Po lewej stronie na zdjęciu jest cud ze smokiem, a po prawej – zmartwychwstanie dwóch mężczyzn zabitych przez trujący oddech smoka. Scena rozgrywa się w Rzymie, w malowniczej scenerii, wśród ruin rzymskiego forum. Dawna wielkość Rzymu przypomina ogromne nagie ściany z pustymi otworami okiennymi w tle. Głęboka przestrzeń obrazu podzielona jest na trzy części.
Po lewej stronie zawalony łuk i samotna stojąca antyczna kolumna tworzą osobne ramy sceny smoczej. Tu papa okrywa smoka chowającego się wśród ruin Kapitolu, a po prawej widzimy następującą sytuację: tata uroczyście błogosławi zmarłych magów i wskrzesza ich. Maso nie jest mistrzem dramatu, po prostu określa wydarzenia.
Pośrodku obrazu majestatyczna postać papieża, wskrzeszająca zmarłych, jest również podkreślana przez łuk bramy w tle. Jego obraz jest powściągliwy, ale nie jest to jadowita monumentalność i moc. Maso bardziej interesuje się obrazem wewnętrznego świata. Cesarz Konstantyn i jego orszak po prawej stronie byli także zszokowani tym, co zobaczył. Kolory tutaj są jaśniejsze niż Giotto. Obraz po lewej jest oświetlony silnym światłem. Czerwony odcień peleryny papieskiej jest wzmocniony oślepiająco białym kolorem otaczającym go. Dwie sceny, jedna po drugiej w czasie, są oddzielone nie tylko białą kolumną, ale także faktem, że uczestnicy obu scen stoją plecami do siebie.
W tym samym czasie architektura tła łączy te dwa zdarzenia razem. Obraz jest zbudowany na kompozycji ułożonej wokół centralnej osi i na jednej perspektywie. Oś ta jest również podkreślona przez postać ojca błogosławiącego. Umieszczenie grupy po prawej poprawia iluzję głębi przestrzeni.
Podobne obrazy:
- Św. Jerzy zabija smoka – Vittore Carpaccio Malarstwo Vittore Karpacho „Święty Jerzy, uderzając smoka”. Wielkość obrazu to 180 x 226 cm, olej na płótnie. Drugi cykl obrazów, już nie tak dużych, składa się również z dziewięciu części. Najlepsze z nich to „St George Striking the Dragon” i „St. Jerome in the Cell”. Prezentowana praca jest drugą wersją obrazu „Św. Jerzy, uderzając smoka”.......
- Wołga. Niżny Nowogród – Wiktor Borisow-Musatow Ciemno-szary wąwóz drogi, ciemnozielona trawa po prawej i lewej stronie, ściana drzew z przodu, biała ławka po lewej. Po lewej stronie, za lasem, rzeka jest szeroka i biaława od wieczornego księżyca. Żaglówki, gotowe do dalekich podróży. Ogromne, jasne niebo i półksiężycowy półksiężyc przed nami. Zakleszczenie życia, wymagające refleksji. Jak wyjść na jaw?...
- Portret papieża Klemensa IX – Carlo Maratta Włoski malarz późnego baroku i klasycyzmu Carlo Maratta był jednym z najpopularniejszych mistrzów swojej epoki. Studiował w pracowni rzymskiego artysty Andrei Sacchi, który poważnie wpłynął na powstanie rzymskiej szkoły malarskiej z XVIII wieku. Na wczesnym etapie akademicki akademizm boloński miał silny wpływ na pracę Maratty. Prawie wszystkie dzieła artysty zostały wykonane w Rzymie. Pisał kompozycje......
- Prom Niidzuku – Utagawa Hiroshige W tej serii Hiroshige często przedstawia przejścia przez rzeki i kanały, ale często nie pokazuje ich doków. Przejazdy odgrywały dużą rolę jako środek komunikacji między różnymi częściami stolicy. Na pierwszym planie rytownik przedstawia prom Niijuku-no-watashi przez rzekę Nakagawa. Znajdował się on w pobliżu mostu Senjubashi i łączył dwie osady: wieś Kameari-Mura i wioskę Niidzyuku, która......
- Soul Catching – Adrian Van de Venne Rybacy na rzece próbują zdobyć tonącego człowieka – setki ludzi obserwuje ten dziwny połów z brzegu. Współcześni artyści natychmiast zrozumieją znaczenie tej zadziwiającej sceny, nie biorąc nawet pod uwagę motywów biblijnych. Historia przedstawiona na zdjęciu jest wezwaniem Jezusa do uczniów: „uczynię was rybakami ludzi”. Adrian Van de Venne przekształcił tę historię w kształt i dostosował......
