Bzy w koszu – Petr Konczałowski

Podobne obrazy:

1. Portret V. E. Meyerholda – Petr Konczałowski W okresie masowych represji, krótko przed aresztowaniem i śmiercią Meyerholda, P. P. Konczałowski stworzył portret tej wybitnej postaci teatralnej. Dla dyrektora reformatora Wsiewołowa Emiliewicza Meyerholda, rok 1938 rozpoczął się dramatycznie: 7 stycznia Komisja Spraw Artystycznych przyjęła rezolucję w sprawie likwidacji Teatru Państwowego Meyerhold. Aby podkreślić konflikt osobowości z otaczającą rzeczywistością, tworząc portret reżysera, artysta zastosował......
2. Nasturcje i dalie w koszu – Paul Gauguin Konsekwentnie realizując przymierza swojego nauczyciela Pissarro, artysta przekazuje w swoim obrazie, napisanym w 1884 roku, złożoność kompozycji. Dalie i nasturcje, starannie napisane przez artystę, znajdują się w prostym koszu i tworzą całościowe wrażenie....
3. Sucha farba – Peter Konchalovsky Petr Konczałowski – wybitny artysta XX wieku, którego ulubionym gatunkiem malarstwa były martwe natury. A tytuł najlepszego z nich jest słusznie noszony przez obraz „Suche farby”, napisany w 1913 roku. We wczesnej fazie twórczości Konczałowski był zafascynowany ideami kubizmu i fowizmu, naśladował technikę pisania przywódców tych obszarów – Cezanne’a i Van Gogha. Grube, duże pociągnięcia,......
4. Portret Julii Perekacho – Peter Konchalovsky „Najważniejsze w malarstwie jest malarstwo, bo tylko wtedy pomysł, myśl może wpłynąć na widza… Taka jest natura sztuki”. Te słowa często powtarzał Petr Pietrowicz Konczałowski, naturalny malarz, namiętnie przyciągający kolorowe elementy świata. Konczałowski pracował we wszystkich bez wyjątku gatunkach, nie dając żadnej preferencji. Jednak od początku lat 30. zainteresowanie artysty wzrosło. W tym czasie został......
5. W lesie jesienią – Izaak Lewitan Izaaka Levitana można nazwać prawdziwym mistrzem krajobrazów, ponieważ większość z nich to arcydzieła, według nawet najbardziej surowych krytyków. Levitan nie tylko przedstawiał naturę, ale włożył w nich całą swoją duszę. Dlatego stają się tak emocjonalne. W obrazie „W Lesie w jesieni” autor używa pastelowych odcieni – nie jasnych, nie nasyconych, nie rzucających się w oczy.......
6. Maki i motyle – Vincent Van Gogh Van Gogh bardzo lubił przyrodę i była dla niego niekończącym się źródłem inspiracji. W naturze zawsze było wiele scen godnych położenia na płótnie. Ale nawet te przedmioty, według samego Van Gogha, musiały być w stanie znaleźć i zobaczyć. Dla artysty nie stanowiło to problemu, ponieważ we wszystkim, co go otaczało, znalazł coś żywego i nieskończenie......
7. Autoportret i portret Petera Konczałowskiego – Ilya Mashkov Współcześni krytycy nie byli zbyt pochlebni na tym płótnie. Według nich, „ma prawdziwy, akademicki rysunek, który jest właśnie w” kolorowaniu „warunku Maszkow. Opis zdjęcia, przedstawiony po raz pierwszy na wystawie, brzmi następująco: „Na środku pokoju siedzą Mashkov i Konczałowski, ich cały strój składa się z krótkich czarnych majtek, a co za atletyczna figura, bicepsy napinają......
8. Pierwsi chrześcijanie w Kijowie – Wasilij Perow Perov, Wasilij Grigoriewicz sławny malarz rosyjski. Uważany jest za twórcę krytycznego realizmu. Większość jego obrazów należy do gatunku domowego, ale w ostatnich latach życia, przeżywając wiele rozczarowań, autor zamienia się w sceny o innym planie. W obrazach V. Perova odnaleziono motyw przewodni Ewangelii. Obrazy te obejmują jego dzieło „Pierwsi chrześcijanie w Kijowie”. Obraz jest oparty......
