Cook – Joachim Eyteval

Podobne obrazy:

1. Autoportret – Joachim Eyteval Autoportret holenderskiego artysty Joachima Eyteval. Wielkość obrazu to 98 x 73,6 cm, olej na płótnie. Portret został napisany przez Eitevala w wieku trzydziestu pięciu lat w szczytowym okresie jego twórczości. Właściwie wszystkie najlepsze portrety stworzone przez artystę są przechowywane w muzeum miejskim w jego ojczyźnie, w Utrechcie. Wśród nich znajdują się sparowane portrety Johanna Patera......
2. Scena kuchenna – Joachim Eyteval Obraz holenderskiego artysty Joachima Eytevala “Scena w kuchni”. Wielkość obrazu to 65 x 98 cm, olej na płótnie. W Holandii artyści zademonstrowali swoje umiejętności poprzez malowanie różnorodnych tematów, często z niejednoznacznymi podtekstami i ukrytą symboliką idei chrześcijańskich, filozoficznych i metafizycznych. W modzie pojawiły się obrazy artystów z gatunku martwych natur o dużym, poziomym formacie z......
3. Portret Eva Eyteval – Joachim Eyteval Portret Ewy Eyteval, żony holenderskiego malarza Joachima Eytevala. Wielkość obrazu to 55 x 41 cm, olej na płótnie. Oprócz rzadkich portretów szlachty na zamówienie i wizerunków świętych ewangelistów, Eiteval chętnie malował portrety swoich przyjaciół i krewnych, które obecnie znajdują się w muzeum miasta Utrecht....
4. Spotkanie Dawida i Abigail – Joachim Eyteval Obraz holenderskiego malarza Joachima Eytevala został napisany na podstawie spisku starotestamentowego. Wielkość obrazu to 99 x 131 cm, olej na płótnie. Dawid, drugi król Izraela. Zgodnie z ogólnie przyjętą chronologią, Dawid panował od 1055 do 1015 pne. e. Według kanonów Starego Testamentu Abigail była jedną z żon izraelskiego króla Dawida; znany z wypełnionych proroctw. Na......
5. Jowisz i Danae – Joachim Eyteval Obraz “Jowisz i Dana” został stworzony przez holenderskiego artystę Joachima Eitevala na podstawie słynnej mitologicznej historii. Wielkość obrazu to 205 x 155 cm, drewno, olej. Obraz “Jowisz i Dana” zaskakuje publiczność rodzajem dramatu, który przenika całą scenę. W przeciwieństwie do chciwej starej pokojówki na podobnym płótnie Tycjana, Eyteval na swoim zdjęciu przedstawiał pokojówkę, gotową do......
6. Mars, Wenus i Vulcan – Joachim Eyteval Obraz “Marsa, Wenus i Wulkana” autorstwa holenderskiego malarza Joachima Eytevala napisał na podstawie mitologicznych opowieści starożytnych Rzymian. Na przykład Wenus, czczona w niektórych włoskich miastach jako Frutis, została później zidentyfikowana przez Rzymian z matką Aeneasa Afrodyty. Rozmiar obrazu to 21 x 16 cm, olej na płótnie. Pełna nazwa obrazu to “Mars i Wenus w grze......
7. Miłosierdzie – Joachim Eyteval Obraz Joachima Eytevala “Miłosierdzie”. Wielkość obrazu to 83 x 73 cm, olej na płótnie. Miłość jest cechą charakteru, która decyduje o trwałym moralnym postępowaniu osoby. Treść pojęcia zmieniła się w zależności od zmiany kryterium dobra moralnego na różnych poziomach rozwoju świadomości etycznej ludzkości. Starożytni Grecy wyodrębnili cztery podstawowe pojęcia miłości: mądrość, odwagę, sprawiedliwość i umiarkowanie,......
8. Chrystus i dzieci – Joachim Eyteval Obraz holenderskiego artysty Joachima Eytevala “Chrystus i dzieci”. Rozmiar malowania: 86 x 115 cm, drewno, olej. Obraz został zdobyty na najwyższym poziomie w 1891 r. Od A. A. Kaufmana w Petersburgu i przeniesiony do Muzeum Ermitażu Imperialnego....
