Mówi się, że fabuła tego obrazu, którą Milles wymyślił latem 1848 r. Podczas kazania kościelnego. Na płótnie przedstawia małego Jezusa w warsztacie jego ojca Józefa. Jezus po prostu zranił swoją dłoń paznokciem, co można rozumieć jako przeczucie przyszłego ukrzyżowania.
Milles wykonał pierwsze szkice w listopadzie 1849, zaczął płótno w grudniu, aw kwietniu 1850 zakończył obraz. Miesiąc później artystka zaprezentowała ją na letniej wystawie Akademii Królewskiej – i zaatakowali go niezadowoleni krytycy. Szczególnie oburzony pisarz Charles Dickens. W artykule opublikowanym w Family Reading, tygodniku, napisał, że Jezus wygląda jak „odrażający, niespokojny, rudy chłopiec – pieśń w koszuli nocnej, która wydaje się właśnie wyjść z pobliskiego rowu”. O Marii Dickens powiedziała, że napisano ją „ku zgrozie brzydkiego”. W podobnym wyrażeniu, zdjęcie Millesa i gazeta „Czas”, które nazywały to „obrzydliwym”, odpowiedziały na obraz.
Według krytyka „przygnębiające do mdłości szczegóły warsztatu stolarskiego zaciemniają naprawdę ważne elementy obrazu”. W rzeczywistości scena religijna nietypowo reprezentowana przez Millesa była przez wielu uważana za zbyt szorstką i niemal świętokradczą. Artysta w desperacji zdecydował, że wszystkie jego wysiłki poszły na marne: wiele dni spędził w prawdziwym warsztacie stolarskim, obserwując pracę miejscowego cieśli i starając się zarejestrować każdy jego ruch w najdrobniejszym szczególe. Tymczasem ten obraz nadal uważany jest za jedno z najważniejszych dzieł Millesa.
Podobne obrazy:
- Czarny Brunszwik – John Everett Millais W tej pracy Milles porusza temat miłości i separacji, zapoczątkowany przez słynny obraz „Hugenot”. Ale jeśli w „Hugenot” transmitowana jest scena z historii XVI wieku, fabuła obrazu „Czarny Brunszwik” nawiązuje do okresu wojen napoleońskich. Oto młody oficer w czarnym mundurze kawalerzysty z pułku niemieckiego miasta Braunschweig. Pożegna się ze swoją ukochaną, idąc do bitwy pod......
- Ophelia – John Everett Millais Na swoim słynnym płótnie Milles uchwycił moment, w którym Ofelia, na wpół zanurzona w wodzie, śpiewa. Z tragedii „Hamleta” Szekspira wiemy, że dziewczyna oszalała na punkcie tego, że książę Hamlet, którego kochała, zabił jej ojca, Poloniusza. Szaleństwo doprowadziło Ofelię do śmierci. Milles zaczął malować to zdjęcie w wieku 22 lat, jak wielu młodych ludzi w......
- Isabella – John Everett Millais Pierwszym obrazem, napisanym przez Millesa po dołączeniu do „Bractwa Prerafaelitów”, jest „Isabella”. Tutaj inicjały „Bractwa” – RKV – Milles „wycinają” na nogach krzesła, na którym siedzi Isabella, i po raz kolejny umieszczają je przed swoim podpisem. To prawda, że w czasie, gdy płótno było pokazane na wystawie w Royal Academy of Arts, te inicjały nie......
- Manie Streaming Murze – John Everett Millais Już we wczesnych pracach Millesa występują elementy krajobrazu, na przykład w Ofelii. Ale dopiero w latach 70. XIX wieku artysta przekształcił się w pejzaż jako niezależny gatunek. Najczęściej inspirowały go poglądy ukochanej Szkocji, teraz John Milles nie prowadzi już piękna i precyzyjnego dopracowywania szczegółów. Czasem na jego płótnach – „Birnam Valley”, 1891, „Scottish Pines”, „Mani......
- Siedem Głupich Dziewic – John Everett Millais Od końca lat 50. XX wieku Milles pracował bardzo ciężko w gatunku ilustracji książkowych, wykonując grawerowanie drewna. W tym czasie handel obrazami nieco się obniżył, ale zapotrzebowanie na grafikę książkową było ogromne. Artyści zastosowali negatywny wzór na drewnianej desce, po czym profesjonalni mistrzowie zmieniali go w gotowy finisz na grawerowanie. Najsłynniejsze dzieła Millesa, wykonane w......
