Catherine II – ustawodawca – Fedot Shubin

Podobne obrazy:

1. Catherine II – ustawodawca w świątyni bogini sprawiedliwości – Dmitrij Lewicki To płótno daje szczególnie dobre wyobrażenie o cechach portretu w sztuce klasycyzmu, o alegorii i symbolice – charakterystycznych cechach sztuki tego czasu. Sam Lewitsky wyjaśnił w ten sposób: „Środek obrazu przedstawia wnętrze świątyni bogini sprawiedliwości, przed którym, w formie Prawodawcy, Jej Cesarska Mość, paląca makowe kwiaty na ołtarzu, poświęca swój spokój dla wspólnego odpoczynku. powierzona......
2. Portret Platon Alexandrovich Zubov – Fedot Shubin Każdy portret Shubina jest postrzegany jako cenny zabytek epoki. Bez uprzedzeń patrzących na naturę artystka widziała i wyrażała w niej całe życie. W bujnym i pięknym popiersiu Zubowa, jego duchowa nieistotność jest wyraźnie odzwierciedlona. Piękna, ale pozbawiona wyrazu i zimna twarz ginie w bogatych i eleganckich zasłonach. Popiersie wykonane jest w szerokim, dekoracyjnym stylu. Platon......
3. Bust G. G. Orlova – Fedot Shubin Stworzenie galerii portretów współczesnych, Shubina opartego na realistycznym podejściu do rzeczywistości. Był osobiście zaznajomiony z braćmi Orłowa, być może dlatego był w stanie ujawnić istotę postaci Grigorija Orłowa z wielkim wglądem. Powagę obrazu podkreślają starannie wykonane akcesoria, które nie odwracają uwagi od niemal kobiecej, mglistej mgły. Piękna twarz, z nieznacznym zmarszczeniem troski między brwiami i......
4. Popiersie A. A. Bezborodko – Fedot Shubin W stworzonym obrazie rzeźbiarz przekonująco pokazuje różne aspekty charakteru. W twarzy, ożywionej lekkim uśmiechem, w przenikliwym spojrzeniu ujawniają się cechy inteligentnego i energicznego męża stanu. Dolna część twarzy jest silnie i masywnie interpretowana – obwisłe, luźne elastyczne policzki, podwójny podbródek, zmysłowe usta. Jest obraz mężczyzny zepsutego i nasyconego życiem, przebiegły i ambitny. Alexander Andreevich Bezborodko......
5. Popiersie Pawła I – Fedot Shubin Popiersie Pawła I to jedno z najbardziej niezwykłych zjawisk w rosyjskiej sztuce XVIII wieku. Obraz cesarza jest wielowymiarowy i kontrowersyjny. Shubin z niespotykaną dotąd odwagą niszczy wszystkie kanony idealizującego portretu paradnego. W jego tworzeniu sentymentalna zaduma trwa z twardym, niemal okrutnym wyrazem twarzy, a brzydkie, nawet karykaturalne cechy nie pozbawiają obrazu wielkości. Wysokie, czyste czoło......
6. Popiersie generalnego generała Petersburga w policji E. EM Chulkov – Fedot Shubin Popiersie należy do szczególnej grupy małych „intymnych”, podkreślonych nie fair portretów. Nie mają reprezentatywności charakterystycznej dla wczesnej pracy. Obraz powstaje na podstawie wnikliwej analizy natury i wyróżnia się szczególną cechą psychologiczną. Autor wykazuje głębokie zainteresowanie wewnętrznym światem modelu. Chulkov Efim Martemyanovich – Petersburg Główny dowódca policji....
7. Portret Elizabeth Petrovna jako dziecko – Ivan Nikitin Portret córki Piotra I, Elżbiety, przyszłej cesarzowej, najwcześniejszych znanych 18 płócien przez malarza dworskiego Piotra I. Istnieje pewna sztywność w przedstawieniu postaci, płaskość w interpretacji kostiumu i tła, ale żywy obraz dziewczyny jest pełen uroku. Czuje się pragnienie artysty, aby przenieść nie tylko zewnętrzne podobieństwo, ale także nastrój, do ujawnienia wewnętrznego świata portretu. Bujna sukienka......
8. Mistyczne zaręczyny sv. Catherine of Alexandria – Jusepe de Ribera Św. Katarzyna Aleksandria – wielki męczennik III. n e. z Egiptu. Jeden z odcinków jej życia mówi, że według legendy miała niezwykłe piękno, mądrość, dobry charakter. Catherine oznajmiła rodzicom, że wyjdzie za mąż tylko za tę, która przewyższa ją we wszystkich tych cechach. Matka Catherine, sekretna chrześcijanka, zaprowadziła ją do pustelnika, który opowiedział dziewczynie o......
