Chłopska rodzina w drodze na rynek – Martin Schongauer

Podobne obrazy:

1. Autoportret – Martin Schongauer Martin Schongauer zajmuje ważne miejsce w historii niemieckiego malarstwa. Był uznanym artystą i grawerem. Niestety jest bardzo mało dzieł tego wielkiego piechura. Nawet autoportret został utracony, ale zachowano znakomitą kopię pracy Hansa Burgkmaira. Portret jest smutnym i poważnym młodzieńcem o marzycielskim spojrzeniu. Jest głęboko zamyślony…...
2. Adoracja pasterzy – Martin Schongauer Martin Schongauer – jeden z największych mistrzów europejskiej sztuki XV wieku. Największą sławę zyskał jako grawer. W malarstwie twórczość artysty oznaczała przejście od tradycji gotyku do zasad renesansu. W jego pracach dużą rolę zaczyna odgrywać krajobraz i martwa natura. Schongauer studiował sztukę od swojego ojca. W młodości wyjechał do Burgundii, Holandii, prawdopodobnie do Włoch. Znaczący......
3. Portret młodej kobiety w turbanie – Martin Schongauer Martin Schongaeur był pierwszym naprawdę wielkim mistrzem, który odegrał decydującą rolę w dalszym rozwoju niemieckiego grawerowania. W artyście widzimy nowe, znacznie bardziej różnorodne zastosowanie liniowego obrysu, dzięki któremu dociera on do głębi i przezroczystości cienia, używając subtelnych, delikatnych srebrzystych odcieni. Grawer „Portret młodej kobiety w turbanie” to jedno z najbardziej lirycznych i inspirowanych dzieł Martina......
4. Madonna w altanie róż – Martin Schongauer Madonna Arbour of Roses została napisana w 1473 roku dla kościoła św. Marcina w Colmar. Artystka przedstawia tu symboliczny motyw, preferowany przez późnogotyckich mistrzów – altanka z różami była symbolem raju. Dzięki harmonii, delikatności, zrównoważonej kolorystyce, subtelności i elegancji kompozycji, obraz jest uważany za prawdziwe arcydzieło niemieckiego malarstwa. Martin Schongauer przedstawił Dziewicę w ukwieconym ogrodzie,......
5. Barki na kanale Saint Martin – Alfred Sisley Ulubiony motyw „wody” Sisleya obejmował również przedmioty związane z wodą, w szczególności barki. Na obrazie „Barki na kanale Saint-Martin” artysta zdołał wiarygodnie przekazać widzowi przejrzystą świeżość pochmurnego dnia, przygnębiająca pogoda, która nie tylko nie wywołuje depresyjnego nastroju, ale nawet ma korzystny wpływ na to. Krytycy nie mają jednoznacznej opinii na temat częstego traktowania przez Sisleya......
6. Akwarela Etiuda – Martin Schongauer Średniowieczne malarstwo pełne jest różnych symboli. Piwonia – zwyczajny kwiat ogrodowy w naszych czasach – potem w religijnych malowidłach lub ołtarzach symbolizowała trójcę Boga – była to „Róża Trójcy”, róża bez cierni. W średniowieczu najsilniejsze właściwości uzdrawiające i cudowne przypisywane były pionowi: w szczególności zdolność do leczenia chorób psychicznych i odwracania złych konspiracji. Rozważ piękną......
7. Chłopska rodzina – Louis Lenin Obraz kontynuuje wątek ciężkiego płata kobiety po lewej stronie, nakreślony przez Antoine’a Lenena w Grupowym obrazie portretowym we wnętrzu. W głównym miejscu, stara, zmęczona kobieta, której ręce splotły się nieruchomo, znieruchomiała. Za nią jest płonący kominek. Przy kominku po lewej, jej zięć w ciemnych ubraniach, po prawej, jej najmłodsza córka oparła się zmęczonym o ścianę.......
8. Chłopska rodzina w pobliżu ich domu – Thomas Gainsborough Wiadomo, że Gainsborough z takim samym zainteresowaniem i miłością pisał zarówno przedstawicieli wyższych sfer Anglii, jak i ludzi z ludu, chłopów. Patrząc na to zdjęcie, mimowolnie wydaje się, że ten dom znajduje się w głębokim, gęstym lesie i jak tu mieszkać? Ale spójrz, przez pnie drzew widać jasną przestrzeń, co oznacza, że ​​jest tam wioska.......