9. Lot i jego córki – Joachim Eyteval Obraz holenderskiego malarza Joachima Eytevala został napisany na podstawie spisku starotestamentowego. Wielkość obrazu to 209 x 166 cm, olej na płótnie. Z Biblii wiadomo, że miasta Sodomy i Gomory zostały skazane na śmierć przez Boga za to, że ich mieszkańcy byli pogrążeni w grzechu. Abraham błagał Boga o miłosierdzie, wierząc, że w Sodomie będzie co......
10. Sąd Paryski – Joachim Eyteval Obraz jest napisany przez holenderskiego artystę Joachima Eitevala na podstawie słynnego greckiego mitu. Paryż, w mitologii greckiej, jest synem króla Troi, Priama. Zeus poinstruował Paryż, by osądził te kłótnie między sobą o pięknie Hery, Ateny i Afrodyty. Po uznaniu Afrodyty za zwycięzcę, Paryż zapewnił jej wsparcie w uprowadzeniu żony króla Sparty Menelaus, pięknej Heleny, ale......
11. Lot i jego córki – Joachim Eyteval Obraz holenderskiego artysty Joachima Eytevala “Lot z jego córkami”. Rozmiar obrazu to 15 x 21 cm, miedź, olej. Obraz wszedł do Państwowego Muzeum Ermitażu w 1770 roku z kolekcji F. Tronshen w Genewie. Lot, w Biblii, jest siostrzeńcem Abrahama, z którym dzielił wszystkie radości i uciski dziwnego życia. Później, gdy stał się bogaty, Lot oddzielony......
12. Znak pasterzy – Joachim Eyteval Nie ustalono dokładnej daty powstania obrazu “Znak pasterzy”, napisanego przez holenderskiego artystę Joachima Eitevala pod koniec ostatniej dekady XVI wieku i na początku pierwszej dekady XVII wieku w oparciu o powszechnie znaną historię biblijną. Wielkość obrazu to 170 x 136 cm, drewno, olej. Kompozycja obrazu “Znak pasterzy” zachwyca obrazem silnego strumienia światła niesionego przez pasterzy,......
13. Perseusz i Andromeda – Joachim Eyteval Obraz został namalowany przez holenderskiego artystę Joachima Eitevala na podstawie starożytnego greckiego mitu. Wielkość obrazu to 180 x 150 cm, olej na płótnie. Andromeda, w mitologii greckiej, jest córką etiopskiego króla Kefei. Bóg bogów Posejdon zesłał na Etiopię potop i strasznego smoka morskiego pożerającego ludzi. Wyrocznia przewidziała, że ​​aby uniknąć zniszczenia królestwa, trzeba dokonać ofiary......
14. Mars i Wenus złapani przez bogów – Joachim Eyteval Obraz holenderskiego malarza Joachima Eytevala na słynnej mitologicznej fabule. Wielkość obrazu to 20,2 x 15,5 cm, olej na płótnie. Pełna nazwa obrazu to “Mars i Wenus w miłości radości złapanej przez bogów Olimpu”. Według mitów starożytnych Greków, wszyscy bogowie Olimpu były w miłości z Wenus, ale wolę losu, stała żona Vulcan – najbardziej zręczny, stare......
15. Ewangelista Marek – Joachim Eyteval Obraz holenderskiego artysty Joachima Eytevala “Ewangelisty Marka”. Rozmiar zdjęcia: 68 x 50 cm, miedź, olej. Marka Ewangelisty – jeden z czterech ewangelistów, z pochodzenia Żydem, ale młody człowiek wstąpił do wspólnoty chrześcijan, jak jego matka Maria była jednym z najgorętszych wyznawców Chrystusa, a jej dom był miejscem spotkań dla tych, którzy w Niego wierzą. Pierwotnie......
16. Ewangelista Mateusz – Joachim Eyteval Obraz holenderskiego artysty Joachima Eytevala “Ewangelista Mateusz”. Wielkość obrazu to 79 x 62 cm, olej na płótnie. Apostoła Mateusza, autora pierwszej ewangelii kanonicznej. Mateusz został powołany do liczby dwunastu apostołów z pozycji poborcy podatkowego, to jest poborca ​​podatkowy, najbardziej upokarzająca sytuacja dla Żyda. Na początku nosił imię Levi, ale potem był stale nazywany Mateusza. Według......
