Opis zdjęcia
  • Główna
  • Artyści
  • Zdjęcia
Główna ⇒ 🎨Grzywa Edwarda ⇒ Bulwar Kapucynów – Claude Monet


Bulwar Kapucynów – Claude Monet

Bulwar Kapucynów   Claude Monet

Na pierwszej wystawie prac impresjonistów w 1874 r., Która odbyła się w pracowni fotografa Nadara, przedstawiono słynne dzieło K. Moneta “Bulwar Kapucynów”. Fabuła została podjęta przez artystę ze zwykłego obrazu paryskiej ulicy, wypełnionego po brzegi ludźmi i wozami zaprzężonymi w konie.

“Widok z góry” został wybrany przez artystę, aby dokładnie oddać charakterystyczny widok ruchliwej ulicy, a szkic został wykonany przez Moneta z okna tego samego atelier, gdzie miała miejsce wystawa, położonego przy Boulevard de Capuchin, 35

Z niewielkiej odległości widoczne są tylko niewielkie pociągnięcia, ale patrząc na płótno z pewnej odległości, figury na zdjęciu ożywają, a widz ma uczucie gorączkowego gwaru ruchliwej ulicy.

Ta praca spowodowała największą krytykę wśród krytyków i niezrozumienia publiczności, ale jednocześnie stała się standardem dla przekazywania momentów chwilowych.

Prace zostały napisane w dwóch wersjach. Jedno z płótna, które przedstawia ponury dzień, jest przechowywane w Muzeum Sztuki w Kansas City, drugie jest nasłonecznione, w przeciwieństwie do cienia – w Muzeum Sztuk Pięknych im. Puszkina w Moskwie.


Podobne obrazy:

  1. Paryż Bulwar Kapucynów – Konstantin Korovin Ruch i życie światła – temat płótna “Paryż Boulevard des Capucines”. Dominantą kolorystyczną kompozycji jest gablota płonąca jak ognisty piec. Zapala mokry chodnik żółtym płomieniem, porywa róg domu i skraj sąsiedniej ściany z ciemności. Liliowe refleksy biegną wzdłuż zielonej fasady domu, drżą w ciemnych okularach okien i stopniowo znikają, w głębi ulicy dostają zielonkawy odcień,......
  2. Bulwar Kapucynów – Konstantin Korovin W całej jego niezrównanej wspaniałości, pokazana jest noc Paryż. Nieprawidłowe lampy mirażowe błyszczą i kruszą się, reklamy migają, nieustannie płyną tłumy ludzi… Odwieczne, wieczne, porywające życie święta życia… A jak w języku rosyjskim intonacja smutku, zmęczenia, “samotność w tłumie” rozpada się na rosyjskie fajerwerki! ” . Autor czuje się pośród tej bajecznej radości, nie tyle......
  3. Boulevard des Capucines w Paryżu – Claude Monet Cała historia francuskiego impresjonizmu – od jego powstania do jego rozkwitu i stopniowego wyginięcia – wpisuje się w długą twórczą biografię Claude’a Moneta. Rycerskie oddanie temu kierunkowi artystycznemu, lojalność wobec impresjonistycznego postrzegania świata odsuwa artystę nawet wśród jego kolegów. Jednym z najlepszych impresjonistycznych dzieł Claude’a Moneta jest słynny Boulevard des Capucines w Paryżu, napisany przez......
  4. Japonka (Camilla Monet w japońskim kostiumie) – Claude Monet Obraz został namalowany przez malarza wyłącznie w celach komercyjnych i jest dekoracyjny. Wygląda bardziej jak rysunek samolotu. Fabuła działa bezpretensjonalnie. Obraz nie ma żadnego znaczenia. Jest to raczej ustępstwo wobec gustów publiczności, która w owym czasie interesowała się sztuką orientalną. Żona Claude’a Moneta, Camilla Donsier, zachowała się jak Japończyk. Ma lekką perukę na głowie, poza......
  5. Seine w Rouen – Claude Monet Obraz “Sekwana w Rouen” został napisany przez Claude’a Moneta w 1872 roku we wczesnym okresie jego twórczości. W tym samym czasie powstał jego słynny obraz “Wrażenie, wschodzące słońce”, który zapoczątkował tak artystyczny kierunek, jak impresjonizm. Artysta zawsze starał się tworzyć możliwie realistyczne i żywe obrazy. Ale nie wystarczyło mu po prostu stworzyć realistyczny pejzaż, głównym......
  6. Saint-Germain L’Auxerroy – Claude Monet Praca nad krajobrazem Claude’a Moneta “Saint-Germain L’Oxerroy” została napisana w 1866 roku. Jest to jedno z pierwszych dzieł artysty, być może dlatego metoda impresjonizmu wciąż nie jest w nim w pełni określona. Obraz powstał w okresie twórczej formacji artysty, w trakcie opracowywania metody artystycznej autora. W dużej mierze obraz powstał przy użyciu klasycznych metod realistycznego......
  7. Waterloo Bridge – Claude Monet Obraz Moneta najlepiej oglądać z pewnej odległości. Liliowy kolor wypełnia całą swoją przestrzeń, ale płótna nie można nazwać monotonne – rzeka i niebo są lżejsze od mostu. Na płótnie, uroczy, miękki, lekki i pacyfistyczny widok na Tamizę otwiera się na oczy widza. Gęsty a zarazem trudny do namacalnego tom utworu został osiągnięty przez artystę poprzez......
  8. Skały w Etretat – Claude Monet Po podróży wzdłuż wybrzeża Normandii, podjętej przez Moneta w latach 1882-1883, powstał obraz “Skały w Etretacie”. Artysta nie przestał poszukiwać nowych technik malarskich, aw tej pracy wykorzystał uderzenie reliefu – technikę pozwalającą przenosić odblaski na powierzchnię morza, subtelne wibracje promieni słonecznych, powodując uczucie ciepła, przejrzystą atmosferę chmur. Przeniesienie efemerycznych, szybko zmieniających się elementów, zwiększa ich......