9. Dzikie róże – Vincent Van Gogh Jest to jeden z wielu obrazów Van Gogha podczas leczenia w szpitalu dla chorych psychicznie St. Remy. Kąciki ogrodu szpitalnego były jedyną wyspą dzikiej przyrody dla artysty i wykorzystywał każdą okazję, aby czerpać z natury. Niestety, z powodu częstych ataków choroby, ta sposobność nie była mu często przedstawiana. Na tym obrazie artysta przedstawia gałęzie dzikiej......
10. Obrona Sewastopola – Alexander Deineka Deineka Alexander Alexandrovich jest jednym z wielkich rosyjskich artystów, który nie był na linii bocznej podczas II wojny światowej. Zrobił, co mógł najlepiej – pracował. Jednym z jego ulubionych miast był Sewastopol. Widząc zdjęcie z gazety, w którym widoczne były tylko ruiny miasta, autor uświadomił sobie, jak ciężkie były tu bitwy. W swojej twórczości Obrony......
11. Widok Konstantynopola w świetle księżyca – Iwan Ajwazowski Obraz I. Aiwazowskiego pojawił się po kilku wizytach w Turcji. Wrażenia tego stanu były tak żywe, że chciał je odzwierciedlić w swoim obrazie. Autor wielokrotnie przedstawiał to miasto na swoich obrazach, ponieważ uważał je za najpiękniejsze, nawet piękniejsze od Wenecji. Jest mało prawdopodobne, że któryś z artystów będzie w stanie porównać z nim piękno wizerunku......
12. Barki na kanale Saint Martin – Alfred Sisley Ulubiony motyw „wody” Sisleya obejmował również przedmioty związane z wodą, w szczególności barki. Na obrazie „Barki na kanale Saint-Martin” artysta zdołał wiarygodnie przekazać widzowi przejrzystą świeżość pochmurnego dnia, przygnębiająca pogoda, która nie tylko nie wywołuje depresyjnego nastroju, ale nawet ma korzystny wpływ na to. Krytycy nie mają jednoznacznej opinii na temat częstego traktowania przez Sisleya......
13. Lalka – Mstislav Dobuzhinsky Mścisław Dobuzhinsky, jeden z tych artystów, należy do ludzi, których znał – byli stworzeni do sztuki. Mimo wszystkich niepowodzeń kontynuował pracę nad sobą i poprawiał. Artysta często doświadczał twórczej udręki, ale nadal tworzył wszystko płynnie. Obraz „Lalki” z 1905 r. Został napisany przez autora, gdy stworzył serię prac o Petersburgu, porównał stare miasto z nowym,......
14. Swach Dance – Konstantin Yuon Artysta przekazuje tutaj zwyczaj weselny w moskiewskiej prowincji. Zimowy mroźny dzień niedziela. Wieś ulica z domami z bali, czarne sylwetki drzew brzozy, bawiące się dzieci. Wzdłuż ulicy krąży wesoła procesja weselna. Swatcy tańczą namiętnie naprzód, ponieważ wyrażają radość z dobrze skoordynowanego wesela. Spódki unoszą się wokół nóg, tańcu towarzyszą gesty rąk. Za swatem, wieśniaczka gra......
15. Mglisty poranek – Iwan Szyszkin Rosyjska natura jest tak różnorodna, że ​​można na ten temat wielokrotnie odpowiedzieć, ujawniając jej nowe aspekty. Shishkin posiada wiele prac, w których gloryfikuje piękno naszych pól i łąk, lasów i jezior. Autor lubi letnią naturę, którą pokazuje w całej okazałości. Ten obraz pokazuje pokojowy stan natury. Powierzchnia wody rzeki jest otoczona malowniczymi brzegami szmaragdowej barwy.......
16. Śpiący Chrystus z Aniołami – Bartolome Esteban Murillo Niewątpliwie Murilyo nie zawsze działał tylko na te tematy, które były mu bliskie, przeszkadzał mu. W młodości musiał dużo pisać, aby utrzymać się na powierzchni i nie zostać zepchniętym na dalszy plan przez bardziej płodnych konkurentów. W dojrzałych latach mistrz został odpoczęty przez klientów. A on, chcąc nie chcąc, musiał napisać, czego od niego chcieli......
