Drugie imię obrazu – „Cudowne Źródło”, tradycyjnie zachowane w Rosji, nawiązuje do katalogu wystawy-sprzedaży Gauguina 1895, który prawdopodobnie skomponował sam artysta. Nazwa tahitańska wpisana na płótnie między tymi dwoma tłumaczona jest inaczej.
Georges Wildenstein interpretuje to jako „Radość odpoczynku”. Bougge i Dani-Ellsson zaproponowali bardziej precyzyjne opcje: „Słodkie sny” lub „Słodkie sny”. .
Richard Field zasugerował, że rzeźba podwójnego bóstwa tahitańskiego przedstawia najwyższego boga Taaroa i jedną z jego żon. Obraz, na którym Gauguin polegał przede wszystkim tworząc „cudowną wiosnę”, to „Kobiety nad rzeką”. To płótno wykonane jest raczej impresyjnie, czemu artysta odmówił, przenosząc się do stylizowanych uogólnień syntetycznej kompozycji nasyconej religijnymi ideami o szczególnym charakterze.
Potrzeba wyrażenia tych idei doprowadziła do włączenia w krajobraz podwójnego bożka i umieszczenia na pierwszym planie Maryi i Ewy z jabłkami, przedstawionymi w formie taitaty.
Podobne obrazy:
- Tajemnicza woda (tajemnicze źródło) – Paul Gauguin Tahitańska nazwa płótna brzmi jak „Pape Moe”. I to jest klasyczny przypadek dla całego dzieła Gauguina – próbował uszlachetnić nawet najzwyklejszą sytuację, a nawet nadać pewne mistyczne cechy. Obraz „Tajemnicze Źródło” został napisany przy pomocy fotografii, która schwytała małego chłopca z cienkiego klawisza. Na płótnie młody mężczyzna zmienił się w półnagą dziewczynę w długą przepaskę......
- Women by the Sea (Maternity) – Paul Gauguin W marcu 1899 r. Pachura urodziła syna, którego Gauguin nazwał Emile. Danielsson i kilku innych badaczy skojarzyło pojawienie się dwóch obrazów z tym wydarzeniem. Po Wildensteinie są one zwykle określane jako „Maternity I” i „Maternity II”. Drugie płótno jest bardziej jasne i dekoracyjne, a także brak psa i postaci z dalekiego zasięgu. Kompozycja Hermitage była......
- Tahitian przy rzece – Paul Gauguin Wrażenie kolorów, egzotyczny krajobraz, obfitość kobiecych aktów – szczegóły jednego obrazu dla tahitańskich motywów w wykonaniu jednego z największych przedstawicieli francuskiego postimpresjonizmu Paula Gauguina. „Tahitian on the river bank” – dzieło, które ma kompozycyjną cechę budowania planów. Są jak warstwy ciasta – pierwszy, drugi, daleko, – mają własną teksturę, stosunek kolorów, technikę wykonania. Przełóżmy ten......
- Portret pani Gauguin w stroju wieczorowym – Paul Gauguin Grzywny według poziomu umiejętności jest dziełem Paula Gauguina „Portret Madame Gauguin w stroju wieczorowym”, stworzonym przez niego w 1884 roku. Portret został namalowany techniką malarstwa olejnego i jest obecnie przechowywany w Galerii Narodowej w Oslo. Zakres kolorów płótna jest miękki i subtelny wybór kolorów. Płótno jest niezwykłe i złożone. Postać Madame Gauguin otoczona jest ciemnym,......
- Restauracja Rest (Siesta) – Paul Gauguin Tahitański okres biografii artysty Paula Gauguina jest nieoceniony dzięki temu, że prosty odbiorca, taki jak Ty lub ja, może poznać życie Polinezji. Wycieczka zawiera tematy związane z codziennym życiem i zabawą wyspiarzy, dniami pracy i mieszkaniami, geografią populacji i różnorodnością flory. To wspaniała okazja, aby przekonać się, że Oceania jest miejscem takim samym jak wiele......
- Wizja po kazaniu (Jakub zmaga się z aniołem) – Paul Gauguin „Wizja po ceremonii” – olej na płótnie. Malarstwo francuskiego artysty Paula Gauguina, napisane w 1988 roku. Obecnie wystawiany w National Gallery of Scotland, w Edynburgu. Płótno przedstawia biblijną historię, w której Jakub zmaga się z aniołem. Walka toczy się w tle, oko widza przechodzi przede wszystkim przez obrazy kobiet powracających z ceremonii kościelnych. Obraz powstał......