17. Łukasz Ewangelista – Joachim Eyteval Obraz holenderskiego malarza Joachima Eytevala “Ewangelista Łukasz”. Rozmiar zdjęcia: 68 x 50 cm, miedź, olej. Łukasz, ewangelista, zgodnie z legendą, jest jednym z siedemdziesięciu uczniów Chrystusa. Sam jego imię – od Romana Lucana lub Luciliusa – wskazuje na jego pogańskie pochodzenie: Łukasz był jednym z pierwszych wykształconych pogan, którzy przyjęli ewangelię Chrystusa. Według jego zawodu......
18. Złoty wiek – Joachim Eyteval Obraz Joachima Eytevala “Złoty wiek”. Rozmiar obrazu to 121 x 89 cm, olej na płótnie. Złoty Wiek jest powszechnym dla wielu narodów pojęciem o beztroskim, pełnym dobrego i niewinnego życia pierwszych ludzi. Zwykle, jeśli chodzi o charakteryzowanie tej “błogości”, nie ma elementów wyższego ładu intelektualnego, a “błogość” sprowadza się do dobrostanu zwierząt, co świadczy o......
19. Kefal i Procrida – Joachim Eyteval Obraz Joachima Eytevala “Mullet and Procida” ma również inną nazwę: “Śmierć Procidy”. Wielkość obrazu to 130 x 98 cm, olej na płótnie. Podstawą stworzenia obrazu była starożytna mit grecka. Procrida w mitologii greckiej jest córką króla Attyków Erehtela, żony Kefala. Pewnego dnia, gdy Kefal polował w górach, Eos zobaczył go i zakochał się w nim.......
20. Peleus i Thetis ‘Engagement – Joachim Eyteval Podstawą stworzenia obrazu była słynna starożytna mit grecka. Peleus, w mitologii greckiej, był królem regionu Phthia w Tesalii. Thetis, w mitologii greckiej, bogini morza, jeden z Nereidów, matka Achillesa. Thetida chciał poślubić boga Boga, Zeusa, ale dowiedziawszy się od Prometeusza tajemnicy, że syn Tetis przekroczył władzę ojca, postanowił dać Thetidzie związek małżeński ze śmiertelnym Peleusem.......
21. Śmierć świętego Sebastiana – Joachim Eyteval Obraz “Śmierć świętego Sebastiana” został namalowany przez malarza Joachima Eitevala na podstawie prawdziwej chrześcijańskiej historii. Wielkość obrazu to 170 x 125 cm, olej na płótnie. Sebastian, święty, chrześcijański męczennik. Jest wspomniany w rzymskim chronografie z 354 lat i w męczennictwie Hieronima. Według tradycji chrześcijańskiej pochodził z Galii, był dowódcą pretorianów w Rzymie pod panowaniem cesarza......
22. Cook – Giuseppe Archimboldo Informacje na temat wczesnego życia Giuseppe Archimboldo są niezwykle małe. Podobnie jak większość włoskich artystów, rozpoczął swoją karierę od wykonania różnych zamówień na tworzenie witraży, fresków i gobelinów w różnych miejscach, m. in. w Mediolanie, Como i Monzie. W 1562 został oficjalnym malarzem portretowym cesarza Świętego Cesarstwa Rzymskiego Maximiliana II. Obraz “Cook” jest jednym z......
23. Old Cook – Diego Velasquez Velazquez przedstawia kucharza, który gotuje jajecznicę. W rękach jej jajka i łyżki. Następny jest sługa. W jednej ręce – karafka wina, w drugiej – melon. Ale ci badani nie mogą nic powiedzieć o istocie tych bohaterów. Czujemy, że są nie tylko śmiertelnym i daleko od próżności. Są całkowicie zanurzeni w biednym życiu, które jest nieeleganckie......
24. Kupuj – Frans Snyders Frans Snyders – słynny flamandzki malarz i mistrz martwej natury. Czując nałóg malarstwa, zapisał się do uczniów słynnych mistrzów Jana Breugela Młodszego i X. Van Balena. Od 1602 do 1609 Snyders mieszkał i pracował we Włoszech. Po 1609 przeprowadził się do Antwerpii i rozpoczął pracę w warsztacie znanego na całym świecie artysty – Rubensa. Podczas......