- Jesienne liście – John Everett Millais Ten obraz można uznać za pierwszą próbę Millesa, aby odejść od fabuły i historycznych wątków, które stały się mu znane. W listopadzie 1854 roku postanowił napisać płótno, które obudzi filozoficzne myśli o ulotności życia, o czasie. W tym czasie artysta odwiedził swojego przyjaciela, poety Tennysona. Pewnego wieczoru pomógł mu zebrać i spalić opadłe liście. Wspomnienia......
- Córka drwala – John Everett Millais Napisany w trzecim roku obecności artysty w szeregach Prerafaelitów, „Córka drwala” stał się drugim krajobrazem Millesa po obrazie „Ariel Lures Ferdinand”, który najwyraźniej spośród wszystkich dzieł prerafaelitów z tamtego okresu przekazuje uczucie prawdziwej fuzji z naturą. Trudny i niejednoznaczny, ten obraz odnosi się także do dzieł dawnych mistrzów i współczesnej poezji Milles i dotyczy problemów......
- Zakochana para – John Everett Millais Milles był wyjątkowym harmonogramem, jego linia wyróżniała się gracją i ekspresją. Większość rysunków artysty należy do wczesnego okresu jego twórczości, najczęściej były wykonywane za pomocą pióra i atramentu. Wśród nich są szkice do przyszłych obrazów, zabawnych scen i portretów. W latach pięćdziesiątych XIX wieku artysta stworzył serię rysunków na temat „tematów współczesnej moralności”, w których......
- Princes in the Tower – John Everett Millais Historyczne i literackie wątki John Milles rozpoczął swoją karierę od wielowymiarowych scen historycznych, literackich i religijnych, i choć przez lata bardzo interesował się paradnym portretem i krajobrazem, często powracał na historyczne i literackie wątki. Ale teraz przeplatają się z nowymi tematami. Na przykład obraz „Książęta w wieży” – doskonały portret dziecka, wpisany w historyczny zarys.......
- Przejście Północno-Zachodnie – John Everett Millais Ten obraz jest naprawdę hołdem dla chwalebnej przeszłości artysty w jego ojczyźnie. Milles po raz pierwszy pokazał publiczności płótno z towarzyszącym mu napisem: „To powinno być zrobione na chwałę Anglii”. Te słowa pomogły ludziom lepiej zrozumieć fabułę obrazu, która przedstawia starego kapitana morza, który marzy o znalezieniu, wraz z młodymi następcami, fragmentu, który pozwoli brytyjskim......
- Bańki mydlane – John Everett Millais Reklama została wymyślona przez starożytnych Rzymian: znaki dotarły do nas znalezione podczas wykopalisk zniszczonych miast. Jednak reklama w formie, w jakiej istnieje do dziś, pojawiła się dopiero w XIX wieku. Rewolucja techniczna doprowadziła do tego, że na świecie było wiele produktów, a postęp techniczny umożliwił szybkie i tanie drukowanie dowolnych kolorowych obrazów w ogromnych ilościach.......
- Mariana – John Everett Millais Podstawą wiersza i obrazu jest fabuła sztuki Szekspira „Miarka za miarkę”. Mariana odrzuciła: próżny Angelo, gubernator księcia wiedeńskiego, zesłał pannę młodą na wygnanie po tym, jak jej posag zatonął w głębinach morskich. Postać Mariany przypomina pozę Matki Bożej na obrazie „Chrystus w domu rodzicielskim, warsztacie stolarskim”, ale trudno ją nazwać niewinnym. Ona stoi, sprytna po......
- Portret Lady Campbell – John Everett Milles Milles umiał przekazywać na papierze i płótnie podobieństwo portretowe we wczesnym dzieciństwie, a często malował portrety swoich krewnych i przyjaciół. W ten sposób młody artysta próbował wyrazić swoją wdzięczność wobec kogoś lub jego usposobienie wobec jakiejś osoby. Jednak poważnie zainteresował się malarstwem portretowym dopiero we wczesnych latach 70. XIX wieku. Wśród jego klientów było wielu......
- Chrystus w domu Marty i Marii – Jan Vermeer Płótna religijne Vermeera, które do nas dotarły, są uderzająco odmienne od dzieł gatunkowych malarza. Historycy sztuki uważają, że obraz „Chrystus w domu Marty i Marii” był pierwszym zindywidualizowanym obrazem Vermeera. Jest napisane w tradycji szkoły Utrechckiej, a niektórzy uczeni mistrza uważają to za dowód, że Vermeer studiował malarstwo przez jakiś czas poza swoim rodzinnym Delftem.......