17. Pierwszy śnieg – Iwan Szyszkin Pomimo tego, że teksty nie były elementami Shishkina, oddał jej hołd. Wśród dzieł Sziszkina jest jedna, przeszłość, którą zwykle przechodzą badacze. I to jest bardzo „shishkinskaya”, ponieważ temat lasu jest w nim wyraźnie zaznaczony, a jednocześnie jest rodzajem wyjątku, ponieważ zdaje się bronić państwa, które nie jest swoiste dla artysty, co jest bliskie „przygnębieniu” dzieł......
18. Tamara w trumnie – Michaił Vrubel Po ukończeniu prac nad Posiedzeniem Demonów, Vrubel nie rozstał się z Lermontowem; los chciał kontynuować dialog między dwoma wielkimi mistrzami. Losu grał P. Konczałowski, współwłaściciel wydawnictwa Kushnereva. Wydawnictwo przygotowywało ilustrowaną kolekcję dzieł Lermontowa, zbiegającą się z pięćdziesiątą rocznicą śmierci poety, a Konczałowski zaprosił Vrubela do wzięcia udziału w tej pracy. Vrubel zgodził się. Ponadto, na......
19. Nasyp degli Schiavoni w Wenecji – Aleksander Mordvinov W pierwszej połowie ubiegłego stulecia amatorski rysunek i malarstwo stały się niezwykle popularne. Amatorscy artyści można znaleźć we wszystkich warstwach wykształconego społeczeństwa. Większość z nich pozostała malarzami albumów, niektórzy zostali profesjonalnymi artystami, inni, a pozostali amatorzy, dzięki poważnym studiom, osiągnęli dość profesjonalny poziom. Hrabia, szambelan, Aleksander Mordwinow i znany jest jako autor dość dobrych i......
20. Pracownicy tekstylni – Aleksandr Deyneka „Rytm i oryginalna ornamentyka są podstawą decyzji kompozycyjnej mojego drugiego obrazu -” Pracowników włókienniczych „, rytm ciągłego ruchu kołowego w krosnach. Obraz jest srebrno-biały z ciepłymi plamami ochry na twarzach i dłoniach dziewcząt. W tym czasie pracowałem na powierzchni płótna, czyniąc go gładkim, lakierowanym, niejasno chcącym znaleźć jedność powierzchni płótna z fakturą polerowanych, lekkich, jeszcze......
21. Jaskółczy ogon – Salvador Dali Obraz „Dovetail” jest napisany olejem i słynie z tego, że był ostatnim obrazem Salvadora Dali, napisanym zgodnie z teorią katastrofy. Płótno zostało napisane i wystawione na zamku Pubol w połowie 1983 r., Które następnie zostało wykupione i zaprezentowane miłości całego życia artysty. Jak wiadomo, Dali wykonywał prace w stylu sztuki abstrakcyjnej. W tym obrazie artysta......
22. Mróz i słońce – Victor Tsyplakov Słynny artysta Viktor G. Tsyplakov był także cenionym pracownikiem artystycznym. Brał lekcje malarstwa u takich mistrzów jak G. Shegal, S. Gerasimov, I. Grabar. Napisał słynny obraz „Mróz i słońce”. Autor wziął tytuł od pierwszych słów wiersza „Zimowy poranek” A. Puszkina. To krajobraz w wierszu został uchwycony na płótnie. Na zdjęciu widzimy surową zimę. Gruba warstwa......
23. Żniwa – Arkady Plastov Jednym z najsłynniejszych artystów Rosji jest Plastov Arkady Alexandrovich. Miał wielką siłę woli i pragnienie tworzenia. Pomimo faktu, że w 1931 roku wszystkie jego dzieła zostały napisane przepracowaniem, spalone, był w stanie pozostawić swoim rówieśnikom około dziesięciu tysięcy pięknych dzieł. W swoich pracach autor przedstawił chłopskie życie narodu rosyjskiego. Na jego płótnach możemy zobaczyć, czego......
24. Śniadanie na trawie – Claude Monet W 1865 roku słynny francuski artysta Claude Monet stworzył jedno z jego najsłynniejszych dzieł, Śniadanie na trawie. Jest jednym z założycieli impresjonizmu, ponieważ to jego malarstwo zainicjowało ten kierunek artystyczny, a także wniósł wielki wkład w rozwój malarstwa w Europie. Obraz tego obrazu przez artystę zainspirowany został obrazem o tej samej nazwie autorstwa Edwarda Maneta,......