25. Diana i nimfy – Jan Vermeer Obraz holenderskiego malarza Jana Vermeera Delft “Diana i nimfa”. Rozmiar malowania: 98 x 105 cm, olej na płótnie. Temat mitologicznej opowieści o Diane, odpoczynku po kąpieli w strumieniu, wraz z wiernymi towarzyszami, nimfami i oglądaniem młodych pięknych kobiet Acteone, został zaadresowany w swojej twórczości przez wielu artystów renesansu, manieryzmu i baroku. Są wśród nich Tycjan,......
26. Św. Hieronim na pustyni – Joachim Patinir Joachim Patinir zaliczany jest do przodków sztuki krajobrazu w północnym renesansie. Po raz pierwszy w swojej pracy natura nabrała niezależnego znaczenia. Mistrz odszedł od tradycji przeszłości, kiedy krajobraz służył jedynie jako tło na zdjęciu. W Patinir krajobraz wkroczył w fabułę, nabrał znaczenia semantycznego, znaczącego. Narodziny nowego gatunku były jak kontynuacja pragnienia emocjonalnego przedstawienia natury, uświadomienie......
27. Neapolitańska Dziewczyna z owocami – Orest Kiprensky Kiprensky wybrał młodą nastolatkę jako modelkę. Ona spokojnie trzyma w rękach kosz owoców. Za jej plecami widz rozpoznaje niebieski obszar Zatoki Neapolitańskiej, z połamaną sylwetką wyspy Capri po prawej stronie i półkę przylądka Sorrentina po lewej stronie. Wszystkie szczegóły ubrań i dekoracji, starannie napisane, nadają kolor obrazowi i, wraz z tłem, podkreślają, że to młody......
28. Wołga – Ivan Bilibin Ilustracja różnych eposów i legend zajmowała duże miejsce w twórczości Iwana Bilibina. “Ilustracja do epickiej Wołgi” napisana jest w ozdobnym stylu z elementami dekoracyjnymi opartymi na motywach rosyjskich legend. Ivan Bilibin w swoich pracach opracował specjalny styl oparty na ornamentach i wzorach starożytnej Rosji. Na przykład w tej pracy tarcza, uprząż końska i ubranie wojownika......
29. Ukrzyżowanie Dyptyk Lewa migawka – Jan van Eyck Uważa się, że lewe skrzydło dyptyku “Ukrzyżowanie” zostało napisane przez holenderskiego malarza Jana van Eycka w latach 20. XV wieku. Inni historycy holenderskiego malarstwa wczesnego okresu północnego renesansu i badacze twórczości braci van Eycka mają skłonność do przypisywania tego obrazu dziełom Huberta van Eycka. Chociaż czerwony i niebieski schemat kolorów użyty na zdjęciu, bardziej pasuje......
30. Gotowanie Czyszczenie Szwed – Jean Baptiste Chardin Na środku obrazu kucharz siedzący na krześle myślał o czymś, jej pracowite dłonie zatrzymały się. Przed nią czajnik z obranych warzyw, promienną miedzianą patelnię, ciemny wędzony czajnik, wielki blok mięsa do cięcia i siekierę. Każdy przedmiot na zdjęciu jest napisany z miłością i zainteresowaniem. Uważa się, że kucharz nie jest powolną pracą, chętnie gotuje i......
31. Martwa natura z głodnym kotem, homarem i owocami – Frans Snyders Frans Snyders był jednym z założycieli gatunku barokowego martwej natury. Studiował w Antwerpii, aw latach 1602-1608 mieszkał we Włoszech. Wracając do Antwerpii, Snyders zbliżył się do P. Rubensa, zaczął pracować w swojej pracowni, czasami wykonując zdjęcia owoców, kwiatów, postaci zwierzęcych w obrazach mistrza. Ta znajomość doprowadziła do rewolucji w twórczości Snydera, do zmian w jego......
32. Śniadanie z jagodami – Willem Klas Kheda W XVII wieku w Holandii wielu artystów tworzyło martwe natury, a wśród nich była specjalizacja: jedna przedstawiała kwiaty, druga – naczynia, a trzecia – instrumenty muzyczne. Willem Klas Kheda pisał ten sam rodzaj życia przez kilka dziesięcioleci, przynajmniej pochodzą one zarówno z 1631 i 1651. Przez tak długi czas pracując w jednym gatunku artyści osiągnęli......