9. St. Martin and the Beggars – Anthony Van Dyke Obraz Van Dycka „Święty Marcin i Żebracy” wciąż wisi nad głównym ołtarzem kościoła w Zaventem, dla którego został zamówiony przez właściciela tutejszego zamku. Zgodnie z długą tradycją płótno to, podobnie jak „Święta rodzina” napisane dla tego samego kościoła, powstało w ciągu kilku miesięcy 1621 roku, kiedy Van Dyck spędził we Flandrii między powrotem z Anglii......
10. Dyptyk Martin van Nyuvenhof. Prawa połowa to Hans Memling Wydaje się, że długie falujące włosy Martina lekko drżą na końcach bryzy, która wypełnia pokój przez otwarte okno. Jego pełne, na wpół otwarte usta wypowiadają modlitwę. Jego pełny obraz życia jest jak lustrzane odbicie, które w każdej chwili może zniknąć. Martin van Neuvenhof, który miał zostać burmistrzem Brugii w 1497 r., Pochodził z pokolenia, które......
11. Porwanie Europy – Martin de Vos Martin de Vos był członkiem gildii artystów w Antwerpii, która pod koniec XVI wieku. stał się znaczącym centrum sztuki. Jego pełne wdzięku pismo zostało w pełni zamanifestowane w Obrazowym Porwaniu Europy. Płótno przedstawia Nude Europe, leżącą na grzbiecie Jowisza, zamienioną w białego byka; jej ubranie z wdziękiem podnosi się z wiatru nad głową, a ona......
12. Dziś nie wejdziemy na rynek – Paul Gauguin Malarstwo tahitańskie jest centralną warstwą artystycznego dziedzictwa Paula Gauguina. I chociaż twierdził: „obrazy tu namalowane mnie przerażają, publiczność nigdy ich nie zaakceptuje” malarz nigdy nie męczył się podziwianiem otaczającego go nowego świata pełnego kolorów, naturalności i naiwności. Obraz „That Mateta” czy „Market” znany również pod rozbudowanym tytułem „Dziś nie wejdziemy na rynek”, został namalowany przez......
13. Portret uczniaka – Martin van Hemskerk Holenderski malarz Martin van Hemskerk studiował w Haarlemie i Delft, ale decydującą rolę w jego twórczym rozwoju odegrał J. van Corel, w którego pracowni w Utrechcie wstąpił jako uczeń. Hemskerk starał się naśladować słynnego nauczyciela we wszystkim i, według współczesnych, czasami jego sposób nie mógł być odróżniony od stylu Scorsel. Idąc za nauczycielem, Hemskerk odwiedził......
14. Pejzaż ze sceną reszty Świętej Rodziny w drodze do Egiptu – Annibale Carracci Obraz Hermitage jest jednym z najwspanialszych przykładów klasycznego lub heroicznego krajobrazu stworzonego przez Annibale Carracci, który został rozwinięty w pracach artystów akademickich. Klasyczny krajobraz jest obrazem wiecznej i niezmiennej natury, w której króluje pokój i harmonia. Podobnie jak inne kompozycje akademickie, „Krajobraz ze sceną reszty Świętej Rodziny w drodze do Egiptu” jest zbudowany według pewnego......
15. Chłopska kobieta w zielonym fartuchu – Abram Arkhipov W portretie „Chłopka w zielonej fartuchu” przedstawiono nie młodą, ale silną i zdrową kobietę. Spogląda na widza żarliwie i wesoło, błyskając białymi zębami. Obezwładniając ją, grając w jej siłę, unikając natury, pojawia się w roześmianej różowej twarzy i silnej postaci, a także w dźwięku i jasności kolorów, powodując odwagę kontrastujących porównań kolorów. Kobieta ma kolorowe......
16. Krajobraz z chłopską chatą – Jan van Goyen Pejzaż z chłopską chatą autorstwa wybitnego pejzażysty Jana van Goyena jest jego najwcześniejszym obrazem w Ermitażu. Artysta wybiera prosty motyw, przedstawiający chłopski dom ze zrujnowanym dachem, niewielki kompleks za drewnianym płotem. Nieco dalej – staw, kolejna chatka po drugiej stronie i w oddali – łódka z rybakami. Dwa rozgałęzione drzewa, jako symbol wiecznej odnowy, wznoszą......