  9. Budynek Parlamentu w Londynie. Zachód słońca – Claude Monet Prace Claude’a Moneta wyróżniają się różnorodnością tematów, rozwiązań kompozycyjnych i tworzonych obrazów. Malarz wiele razy pisał do Izb Parlamentu w Londynie. W tej pracy poświęconej tworzeniu “angielskich” krajobrazów, odmiennej oryginalności, odmienności. Biorąc pod uwagę, że fabuła była taka sama dla tej serii prac, wszystkie zdjęcia na ten temat były oryginalne i niepowtarzalne. Przykładem jest impresjonistyczne......
  10. Lilie wodne – Claude Monet Staw z liliami wodnymi w pobliżu domu Claude’a Moneta w Giverny, na północny zachód od Paryża, stał się głównym motywem późniejszych obrazów artysty. Płótno, ukazujące powierzchnię stawu, staje się światem samym w sobie, inspirującym poczuciem zanurzenia w naturze. Obserwacje zmian struktury światła na powierzchni wody skłoniły Claude’a Moneta do abstrakcyjnych szkiców. Obrazy nie zostały w......
  11. Ogród (Irysy) – Claude Monet Claude do Giverny odejdzie na zawsze I żyją w szczęściu prawie pół wieku. Czasami pamięta fiołki… Tutaj wszystko żyje – dom i ogród. Po części zachowa dawne rysy dworu… A. Sudyina Normański ogród rodziny artysty, Claude Monet, został starannie zachowany przez potomków po dziś dzień. Dziś dwór malarza stał się muzeum i do tego czasu......
  12. Haystacks – Claude Monet Spacerując po Giverny, zwykłe stogi siana przyciągnęły uwagę Claude’a Moneta i postanowił je przedstawić w innym świetle. Natychmiast wysłał swoją adoptowaną córkę Blanche na dwa płótna, na których planował malować stosy przy dobrej pogodzie, inne – w pochmurne. Zanurzony w pracy artysta pracował w deszczowe lato 1890 roku na serii 25 obrazów. Nie mając czasu,......
  13. Zmierzch. Wenecja – Claude Monet W latach 1908 i 1909 Monet podróżował za granicę do Wenecji. Artystę zafascynowała wspaniałość Wenecji, co znalazło odzwierciedlenie w serii płócien, które dzięki niezwykłej interpretacji światła wyglądają jak fantastyczne krajobrazy. Niektóre z tych obrazów Monet napisał z pamięci, natychmiast po powrocie do domu w Giverny. Kontynuował “pamiętanie” w barwach Wenecji i później. Żywe, niezapomniane wrażenie......
  14. Kobieta w zielonej sukni – Claude Monet Sława Moneta przyniosła portret Camilla Donsier, napisany w 1866 roku. Camilla 28 czerwca 1870 stała się żoną artysty. Mieli dwóch synów: Jean i Michel. Camilla Donsieu – pierwsza żona artysty Claude’a Moneta. Był wzór jego kilku płócien, w tym takich jak “Kobiety w ogrodzie”, gdzie Camilla pozowała do wszystkich postaci kobiecych na płótnie i “Pani......
  15. Camilla (kobieta w zielonej sukni) – Claude Monet 1866, młody Claude Monet zwraca swoją ukochaną, Camilla Donsier, i nazywa pracę “Camilla lub portret pani w zielonej sukience”. Krytycy sztuki twierdzą, że praca została wykonana za kilka dni. Pożądane były entuzjastyczne reakcje i ozdobne porównania z dziełami słynnych mistrzów. Najważniejsze jest to, że chwila chwilowa zostaje uchwycona tak skutecznie, że można ją argumentować: chociaż......
  16. Dom artysty w Giverny – Claude Monet Mała wioska Giverny, która znajduje się w Górnej Normandii, stała się źródłem inspiracji dla artysty Claude’a Moneta. Mieści się w posiadłości Moneta, która stała się muzeum. Manet poświęcił wiele swoich dzieł twórczych dworowi, zawsze koncentrując się na obfitości roślinności. Zdjęcia poświęcone miastu Giverny, zawsze “żywe” i soczyste. Są pochowani w kolorach i palecie jasnych kolorów.......
