Wśród najbardziej cenionych dzieł mistrza warto wymienić tryptyk „Niebieski 1/2/3”, składający się z trzech ogromnych obrazów. Wszystkie składają się z prostych kształtów na niebieskim tle.
W „Blue 2” Miro zawiera dynamiczną czerwoną linię po lewej stronie obrazu, co kontrastuje z pogodnym tłem. Ta część jest uważana za najbardziej znaną z trzech.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)
Podobne obrazy:
- Farma – Joan Miro Najbardziej znany obraz Miro, Farm, pokazuje kataloński wiejski dom. Sam autor uważa, że dzieło to jest kluczem do jego kariery, opisując punkt wyjścia w jego własnej sztuce. To najbardziej realistyczne dzieło artysty. Ernest Hemingway wyraził wielką miłość do dzieła, które później uzyskał obraz....
- Zaorane pole – Joan Miro Artysta zawsze kojarzył się z wiejskim „światem”, który wpływał na jego wiejskie krajobrazy. Ten obraz jest abstrakcyjnym obrazem katalońskiej ojczyzny autora, a także pierwszym dużym dziełem Miro, sklasyfikowanym jako surrealistyczna....
- Blue Star – Juan Miro Palący niebieski kolor, użyty w jednym z najważniejszych obrazów w karierze artysty, można zobaczyć w kolejnych pracach nie tylko Juana, ale także Marka Rothko, Yves Kleina. W czerwcu 2012 r. Blue Star została sprzedana na aukcji za 23,5 miliona funtów, ustalając rekord za najwyższą cenę za obraz tego artysty....
- Drabina ratunkowa – Juan Miro Wśród najważniejszych dzieł Miro wyróżnia się seria 23 małych obrazów, znanych jako „Konstelacje”. Dzieło powstało na początku drugiej wojny światowej, a drabina na nim przedstawiona później jest często używana przez artystę w sensie metaforycznym i przenosi obrazy na inną płaszczyznę z dala od świeckiego realizmu. Może być potrzebna drabina ratownicza, aby zapewnić ścieżkę artysty i......
- Maj 1968 – Juan Miro „Maj 1968” przedstawia okres niepokojów społecznych we Francji, związany z serią protestów przeciwko kapitalizmowi i tradycyjnym instytucjom. Juan Miro, który był zwolennikiem tego ruchu, czerpie inspirację z tych wydarzeń podczas tworzenia arcydzieła....
- Lady in Blue – Victor Borisov-Musatov Obraz został namalowany techniką mieszaną – akwarelą i pastelami, które – wraz z temperą – Borysow-Musatow preferowały wszystko inne. Jest to jeden z najbardziej poetyckich obrazów kobiecych artysty, jakby komponowanie tutaj muzycznej improwizacji na temat „niebieskiego” – koloru, który odgrywa najważniejszą rolę w twórczości symbolistów. Rok powstania obrazu zbiegł się z twórczym szczytem Borysowa-Musatowa, który......
- Blue Horse – Franz Marc Jednym z najbardziej popularnych i powtarzalnych obrazów słynnego niemieckiego awangardowego artysty Franza Marka jest Błękitny Jeździec. To płótno stoi samo w dziele artysty, wyróżniając się przede wszystkim nieuchwytnym wdziękiem i szczerością. Przedstawiony na zdjęciu koń przypomina nieco silnego, silnego mężczyznę w sile wieku. Dzieło jest napisane w oryginalny sposób, charakterystyczny dla tego artysty: linie przerywane,......
- Lady in Blue (Portret artysty E. M. Martynova) – Konstantin Somov „The Lady in Blue” – portret-obraz przedstawiający artystę E. M. Martynova – bliskiego przyjaciela autora i jego kolegę z klasy w Akademii Sztuk Pięknych. Przed nami stary stylizowany park i kobieta ubrana w luksusowy strój z XVIII wieku ze swoim skomplikowanym światem duszy. Retrospektywny portret stworzony przez artystę to nowe zjawisko w rosyjskiej sztuce. Szczegóły......
- Nocturne in Blue and Gold: Old Battersea Bridge – James Whistler Po pierwsze, Whistler nazwał to zdjęcie „Nocturne w kolorze niebieskim i srebrnym”. Ten oryginalny tytuł ma znaczenie. Po pierwsze, podkreśla rolę, jaką artysta przypisał do skali kolorów. Po drugie, postać mówi o intencji Whistlera napisania całej serii Nokturnów. Głównym elementem kompozycji jest stary drewniany most w Battersea, zniszczony w 1881 roku. Most ten był uważany......
- Karnawał Harlequin – Juan Miro Obraz przedstawia uroczystość znaną jako Mardi Gras, która rozpoczyna się od Wielkiego Postu i kończy się w dniu poprzedzającym Środę Popielcową. „Carlequin’s Carnival” jest uważany przez historyków sztuki za ilustrację ludzkiej podświadomości....
