Delicious Loot – Rowena Morrill

Podobne obrazy:

1. Walcz – Rowena Morrill „Battle” Roweny Morrill przedstawia bitwę starożytnych bogów z kosmitami z innych światów. Rzeczywiście, to byli tak umięśnie wytatuowani starcy, którzy przedstawiali wszechmocnych starożytnych greckich bogów. Czy międzygwiezdny statek kosmiczny stworzony przez kosmiczny umysł przeciw broni boga wojny, który będzie silniejszy w tej walce? Na ciemnym nocnym niebie statek obcy świeci jasnymi żarówkami, ostre kolczaste kolce......
2. Demon Appearance – Rowena Morrill Świat fantazji Rowena Morill jest zróżnicowana pod względem tematów, tematy są fascynujące: magia, czarownicy, fantastyczne smoki. Na obrazie Zjawisko demonów Rowen przedstawił kult antychrysta w postaci potwora. Czarne tajemnicze czarownice spowodowały demona. I przyszedł. Rozległ się gorący płomień, zapach siarki i fetoru, pojawił się szponiasty, wielkokwiatowy potwór z kłami – rozkaz, moja pani! Fantastyczny, magiczny......
3. Lekcja alchemii – Rowena Morrill Rowena Morrill jest jedną z najbardziej znanych postaci w świecie fantasy i science fiction. Rowena rozpoczęła karierę w Nowym Jorku, gdzie mieszkała przez szesnaście lat. Obecnie mieszka w prowincjonalnym Nowym Jorku, czerpiąc inspirację z subtelnego piękna wiejskich krajobrazów. W okresie kreatywności, który obejmuje ponad dwie dekady, jej prace w stylu fantasy pojawiły się na okładkach......
4. Noc – Rowena Morrill W „Nocy” Roweny Morrill przy oknie stoi dziewczyna ze świeczkami i spogląda pytająco w ciemność. W długich wieczorkach roi się od młodych obrazów: czarownica ze złymi oczami przekręca magiczną szklaną kulę, przepowiadając katastrofy i inne nieszczęścia, a wtedy dziwnie nieprzyjazne sylwetki pojawią się w niebieskim dymie. Wizje małego czarodzieja inspirowane są tajemniczym światłem księżyca i......
5. The Penitent Magdalen – Michelangelo Merisi da Caravaggio W Caravaggio istnieje szereg prac z obrazami poszczególnych świętych. Najczęściej jest to św. Franciszek, św. Hieronim i św. Jan Chrzciciel. Święty Franciszek był tradycyjnie przedstawiany w formie modlącego się ascety, ale na obrazie Caravaggia „Ekstaza św. Franciszka” jest pokazany w czasie rany Pana na jego ciele. Jerome Caravaggio to stary człowiek, który pisze książkę, a......
6. Rachel – Will Cotton Rachel – jeden z ulubionych modeli artysty. Na zdjęciu, które nazywa się „Rachel”, fotorealista Will Cotton ozdobił głowę swojego modela fantazyjnymi kremowymi muszlami i jasnymi wstążkami, które z reguły dekorują ciasta i ciastka w cukierniach. Biały krem ​​podkreśla delikatną, morelową skórę dziewczynki. Obraz jest utrzymany w ciepłych odcieniach od jasnoróżowego różu do grubości dojrzałej brzoskwini.......
7. Anna Akhmatova – Natan Altman Altman – sowiecki artysta awangardowy, jeden z tych, którzy nie rozpoznawali żadnych kanonów, używał dzikich gatunków, dla nadania celu – przekazywania nastrój, odczucia, zdarzenia – zaniedbując wszystko inne. „Anna Akhmatova” ze swoim pędzlem, pomimo tego, że została rozpoznana przez wszystkie najbardziej nieprzyjemne z jej portretów, tymczasem odnalazła wyraźne uznanie zarówno od swoich krewnych, jak i......
8. Violanta – Titian Vecellio Malarstwo Tiziano Vecellio „Violanta”. Wielkość obrazu to 65 x 51 cm, olej na płótnie. Aby w pełni urzeczywistnić ideał osoby pięknej fizycznie i duchowo, oddanej w pełni pełni jego istoty, Tycjanowi udaje się portret. Zwrócił się do portretu we wczesnych latach. Następnie malował portret młodzieńca z podartą rękawiczką, a także portret Tommaso Mosty, zaskakujący malowniczą......