17. Na wysokiej drodze – rekolekcje, ucieczka… – Wasilij Werechagin Natura, która nas otacza, jest czasami tysiąc razy piękniejsza niż wszystko, co stworzyła ludzka ręka. To właśnie ten kontrast atrakcyjności przyrody i odrażającej nikczemności ludzkości widoczny jest w dziele V. V. Vereshchagina „Na wysokiej drodze – ucieczka, lot…”. W jaki sposób obraz prowadzi cię do myślenia o konsekwencjach i myślenia, zanim chcesz coś zrobić? Chciałbym......
18. Rynek Normandzki – Theodore Rousseau „Rynek w Normandii”, sądząc po stylu malarskim i motywie krajobrazowym, został napisany przez Rousseau we wczesnych latach trzydziestych XIX wieku, kiedy podróżował po północnej Francji. Już w tym czasie młody artysta, z własnym przekonaniem, został zdefiniowany jako malarz prostego, zwyczajnego krajobrazu, jako zwolennik ostrożnej pracy z życia, a nie piszący w warsztacie racjonalnie zaaranżowanych „historycznych”......
19. Rynek niewolników – Gustav Rudolf Boulanger Wśród starożytnych Greków większość ludzi była tzw. „wolne zawody”, w tym myśliciele i filozofowie. Niewolnicy byli przeważnie przekształcani w osoby trzech kategorii: jeńców, dłużników i przestępców. Niewolnicy, którzy służyli w domu, ale nie odgrywali znaczącej roli w społeczeństwie, byli uważani za istoty drugiej kategorii, byli bezsilni ze względu na swój status społeczny. Imperium Rzymskie to......
20. Rynek naszej demokracji – Ilya Glazunov Dla artysty-filozofa Iwanowa natura jest szczególnym wszechświatem, żyjącym według własnych praw. Każdy przedmiot w nim istnieje w nieskończonej przestrzeni, połączonej z nią niewidzialnymi wątkami. Zdjęcie przedstawia gałąź drzewa na tle gór, ale wydaje się, że zawiera cały świat. Według filozofa A. Herdera, „w obliczu doskonałej natury, najmniejsza drobinka kurzu ma taką samą godność jak niezmierzona......
21. Święty Marcin i żebrak – El Greco Obraz hiszpańskiego malarza El Greco „Święty Marcin i żebrak”. Wielkość obrazu to 193 x 103 cm, olej na płótnie. Święty Martin z Tours urodził się w 336 r. Na Dolnym Węgrzech, został wychowany w Pawii; z woli swego ojca, trybuny wojskowej, miał wejść w szeregi wojska, a tu, wciąż jeszcze ogłoszone, zasłynęły jego cnoty. Historia......
22. Święta rodzina – Marc Chagall Ten obraz jest rozwinięciem tematu macierzyństwa i osobliwej odmiany ewangelicznego spisku. Chagall wnosi elementy żydowskiej interpretacji do obrazu kanonów Ewangelii. Najświętsza Maryja Panna z Dzieciątkiem Chrystusem i jej małżonką Józef uosabia moment najwyższej radości wysłanej przez Pana – dziecko w rodzinie. Scena rodzinna pojawia się w nieruchomej sztywności obrazów, przypominającej rosyjską szynę. Dlatego można go......
23. Święta rodzina z Marią Magdaleną – El Greco Obraz hiszpańskiego malarza El Greco „Święta rodzina z Marią Magdaleną”. Rozmiar obrazu to 132 x 100 cm, olej na płótnie. W latach 1590 – początku 1600 El Greco stworzyła ogromny zespoły ołtarzu kaplicy San Jose w Toledo, do kościoła Mercy Hospital w Illescas, aby augustianów College w Madrycie, założona przez Marię d’Aragon; komiczne kompozycje liryczne;......
24. Rynek niewolników ze znikającym popiersiem Waltera – Salvador Dali Na tym obrazku może wszystko jest iluzją, z wyjątkiem Gali siedzącej przy stole. Jest naga do pasa; jej głowa była niedbale związana z turbanem. Małe loki są znokautowane spod turbanu. Poza jest zrelaksowany i trochę zmęczony. Gala podtrzymuje jego głowę dłonią, jego łokieć spoczywa na powierzchni stołu, pokryty czerwonym obrusem. Siedzi na wpół obrócona do......