- Chrystus w domu Marty i Marii – Jan Steen Malarstwo religijne nie cieszyło się oficjalnym uznaniem w protestanckiej Holandii. Ale Stan, będąc katolikiem, nie podzielał obrazoburczych poglądów swoich rodaków. W jego dorobku artystycznym jest wiele pięknych obrazów religijnych. Większość z nich uznał za sceny rodzajowe ze współczesnego życia. Na przykład w dziele „Chrystus w domu Marii i Marty” cały pierwszy plan zajmuje luksusowe życie......
- Chrystus w domu Marty i Marii – Diego Velasqueza Duże postacie na pierwszym planie tego płótna, wykonane około 1618 roku, oraz martwa natura na kuchennym stole są bardzo charakterystyczne dla stylu wczesnego Velasqueza; typowy dla artysty i wybranej fabuły. Niezwykle w tle jest tylko przesunięcie akcentu obrazu, a mianowicie postać Chrystusa na krześle, który szczerze mówi do Maryi i innej kobiety, która uważnie go......
- Chrystus i grzesznik – Rembrandt Harmens Van Rhine Ta spektakularna praca sprawia wrażenie dekoracji i, być może, została napisana na życzenie bogatego klienta. Grupa centralna przedstawiona jest z doskonałą kompletnością, w sposób szczegółowy, z której Rembrandt stopniowo odchodzi w latach 40-tych. Bujna czerwono-złota dekoracja z blaskiem przypomina barokowy pałac, choć w rzeczywistości przedstawia świątynię jerozolimską. Uczeni w Piśmie i faryzeusze przyprowadzili kobietę do......
- Chrystus w domu Marty i Marii – Jacopo Tintoretto Kolejna historia ewangelii w twórczości Tintoretto. Marta i Maria były siostrami Łazarza, których Pan kochał i których wzbudził z martwych. Siostry demonstrują dwa sposoby służenia Bogu, zilustrowane ewangeliczną opowieścią o Chrystusie odwiedzającym ich dom. Martha zajęła się ucztą, a jej siostra usiadła u stóp Mistrza i słuchała Jego słowa. Marfa była zła na swoją siostrę......
- Chrystus uświęcający chleb i wino – John Constable Constable jako mistrz malarstwa religijnego jest praktycznie nieznany. W rzeczywistości malowidła religijne są najmniej szczęśliwe z tego, co zostało stworzone przez tego wspaniałego malarza pejzażowego. Większość z tych obrazów Constable napisał we wczesnym okresie swojej twórczości, starając się zarobić na życie, i najwyraźniej należał do tej pracy bez wielkiego hobby. Wśród jego dzieł religijnych są......
- Chrystus w Emmaus – Paolo Veronese Według Ewangelii Łukasza zmartwychwstały Jezus ukazał się po raz pierwszy dwóm uczniom, którzy udawali się do Emaus. Ale ich oczy były powściągliwe, a uczniowie Go nie rozpoznali. Kiedy przybyli do Emaus, Jezus chciał odejść, ale uczniowie poprosili Go, aby został i spożył z nimi kolację. Kiedy Jezus wziął chleb, pobłogosławił go, połamał i dał uczniom,......
- Chrystus przed Piłatem – Hans Holbein „Pasje Pana w odcieniach szarości” są uważane za jedno z głównych dzieł Hansa Holbeina Starszego. Cykl otrzymał tę nazwę ze względu na szarą monochromatyczną gamę kolorów, wykonaną w technice grisaille, imitującej rzeźbę. To jest 12 zdjęć o ostatnich epizodach ziemskiego życia Chrystusa. Chrystus stoi boso przed Poncjuszem Piłatem z rękami skrzyżowanymi – aluzja do krzyża......
- Chrystus w ogrodzie Getsemani – Wasilij Perow Jest ludzką naturą dążenie do duchowości, szukanie w niej poparcia. Więc VG Perov, przedstawiający Chrystusa, w momencie, gdy był jednocześnie słaby i silny, chciał nie tylko wprowadzić część życia Pana, ale także spróbować przyczynić się do duchowego dziedzictwa. Czym jest fabuła pokazana na płótnie? Jak oceniam pracę twórcy? Co ciekawe, ta noc jest przed publiczną......
- Chrystus i grzesznik – Wasilij Polenow Sławne płótno Aleksandra Iwanowa „Pojawienie się Chrystusa dla ludu” zrobiło ogromne wrażenie na wszystkich, którzy widzieli to na własne oczy. Każdy, kto miał do czynienia z malowaniem, uważnie śledził tworzenie obrazu przez długie 20 lat i marzył w przyszłości, by napisać równie arcydzieło wypełnione głęboką treścią etyczną. Wśród nich był młody artysta Wasilij Polenow. Ucieleśnił......