- Wnętrze Domu Artysty na Ryu Carsel – Paul Gauguin Praca jest bardzo symboliczna i niezwykła. Ten obraz odnosi się do początku dzieła Gauguina. Tutaj nie znajdziemy ani dekoracji, ani specjalnego stosunku do koloru, ani płaskich obrazów – żadnej z głównych cech stylowych malarstwa wielkiego Gauguina. Jednak płótno wykazuje ostrą sprzeczność z tradycjami akademickimi i pasją do impresjonistycznych teorii. „W domu na ulicy Karsel” widzimy......
- Jabłonie – Paul Gauguin Słynny francuski postimpresjonista Paul Gauguin zaczął malować w latach 70. XIX wieku, a ta pasja sprawiła, że stał się sławny na całym świecie. Obraz „Jabłonie” nawiązuje do wczesnego okresu twórczości artysty, który wiąże się z wpływem impresjonistów na styl artysty. Gauguin spotkał się z nimi, brał udział w wystawach, zajmował się badaniem koloru i wzoru.......
- Siesta – Paul Gauguin Płótno „Siesta” zostało napisane w 1894 roku, jednak z jakiegoś powodu Gauguin nie wspomniał o nim w swoim „dzienniku Tahiti”. Obraz na pierwszy rzut oka przyciąga niezwykłą interpretacją. Po pierwsze, jeśli porównamy to z innymi tahitańskimi płótnami, możemy od razu zauważyć, że jest w nim więcej realizmu – malarz nie wychodzi już poza ramy istniejącego......
- Okrągły taniec małych Bretończyków – Paul Gauguin Obraz „Okrągły taniec Małych Bretów” Paula Gauguina został namalowany przez artystę w 1888 roku i jest przykładem postimpresjonistycznej metody przedstawiania. Sposób pisania Gauguina łączył cechy dwóch wiodących obszarów malarskich drugiej połowy XIX wieku: impresjonizmu i postimpresjonizmu. Przede wszystkim Gauguin jest znany jako jeden z największych mistrzów postimpresjonizmu. Jednak artysta maksymalnie zindywidualizował swoją pracę, tak że......
- Zbiór owoców – Paul Gauguin Dobrze znane dzieło Paula Gauguina „Zbiór owoców” napisane przez artystę pod koniec jego życia, kiedy żył na wyspie Tahiti. Wielu badaczy wielkich post-impresjonistycznych dzieł interpretuje tę pracę inaczej. Podstawową wersją interpretacji obrazu „zbioru owoców” jest to, że artysta symbolicznie przedstawił dwa początki: duchowy, niebiański i materialny, ziemski. Płótno jest wizualnie podzielone na dwie połówki: lewa,......
- Mette Gauguin w stroju wieczorowym – Paul Gauguin Portret żony Mette-Sophie Gogen, z domu Gad, nawiązuje do wczesnego okresu twórczości artysty. Wraz z młodym duńskim malarzem Mette spotyka się w domu swojego patrona i bliskiego przyjaciela matki Gyustova Arosa. To właśnie dzięki Aroso Gauguin otrzymuje pozycję maklera giełdowego i rozwiązuje jego problemy finansowe. W 1873 r. Mette i Paul związali węzeł iw ciągu......
- Sen – Paul Gauguin Poszukiwanie czystych środków wyrazu i wątków, oderwanych od europejskiego mistrzostwa i zawiłości – to przede wszystkim uderza w spotkanie ze „snem” Gauguina. Fabuła obrazu jest bardzo prosta i oczywista – dwie tahitańskie dziewczyny w swoim tropikalnym mieszkaniu zanurzone są w snach. Trudno powiedzieć, o czym marzą, autor nie pozostawia nam żadnych wskazówek – może o......
- Czy jesteś zazdrosny? – Paul Gauguin Żyjąc na Tahiti, wśród egzotycznej natury i nie mniej egzotycznych rdzennych mieszkańców, Gauguin nieustannie poszukiwał poddanych. Zarówno Balzac w literaturze, jak i Gauguin w malarstwie tego okresu można nazwać bystrym obserwatorem. Malarstwo „Czy jesteś zazdrosny?” uosabia scenę, podglądaną przez mistrza. Po kąpieli obie siostry położyły się na ciepłym piasku brzegu. Ich rozmowy obracają się wokół......
- Niegrzeczny żart – Paul Gauguin Gauguin znany jest ze swoich dzieł, w których współistnieją marzenia i rzeczywistość. „Niegrzeczny żart” jest tego najlepszym przykładem. Dwie kobiety siedzące z czerwonym psem są centralnym punktem obrazu. Obrazy mistycznego i zaklętego świata są tworzone przez kobiety w tle, które czczą posąg. Pomimo, że praca w swoim czasie nie została przyjęta z entuzjazmem, Gauguin uznał......