- Portret papieża Juliusza II – Rafael Santi Portrety Juliusza II, w starszym wieku, istnieją w trzech wersjach: w Galerii Narodowej, Londynie, w Galerii Uffizi, we Florencji iw Palazzo Pitti we Florencji. Badania malarstwa pokazały: zdjęcie w Londynie – oryginał, w galerii Uffizi – dzieło studentów Rafaela, w pałacu Pitti – przypisane Tycjanowi, jako kopia pracy Rafaela. Papież jest przedstawiony w portrecie, zgodnie......
- Portret papieża Innocentego X – Diego Velasqueza Obraz hiszpańskiego malarza Diego Velázqueza „Portret papieża Innocentego X”. Rozmiar portretowy 140 x 119 cm, olej na płótnie. Innocenty X, papież od 1644 r. Innocenty X założył papieską tiarę w wieku 72 lat, w tych zaawansowanych latach był pod nieograniczonym wpływem wdowy po swoim bracie, Olympii Maldacchini, która w Rzymie nazywał się papissa za jego......
- Portret papieża Piusa VII – Jacques Louis David Obraz francuskiego malarza Jacquesa Louisa Davida „Portret Piusa VII”. Rozmiar portretowy 86 x 71 cm, olej na płótnie. Pius VII – Hrabia Chiaramonti, urodzony w Cesenie, krewny i następca Piusa VI. Pius VII w wieku szesnastu lat wstąpił do zakonu benedyktynów, był nauczycielem i opatem klasztoru św. Calixt. Pius VI mianował go biskupem i kardynałem.......
- Ołtarz Jana – Hans Baldung „Ołtarz Jana” przedstawia scenę chrztu Jezusa Chrystusa w wodach Jordanu. Obrzęd chrztu prowadzony jest przez Jana Chrzciciela w towarzystwie dwóch aniołów. Z góry scena ta jest błogosławiona przez Boga Ojca i Ducha Świętego w formie gołębicy. Na bocznych drzwiach po lewej stronie znajduje się św. Mikołaj po prawej – St. Louis of Tuzuz. Poniżej i......
- Duchowa czystość Po lewej stronie znajduje się obraz czystej Duszy stojącej na księżycu – dziewica w królewskim stroju, z koroną na głowie, której zęby zdobią kwiaty. Z dala od niej jest lew, wąż i postać diabła biegnącego z powrotem do jaskini po prawej stronie kompozycji, z siedzącą w niej nagą postacią, uosabiającą grzeszną duszę. W ciemnoniebieskim niebie......
- Atagosita, Yabukoji Street – Utagawa Hiroshige Obszar w rejonie Minato pod szczytem Atagoyama był jedną z najbardziej arystokratycznych dzielnic Edo, gdzie znajdowały się rezydencje Daimyos i szlachetne domy samurajów. Na szczycie góry Atagoyama znajduje się na rycinie po prawej stronie sanktuarium Sinto Atagodzinja, nie jest on widoczny, ale czerwona brama po prawej stronie w tle oznacza początek drogi do sanktuarium. W......
- W szkole gladiatorów – Giorgio de Chirico Obraz „W szkole gladiatorów” powstał w 1927 roku. Postać filozofa na zdjęciu na ścianie po prawej stronie przypomina jego postawę „Myśliciela” Augustego Rodina. Sama kompozycja jest bardzo prosta. Na pierwszym planie są dwaj gladiatorzy w przepaskach na biodrach. Wojownik stojący po lewej stronie z nożem w prawej dłoni zamarł jak posąg. Drugi gladiator w swojej......
- Sąd Ostateczny – Fra Beato Angelico Sąd Ostateczny został napisany przez Fra Angelico na początku lat trzydziestych XVI wieku. do kościoła Santa Maria della Angeli we Florencji. Perspektywa dwóch rzędów pustych grobów rozciągających się na ciemne niebo tworzy dramatyczny efekt przestrzeni i złego przeczucia. W centrum, otoczeni aniołami, widzimy Chrystusa jako sędziego, Świętą Dziewicę i św. John w ich tradycyjnych miejscach......
- Fog Outpost – Utagawa Hiroshige Ze wzgórza Kasumigaseki – Fog Outpost roztacza się piękny widok na zatokę Edovan z żaglami wybielającymi na tle porannego nieba. Posterunek został zbudowany na zlecenie Yamato Takeeruno-mikoto w celu ochrony Edo przed inwazją eizo, dzikich plemion, które żyły na wschodzie kraju. W epoce Edo, okręg Kasumigaseki nazwał stok między mauzoleum Maiudaira Mine-no Kami, który jest......