- Portret Nubiola – Juan Miro Głównym bohaterem portretu jest nauczyciel rolny w szkole sztuki, z którym Juan zaczął się komunikować w latach szkolnych. Ten portret jest uważany za najlepsze dzieło wczesnego okresu mistrza, łącząc kubizm i fowizm. Obecnie w kolekcji Muzeum Folkwang....
- Kataloński pejzaż (Hunter) – Juan Miro Ten krajobraz i „zaorane pole” to dwie główne prace artysty w stylu surrealizmu. Używają języka symbolicznego, który można znaleźć w kolejnych utworach. W Łowcy ukryta masa myśli i wiadomości, z których wszystkie nie zostały jeszcze rozszyfrowane....
- Blue Nude – Henri Matisse Podczas pracy nad rzeźbą Matisse przypadkowo zniszczył przedmiot, a jego fragmenty zainspirowały mistrza do stworzenia najbardziej kontrowersyjnej pracy w jego karierze. Po raz pierwszy zaprezentowana na Salonie Niezależnym rzeźba Błękitnej Nagości wstrząsnęła francuską publicznością, a później wywołała sensację w innych krajach. Ta praca zainspirowała Pablo Picassa do stworzenia równie kontrowersyjnych dziewcząt z Awinionu....
- Martwa natura ze starym butem – Juan Miro Podobnie jak w poprzedniej pracy, praca opiera się na sytuacji politycznej, która rozwinęła się w wyniku zamieszek w Hiszpanii. Na płótnie znajduje się stary but, jabłko przebite widelcem i inne przedmioty symbolizujące tragedię życia zwykłej osoby. Ta praca pokazuje rozpacz i smutne konsekwencje każdej wojny....
- Kąpiel konna – Valentin Serov Według jednej wersji obraz ten został namalowany na brzegu Zatoki Fińskiej, w pobliżu daczy artysty. Na nim – prawdziwe postacie, syn Aleksander i koń Riliłka. Kompozycyjny środek obrazu – 2 postacie: koń i chłopiec pochylony do wody po jej lewej stronie. Eleganckie i pełne wdzięku zwierzę, koń stoi spokojnie w płytkiej wodzie i czeka posłusznie.......
- Blue Spring – Wasilij Baksheev Baksheev wyraził swój stosunek do natury z wielkim wglądem. Napisał: „Kiedy wędrujesz wśród natury, widzisz ruch na polu, w lesie, w chmurach, wszystko oddycha, wszystko żyje, i jak wyraźnie jest to tylko fenomen życia! Ileż szczęścia, szczęścia, które można zobaczyć latem, jak słońce zalewa pola i lasy swoimi promieniami, woda i niebo! Zapach ziemi, zapach......
- Atagosita, Yabukoji Street – Utagawa Hiroshige Obszar w rejonie Minato pod szczytem Atagoyama był jedną z najbardziej arystokratycznych dzielnic Edo, gdzie znajdowały się rezydencje Daimyos i szlachetne domy samurajów. Na szczycie góry Atagoyama znajduje się na rycinie po prawej stronie sanktuarium Sinto Atagodzinja, nie jest on widoczny, ale czerwona brama po prawej stronie w tle oznacza początek drogi do sanktuarium. W......
- Wołga. Niżny Nowogród – Wiktor Borisow-Musatow Ciemno-szary wąwóz drogi, ciemnozielona trawa po prawej i lewej stronie, ściana drzew z przodu, biała ławka po lewej. Po lewej stronie, za lasem, rzeka jest szeroka i biaława od wieczornego księżyca. Żaglówki, gotowe do dalekich podróży. Ogromne, jasne niebo i półksiężycowy półksiężyc przed nami. Zakleszczenie życia, wymagające refleksji. Jak wyjść na jaw?...
- Blue House – Boris Kustodiev Według jego syna, artysta chciał zobrazować cały cykl ludzkiego życia. Chociaż niektórzy koneserzy malarstwa twierdzili, że Kustodiew mówi o nędznej stagnacji kupca, ograniczonej przez mury domu. Nie było to jednak typowe dla Kustodiewa – kochał proste, spokojne życie zwykłych ludzi. Obraz jest wielowarstwowy i wielowartościowy. Oto prosty prowincjonalny duet miłości dziewczyny siedzącej w otwartym oknie......
- Blue Dancers – Edgar Degas „Niebieskie Tancerze” są uważane za prawdziwe arcydzieło, należą również do okresu kreatywności Degasa, kiedy portretował półnagie postacie baletnic, oświetlone ostrym światłem. To zdjęcie pokazuje już ukończony spektakl, koniec spektaklu teatralnego. Promień teatralnego światła na chwilę porywa figurki baletnic z ciemności, światło ożywia rysunek, zmuszając postacie do ruchu. Warto zauważyć, że Degas nie koloryzuje powietrza światłem,......