- Witamy Cię, Maria – Paul Gauguin Artysta stworzył wiele obrazów na tematy religijne, ale nie traktował ich jak zwolenników chrześcijaństwa, ale w sposób, w jaki pragnął jego twórczej wyobraźni, nieskrępowanej żadnymi kanonami. „Ave, Mary” to płótno, w którym pogański mistycyzm jest wyraźnie zauważalny, a dzieło, choć zawiera motywy biblijne, ale w dużej mierze obraża uczucia prawdziwych wierzących. Kobiece postacie znajdujące się......
- Piękne dni – Paul Gauguin Paul Gauguin znany jest jako autor malowniczych płócien postimpresjonistycznych. Jego życie było nie mniej interesujące i wyróżniające. Życie w Polinezji w dzieciństwie, a także przenoszenie się na wyspy Tahiti w dorosłość, pozostawiło ślad w naturze scen Gauguina. Pozostawił po sobie wyjątkową kolekcję obrazów, z których wiele zostało odkrytych przez Europejczyków w formie obrazkowych opowieści o......
- Martwa natura z trzema szczeniętami – Paul Gauguin Obraz powstał podczas pobytu Gauguina w Bretanii. Było to dzieło nowatorskie – pionowe płótno, na którym kompozycja rozwija się od góry do dołu, wbrew wszystkim przyjętym prawom. Szczenięta, szklanki i owoce polakierowane z miseczki, umieszczone na krawędzi stołu – ostatni detal był oczywiście inspirowany obrazami Cezanne’a – wszystkie te elementy ułożone są w „linie”. Każdy......
- Ham – Paul Gauguin Gauguin był szczególnie zaniepokojony pisaniem martwych natur. W tym gatunku widział wiele okazji do lotu fantazji i poszukiwania nowych środków wyrazu. Szczególnie wiele prac z tego gatunku zostało napisanych we wczesnych latach iw okresie kreatywności, który historycy sztuki nazywają zwykle Bretonem. Odwołany do gatunku martwej natury Gauguin i Tahiti. Ciekawy jest fakt, że nie rzeczywiste......
- Krajobraz na wyspie Martynika – Paul Gauguin Specyfika malarskiego stylu Paula Gauguina była szczególnie widoczna w „Krajobrazie na wyspie Martyniki”, stworzonym przez niego w 1887 roku. Krajobraz jest nasycony i wielowymiarowy pod względem kompozycji. Nowy styl postimpresjonistyczny jest również zauważalny w doborze farb do płótna. „Krajobraz na wyspie Martynika” atrakcyjny, kolorowy, egzotyczny. Sposób pisania Gauguina przypomina kredę pastelową. Różnorodność odcieni tworzy opalizujące......
- Żona króla – Paul Gauguin Twórczość Paula Gauguina „Żona króla” jest uważana przez wielu krytyków sztuki za wyjątkowy klejnot wśród wielu słynnych nagich dziewic z europejską sztuką. „Nude Mach” F. Goyi, „Olympia” E. Maneta, „Sleeping Venus” Giorgione i wiele innych podobnych dzieł uwielbiają piękno kobiecych ciał na różne sposoby, zgodnie z estetyką ich czasu i miejsca. Gauguin również wniósł swój......
- Strata niewinności – Paul Gauguin Obraz „Loss of Innocence” autorstwa post-impresjonistycznego Paula Gauguina został napisany przez artystę podczas zakupu nowej „ojczyzny” w Oceanii, wyspie jego dawnego marzenia, Tahiti. Nie można powiedzieć, że płótno w pełni ucieleśnia stan emocjonalny czterdziestotrzyletniego autora. Oglądanie powoduje sprzeczne uczucia. Z jednej strony jest to niekwestionowane arcydzieło pod względem znaczenia twórczości Gauguina w kulturze światowej, z......
- Królowa piękności – Paul Gauguin Obraz „Królowa arian” lub „Królowa piękna”, namalowany przez malarza w 1896 roku, jest kolejnym przejawem analogii Gauguina do rysowania pomiędzy Tahiti i Starożytnym Egiptem. Obraz ma inne imię w dialekcie tahitańskim „Ta aa no Area”. Bohaterka obrazu jest przedstawicielem najstarszego zawodu. W czasach starożytnych kobiety areońskie mieszkały na wyspie Bora Bora, a ich okupacja wiązała......