- Chrystus na pustyni – Ivan Kramskoy Jezus siedzi na skale, czekając, aż słońce wzejdzie. Linia horyzontu dzieli płótno na dwie części: zimną kamienną pustynię – z jednej strony i niebo – świat światła i nadziei, symbol przyszłej transformacji – z drugiej. Dokładnie w środku płótna, na granicy tych dwóch światów, ukazane są bliskie ręce Chrystusa, które wraz z jego twarzą reprezentują......
- Chrystus w kolumnie – Michelangelo Merisi da Caravaggio Według biografa sztuki mistrza – Jana Pietro Bellori, dzieło to zostało zamówione przez rodzinę di Franco dla kaplicy św. Dominika Maggiore. Ta rodzina jest związana z klientami Siedmiu aktów miłosierdzia, które Caravaggio napisał również dla kościoła, wszystkie w tym samym 1607 roku....
- Chrystus w ogrodzie Getsemani – Arkhip Kuinji W porównaniu z dekadą aktywnego uczestnictwa w wystawach, przez pozostałe trzydzieści lat Kuinji zrobił stosunkowo niewiele. Według wspomnień przyjaciół artysty na początku XX w. Kuindzhi zaprosił ich do swojego studia i pokazał obrazy „Wieczór na Ukrainie”, „Chrystus w ogrodzie Getsemani”, „Dniepr” i „Brzozowy gaj”, które podziwiali. Ale Kuindzhi był niezadowolony z tych prac i nie......
- Chrystus niesie krzyż – El Greco Obraz hiszpańskiego artysty El Greco „Chrystus niosący krzyż”. Wielkość obrazu to 105 x 79 cm, olej na płótnie. Niezwykłe techniki malarskiego języka, charakterystyczne dla El Greco, nie są odkryciem tylko jego – niektóre analogie w takiej czy innej formie znajdują się w twórczości późnego Michała Anioła i późnego Tintoretta. Ale jeśli artystyczny wizerunek renesansowych mistrzów......
- Przeniesienie domu Marii z Nazaretu do Loreto – Tiepolo „Przeniesienie domu Marii z Nazaretu do Loreto” Giovanniego Balisty Tiepolo jest jednym z dwóch szkiców fresków dla weneckiego kościoła Santa Maria z Nazaretu. Drugi jest przechowywany w Muzeum Paula Getty’ego w Los Angeles. Sam fresk został zniszczony w 1915 r. Podczas ostrzału świątyni przez Austriaków. Złożoność dzieła polega na tym, że artysta musiał dopasować obraz......
- Chrystus przed Kajfaszem – Hans Holbein „Pasje Pana w odcieniach szarości” są uważane za jedno z głównych dzieł Hansa Holbeina Starszego. Cykl otrzymał tę nazwę ze względu na szarą monochromatyczną gamę kolorów, wykonaną w technice grisaille, imitującej rzeźbę. To jest 12 zdjęć o ostatnich epizodach ziemskiego życia Chrystusa. Dwór Kajfasza i Sanhedrynu stał się jednym z tematów cyklu pasyjnego w pierwszych......
- Chrystus na pustyni – Ivan Kramskoy Na obrazie pustyni Kramskoy wrażenie lodowatej przestrzeni, w której nie ma i nie może być życia. Potężny pion, podobnie jak postać Chrystusa skamieniałego przez myśli myśli, konfrontuje się z nieskończoną pustką. Na jego twarzy, zwłaszcza w spojrzeniu pełnym intensywnej myśli, odczytuje się pewne oderwanie, nieobecność rzeczywistości tego świata. Przedstawiony jest plecami do różowego horyzontu, może......
- Satyr w domu chłopów – Jacob Jordaens Malarstwo flamandzkiego malarza Jacoba Jordaensa „Satyra w domu chłopów”. Wielkość obrazu to 194,5 x 203,5 cm, olej na płótnie. To płótno jest wytworem początku dojrzałego okresu artysty. Inna nazwa tego obrazu Jacoba Jordaensa „Satyr Visiting the Peasant”. W latach 20-30 XVII wieku, rozkwit twórczości artysty, Jordaens napisał mitologiczne i alegoryczne płótna i kompozycje, które niezmiennie......