9. Nokturn w czerni i złocie. Rakieta – James Whistler Obraz ten został pokazany na wystawie w 1877 roku, poświęcony otwarciu Galerii Grosvenor i wywołał ostre ataki słynnego krytyka i teoretyka sztuki Johna Reskina. W swoim przeglądzie Reskin nazwał to dzieło: „garnek z farbą wystrzelił w twarz publiczności”. Podczas procesu artysta był pytany, kiedy ocenia swoje zdjęcie i ile czasu zajęło mu „zrobienie tego”. Whistler......
10. Psyche w czasie rozpaczy – Alexander Bock Bock, tło, Alexander Romanovich, jest rzeźbiarzem. Ukończył kurs na Akademii Sztuk. W 1864 r. Akademia, za posągi „Psyche” i „Amur, uwalniając ćmy przez niego złapaną”, wykonana przez niego w Rzymie, uznała go za profesora, a następny rok wybrał wydział rzeźby jako nauczyciel. Zrozumienie obrazu kultury rosyjskiej Psyche odziedziczyło po starożytności. Był postrzegany jako symbol wiecznego......
11. Flowery Meadow – Arkady Rylov Wiem, że artysta namalował to zdjęcie w 1916 roku. Podobało mi się to zdjęcie nie tylko dlatego, że przedstawia ciepły letni dzień. Uwielbiam lato i jak wszystkie dzieci uwielbiam spędzać letnie wakacje na wsi, na świeżym powietrzu. W końcu dostajesz świeże powietrze z emocjami. Na zdjęciu widzimy obraz lasu w oddali, pole pokryte stokrotkami i......
12. Słodki sen – Henri Matisse Z bliska wystaje twarz pogodnie śpiącej młodej kobiety. Wygodnie siedzi na białej poduszce, przykrytej kolorowym kocem, śpi słodko, lekko otwierając usta. Może marzy o jakimś dobrym, dobrym śnie. Ciemne włosy ujęły piękną twarz w formie ramki na tle poduszki. Artysta odchodzi od tradycyjnego połączenia jaskrawych kolorów. Żółta tapeta z dyskretnym wzorem, niebieski haft na białej......
13. Autoportret – Egon Schiele Egon Schiele napisał wiele autoportretów, wśród których wyróżnia się „Autoportret z chińską latarnią i owocami”, napisany w 1912 roku. Znakomite arcydzieło artysty, w którym nieskazitelna technika malowania i pełna harmonia obrazu stanowią nieodparte wrażenie. Chciałbym podziwiać ten portret przez długi czas i wreszcie zrozumieć dokładnie to, co on uważa tak uważnie, o czym tak bardzo......
14. Caetana Alba – Francisco de Goya Księżna Alba pochodziła ze starej, wpływowej i bardzo bogatej rodziny. Jej mąż, książę Alba, był rozpieszczany, bezwładny, ale bardzo wykształcony, który kochał muzykę. Patrzył na swoją żarliwą, energiczną, żarliwą żonę jak niegrzeczne dziecko, protekcjonalnie wybaczając jej wszystkie swoje dziwactwa i zdrady. Caetana była bardzo piękna i błyszczała na dworze, została ściśle przyjęta przez rodzinę królewską......
15. Moskwa dziewczyna z XVII wieku – Andrei Ryabushkin A. P. Ryabushkin napisał obraz dziewczyny z Moskwy w 1903 roku. Obraz przedstawia młodą dziewczynę idącą ulicą. Jej chód jest pełen wdzięku i wdzięku. Przy całym swoim wyglądzie młode piękno pokazuje, jak dumna jest z Moskwy. Jej wygląd nie pozwala zrozumieć, do której klasy należy. Ubrania wskazują, że nie pochodzi on z ubogiej rodziny, ale......
16. Naga Gala, siedząca z tyłu – Salvador Dali Muzą, inspiracją i zarazem przekleństwem całego świadomego życia Salvadora Dalego była jego żona Gala. Włosy stoją na końcu, gdy czyta się o ich historii, delikatnie mówiąc, osobliwe relacje. Ścisnęła go do kropli, szczerze go użyła, a on tylko błagał, żeby go nie opuścić, żeby się nie zbliżać. Dali malował ją w różnych okresach życia –......