9. Alegoria zwycięstwa Katarzyny II nad Turkami i Tatarami – Stefano Torelli Obraz jest spektakularnym spektaklem malarskim. Łączy w sobie obrazy konkretnych postaci historycznych oraz swobodną fantazję artysty, umowną kolorystykę, kompozycję dekoracyjną i udokumentowane dokładne szczegóły. Płótno miało gloryfikować zwycięstwo rosyjskiej broni w pierwszej wojnie rosyjsko-tureckiej. W tryumfalnym rydwanie, otoczonym alegorycznymi wizerunkami wdzięcznych ludów zamieszkujących południowe granice imperium rosyjskiego, Katarzyna Wielka zasiada w postaci bogini Minerwy. Skrzydlate......
10. Portret Catherine Ivanovna Molchanova – Dmitry Levitsky W tym miejscu przestrzeń Molchanova zbudowana jest za pomocą dwóch przeciwległych przekątnych. Rolę pierwszej pełni oświetlona postać dziewczyny siedzącej na pierwszym planie z prawą nogą wysuniętą do przodu. Z ciemności spotykają ją ukośne zakładki spódnicy kozaka. Najlżejsza część draperii znajduje się w prawym górnym rogu obrazu: stamtąd, wzdłuż wypukłych krawędzi fałd, promienie światła przesuwają się......
11. Świętej Rodziny z St. Catherine – Jusepe de Ribera Urodzony w Hiszpanii Husepe de Ribera przez większość życia mieszkał we Włoszech, najpierw w Rzymie, a następnie na dworze neapolitańskim. Na jego twórczość silnie wpłynął obraz Caravaggia, z jego kontrastami światła i cienia, a także postaci, jakby wychodzące z ulicy, ale jednocześnie pełne wielkości i naturalnego piękna. Scena zaangażowania św. Katarzyny z Chrystusem przedstawiona na......
12. Portret Thomasa Bruce’a Brudenela – Reynoldsa Joshua Portret Thomasa Bruce’a Brudenela, Earl Islesbury. Nosi luksusowy, brązowo-aksamitny garnitur, wzorzystą koszulę z koronkowymi mankietami; Na wierzchu rzucony jest bogaty gronostajowy płaszcz. Na głowie sproszkowana peruka. Każdy detal ubrań po prostu krzyczy o bogactwie mężczyzny, o jego wysokiej pozycji w społeczeństwie. Thomas stoi w dumnej pozie, która, jak jego twarz, jakby przeciwstawiając się światu –......
13. Portret cesarza Piotra III – Aleksieja Antropowa Piotra III, bratanka cesarzowej Elżbiety Pietrowny, syna jej siostry Anny Pietrowna i Karola Fryderyka, księcia Holsztynu-Gottorp. Rdzenny wnuk Piotra I. Od 1761 r. – cesarz rosyjski. W 1762 roku został obalony z tronu przez swoją żonę, przyszłą cesarzową Katarzynę II. Peter III jest przedstawiony w energetycznej pozie z wydłużoną nogą, jak podczas uroczystego marszu. Artysta......
14. Ołtarz św. Catherine – Lucas Cranach Pierwszym dużym dziełem zwyczajnym Cranacha, które powstało w 1506 roku dla pałacowego kościoła w Wittenberdze po jego przeniesieniu w 1505 roku do rezydencji ówczesnych ówczesnych elektorów, Wittenbergu, był „Ołtarz św. Katarzyny”, charakteryzujący się niemal kratownym dekoracyjnym bogactwem i kolorową pompą. Ołtarz Katarzyny został wydany Cranach nie przez przypadek: w 1502 r. Powstał uniwersytet w Wittenberdze,......
15. Catherine’s Betroyal – Correggio (Antonio Allegri) Correggio wielokrotnie mówił o życiu św. Katarzyny, córki króla Xantosa, który poniósł męczeńską śmierć na polecenie cesarza Maksymiusza. W młodości święta złożyła ślub celibatu i oddała się Chrystusowi. Właśnie w tym momencie malarze, którzy zaczęli go przedstawiać w formie „mistycznego” zaręczyn świętej Katarzyny z Chrystusem, zakochali się. We wczesnym „Oblubieniu Świętej Katarzyny”, w 1509-10 Correggio......