- Ceramika – Paul Gauguin We współpracy z jednym z czołowych mistrzów ceramiki, Ernestem Chapletem, Gauguin ozdobił ceramiczny wazon scenami Breton, które przewidywały jego późny syntetyczny styl. Wkrótce, w tej samej technice, artysta stworzył dwa potężne obrazy wyrażające cierpienie i agonię. Oba utwory – tabakierka i dzbanek – zostały wykonane w kształcie głowy artysty wykrzywionej od cierpienia. „Ceramika”, jak zauważył......
- Krajobraz – Paul Gauguin Niczym talerz owoców, przed publicznością pojawiło się płótno Paula Gauguina. Okolice Arles, małego miasteczka w Prowansji, na zawsze zamarły w jasnym, kontrastującym miejscu czystych kolorów moreli, zielonego jabłka i dojrzałej śliwki. Arles! Ile krajobrazów autor poświęcił temu miejscu. Rok 1888, wspaniały i wzruszający okres życia Gauguina w prowincji na południu Francji, stał się bardzo płodny......
- Krajobraz bretoński ze świniopasami – Paul Gauguin W 1888 r. Paul Gauguin tworzy „krajobraz bretoński ze świniopasami”. Płótno należy do Norton Simon Assembly w Los Angeles. Krajobraz bretoński ze świniopasami charakteryzuje się dużą ilością kombinacji kolorystycznych. Obraz jest pełen różnych kolorów. Miękkie, gładkie przejścia kolorów różnią się nasyceniem i „jasnością”. Obraz przedstawia jasny słoneczny dzień, otwarty na ciepło i harmonię. Farby, które......
- Kiedy się żenisz – Paul Gauguin „Kiedy jest wesele?” olej na płótnie. Obraz został namalowany przez francuskiego postimpresjonistycznego malarza Paula Gauguina w 1892 roku. W ciągu ostatnich 50 lat płótno należało do rodziny Rudolfa Shtehlina i było eksponowane w Muzeum Sztuki w szwajcarskim Bazylei. W lutym 2015 r. Zdjęcie to zostało nabyte przez prywatnego nabywcę, po czym, zgodnie z dostępnymi informacjami,......
- La Orana Maria – Paul Gauguin Ta praca ma również wpływ wizyt na Tahiti. Na zdjęciu chrześcijańskie postacie Maryi Dziewicy i Jezusa zamieniają się w matkę i dziecko Tahitańczyków. Dwie inne kobiety na boku, jak anioły, czczą matkę dziecka. „La Orana Maria” została dobrze przyjęta przez publiczność i krytyków....
- Ogród na śniegu – Paul Gauguin W Muzeum Sztuk Pięknych w Budapeszcie przechowywane są prace malarskie post-impresjonistycznego „Ogrodu w śniegu” Paula Gauguina. Artysta namalował go w 1879 roku, podczas opracowywania indywidualnego stylu malarskiego. „Ogród w śniegu” to subtelna praca liryczna. Tkanina zdecydowała się w jednym pastelowym zakresie. Nie ma ostrych kontrastujących konstrukcji, zbyt jasnych bloków koloru. Krajobraz okazał się miękki, mimo......
- Blisko morza – Paul Gauguin Na tym zdjęciu, napisanym w 1892 r. Podczas pierwszej wizyty na wyspie Tahitian, artysta przedstawił tahitańskich kąpiących się, wolnych, niezależnych, pięknych. Przedstawione są na tle fal morskich z białymi grzbietami, kwiatami i liśćmi unoszącymi się w wodzie, rozdartymi przez wiatr. Płótno jest napisane jasnymi świątecznymi tonami z drobiazgowo zapisanymi drobnymi szczegółami fal, kolorów i postaci......
- Wczesny wieczór – Paul Gauguin Obraz „Wczesny wieczór” napisał Gauguin podczas przeprowadzki artysty na wyspy Oceanii. Ona, podobnie jak wiele obrazów tego okresu, odzwierciedla codzienne życie wioski Tahitian. W swojej pracy Gauguin zwrócił uwagę na kolory wczesnego wieczoru Polinezji. Jest to najbardziej płodna pora dnia, kiedy kolory przestają się rozjaśniać pod promieniami słońca i stają się nasycone. Obraz, podobnie jak......
- Piękna Angela – Paul Gauguin Niesamowita praca, zawsze powodująca sprzeczność między tytułem a treścią. Ale to jest widok genialnego artysty, który starał się przekazać widzowi jego estetyczną prezentację poprzez swoje obrazy. Portret „Pięknej Angeli” został namalowany przez Gauguina w 1889 roku i poczuł oczywisty wpływ tradycji japońskiego malarstwa, a mianowicie sztychy. Chociaż na pierwszy rzut oka znalezienie paraleli między grawerem......