17. Komunia Apostołów – Albrecht Altdorfer Obraz „Komunia Apostołów” został napisany przez niemieckiego artystę północnego renesansu Albrechta Altdorfera w połowie pierwszej dekady XVI wieku. Wielkość obrazu to 42 x 32,5 cm, drewno, olej. Obrazy i dzieła artysty Albrechta Altdorfera są łatwo rozpoznawalne dzięki specjalnemu obrazowi pisma. Mistrz pracuje z cienką szczotką, nakładając ostre, ostre pociągnięcia nerwowe; faktura jego obrazów, nieco suchych......
18. Stygmatyzacja św. Franciszka – El Greco Podobnie jak inne zdjęcia z tamtych lat, stworzone na temat religijny, „Stygmatyzacja św. Franciszka” została stworzona dla prywatnego klienta. Domenico podpisał utwór w lewym dolnym rogu. Prawdopodobnie powstał tuż po przybyciu artysty do Rzymu. El Greco napisał ją w technice malowania ikon, starannie opracowując szczegóły, otrzymując w rezultacie efekt przypominający szkliwo. Obraz przedstawia najbardziej uderzający......
19. Henrietta Henriot – Pierre Auguste Renoir „… W połowie lat 70. Renoir tworzy kilka wspaniałych portretów aktorki Teatru Odeon, Henrietty Henriot, być może zasugerowała portretowi Reading Role Renoira, który pozował mu na dorastanie Paryskiej Pani. roku, namalował portret Henrietty Henriot, która jest teraz w Galerii Narodowej w Waszyngtonie. Patrząc na niego, widzimy, jak różnorodny był Renoir w wyborze środków wyrazu. Widział......
20. Akt – Pierre Auguste Renoir Obraz „Akt” został namalowany przez Pierre’a Renoira w 1876 roku. Jest to jedna z wielu prac artysty, przedstawiających jego wizję prawdziwej kobiecej urody. Płótno wykonane jest zgodnie ze wszystkimi zasadami impresjonizmu. Praca ta należy do gatunku portretu, ponieważ, pomimo ogólnej kompozycji obrazu przedstawiających nagie dziewczyny siedzącej w środku lekkich tkanin, głównym przedmiotem obrazu nadal jest......
21. Dojrzewanie – Edvard Munch Obraz „Dojrzewanie” z 1894 r. Jest drugą wersją płótna, napisaną przez Munka osiem lat wcześniej i zniszczoną podczas pożaru w jego pracowni. Ten obraz szczerze i szczerze przekazuje przebudzenie seksualnych uczuć, które Munch uznał za jedno z najgłębszych i najniebezpieczniejszych doświadczeń, jakie spadają na los człowieka. Dojrzewanie to trudna faza przejścia od dzieciństwa do dojrzałości.......
22. Bay Bay – Claude Lorrain Był często nazywany mistrzem dekoracyjnego krajobrazu, jakby zarzucając mu, że miejsca, które przedstawia, tak naprawdę nie istnieją. Ale nieistniejące w przyrodzie, są podobne do naszych marzeń o czymś nieosiągalnie pięknym....
23. Circus Parade – Georges Cera Teorie Charlesa Henri, który próbował wyjaśnić związek między kierunkiem linii a emocjami, które wywołują, a także odnosząc się do wszystkiego, co związane z uderzeniami i proporcjami, nadal uwięzią Siarka, zmuszając go do kontynuowania poszukiwań i do penetracji nowych tajemnic transmisji obrazu. Jest niezadowolony z wyniku eksperymentów w „The Model”, biorąc pod uwagę, że eksperyment jest......
24. Portret Maria Louise de Tassis – Anthony Van Dyck Rodzina de Tassis pochodzi z Bergamo i stała się sławna dzięki wynalezieniu pierwszego systemu pocztowego w Europie pod koniec XV w. Maria pochodziła z rodzinnego oddziału Antwerpii. Artystka przedstawiła dziewiętnastoletnią dziewczynę patrząc wprost na widza. Ciemne tło pozwala skupić się na pięknym modelu. Ma na sobie elegancką czarno-białą sukienkę z dużymi kuflami we francuskiej modzie......