- Ogród w rozkwicie – Claude Monet Pośrodku domu Moneta, w cieniu starych cisów, do południowej bramy ogrodu, znajduje się chodnik porośnięty różami pnącymi, a po prawej i lewej stronie znajdują się klomby....
- Zejście do piekła Chrystus jest przedstawiony w spiczastej żuchwie niebieskiej i niebieskiej. Po jego lewej stronie, Adam i Ewa powstają z trumny, a także grupa starotestamentowych postaci, wśród których Mojżesz jest rozpoznawalny. Po prawej – prorocy Starego Testamentu Salomon, Dawid, Jan Chrzciciel, Daniel. Widnieją też ujścia piekieł, jaskinia z bramą i okrągły czerwony kamień. Pomnik malarstwa z początku......
- Portret Vicenzo Mosti – Titian Vecellio Na odwrotnej stronie obrazu znajduje się późny napis: TOM-MASO MOSTI DI ANNI XXV L’ANNO MDXXVI TITIA – NIE DE CADORE PITTORE Florencja, Pałac Pitti, Galeria Palatynu Obraz pochodzi z kolekcji kardynała Leopoldo de Medici, a po jego śmierci w 1675 r. Wszedł do Palazzo Pitti. Według napisu na odwrocie od dawna uważany był za portret......
- Kara Korei przez Dathan i Abirone – Sandro Botticelli Dzięki działce, na której powstał ten fresk Botticellego, stał się pierwszym z renesansowych artystów. Wydarzenia opisane w tym dokumencie są opisane w starotestamentowej Księdze Liczb i porozmawiać o tym, jak „książąt”, dwustu pięćdziesięciu wybitnych ludzi, którzy pod przewodnictwem Korego, Datana i Abiram. postanowił zapytać Mojżesza, który wyzwolił ich na rozkaz Boga od egipskiego niewolnictwa, dlaczego......
- Święta Katarzyna z Aleksandrii – Marco Bazaiti W 1610 roku, sądząc po starym inskrypcji na odwrotnej stronie planszy, był w kolekcji Orleans. Wystawiony w 1968 roku na wystawie „Malarstwo weneckie XV-XVIII wiek” w Warszawie, Pradze, Dreźnie i Budapeszcie. Święta Katarzyna stoi w spokojnej, zamyślonej pozie, w lewej ręce trzyma gałązkę palmową wskazującą na jej męczeństwo, w prawej ręce książkę symbolizującą zwycięstwo chrześcijańskich......
- Love Message – Jan Vermeer Obraz holenderskiego mistrza malarza Jana Vermeera Delft „Love message”. Wielkość obrazu to 44 x 38,5 cm, olej na płótnie. Ta praca holenderskiego malarza jest również znana jako „Pani i jej służąca obsługująca list”. Niepokalanie zbudowana kompozycja obrazu jest nieco tajemnicza. Przednim obrazem jest zacieniony pokój, mapa wisi na ścianie po lewej stronie, po prawej stronie......
- Zamek Michajłowski z nabrzeża Fontanka – Benjamin Patersen Pierwszy plan: Nabrzeże Fontanka; po prawej stronie znajduje się budynek Zamku Michajłowskiego; w głębi – jeden z dwóch pawilonów, które dostrzegają wejście do zamku; po lewej – narożnik domu końca XVIII wieku...
- Neapolitańska Dziewczyna z owocami – Orest Kiprensky Kiprensky wybrał młodą nastolatkę jako modelkę. Ona spokojnie trzyma w rękach kosz owoców. Za jej plecami widz rozpoznaje niebieski obszar Zatoki Neapolitańskiej, z połamaną sylwetką wyspy Capri po prawej stronie i półkę przylądka Sorrentina po lewej stronie. Wszystkie szczegóły ubrań i dekoracji, starannie napisane, nadają kolor obrazowi i, wraz z tłem, podkreślają, że to młody......
- Vice – Correggio (Antonio Allegri) „Vice” pojawia się nam jako starszy człowiek. Po jego lewej stronie jest radość. Gra na flecie przy uchu Skazy, zagłuszając głos Sumienia stojącego po jego prawej stronie i trzymającego w rękach węże, które użądlą człowieka. Postać kobieca w czerwonym płaszczu to nawyk. Już przywiązała dłonie mężczyzny do drzewa, a teraz wiąże jej nogę. Na pierwszym......
