Portret pięknej Anny Baldauf, znanej na całym świecie jako „Czekoladowa dziewczyna”, skopiowany i wygrawerowany niezliczoną ilość razy, został napisany w Wiedniu.
Najprawdopodobniej Anna była sługą na dworze austriackiej cesarzowej Marii Teresy, gdzie malarz zauważył dziewczynę. Anna, córka zubożałego rycerza, służyła jako pokojówka sądowa. Mówią, że to właśnie tam młody książę Dietrichstein zauważył jej piękno. Zakochał się i, ku przerażeniu arystokracji, ożenił się z nią.
Jako prezent ślubny, książę Dietrichstein nakazał Jean Étienne Liotare, który pracował wówczas na wiedeńskim dworze, portret swojej narzeczonej w samych ubraniach, w których po raz pierwszy ją zobaczył. Mówią, że w dniu ślubu panna młoda zaprosiła znajome czekoladki i, ciesząc się z jej uniesienia, podała im rękę z napisem: „Oto, stałem się księżniczką i możesz pocałować mnie w rękę”. Ten obraz wyróżnia się także tym, że pierwsza porcelana Europy została po raz pierwszy przedstawiona na nim – Meissen, teraz ten obraz znajduje się w drezdeńskiej galerii sztuki, ale pierwotnie został kupiony przez weneckiego hrabiego Algarottiego, eksperta i miłośnika malarstwa. W jednym ze swoich listów powiedział: „Kupiłem słynny pastel Liotare, wykonany w niepozornej degradacji światła iz doskonałą ulgą.
Przenoszona natura w ogóle się nie zmienia; Będąc dziełem europejskim, pastele są wykonywane w duchu Chińczyków… zaprzysięgłych wrogów cieni. Jeśli chodzi o kompletność dzieła, możemy powiedzieć jednym słowem: to są pastele Holbein. Przedstawia profil młodej dziewczyny z Niemiec, która nosi tacę ze szklanką wody i filiżanką czekolady. Rzeczywiście, zdjęcie pokazuje tylko jedną postać kobiecą. Jest on jednak przedstawiony w taki sposób, że większość widzów, którzy odwiedzają słynną galerię w Dreźnie, urzeka się sobą. J.-E. Lyotardowi udało się nadać obrazowi charakter sceny rodzajowej.
Przed „Czekoladową dziewczyną” jest wolna przestrzeń, więc wygląda na to, że model nie wydaje się pozować artystce, ale przechodzi przed widzem ostrożnie i ostrożnie niosąc tacę. Oczy „Czekoladowej dziewczynki” są skromnie opuszczone, ale świadomość jej atrakcyjności rozświetla jej delikatną i słodką twarz. Jej postawa, pozycja głowy i rąk – wszystko jest pełne naturalnej łaski. Jej mała noga w szarym butiku na wysokim obcasie wygląda skromnie spod spódnicy.
Kolory ubrań „czekoladowych” wybiera J.-E. Lyotard w miękkiej harmonii: srebrno-szara spódnica, złoty stanik, promienny biały fartuch, przezroczysty biały szal i świeża jedwabna czapka – różowa i delikatna, jak płatek róży… Artysta z charakterystyczną precyzją nie odbiega od najdrobniejszej formy ciało „Czekoladowa dziewczyna” i jej ubrania. Na przykład gęsty jedwab jej sukni jest naprawdę najeżony; fałdy fartucha, które właśnie wyjęto z szuflady na pranie, jeszcze się nie wyprostowały; szklanka wody odbija okno i odbija linię górnej krawędzi małej tacy. Obraz „Czekoladowa dziewczyna” wyróżnia się pełnym szczegółem, do którego J.-E. Lyotard Krytyk sztuki M. Alpatov uważa, że ”ze względu na wszystkie te cechy,” Czekoladowa dziewczyna „
Po konwencjach i manierach niektórych mistrzów XVIII wieku, niemal fotograficzna dokładność obrazu J.-E. Lyotard sprawiał wrażenie objawienia. Artysta pracował wyłącznie w technice pastelowej, bardzo powszechnej w XVIII wieku i doskonale ją posiadał. Ale J.-E. Lyotard był mistrzem nie tylko tej techniki, ale także zagorzałym teoretykiem. Uważał, że jest to pastel, który w naturalny sposób przekazuje kolory i subtelne przejścia światła i cienia w najjaśniejszych kolorach.
Samo zadanie pokazania postaci w białym fartuchu na tle białej ściany jest trudnym zadaniem malarskim, ale J.-E. Lyotar w połączeniu z szaro-szarym i białym fartuchem z jasnoszarymi odcieniami i stalowym odcieniem wody to prawdziwa poezja kolorów. Dodatkowo, stosując cienkie przezroczyste cienie w Chokoladnitsa, osiągnął doskonałą dokładność wzoru, jak również maksymalną wypukłość i definicję objętości.