25. Siedzący kąpiący się – Pierre Auguste Renoir Obraz ten został stworzony przez Pierre Renoir w 1883 roku. Artystka doceniała życie i podziwiała ją. Zawsze pociągał go kobiece piękno, jego tajemniczość. Gładka biała skóra młodych piękności doprowadzała go do szaleństwa, dlatego tak czule przedstawił ją w swoich pracach. Renoir jest także zawsze zaskoczony tym, jak dzieci są szczęśliwe, zainspirowało go do malowania dziecięcych......
26. Kobiety w ogrodzie – Claude Monet Claude Monet, najjaśniejszy przedstawiciel impresjonizmu, namalował ten obraz w 1866 roku. Przedstawia kobiety spacerujące po ogrodzie, odpoczywające pod drzewem. Widać, że ogród jest bardzo zadbany – pięknie przycięte krzewy, starannie przygotowana ścieżka. Cisza, spokój natury i strumień ogrodu letniego od obrazu do widza. Claude Monet przedstawił gorący sezon na zdjęciu. Na kobiety, które poszły na......
27. Mojżesz i Złoty Cielec – Domenico Bekafumi Po otrzymaniu dziesięciu przykazań od Boga, Mojżesz wstąpił dwukrotnie na Górę Synaj, przebywając tam przez 40 dni i ujrzał Boga twarzą w twarz. Podczas swojej pierwszej nieobecności lud strasznie grzeszył: uczynił Złotym Cielcem, przed którym Izraelici zaczęli służyć i robić wesele. Mojżesz w gniewie zniszczył cielę....
28. Ponownie dwójka – Fedor Reshetnikov Widzimy słynny obraz artysty Reshetnikov. W swojej pracy przedstawił rodzinę, która czeka i spotyka syna ze szkoły. Przedni obraz zajmuje chłopiec. Jest blondynem, ubrany w czarne spodnie i buty, ma na sobie stary płaszcz. Jego rozczochrane włosy i kosmyk sprawiają wrażenie psotnego i próżniaka, on smutno spogląda na podłogę, chłopiec jest wyraźnie zły na coś.......
29. Messalina – Gustave Moreau Messallina jest trzecim małżonkiem cesarza Klaudiusza, matką Klaudiusza Oktawii i słynnej Britannica, wpływowej i wpływowej kobiety rzymskiej, zapamiętanej przez potomków ze względu na jej nierozsądną postać. Zmiana jej męża przyszła do lupanarii pod postacią prostytutki, aby zaspokoić jego pożądanie. W pewnym momencie rywalizowała ze słynną rzymską prostytutką Scyllą: która może zadowolić więcej mężczyzn. Rozpoczynając taką......
30. Wiosna – Alphonse Mucha Płótno „Wiosna” czeskiego modernistycznego Alphonse Marii Muchy powstaje w wyjątkowy sposób druku – jest to litografia. Szczególny skład chemiczny i kontrast zarysów niektórych elementów obrazu, drukowanie maszyny i mechaniczna ingerencja w proces tworzenia „Wiosny” Alfonsa Marii pozostają za kulisami i są całkowicie niezgodne z pięknym rezultatem. Wydaje się, że ta cienka powierzchnia koloru i świeżość......
31. Medusa Gorgona – Michelangelo Merisi da Caravaggio Malarstwo włoskiego malarza Caravaggia „Medusa Gorgon”. Wielkość obrazu to 60 x 56 cm, płótno naciągnięte na tarczę, olej. Obraz został zamówiony przez artystę kard. Francesco Marię del Monte, który chciał przekazać go w prezencie Ferdinandowi, Wielkiemu Księciu Toskanii. Gorgon, w mitologii greckiej, kobiece potwory. Homer w Iliadzie mówi, że głowa Gorgon jest pod patronatem Zeusa,......
32. Dziewczyna w szaliku – Alexey Venetsianov Płótno wybitnego artysty Venetsianova jest pełne tajemnic: kim jest ta dziewczyna i kiedy malowano jej portret? Odpowiedź na pierwsze pytanie nigdy nie została znaleziona. Jeśli chodzi o drugi, uważa się, że nadszedł czas, aby stworzyć obraz lat trzydziestych. To jedno z niewielu dzieł artysty, którego nie pamiętał w swoich listach. Jego przyjaciele i znajomi nawet......