25. Rodzina komików – Pablo Picasso „Różowy” okres kreatywności, który zastąpił ponury „niebieski”, zwany jest także „cyrkiem”, ponieważ głównymi bohaterami większości obrazów Picassa są wędrowni artyści. Artystów cyrkowych w tym czasie uważano za przedstawicieli niższej klasy, takich z zewnątrz społeczeństwa, jednak byli oni jednak wolni i niezależni. To właśnie ta romantyczna wolność fascynowała awangardowych artystów, którzy próbowali „zrzucić” kajdany akademickiego gatunku......
26. W drodze do Egiptu – Peter Bruegel Malarstwo „W drodze do Egiptu” lub „Krajobraz z lotem do Egiptu”. Życie, oddychanie ludzkich mieszkań, aktywność ludzi przezwycięża myśli o szaleństwie ich myśli, próżności ich trudów. Bruegel po raz pierwszy odkrywa nowe, wciąż nieznane mu lub jego współczesnym, wartości życia, choć wciąż jest ukryte pod warstwami swoich poprzednich kosmicznych i nieludzkich poglądów. Poniższe zdjęcia artysty......
27. Święta rodzina – Simone Martini Ten obraz, ostatni z utworów Simone Martini, który do nas przyszedł, potwierdza jego reputację jako jednego z najwybitniejszych kolorystów w historii włoskiego malarstwa. Brzmienie czystych i promiennych kolorów tego obrazu, którego kolorystyczny zespół tworzy kontrastujące niebieskie, jasne szkarłatne, różowe i ciemnoniebieskie kolory z błyszczącym złotem tła, jest czymś podobnym do jasnego płonącego koloru w witrażowych......
28. Rodzina – Siergiej Iwanow Obraz „Rodzina” S. V. Iwanowa przedstawia zimowy krajobraz. Wiejska droga, po której chodzą ludzie, była pokryta śniegiem. Na pierwszym planie jest praca rodziny wynajmujących. Ich stroje są bardzo harmonijnie połączone ze sobą. Wszyscy członkowie rodziny ubrani są bardzo jasno i uroczyście. Możemy założyć, że są Święta Bożego Narodzenia. Sądząc po ich uśmiechach i hotelu, który......
29. W drodze – Keith Parkinson Keith Parkinson rozpoczął karierę jako artysta w tworzeniu ilustrowanych kalendarzy dla światów fantasy, ale w połowie lat 80-tych ubiegłego wieku, Parkinson zaczął aktywnie współpracować z TSR, właścicielem gier fabularnych zaginionego świata Dungeons and Dragons, wszechświata Dragonlance i świata fantasy Forgotten Realms. Twórcami cyklu książek o innych światach są Margaret Weiss i Tracy Hickman. Na lodowatej......
30. Odpocznij w drodze do Egiptu – Albrecht Altdorfer Jak wynika z inskrypcji na zdjęciu, Altdorfer przekazał swoją pracę do jakiejś świątyni. Scena spokojnego odpoczynku Józefa i Marii i Dzieciątka przy fontannie w drodze do Egiptu jest prezentowana przez artystkę nieco sentymentalnie, a krajobraz jest górzystym brzegiem morza, w którym w jasnych promieniach zachodzącego słońca są jak domy z zabawkami i wieżyczki, przypomina przytulną......
31. W drodze. Śmierć migranta – Siergiej Iwanow Jednym z ostatnich zdjęć cyklu jest „W drodze”. Death of a Migrant „to najsilniejsza praca z serii. Inne prace na ten temat, stworzone wcześniej i później przez wielu pisarzy i artystów, nie ujawniły tak głębokiej, a jednocześnie tak prostej tragedii imigrantów w całej jej straszliwej prawdzie. Podgrzewany step. Lekka mgiełka gasi linię horyzontu. Ta spalona......
32. Święta rodzina z sześcioma aniołami – Nicolas Poussin Poussin niejednokrotnie zwracał się do tematów związanych ze Świętą Rodziną. Trzy zdjęcia, które widzisz przed sobą, oprócz tradycyjnego figurą Madonny, baby Jezusa i Józefa, istnieją figury św Anna i Jan Chrzciciel. Sceny z życia Świętej Rodziny zyskały szczególną popularność wśród artystów w XV wieku, ale Poussin zdołał innowacyjnie podchodzić do tej historii. Pionowy format, który......