- Dwóch Tahitańczyków – Paul Gauguin Paul Gauguin postanowił natychmiast nie przeprowadzać się na Tahiti. Ścieżka biegła przez francuską prowincję Bretanii, która znajdowała się z dala od hałaśliwego i artystycznego Paryża. Kolejne pokolenie artystów radziło artyście, aby zawsze miał przed oczami obrazy Persów, Kambodżan i Egipcjan. A on sam przez wiele lat łączył życie z Polinezją, a nawet dostał tam nową......
- Van Gogh maluje słoneczniki (Portret Vincenta Van Gogha) – Paul Gauguin Jedna z najdziwniejszych i najsmutniejszych stron w biografii Paula Gauguina poświęcona jest przyjaźni z innym słynnym malarzem – Vincentem Van Goghem. Poznali się w 1886 roku i dziś trudno powiedzieć, co służyło jako podstawa do powstania przyjaznych relacji – emocjonalne, ekscentryczne, nie do pogodzenia z ich podejściem do malarstwa nie nadawały się do siebie. W......
- Zabawa złego ducha – Paul Gauguin Oryginalna nazwa obrazu „Arearea no varua ino” można z grubsza przetłumaczyć jako „Zabawa złego ducha”. Arearea oznacza zabawę, złośliwy żart, rozrywkę, a varua ino oznacza złego ducha, diabła. Na pierwszym planie są dwie kobiety – siedzące i leżące. Za nimi krajobraz jest po przekątnej podzielony na dwie części przez leżący pień drzewa. Ten element kompozycji......
- House of Hymns – Paul Gauguin Paul Gauguin napisał wspaniałe płótno „House of Hymns” w 1892 roku, ostatecznie stając się wyspiarzem, opuszczając Francję. Praca znalazła się w licznym zbiorze drugiego tahitańskiego okresu autora i jest złożoną mieszanką stylów malarskich. Poświęcony jest tematom ukierunkowanym na życie rytualne Polinezji Francuskiej. Autor nazwał jego zdjęcie „Domem Hymnów”, choć wiadomo, że cała dorosła ludność Polinezji......
- Dzień bez bogów (Dzień bóstwa – Mahana, ale Natua) – Paul Gauguin Kanwa „Dzień Boskości” napisana przez Gauguina w przerwie między dwoma okresami kreatywności, którą krytycy sztuki nazywają Tahitian. Nawet we Francji malarz wciąż nie puścił polinezyjskich wrażeń, a zupełnie inna estetyka odkryta na pewno „wpadła” w płótna. Dzieło to wyróżnia się dziwaczną kombinacją scenerii charakterystycznej dla Polinezji i zasad klasycznej symetrii charakterystycznej dla tradycyjnego malarstwa europejskiego.......
- Martwa natura z owocami – Paul Gauguin Paul Gauguin „Martwa natura z owocami” Martwa natura zawsze była popularnym gatunkiem sztuki znanym od starożytności. Wydaje się, że nie ma w tym nic szczególnego, codziennego życia zwykłych artykułów gospodarstwa domowego, warzyw, owoców, gry. Ale artysta, pieczołowicie komponując martwe natury, jest inspirowany pięknem tych zwykłych rzeczy i przekazuje tę radość i inspirację na swoim obrazie.......
- Kąpiący się – Paul Gauguin Koniec lat dziewięćdziesiątych XIX wieku to najbardziej tragiczny okres w życiu Gauguina. Kiedy powrócił w 1895 roku na Tahiti, artysta marzył o odnowieniu związku z Tehurą, ale wychowywała syna Gauguina, Emila, w innym małżeństwie z miejscowym człowiekiem. Pod koniec 1897 roku Gauguin otrzymał straszną wiadomość o śmierci swojej ukochanej córki. Potem nieszczęście spadło na syna......
- Co nowego? (Two Tahitians) – Paul Gauguin Przybywając na Tahiti, Gauguin odkrywa zupełnie nową estetykę, która brzmiała zgodnie z jego wyobrażeniami na temat koloru, fabuły i technologii. Czując wolność jako osoba, zaczął tworzyć jako wolny artysta. Jednym z najbardziej charakterystycznych obrazów z pierwszego tahitańskiego okresu twórczości jest obraz „Two Tahitians” lub „Parau api?”, Który z lokalnego języka brzmi „Co nowego?”. Jest to......