33. Tańcz wokół złotego cielca – Nicolasa Poussina Kiedy Mojżesz spędził czterdzieści dni i nocy na górze Synaj, rozmawiając z Bogiem, lud Izraela był zmęczony czekaniem. Potrzebowali nowego przewodnika, który wskaże im drogę do Ziemi Obiecanej. I poprosili Aarona, starszego brata Mojżesza, aby uczynił posąg pogańskiego boga, aby go czcić. Aaron zebrał złotą biżuterię od wszystkich kobiet i rzucił z nich złotego cielaka.......
34. Portret księżnej A. A. Bagration – Karl Bryullov Bryullov przyciągnął wewnętrzny świat człowieka. Dla świeckiej łatwości i życzliwości książki. Bagration pokazuje obraz kobiety pełnej emocjonalnego podniecenia. W łasce i wdzięku całego jej wyglądu, w ciemności z cienką owalną twarzą południowca i sennie patrząc w dal, wielkie brązowe oczy, w godności, z którą ukrywa swoje przeżycia, jest urok poezji i romansu. Delikatny kamerton, nadający......
35. Rozmowa – Rafaella Spence „Rozmowa”, jako mistrz fotorealizmu, Rafaella Spence, nazwał ją obrazem. Bardzo wesołe, jasne płótno okazało się młodym angielskim artystą. Jasny, słoneczny dzień, morze jest spokojne – spokojne, kolorowe łodzie gromadzą się blisko molo, jakby nie widywały się od dawna i muszą przedyskutować wiele problemów. Jak gdyby dziewczyny były zatłoczone tłumem, żeby porozmawiać z dziewczynami i dowiedzieć......
36. Hercules and Omphale – Bartholomeus Spranger Obraz flamandzkiego artysty Bartholomeusa Sprangera „Hercules and Omphal”. Rozmiar obrazu to 24 x 19 cm, miedź. Obraz oparty jest na starożytnych greckich mitologicznych opowieściach o Herkulesie. Omfala jest lidyjską królową, córką boga rzeki Iardana, wdową z Tmola, półboginią z Azji Mniejszej, pół-bojowniczą, w połowie kobiecą naturą, patronką przyjemności i przedstawicielką kobiecej wydajności. Omphala była uważana......
37. Wrony w polu pszenicy (pole pszenicy z krukami) – Vincent Van Gogh Ta słynna praca została napisana przez Van Gogha w lipcu 1890 roku, na dziewiętnaście dni przed śmiercią. Zgodnie z jedną z przedstawionych wersji, w szczególności w filmie „Pragnienie życia”, artysta popełnił samobójstwo natychmiast po napisaniu obrazu. Ale to założenie nie ma wystarczających podstaw. Badanie listów Van Gogha pokazuje, że ten obraz nie był jego ostatnią......
38. In the Clouds – Will Cotton Na zdjęciu amerykańskiego hiperrealisty Will Cotton „In the Clouds” widzimy tę samą fabułę, co młode stworzenia pławiące się w puszystych chmurach słodkiej kolorowej waty. I tu artysta wykorzystał swój ulubiony materiał – bitą śmietanę, śmietanę, waty cukrowe i nagie dziewczęce ciała, których obecność nadaje utworom lekką erotykę. Obfitość różu i bieli na tle błękitnego nieba......
39. Głowa mężczyzny i lwa – Leonardo da Vinci Leonardo był zdania, że ​​twarz osoby pokazuje jego postać i wkłada wiele wysiłku w jej ilustrację, rysując wiele twarzy w szkicach i karykaturach. Wieniec bluszczu i głowa lwa, razem, były wówczas znakami Bachusa, ale ten rysunek ilustruje również ideę, że fizjonomia człowieka mówi coś o jego postaci. Do człowieka podobnego do lwa – nawet rzucił......
40. Święty Sebastian – Titian Vecellio „Święty Sebastian” – jedno z arcydzieł późnego okresu twórczości Tycjana. Podczas pracy nad obrazem artysta miał już około 85 lat, ale obraz tytana renesansu pozostał wciąż pełen mocy i piękna. Ogromne płótno pokryte jest dynamicznymi, szerokimi, wypełnionymi energią kreskami. Święty Sebastian – najbardziej czczony święty we Włoszech, męczennik chrześcijańskiego kościoła, według legendy uzdrowił ludzi z......