  17. Breaking Waves – Claude Monet Data Obraz “Breaking Waves” został napisany przez Claude’a Moneta w 1881 roku, jest to jedno z najbardziej dramatycznych dzieł artysty, napisane na wybrzeżu. Ciemne, ostre ciernie dużych kamieni leżące na dnie i tnące potężne fale znikają z wody. Wszystko to jest bardzo bliskie ducha jego ulubionej grawerce “Wielkiej fali w Kanagawie”, wykonanej przez słynnego japońskiego......
  18. Ogród wodny – Claude Monet Ogród wodny stał się nieskończonym źródłem inspiracji dla artysty. Kiedy został stworzony, wyraźnie pojawiły się japońskie motywy, które zostały zauważone i odnotowane przez wszystkich gości Moneta. Wiele roślin sprowadzono z Japonii. “Dziękuję za porównanie mojego ogrodu z kwiatami na odbitkach Hokusai”, napisał Monet Maurice Juayan w 1896 roku. “Nie wspomniałeś nic o makach, co jest......
  19. Dziewczyny w niebieskiej łodzi – Claude Monet “Kolory mnie prześladują, a nawet przeszkadzają we śnie…” Oscar Claude Monet Odbicie chmur, zmarszczki wody rzecznej i surowego drewna łodzi połączone są przez Claude’a Moneta w dziele “Dziewczyny w niebieskiej łodzi” w jedną zimną całość. Kolory ultramaryny i lazuru malowały prace artysty w barwach południa. Praca jest świeża i słoneczna dzięki jasnym ubraniom, w których......
  20. Colesa Mountain – Claude Monet Zachód zaczął odkrywać kulturę japońską w połowie XIX wieku. Artyści byli pod wielkim wrażeniem japońskich drzeworytów, zwanych “ukiye-e”, które zostały stworzone przez takich artystów jak Ando Hiroshige, Katsushika Hokusai i Kitagawa Utamaro. W ich grafikach przedstawiono krajobrazy i sceny z życia codziennego. Te obrazy – zwięzłe, kolorowe i wyraziste, o niesamowitej kompozycji, zainspirowały wielu artystów......
  21. Malarz, widok z ogrodu różanego – Claude Monet Prezentowany obraz – krajobraz impresjonisty Moneta. Należy do późnego okresu twórczości, kiedy artysta do śmierci pozostał mu dwa lata, jego dłoń nie była już tak twarda jak poprzednio, a operacja wykonywana na jego oczach odegrała okrutny żart z percepcją koloru. Cóż, obraz nie jest wykonany w charakterystycznej dla Moneta technice. Innymi słowy, jest tu ponura......
  22. Maki, dzielnica Arzhanteya – Claude Monet Pole maków lub łąk kwitnących często staje się tematem pracy Claude’a Moneta. Zdjęcie przedstawia żonę Moneta Camille i ich syna, Jean, w polu niedaleko ich domu w Argenteuil. Dodaje się drugą parę kształtów na szczycie wzgórza, aby zrównoważyć kompozycję. Zdjęcie jest napisane na wolnym powietrzu. Szkic obrazu jest wykonany ołówkiem, a następnie Monet, używając niewielkiej......
  23. Haystack – Claude Monet Odważne eksperymenty ze światłem są głównymi wyrazowymi środkami używanymi przez Claude’a Moneta w jego pracach. Zmienność cieni i gra świateł zawsze przyciągała artystę, który próbował uchwycić i uchwycić to piękno na swoich obrazach. Claude Monet jest autorem wielu podobnych krajobrazów, ale pisanych o różnych porach dnia, przy innej pogodzie, o różnych porach roku. W 1885......
  24. Ogród w Argenteuil (Gergin) – Claude Monet “Ogród w Arzhantey” znalazł się wśród obrazów Claude’a Moneta, który jest nazywany “najsławniejszym”. Okres pisania obrazu zbiegł się z przeniesieniem artysty do wioski Arzhantey w pobliżu prawego brzegu Sekwany. Było to popularne miejsce wśród paryżan na wieczorne i popołudniowe spacery. Prezentowane płótno nawiązuje do wielu plenerowych dzieł Moneta. Przekazywała tę ściągającą suchość i chrupiącą strukturę......
  25. Spacer: Camilla Monet i jej syn Jean – Claude Monet Claude Monet, dzięki specjalnemu spojrzeniu na życie, stał się najbardziej znanym artystą i przodkiem nowego nurtu malarstwa – impresjonizmu. Przez długi czas Monet i jego rodzina mieszkają w małym miasteczku Argenteuil. Tam maluje wiele obrazów swojej żony, Camilli. Jedna z tych prac – “Walk” – przed nami. Pełny oryginalny tytuł tego utworu to “The Walk.......