16. Zaręczyny sv. Catherine – Bartolomeo Esteban Murillo W 1682 roku Murillo, który nie opuścił Sewilli od czasu swojej podróży do Madrytu, przybył do Kadyksu, aby wykonać dla miejscowego klasztoru kapucynów wielki obraz ołtarzowy „Zaangażowanie św. Katarzyny”. Pracując nad tym, przypadkowo spadł z rusztowania i zranił się tak bardzo, że musiał natychmiast wracać do Sewilli, gdzie zmarł w wyniku tej jesieni 3 kwietnia......
17. Pierwsza publiczność – Catherine Syromyatnikova Według wielu krytyków ten obraz artysty jest zwykłym szkicem domowym. Na pierwszy rzut oka może się tak wydawać, Vedy na nim przedstawiają chłopców, którzy ciekawie zaglądają do otwartego okna, gdzie znajduje się warsztat artysty. Jeśli jednak skoncentrujesz swoją uwagę na obrazie, zobaczysz wiele gatunków, na przykład widzimy nie tylko krajobraz, który jest namalowany z widokiem......
18. Madonna z Dzieciątkiem, otoczona aniołami, z sv. Róże i St. Catherine – Pietro Perugino Vasari nazywa Perugino wynalazcą nowego sposobu malowania, który charakteryzuje się specjalną „delikatnością kolorów” i jest tak czarujący, że „ludzie biegają jak szaleni, aby spojrzeć na to niezrównane piękno”. Jego dzieło wydaje się być ideałem spokojnej równowagi rytmów form architektonicznych i otwartej przestrzeni, w której postacie współistnieją w harmonii ze sobą. Są zanurzeni w atmosferze pokoju,......
19. Portret księżniczki E. A. Lobanova-Rostovskaya – Ivan Argunov Iwan Pietrowicz Argunow jest znanym portrecistą drugiej połowy XVIII wieku, który do końca życia pozostawał niewolnikiem hrabiego P. B. Szeremietiewa. Istnieją sugestie, że Argunowa trenował mistrz malarstwa historycznego A. P. Losenko i wybitny malarz portretowy F. S. Rokotov. W portretie 21-letnia księżniczka Ekaterina Aleksandrovna Lobanova-Rostovskaya pojawia się w uroczystym przebraniu przed widzem. Nagie ramiona i......
20. Portret A. D. Lansky – Dmitry Levitsky D. G. Levitsky napisał ten portret z polecenia Katarzyny II Lanskaja Aleksandra Dmitriewicza, ulubionej Katarzyny II, generała-porucznika, adiutanta-generała, prawdziwego szambelana. Syn biednego smoleńskiego właściciela ziemskiego Dmitrija Artemiemiewicza Lansky’ego. W 1770 roku nagrany w Horse Guards. W 1772 rozpoczął służbę jako żołnierz w pułku Izmajłowskim. W 1776 r. Został przydzielony strażnikom z produkcją do poruczników wojskowych.......
21. Niegrzeczny żart – Paul Gauguin Gauguin znany jest ze swoich dzieł, w których współistnieją marzenia i rzeczywistość. „Niegrzeczny żart” jest tego najlepszym przykładem. Dwie kobiety siedzące z czerwonym psem są centralnym punktem obrazu. Obrazy mistycznego i zaklętego świata są tworzone przez kobiety w tle, które czczą posąg. Pomimo, że praca w swoim czasie nie została przyjęta z entuzjazmem, Gauguin uznał......
22. Portret cesarzowej Anny Ioannovny – Louis Caravaque Louis Caravaque, francuski mistrz zaproszony do Rosji, wkrótce osiągnął wielką sławę i pozycję jako nadworny malarz. Pracował w Rosji przez wiele lat i malował portrety wszystkich rosyjskich monarchów od Piotra do przymierzy Ely. Jego pędzel należy do słynnego portretu ceremonialnego Anny Ioannovny w stroju koronacyjnym, który posłużył za wzór dla pozostałych dzieł tego gatunku. Portret......
23. Pole maku – Gustav Klimt Sceny krajobrazowe, takie jak Pole maku, Słoneczniki, Las bukowy i Brzozowy gaj są jak gobeliny, w których Klimt wprowadza poczucie rytmu, tworząc powtarzający się wzór, grupując pionowe i poziome linie i kolorowe plamy. Różnorodne mozaiki wypełniające horyzont i niszczące wolną przestrzeń pomogły mu pozbyć się „lęku przed wolną przestrzenią”. Fakt, że w jego krajobrazie nie......
24. Katarzyna II w Carskim Parku – Vladimir Borovikovsky Borovikovsky napisał Catherine II na spacer w Carskim Siole parku. Podobał mi się portret, a artysta napisał swoją wersję. Były więc dwa niemal identyczne portrety Katarzyny II, z których jedna – z Obeliskiem Rumiancewa w tle – znajduje się w Muzeum Rosyjskim, a druga – z kolumną Chesmen – w Galerii Tretiakowskiej. Portret Katarzyny jest......