25. Krajobraz z koźląt i kóz – Claude Lorrain Lorrain zaludnił niektóre z jego płótna postaciami, które nie mają związku z historią lub mitologią. Te pejzaże odbijają nastrój w wierszach pasterskich Wergiliusza, najsłynniejszego ze starożytnych rzymskich poetów. W swoich Eclogach Virgil często opisywał ludzi „leniwie leżących w cieniu zasłony drzew, śpiewających starożytne pieśni lub grających rurami”. „Pejzaż z kozopasomem i kozami” można postrzegać jako......
26. Kwiaty, owoce, ptaki – Fiodor Tołstoj Fiodor Pietrowicz Tołstoj uważany jest za jednego z najsłynniejszych rzeźbiarzy, malarzy, rysowników, a nawet rytowników. „Kwiaty, owoce, ptak” jest uważane za jego najbardziej znane dzieło, napisane w gatunku martwej natury. Na pierwszy rzut oka ta praca wydawała mi się bardzo dziwna, a wszystko, co zostało zebrane w jego martwym życiu, jest dla mnie zbiorem zupełnie......
27. Taniec w Moulin Rouge – Henri de Toulouse-Lautrec Obraz „Taniec w” Moulin Rouge „jest jednym z arcydzieł sztuki. W momencie, tworzenie miejsc pracy, różnorodność talentów Toulouse-Lautreca całkowicie otwarte i mógł sobie pozwolić w satyrycznym, czasami kaustycznej sposób do zobrazowania jak życie w Paryżu, jak również wszelkie osobistości świeckie społeczeństwo, a nie jako miłe modelu i fenomenalnym uprawnienia obserwacji pomógł stworzyć „papier” erę. Obrazek......
28. Jesienne deszcze. Puszkin – Victor Popkov Utalentowanym rosyjskim artystą XX wieku jest Popkow Wiktor Efimowicz. Przedstawiając swoje obrazy w unikalnym i unikalnym stylu, został uznany za twórcę nowego „surowego stylu”. W tym stylu dominowały lakoniczne rozwiązania kolorystyczne, planarna orientacja obrazów i uproszczona przestrzeń. Ale oprócz prostoty i zwięzłości autor wkłada duszę i emocje w swoje dzieła. Wszystkie jego obrazy mają bardzo......
29. Przyjaciele – Jewgienij Szirokow Posiadanie prawdziwego przyjaciela jest wielkim błogosławieństwem dla każdego z nas. Niestety, ostatnio zacząłem zauważać, że nie wszyscy ludzie wiedzą, jak zdobywać przyjaciół, doceniać i cenić ufne relacje. W takiej chwili zaczynasz myśleć, że na całym świecie nie ma już lojalności niż pies. On nigdy nie zawiedzie i zawiedzie, zawsze przyjdzie na ratunek we właściwym momencie.......
30. Klasztor Świętej Trójcy zimą – Konstantin Yuon Yuon Konstantin Fedorovich sławny malarz i artysta. Przede wszystkim udało mu się zimowe krajobrazy i wizerunek zabytków architektury. Jego ulubionym miejscem był klasztor Trójcy Świętej. Artysta bardzo pięknie i harmonijnie połączył dwie ulubione rzeczy w swoim obrazie „Trinity Lavra in the Winter”. Wszystkie te starożytne kościoły, które wyciągają kopuły ku niebu, są nieco posypane śniegiem.......
31. Aleja Poplar jesienią – Vincent Van Gogh Ten obraz został namalowany pod koniec października 1884 roku. Jak napisał Van Gogh w liście do swojego brata, jesień tego roku była niezwykle piękna. Artysta uwielbiał tę porę roku. Powiedział, że chce iść do krainy, gdzie będzie wieczna jesień. Na dość dużym płótnie Van Gogh przedstawiał topolową aleję ciągnącą się w dal. Symetryczna, zamknięta kompozycja......
32. Mojżesz wydobywczy ze skały – Gioacchino Assereto W słynnym na całym świecie muzeum sztuki Madrytu – Prado – znajduje się między innymi płótno opowiadające o słynnym epizodzie ze Starego Testamentu – jak prorok Mojżesz, inspirowany żydowskim bożkiem Jahwe, dostał wodę ze skały i ugasił pragnienie wybranego ludu Izraela, prowadził przez pustynię. . Autorem jest włoski artysta Assereto Giochino. Patrzysz i rozumiesz: cóż,......