33. Upadek Chrystusa w drodze na Kalwarię – Rafael Santi Upadek Chrystusa w drodze na Kalwarię, znany również jako Lo Spasimo lub Il Spasimo di Sycylia, jest obrazem włoskiego okresu renesansu, autorstwa Raphaela. Była to ważna praca dla rozwoju własnego stylu autora, chociaż w tym czasie Rafael mógł już pochwalić się słynnymi „Stanzami”. Płótno przedstawia Jezusa Chrystusa niosącego krzyż na własne ukrzyżowanie, w momencie, gdy......
34. Rodzina marokańska – Eugene Delacroix Redukcja obiektów w perspektywie jest jedną z technik, które pomagają artyście stworzyć iluzję przestrzeni. Delacroix użył tej techniki, by „poprowadzić” wzrok widza. W wolności Prowadząc ludzi na pierwszy plan wysuwają się ciała poległych, których kończyny zanikające w perspektywie prowadzą widza do głównej postaci obrazu, Wolności. Wrażenie ruchu uzyskuje się dzięki specjalnej pozycji nóg ulicznego chłopca,......
35. Krajobraz ze sceną odpoczynku w drodze do Egiptu – Claude Lorrain Jest to jedno z wielu wydarzeń na ulubionym wątku artysty. W Rosji bardziej znana jest odmiana z serii Ermitaż „pora dnia” – nazywa się „południe” i została napisana znacznie później, na początku lat sześćdziesiątych XVI wieku. Porównanie dwóch opcji podkreśla jedynie kierunek ewolucji artysty. A on, pomimo niezmienności fundamentalnych zasad, które zawsze pozostawał wierny, zmienił......
36. Lodowiec na drodze z Kaszmiru do Ladakh – Vasily Vereshchagin Etiuda „Lodowiec na drodze z Kaszmiru do Ladakhu” rozwija temat władzy i uroczyste piękno gór. Skręty lodowatej rzeki spadającej z lodowych wysokości między ostrogi górskich olbrzymów można docenić w ich skali, porównując je z postaciami jeźdźców ledwo widocznych w lewym rogu płótna, wspinającymi się po ścieżce między kamiennymi gruzami....
37. Pejzaż z kabinami przy drodze – Phillips Konink Phillips Konink należał do kręgu przyjaciół Rembrandta. Twórczość wybitnego mistrza miała ogromny wpływ na kształtowanie artysty. Malował gatunek, obrazy mitologiczne, portrety, ale największą sławę przyniosły mu krajobrazy. Niekończące się niderlandzkie równiny, zagubione wśród nich doliny, krzyżujące się z nimi drogi i rzeki, obserwowane przez artystę z wysokiego wzgórza, pozostały wyryte w jego obrazach. Rozkwit twórczości......
38. Dyptyk Martin van Nyuvenhof. Lewa połowa – Hans Memling Prace tego typu były przeznaczone do domu. Przedstawiona osoba nieustannie modli się przed Matką Boską, nawet jeśli dyptyk jest złożony i włożony do etui. Odzwierciedla to pobożność osoby, która jest przedstawiana, nawet pod jego nieobecność. Wysoka delikatność obrazu Matki Bożej jest dokładnie obliczona w tej pracy. Młody człowiek klęczy tuż przed Madonną, która siedzi wdzięcznie......
39. Święta rodzina z małym Janem Chrzcicielem (Madonna Stroganov) – Agnolo Bronzino Największym przedstawicielem manieryzmu jest Florentine Agnolo Bronzino, malarz dworski Cosimo I Medici, wielki książę Toskanii. „Święta rodzina z małym Janem Chrzcicielem” została napisana wkrótce po ślubie Cosima I i Eleonory z Toledo. Płótno wyróżnia się blaskiem i wirtuozerią wykonania. Daje żywy obraz sztuki Bronzino, twórczo ucieleśnionej idei Wielkiego Michała Anioła. Kompozycja obrazu jest umyślnie komplikowana......
40. Święta rodzina – Pompeo Batoni Wielkie płótno „Świętej Rodziny” Pompeo Batoniego wykonało dla siebie i przez prawie pięć lat było przechowywane w jego pracowni. W 1782 r. Spadkobierca tronu rosyjskiego, Carewicz Pavel Pietrowicz i jego żona Maria Fedorowna, odwiedzili pracownię Batoni w Rzymie. Kupił swoje ulubione zdjęcie w prezencie dla swojej matki, cesarzowej Katarzyny II. Charakterystyczne cechy stylu malarskiego Batoniego......