25. Portret księcia A. A. Bezborodko – Johann Baptist Lampi Książę Aleksander Andriejewicz, mąż stanu, wykształcony w Akademii Kijowskiej. Od 1765 roku Bezborodko został zapisany na królika i został mianowany gubernatorem gabinetu małego rosyjskiego gubernatora generalnego hrabiego Rumiancewa-Zadunaisku. W 1767 r. Książę Bezborodko. Został mianowany członkiem Małego Rosyjskiego Sądu, a dwa lata później, gdy rozpoczęła się wojna z Turcją, wstąpił do służby wojskowej i pomaszerował......
26. Portret I. A. Golicyna – Andrzej Matwiejjew W 1728 r. Portrety pary Golicynów, księcia Iwana Ikiewicza i jego żony zostały namalowane przez Andrieja Matwiejewa. Miał uchwycić tych przedstawicieli szlacheckiej rodziny dla potomnych. W sztuce europejskiej XVIII wieku istniały mocne reguły, według których takie portrety były pisane. Model powinien być przedstawiony w bujnych szatach i dumnej pozie, odpowiadającej wysokości jej pozycji społecznej. Późnobarokowy......
27. Apostoł Piotr – El Greco Apostoł Piotr, „książę apostołów”, zwany Szymonem, wraz z bratem Andrzejem, był prostym rybakiem galilejskim. Na wezwanie Chrystusa poszli za nim, pozostawiając swoje rzemiosło, dom i rodzinę, swoje miasto, poświęcając wszystko, aby stać się „rybakami ludzi”. Stał się jednym z najbliższych i zaufanych uczniów Jezusa. W przeszłości, rybak, Simon był świadkiem cudów – uzdrowień, zmartwychwstania, towarzyszył......
28. Narodziny Wenus – Sandro Botticelli Unikatowe płótno łączące motywy religijne i klasyczną starożytność należy do serii mitologicznych obrazów słynnego Botticellego. Po przybyciu do Rzymu stworzono trzy dzieła dla papieża Sykstusa IV. Przed „narodzinami Wenus” mistrz stworzył „Palladę i Centaura”, „Wenus i Mars” oraz „Wiosnę”. Praca przedstawia nagą figurę bogini Wenus, która pochodzi z morza i została stworzona na zamówienie wspaniałego......
29. Portret E. N. Orlova – Fedor Rokotov Ekaterina Nikolaevna Orłowa, córka N. Ya Zinowjewa i E. N. Senyavina, żona G. G. Orłowej i służąca honorowa Katarzyny II Kiedy długotrwały i splątany związek miłości z Katarzyną II doszedł do ostatecznej przerwy, książę Grigorij Orłow zdecydował się na czterdziesty trzeci rok życia ożenić się z kuzynką, Ekateriną Nikołajewną Ziniewewą, Cesarzową Maid of Honor. Cesarzowa......
30. Portret A. M. Dmitriev-Mamonov – Ivan Argunov Hrabia Alexander Matveyevich Dmitriev-Mamonov – jeden z faworytów Katarzyny II. Od dzieciństwa był zapisany do pułku Izmajłowskiego i patronowany przez księcia Potiomkina, w 1784 r. Został jego adiutantem. Potemkin, dbając o to, aby podczas długich nieobecności w pobliżu cesarzowej był człowiekiem oddanym i pokornym, w 1786 roku przedstawił Dmitrieva-Mamonowa Katarzynie, która bardzo go polubiła swoim......
31. W szkole gladiatorów – Giorgio de Chirico Obraz „W szkole gladiatorów” powstał w 1927 roku. Postać filozofa na zdjęciu na ścianie po prawej stronie przypomina jego postawę „Myśliciela” Augustego Rodina. Sama kompozycja jest bardzo prosta. Na pierwszym planie są dwaj gladiatorzy w przepaskach na biodrach. Wojownik stojący po lewej stronie z nożem w prawej dłoni zamarł jak posąg. Drugi gladiator w swojej......
32. Lord John Stewart i lord Bernard Stewart – Anthony Van Dyck Malowany około roku 1638 uroczysty portret dwóch braci Stuartów przed ich wyjazdem za granicę można uznać za szczyt sztuki portretu ceremonialnego. Wszystko w nim jest piękne, wszystko jest na widoku. Lord John Stewart i Lord Bernard Stewart są artystycznie wyrażoną kwintesencją arystokratycznej arogancji. Wydłużone figury, luksusowe ubrania, skomplikowane fryzury – wcielenie pewności siebie i nienaruszalność......