33. Triumph – Vasily Vereshchagin O ile mi wiadomo, ten obraz został namalowany przez Vereshchagina w 1872 roku, po podróży do Azji Środkowej. Ten obraz odzwierciedla nie tylko wojnę, ponieważ przedstawia muzułmanów, którzy świętują zwycięstwo. Ten obraz pokazał mi nazizm narodu muzułmańskiego dla Rosjan. Wydało mi się bardzo okrutne, aby pokazać ludności odcięte głowy rosyjskich żołnierzy. Wydaje mi się, że......
34. Autoportret – Vincent Van Gogh Jest to jeden z paryskich autoportretów Van Gogha, powstałych podczas formowania jego malarskiego stylu i artystycznych ideałów. Autorka pisała autoportrety zarówno w celu twórczej ekspresji, jak i po to, by „wypełnić dłoń” w rysowaniu ludzi, aby znaleźć najbardziej odpowiedni sposób na to. Wiele autoportretów pozostało etiudami, których nie można powiedzieć o tym dziele z 1886......
35. Maki w ogrodzie – Victor Borisov-Musatov Maczki płonęły czystością i aureolą. Oko było gorące, jak gdyby każde małe pudełko kwiatu z delikatnych czerwonych płatków gromadziło cały blask pół dnia. Jeśli przeniesiesz się na słońce i szerzej spojrzysz na granice ogrodu. – jasne plamy maków otoczone będą niebieskimi cieniami z niewidzialnej korony drzewa. A na pierwszym planie głośno rozświetlają liście krzewów. To......
36. Benvenuto Cellini i Jowisz – Salvador Dali Benvenuto Cellini był włoskim jubilerem, metalowym rzemieślnikiem, żołnierzem, muzykiem, malarzem, a nawet rzeźbiarzem XVI wieku. Poważnie przyczynił się do stylu manieryzmu. Dali zilustrował publikację swojej biografii w 1946 roku. Artysta bardzo interesował się sztuką klasyczną i architekturą Włoch, co było w dużej mierze zasługą jego wizyty w tym kraju. W 1949 napisał „Rzym”. Oprócz pracy......
37. Oaks – Ivan Shishkin I. I. Szyszkin – uznany mistrz malarstwa. Jego obrazy są bardzo jasne, kolorowe. W swoich pracach pokazuje rosyjską naturę w całej okazałości. Pokazuje pełne wdzięku sosny i potężne dęby. Ta miłość do ojczystych krajów przenika cały obraz Dębów. Chcę zwrócić uwagę na ogólny kolor obrazu. Gra światła i cienia zaskakuje swoją naturalnością. Wygląda na to,......
38. Starzy rodzice na grobie jego syna – Wasilij Perow W tradycyjnym rosyjskim realizmie dla siebie, Wasilij Grigoriewicz Perow w drugiej połowie 19 wieku kończy pracę nad obrazem „Starzy rodzice na grobie jego syna”. Zdaniem wielu osób, a nawet krytyków, obraz można uznać za dziedzictwo rosyjskiego malarstwa. Być może fabuła płótna została podjęta przez V. Perova ze słynnego dzieła literackiego Turgieniewa, Ojców i Synów. Sama......
39. Pielęgniarka z dzieckiem – Alexey Venetsianov Na tym obrazie Venetsianov tworzy żywy i przekonujący obraz rosyjskiego chłopa, pełnego wysokiej poezji i prawdy. Zwartość kompozycji nadaje dziełu monumentalność, znaczenie. Na pierwszym planie, majestatycznie wypełniając przestrzeń płótna, przedstawiona jest pielęgniarka z dzieckiem. Naprzemienność zaokrąglonych linii kokoshnik i osoby sprawia wrażenie doskonałości, jasności. Bezruch i uważne spojrzenie bohaterki tworzą nastrój powagi. Rodzaj twarzy wyróżnia......
40. Kościół wstawiennictwa nad Nerl – Sergey Baulin Innym znanym rosyjskim artystą jest Siergiej Aleksiejewicz Baulin. Wielu uważa go za mistrza architektury. W wielu swoich obrazach autor przedstawia bardzo utalentowane style architektoniczne z różnych czasów. Wśród jego niesamowitych dzieł znajduje się Kościół wstawiennictwa, położony nad rzeką Nerl. Ta świątynia nie jest ostatnią ze świątyń Rosji. Mały i skromny kościół został zbudowany i nazwany......