- Chrystus z dwoma aniołami – Giovanni Santi Ustalono, że obraz został odcięty ze wszystkich stron. Uważa się, że powodem tego był bardzo zły stan jego krawędzi. Najprawdopodobniej z tego samego powodu obraz, pierwotnie namalowany na drzewie, przeniesiono na płótno. Ten rodzaj kompozycji na ten temat powstał w połowie XV wieku, przede wszystkim w formie tzw. „Imago Pietatis”. Pierwsza taka kompozycja została stworzona......
- Budowa domu – Konstantin Yuon W Rosji zawsze budowano domy, całą wieś. A teraz artysta opisuje takie wydarzenie. Letni dzień opada. Na środku obrazu nie ma ukończonego domu z bali. Niektórzy mężczyźni umieszczają na szczycie kolejną kłódkę, inni na koniach przynoszą kłody na plac budowy. Z reguły kobiety w takich przypadkach przygotowują jedzenie dla wszystkich, a gdy dom zostanie wybudowany,......
- Uczta w domu Szymona – Bernardo Strozzi Bernardo Strozzi był znany swoim współczesnym przezwisko Cappuccino, a także Prete Genovese. Rzeczywiście był mnichem Zakonu Kapucynów w Genui, ale w 1610 roku opuścił mury klasztoru, aby opiekować się chorą matką i bardziej intensywnie angażował się w swój ulubiony obraz. W 1630 roku, po jej śmierci, Strozzi nie chciał powrócić do samotnego życia, za co......
- Wnętrze Domu Artysty na Ryu Carsel – Paul Gauguin Praca jest bardzo symboliczna i niezwykła. Ten obraz odnosi się do początku dzieła Gauguina. Tutaj nie znajdziemy ani dekoracji, ani specjalnego stosunku do koloru, ani płaskich obrazów – żadnej z głównych cech stylowych malarstwa wielkiego Gauguina. Jednak płótno wykazuje ostrą sprzeczność z tradycjami akademickimi i pasją do impresjonistycznych teorii. „W domu na ulicy Karsel” widzimy......
- Dziedziniec wiejskiego domu – David Teniers Przedstawiono podwórko wiejskiego domu, ogrodzonego płotkiem. Trzej chłopi – małżeństwo i staruszek – negocjują sprzedaż pobliskich świń. Obraz z tak prostą fabułą jest wykwintny w kolorze, pełen subtelnych odcieni różnych kolorów. Niebo w Teniers jest nieskończoną gradacją szarości, z niuansami bieli i błękitu. W odcieniach żółtawego, brązowego, zielonkawego artysta przekazuje dyskretne piękno małego zakątka flamandzkiej......
- Konstrukcja barki – John Constable Stocznia ta znajdowała się na brzegu małego dopływu rzeki Stur i należała do ojca artysty, Goldinga Constable’a. Tu zatrudnieni przez niego robotnicy naprawiali stare lub budowali nowe barki, by transportować towary. W przeciwieństwie do zwykłego zwyczaju pracy nad płótnem w warsztacie na wcześniej wykonanych szkicach, Constable niemal całkowicie pomalował ten obraz z życia. W albumie......
- Wyżywienie w wiejskim domu – Pierre Bonnard W dziesiątych latach XX wieku kubizm pojawił się na europejskiej scenie artystycznej. Widząc prace kubisty, Bonnard powiedział do swego siostrzeńca: „Zostałem odesłany do szkoły, jestem przeładowany kolorami, nie rozumiejąc tego, zaniedbałem formę ze względu na kolor… Muszę się nauczyć pisać”. Rezultatem tego badania była jadalnia w wiejskim domu, która jest formalnie znacznie bardziej skomplikowana niż......
- Uczta w domu Lewiego – Paolo Veronese Mistrz wspaniałych wielkoformatowych płócien, Veronese ozdobił wiele ze świeckich i religijnych budynków Wenecji swoimi pracami. Święto w domu Lewiego zostało napisane dla refektarza klasztoru dominikanów świętych Giovanniego i Paola. Badacze sugerują, że obraz został pierwotnie stworzony na innej działce. Istnieją różne punkty widzenia: „Ostatnia wieczerza”, ponieważ „Ostatnia wieczerza” Tycjana, która zginęła w ogniu, „Uczta w......
- Tylko nie w domu – Lawrence Alma-Tadema Przed nami kolejny intrygujący obraz na temat miłości od niezrównanej Alma-Tadema – bez wątpienia – króla starożytnego romantyzmu. Na tym zabawnym płótnie widzimy kochanków szukających samotności i podsłuchujących młodą dziewczynę ukrywającą się w głębi niewyobrażalnie luksusowego antycznego fotela. Marmurowe ściany i napis na podłodze nie pozostawiają wątpliwości, że jest to starożytny Rzym w czasach rozkwitu......