogrążył się w pracy artystycznej. „Moja żona jest sztuką”, napisał potem w jednym z listów. Do tego okresu należy także portret Strugovchikowa, arcydzieła rosyjskiego malarstwa portretowego. Jak zwykle, Bryulłow pisał tu nie o wyglądzie człowieka, ale o jego wewnętrznym świecie, jego duszy. Ciekawy niuans: A. N. Strugovshchikov w czasie......
- Porwanie Ganimedesa – Correggio (Antonio Allegri) Według starożytnej greckiej legendy, Zeus, władca bogów i śmiertelników, podziwiając piękno syna króla Trosa, młodego Ganimedesa, kazał zostać porwany, stwierdzając, że ziemia jest niegodnym miejscem dla pięknego młodzieńca. W czasie, gdy Ganimedes wypasał stada ojca na zboczach Idy, pojawił się orzeł, wysłany przez Zeusa, pochwycił młodego pasterza za pazury i poleciał w niebo. Na Olympusie......