- Blue II – Joan Miro Wśród najbardziej cenionych dzieł mistrza warto wymienić tryptyk „Niebieski 1/2/3”, składający się z trzech ogromnych obrazów. Wszystkie składają się z prostych kształtów na niebieskim tle. W „Blue 2” Miro zawiera dynamiczną czerwoną linię po lewej stronie obrazu, co kontrastuje z pogodnym tłem. Ta część jest uważana za najbardziej znaną z trzech....
- Ołtarz – Jan Van Eyck W romańskiej bazylice na tronie Mary siedzi z Dzieciątkiem, trzymając wstążkę z napisem ” Dicite a me, quia mitis sum et humilis carde „. Na lewym skrzydle pokazany jest klęczący donator, reprezentowany przez archanioła Michała. Po prawej jest Święta Katarzyna z atrybutami koła, miecza i książki. Na odwrocie drzwi w technice Grisaille jest napisane „Zwiastowanie”,......
- Nadchodzą! – Andrey Ryabushkin Obraz pokazuje ekspresyjne typy psychologiczne przedstawicieli różnych klas. Przedstawiono kilku żołnierzy stojących w jednym rzędzie, z głowami zwróconymi w lewo. Żywo przekazywał uczucie oczekiwania na coś niezwykłego. Patriarchalna Moskwa przed okresem Piotra Wielkiego nie znała niczego obcego, a jakakolwiek inna kultura była postrzegana jako coś niezwykłego. Kompozycja zbudowana jest na zasadzie pionowej, figury ludzi są......
- Niezadowolony Desire – Salvador Dali „Niezaspokojone pożądanie” można uznać za jedno z dzieł serii, która obejmuje „Senicitas”. Oba obrazy mają błyszczące niebieskie tło, które Dali zastosuje w swoich klasycznych pracach z 1929 roku, w tym „Wielkiego Masturbatora”. Przedstawiają także ciało, rozczłonkowane na części, nienaturalnie różowe. Zarówno Senicitas, jak i Unsatisfied Desire dotyczą seksu; Ten temat, który będzie dominował nad dziełem......
- Tryptyk – Bernardo Daddy W życiu religijnym XIV wieku. większa niż wcześniej rola zaczęła odgrywać małe ołtarze, które służyły do domowych modlitw. Ich program ikonograficzny obejmował krótko nauczanie chrześcijańskie. Główna tablica tryptyku przedstawia Najświętszą Maryję Pannę w chwale, otoczoną aniołami i świętymi. Dziecko, które siedzi na jej kolanach, radośnie sięga po czerwony krzyż i kwiat, który napotykają dziewiczni męczennicy.......
- Ukraińska noc – Arkhip Kuindzhi W swoim obrazie „Noc ukraińska” A. I. Kuindzhi przedstawia wiejski krajobraz. Obraz, jakby podzielony na kilka wielobarwnych kawałków. W dolnej i górnej części – ciemność, po lewej – niebieski kawałek nieba, a po prawej – żółte światło księżyca. Na pierwszy rzut oka wydaje się, że nic nie widać na dole obrazu – wszystko jest ukryte......
- Epiphany z ewangeliczną opowieścią o kuszeniu Chrystusa Pośrodku kompozycji jest nagi Chrystus stojący w wodach Jordanu. Ręka Jana Chrzciciela po lewej stronie, nad brzegiem rzeki, położona jest na Jego głowie. Po drugiej stronie są trzy spuszczone anioły z białymi prześcieradłami w rękach. Ponad Chrystusem, w białym kręgu, gołąb jest Duchem Świętym w ośmioramiennej aureoli. W prawej i lewej części kompozycji umieszczone są......
- Madonna z Dzieciątkiem, Św. Dominik i św. Tomasz z Akwinu – Fra Beato Angelico Fresk „Madonna z Dzieciątkiem, św. Dominika i św. Tomasz z Akwinu” zdobił kiedyś mur klasztoru dominikańskiego w Fszols, ale po jego zniesieniu został wycięty ze ściany i sprzedany dwóm włoskim artystom. Praca należy do późnych dzieł mistrza. Obrazy świętych są zaskakująco harmonijne i spójne. W centrum siedzi Madonna z Dzieciątkiem, po jej lewej stronie jest......
- Mirra niosąca żony w Świętym Grobie – Duccio di Buoninsegna Na odwrotnej stronie głównego ołtarza katedry w Sienie, w scenerii Męki Pańskiej, znajduje się zdjęcie przedstawiające poranną wizytę Grobu Pańskiego w kobietach z mirrą, to jedno z najlepszych dzieł wyrażających poetycki świat Duccio. Obraz zbudowany jest na opozycji majestatycznego spokoju anioła, ogłaszającego zmartwychwstanie i nieśmiałej nieśmiałości kobiet stojących przy grobie. Kompozycja i tu następuje tradycyjne......