  26. Zachód słońca w Wenecji – Claude Monet Obraz “Zmierzch w Wenecji” Claude’a Moneta, który został namalowany w 1908 r. W oleju, należy do Narodowego Muzeum w Cardiff, narodowej galerii sztuki Walii. Oryginał malowany jest na płótnie olejnym o wymiarach 65,2 cm x 92,4 cm. Termin wrażenie oznacza proces przechwytywania informacji zmysłowej za pomocą siatkówki oka w celu rozpoznania dowolnego obiektu. Na przykład......
  27. Ogród w rozkwicie – Claude Monet Pośrodku domu Moneta, w cieniu starych cisów, do południowej bramy ogrodu, znajduje się chodnik porośnięty różami pnącymi, a po prawej i lewej stronie znajdują się klomby....
  28. Claude Monet pracuje w swoim ogrodzie – Pierre Auguste Renoir “… Trudno precyzyjnie określić gatunek malarstwa Renoira” Moneta pracującego w jego ogrodzie “. Jest to także portret, ponieważ przed nami leży po prawej stronie sztalugi przed nami Claud Monnet, to także krajobraz, ponieważ za ogrodem jest panorama spokojne miasteczko z niskimi piętrowymi domami i zachmurzonym błękitem nieba. Wszystko to razem tworzy portret, który wykracza poza......
  29. Madame Monet w ogrodzie – Claude Monet Impresjonistyczne płótno Claude’a Moneta “Madame Monet in the Garden” zostało napisane przez artystę w 1872 roku. Zdjęcie znajduje się w prywatnej kolekcji. W pracy impresjonistyczny sposób obrazowania jest bardzo dokładnie wyśledzony. Ta metoda pisania wyróżnia się wyraźną lekkością, lekkością koloru, harmonią, miękkością proporcji, gładkością, lekkością malarskiego obrysu. Celem impresjonizmu jest stworzenie wrażenia, że ​​przekazywany moment......
  30. Widok na stary port w Le Havre – Claude Monet Le Havre jest miejscem narodzin Claude’a Moneta, w którym artysta spędził całe dzieciństwo, a od 1860 roku opuścił to miejsce i nigdy tam nie wrócił, być może, tylko po to, by odwiedzić krewnych i szkice. W 1874 Monet powrócił do Hawru i napisał płótno z dokładną nazwą geograficzną “Widok na stary port w Hawrze”. Obraz......
  31. Station Saint Lazare – Claude Monet Obrazy Claude’a Moneta zyskały ogromną popularność wśród publiczności i stały się rozpoznawalne na całym świecie. Jego prace różnią się od innych tym, że artysta napisał je w swoim własnym stylu, opracował dla nich specjalną technikę. Monet był jednym z założycieli impresjonizmu, więc znał wszystkie subtelności tego stylu. Zawsze wymyślał nowe techniki osiągania bardziej realistycznej fabuły......
  32. Portret Madame Godibert – Claude Monet Portret kobiety – Madame Godibert – napisany w okresie twórczej formacji Claude’a Moneta. Praca jest jednym z nielicznych, wczesnych, wciąż przesiąkniętych szczegółami, skrupulatnie przedstawiających ludzką naturę i realistycznych. Bohaterka proponowanej pracy nie jest znana niektórym współczesnym, więc pozostaje cieszyć się techniką pisania i paletą wczesnego Moneta. Jak wspomniano powyżej, płótno należy do dość jasnego okresu......
  33. Białe indyki – Claude Monet W historii sztuki Claude Monet wszedł jako jeden z założycieli impresjonizmu. Studiował w Paryżu w warsztacie Gleyre, uczęszczał do studia Suis. Jednak formowanie się metody artystycznej Moneta nastąpiło głównie pod wpływem komunikacji na żywo z młodymi podobnie myślącymi artystami: Renoirem, Basilem, Sisleyem, Pissarro, który, podobnie jak Monet, zafascynowany możliwościami malowania na otwartym powietrzu, odkrył nowy......