33. Ogrody w Montmartre w pobliżu Wzgórza Montmartre – Vincent Van Gogh Obraz “Ogrody na Montmartre” Van Gogha powstał w 1887 roku w Paryżu. Po przeprowadzce do stolicy artysta spotkał się z impresjonistami, których innowacyjne pomysły były mu bliskie. Wraz z innymi artystami często odwiedzał przedmieścia Paryża, uchwycając jego malownicze otoczenie na swoich płótnach. Obszar Montmartre, który jeszcze nie stał się częścią dużego miasta, zajmowały pola, ogrody,......
34. Wiolonczelista – Marc Chagall Jednym z jasnych i pojemnych obrazów Chagalla jest wiolonczelista. Jest wypełniony niepokojem i twórczym impulsem muzykiem grającym na wiolonczeli, przedstawiającym jego ciało. Na tym obrazie Chagall podkreśla integralność natury i talentu artysty. Natychmiast pojawia się bardzo charakterystyczny dla artysty obraz zwierzęcia lojalnego człowiekowi, patrzący na wiolonczelistę i grający z nim na małych skrzypcach. Chagall jest......
35. Deser – Willem Kalf Płótno “Deser” Ermitażu jest jednym z najlepszych przykładów takich obrazów. Kalf o nienagannym smaku, unika pompatycznego. Bogactwo jego martwych natur – jest przede wszystkim bogactwem gry światła i cienia oraz kolorem, który płonie od wewnątrz. W gorącym wypalaniu farb, obiekty wydają się wyrastać z ciemnego tła obrazu. Jasny promień światła wyciąga miskę owoców z półmroku,......
36. Impreza rodzinna – Jan Steen Malowanie mistrzów rodzimego gatunku Jan Wall “Rodzinny wypoczynek”. Wielkość obrazu to 48,5 x 40 cm, drewno, olej. Artyście zawsze udawało się wprowadzać do jego twórczości, wyróżniającej się żywym działaniem bezpośrednim i obfitością charakterystycznych postaci, pewnych niuansów moralnych i etycznych. Ponadto w obrazach malarza często znajduje się rodzaj refrakcji za pomocą języka artystycznego starych przysłów flamandzkich,......
37. Martwa natura z kwiatami – N. N. Sapunov Nikolai Nikolaevich Sapunov – przedstawiciel stowarzyszenia artystycznego “Blue Rose”. Kwiaty, częste bohaterowie płócien artysty, są częścią natury, która inspirowała jego malarski temperament, napędzany zmysłową i uduchowioną miłością do koloru. Ulubiony gatunek martwej natury, nabytej w twórczości artysty, ma symboliczne znaczenie. W książce “Martwa natura z kwiatami” przedstawia zamrożony świat rzeczy, jakby żył według własnych praw.......
38. Portret Mikołaja Omasur – Bartolomeo Esteban Murillo Don Nicholas de Omasur, wielki przyjaciel artysty, pochodzący z Antwerpii, bogaty kupiec jedwabny i pasjonujący się poezją. Ten portret podwaja się z chwilą zaginięcia portretu jego żony, Isabel de Malcampo. Murillo kontynuuje flamandzką i holenderską tradycję podwójnych portretów umieszczonych w owalu. Don Nicholas trzyma czaszkę, symbol śmierci i zmartwychwstania....
39. Martwa natura ze sceną odwiedzania w tle Chrystusa Marii i Marty – Artsen Peter Historia sztuki holenderskiej Artsen Peter wszedł jako jeden z założycieli krajowego gatunku. Artysta urodził się w Amsterdamie i studiował u holenderskiego malarza A. Klassa, następnie pracował w Antwerpii, gdzie w 1535 roku otrzymał tytuł mistrza. Później Artsen ponownie przeniósł się do Amsterdamu i nie opuszczał go do końca swoich dni. W obrazach na tematy codzienne......
40. Deser – Jan Davide de Hem Jan Davide de Hem znany jest jako mistrz holenderskiego martwego życia. Za życia jego prace były popularne u mistrza, a po jego śmierci uczniowie malowali obrazy według szkiców nauczyciela lub po prostu kopiowali jego prace. Urodził się i studiował malarstwo w Utrechcie. Pracował w swoim rodzinnym mieście, a także w Leiden i Antwerpii. Hema wyróżniała......