- Wizyta w Asklepiosie – Edward John Pointer Asklepios, syn Apollina, nauczył się uzdrawiania, nie tylko uzdrowił, ale także przywrócił do życia umarłych. Zeus był zły na Asklepiosa i uderzył go piorunem za złamanie porządku panującego na świecie, ponieważ Hades kontrolował życie i śmierć. Kiedy Asklepios miał wielkie doświadczenie w sztuce uzdrawiania, Atena dała mu krew, która wypłynęła z żył Gorgona. Krew, która......
- Parasole – Pierre Auguste Renoir Słynne płótno Parasole zostały namalowane przez artystę w latach 1881-1886 po powrocie z Włoch. Wpływ wrażeń włoskich można wyjaśnić jaśniej niż przedstawione kontury. Pod każdym innym względem jest to typowa praca Renoira, mistrza, którego nie można pomylić z nikim. Renoir pracował nad tym obrazem przez wiele lat, właśnie w czasie, gdy kardynalne zmiany miały miejsce......
- Rzeka Asakusagawa, rzeka Miyatogawa, nasyp Okavabata Asakusagawa, Miyatogawa, Okawa – nazwy tej samej rzeki Arakawa. Dolny bieg rzeki Arakawa od mostu Senju-Ohashi nazywa się Sumidagawa. W rejonie Asakusa zmienia imię na Asakusagawa, a także Miyatogawa. Hiroshige przedstawił jeden z sezonowych świąt Gedzi, który rozpoczął się 27 czerwca i trwał do 17 lipca. Widz widzi nasyp Okavabat oczami ludzi w łodzi, którego......
- Yanagisima (Willow Island) – Utagawa Hiroshige Hiroshige pokazuje skrzyżowanie dwóch kanałów, które odgrywają dużą rolę w jednym systemie rzek i kanałów Edo, łączących się z główną arterią wschodniej stolicy – rzeką Sumidagava. Od dołu do góry, na północ, płynie Kitazzikkengava. Pod kątem prostym do zachodu przepływa Ekodzik-Kengawa. Na południowym zachodzie znajdowała się wyspa Yanagisim, most Yanagashi prowadził do niej, jest widoczny......
- Małżeństwo w Kanie Galilejskiej – Giotto Ewangelia Jana mówi, jak Chrystus zamienił wodę w wino podczas uczty weselnej w Kanie Galilejskiej. Fresk Giotta przedstawia dość rozwiniętą wersję ikonografii tego spisku. Jej wielowymiarowa kompozycja łączy w sobie kilka odcinków fabularnych. Kolejność ich wizualnej percepcji jako całości zbiega się z rozwojem wydarzenia ewangelii, kierując naszą uwagę od postaci Chrystusa siedzącego po lewej stronie......
- Puszkin na egzaminie Lyceum 8 stycznia 1815 – Ilya Repin Obraz został zamówiony przez Repina na 100-lecie cesarskiego Liceum w Carskim Siole z inicjatywy Towarzystwa Liceum. Według wspomnień współczesnych, artysta stał się prawdziwym „pushkinistą” podczas przygotowań do malowania, ponieważ czytał dużo literatury o etapie Liceum biografii Puszkina. Skład obrazu jest realistyczny. Wielka Sala Liceum z kolumnami, płaskorzeźbami i portretem cesarza w tle jest pełna. W......
- Samezukaigan Beach i South Shinagawa – Utagawa Hiroshige Rozwija się przed widzem szeroką panoramę Zatoki Edoskogo od stacji Shinagawa do ujścia rzeki Tachikawa, widziana z lotu ptaka, z wyjątkiem łodzi z rybakami na pierwszym planie po lewej stronie. Dwugłowy Tsukubayama uzupełnia kompozycję. Za drugą żaglówką po lewej stronie znajduje się obszar Shinagawa. Poniżej jego południowej części zaczęło się wybrzeże Samezu, co oznacza „Shark......
- Trzy cuda św. Zinovy - Sandro Botticelli Fabuła obrazu ukazuje trzy cudowne wydarzenia, które przywrócił do życia św. Zinovy. W lewej części zdjęcia święty Zinovy leczy dwie opętane osoby. W centrum wskrzesza także umiłowanego zmarłego syna bogatej damy. A po prawej święty Zinovy leczy niewidomego, zwracając mu wzrok....