33. Honor i honor – Michael Whelan Michael Whelan ukończył studia artystyczne w Denver, później w 1973 r. Na Uniwersytecie w San Jose. W następnym roku Whelan wystawił swoją pracę na festiwalu World Con 1974 i wkrótce otrzymał kontrakt z DAW Books. Niepokalane poczucie koloru i proporcji, piękna osobowość pisma artysty przyczyniła się do wzrostu popularności dzieł Michaela Whelana. W obrazie artysty......
34. Portret Pani z Jednorożcem – Rafael Santi „Portret Pani z Jednorożcem” został wymieniony w katalogu muzealnym XVIII wieku jako „Święta Katarzyna”; w rzeczywistości: ręce kobiety były złożone inaczej, ramiona zakryły płaszcz, a tu złamane koło i gałązka palmowa – godła męczeństwa świętego. Podczas rekonstrukcji w 1935 roku, pod promieniami X okazało się, że te elementy przypisano drugiej ręce, a kiedy górna warstwa......
35. Wschód Księżyca – Caspar David Friedrich Istnieją różne opinie na temat interpretacji postaci Friedricha. Wielu uważa, że ​​artysta nie był silny w przedstawianiu postaci ludzkiej, i dlatego wolał ją malować na nocnym świetle lub z tyłu. Technika ta pozwala artystce oznaczyć tylko sylwetkę, minimalizując liczbę małych części. Jednak takie wyjaśnienie trudno uznać za wystarczająco przekonujące, jeśli przypomnimy kilka autoportretów artysty, które......
36. Ekstaza Świętej Katarzyny ze Sieny – Pompeo Batoni Obraz włoskiego artysty Pompeo Batoniego „Ekstaza św. Katarzyny ze Sieny”. W pracach wczesnego okresu twórczości malarza Pompeo Batoniego na tematy religijne, na płótnach o alegorycznych i mitologicznych tematach, ostrożny rysunek detali, subtelna elegancja rysunku, zimne i kolorowe odcienie, srebrzyste w przepływie parzystości, bez kontrastów światła, wskazują na wpływ na kształtowanie się stylu artystycznego malarstwa Batoniego......
37. Popiersie feldmarszałka Księcia N. V. Repnina – Fedota Shubina Popiersie należy do szczególnej grupy małych „intymnych”, podkreślonych nie fair portretów. Nie mają reprezentatywności charakterystycznej dla wczesnej pracy. Feldmarszałek książę Nikołaj Repnin, członek Siedmiu Roku i wojen rosyjsko-tureckich. W 1792 r. Po aresztowaniu N. I Nowikow, z którym został połączony przez murarzy, popadł w niełaskę cesarzowej Katarzyny II....
38. Portret hrabiny A. S. Protasova – Dmitry Levitsky W licznej rodzinie wielkiego księcia Pawła Pietrowicza Protasowa zajmowała się wychowaniem wielkich księżniczek – jego córek. W Ermitażu znajduje się portret A. S. Protasovej z dziewczynami, napisany przez znaną szwedzką artystkę, Angelikę Kaufman, Annę Trockową Protasową – córkę senatora Stepana Fedrovicha i Anisię Nikitishny, z domu. Orlova. Protasov, wspaniała siostrzenica braci Orłowa. Ulubiona druhna Katarzyny......
39. Portret dzieci księcia Wołkonskiego z arap – Karl Bryullov Przed nami jest próbka niestandardowego portretu. Sprawa, w której K. Bryullov nie mógł odrzucić zamówienia i napisał obraz bez inspiracji. Wycie i martwota emanują z ceremonialnego portretu najjaśniejszych książąt Wołkońskich. Ubrani w etykietę dworską w druhny z bujnego aksamitu i satyny, wydają się nie być dziećmi, ale małymi kobietami. To poczucie powagi, tak obce dziecięcej......
40. Faun and Bacchante – Boris Orlovsky (Smirnov) Posąg został stworzony we Włoszech, gdzie rzeźbiarz spędził sześć lat. Wyraża artystyczne credo Orlovsky’ego: wypełnić starodawną historię głębokim i drżącym uczuciem. Jedność nastroju podkreśla główny rytm ledwie dostrzegalnego ruchu postaci zjednoczonych w jednej grupie. W miękkim przepływie rzeźbiarskich mas – spokojnego spokoju, który spotyka się z szczerością i liryzmem obrazów. Biel kamienia, czystość linii, harmonia......