  34. Trofea myśliwskie – Claude Monet W 1862 roku Monet stworzył jedną z najbardziej realistycznych prac – “Tropy myśliwskie”. Napisany zgodnie z kanonami klasycznymi, został zatwierdzony przez krytyków i został zaakceptowany przez oficjalny Salon. Obraz jest wykonany w brązowo-czerwonych akcentach, trudno jest odgadnąć pędzel przyszłego impresjonisty, który wielokrotnie szokuje publiczność, przyzwyczajoną do sztuki klasycznej, w odcieniach niebieskiego, żółtego i zielonego. W......
  35. Dziewczyny w łodzi – Claude Monet Oscar Claude Monet jest malarzem impresjonistą, ale przede wszystkim Francuzem od urodzenia, w swojej twórczości czerpał inspirację z życia codziennego. Nie ominął nudnych na pierwszy rzut oka scen rzeczywistości i zamieszek bohaterów jego bohaterów. Jednak jego praca była poświęcona głównie prostym obrazom i emocjom spokoju. Potencjał Moneta do przekształcania gęstego oleju w skomplikowane sploty rozmazy......
  36. Śniadanie na trawie – Claude Monet W 1865 roku słynny francuski artysta Claude Monet stworzył jedno z jego najsłynniejszych dzieł, Śniadanie na trawie. Jest jednym z założycieli impresjonizmu, ponieważ to jego malarstwo zainicjowało ten kierunek artystyczny, a także wniósł wielki wkład w rozwój malarstwa w Europie. Obraz tego obrazu przez artystę zainspirowany został obrazem o tej samej nazwie autorstwa Edwarda Maneta,......
  37. Alice Hoshede in the Garden – Claude Monet Nie, cokolwiek powiesz, ale mimo to kobieta zawsze była, jest i pozostanie niewyczerpanym źródłem inspiracji dla poetów, artystów i muzyków, czyli dla ludzi kreatywnych zawodów. Nawet jeśli obraz prawdziwej kobiety ostro kłóci się z tym, co powstaje w sztuce, nie ma to znaczenia! Zrobiła to, co najważniejsze – dała impuls, obudziła uśpione talenty, że od......
  38. Antibes rano – Claude Monet “Antibes in the Morning” to piękny obraz światowej sławy francuskiego artysty Claude’a Moneta. Monet jest wybitnym przedstawicielem i jednym z założycieli impresjonizmu. Charakterystyczną cechą jego dzieł jest ich lekkość i lekkość, wykonywane są bardzo płynne ruchy. Wiele jego obrazów powstaje w dość jasnych kolorach. Antibes to mała miejscowość wypoczynkowa położona w południowo-wschodniej Francji, wyróżniająca się......
  39. Aiguille i Port d’Aval – Claude Monet Słusznie uważa się, że “najpiękniejsze klify Francji” znajdują się w miejscowości wypoczynkowej Etretat w Normandii. Już w 1847 roku jego małe hotele i pensjonaty zapraszają miłośników pływania w oceanie, aw dniach Monet Etretat uczęszczanych przez pisarzy i malarzy, wśród nich Delacroix, Isabey, Corot, Boudin i Matisse’a. Słynny francuski pisarz Guy de Maupassant w powieści “Życie”......
  40. Antyczna Twierdza Antibes – Claude Monet Ośrodek Antibes znajduje się w zatoce Cape of Angels, pomiędzy Niceą i Cannes. Antibes-Juan-les-Pins to najdłuższy pas nadmorski we Francji. Wzdłuż całego wybrzeża, zatoczki przeplatają się z górskimi zboczami i wspaniałymi plażami, które oferują niepowtarzalny widok. Miasto Picasso, miasto Graham Green, udało się zachować to, co odróżnia je od innych miast Riwiery Francuskiej – atmosferę......




Bulwar Kapucynów – Claude Monet.
← Ołtarz San Marco – Fra Beato Angelico
Słomkowy kapelusz – Peter Rubens →


Recent Posts

  • Madonna z Dzieciątkiem – Francisco de Zurbaran
  • Widok frontowego ogrodu na terenie osiedla N. P. Milyukov “Ostrovki” – Grigory Soroka
  • Członkowie rodziny przed relikwią Świętego Krzyża – Tycjan Vecellio
  • Stado wieprzowe, Bretania – Paul Gauguin
  • Staw w parku – Alexander Benoit
Informacje zwrotne | ©2025 Opis zdjęcia