- Taiga na Uralu. Blue Mountain – Apollinary Vasnetsov Oryginalność kariery artysty ostatecznie ustala się w latach 90. XIX wieku. Po wielokrotnych wyprawach na Północ i Ural, Vasnetsov stworzył cykl charakterystycznych krajobrazów o wspaniałym epickim brzmieniu i zakresie: „Taiga na Uralu, Niebieska Góra”, „Górskie Jezioro Ural”, „Syberia”, „Kama”, „Jezioro w Górskich Bashkiriach” i inni. W tych obrazach i szkicach ukazane są nieskończone przestrzenie naszej......
- Portret Duchess de Beaufort (Lady in Blue) – Thomas Gainsborough Jedno z najlepszych dzieł artysty – „Portret księżnej de Beaufort” – stworzył w kwiecie wieku swojej twórczej mocy. Postać młodej kobiety w otwartej sukni z przezroczystej białej tkaniny delikatnie wyróżnia się na ciemnym tle. Jej pudrowane włosy są stylizowane na skomplikowaną fryzurę. Duże loki, opadające na pochyłe ramiona. Podkreśl świeżość młodej twarzy z półotwartymi wilgotnymi......
- Epiphany z ewangeliczną opowieścią o kuszeniu Chrystusa Pośrodku kompozycji jest nagi Chrystus stojący w wodach Jordanu. Ręka Jana Chrzciciela po lewej stronie, nad brzegiem rzeki, położona jest na Jego głowie. Po drugiej stronie są trzy spuszczone anioły z białymi prześcieradłami w rękach. Ponad Chrystusem, w białym kręgu, gołąb jest Duchem Świętym w ośmioramiennej aureoli. W prawej i lewej części kompozycji umieszczone są......
- Mnóstwo demonów – Chris Achilleos Najbardziej kompletny zbiór prac Chrisa Achilleosa ukazał się w trzech tomach w kilku językach europejskich. W tych książkach zawarte, z wyjątkiem wcześniej opublikowanych, i najnowsze dzieło artysty. Największa kolekcja dzieł oryginalnej twórczości Chrisa Achilleosa znajduje się w internetowej galerii na jego stronie internetowej. Ta galeria zawiera obrazy Achilleos ze wszystkich trzech książek, a także inne......
- Domy kryte strzechą – Vincent Van Gogh W 1990 r. Van Gogh przeprowadził się do małego miasteczka Auvers-sur-Oise w północnej Francji. Artysta miał nadzieję, że łagodny klimat pomoże mu uporządkować myśli i uczucia, mając korzystny wpływ na jego stan. W ciągu trzech miesięcy spędzonych pod okiem dr. Gacheta, Van Gogh napisał około trzydziestu prac. Pracował na świeżym powietrzu, zdobywając widoki na miasto......
- Basen – Isaac Levitan Obraz „Przy wannie” został napisany przez autora w 1892 roku, obecnie należy do Galerii Trietiakowskiej. Wielu uważa tę pracę za mroczną i smutną, co odzwierciedla niepokój i ukrytą rozpacz. Chmury, zachodzące na zachmurzonym niebie, mówią o smutku i depresyjnym stanie artysty. Obraz zawiera pewną tajemniczość i tajemniczość, a to nadaje jej wąski, ukryty zmierzch, a......
- Prom Niidzuku – Utagawa Hiroshige W tej serii Hiroshige często przedstawia przejścia przez rzeki i kanały, ale często nie pokazuje ich doków. Przejazdy odgrywały dużą rolę jako środek komunikacji między różnymi częściami stolicy. Na pierwszym planie rytownik przedstawia prom Niijuku-no-watashi przez rzekę Nakagawa. Znajdował się on w pobliżu mostu Senjubashi i łączył dwie osady: wieś Kameari-Mura i wioskę Niidzyuku, która......
- Adoracja Trzech Króli – Hans Baldung Ołtarz „Adoracja Trzech Króli” – jedno z najbardziej uderzających i imponujących dzieł artysty. Oto scena przybycia Mędrców, aby oddać cześć Jezusowi. Na wschodzie mędrcy zauważyli niezwykle jasną gwiazdę, zwaną Betlejem, i prowadzeni przez nią, przybyli do Betlejem. Pojawienie się takiej jasnej gwiazdy opowiadało gapiorom i magom o narodzinach niezwykłego dziecka. Po przybyciu mędrcy dokładnie badają......
- Niezadowolony Desire – Salvador Dali „Niezaspokojone pożądanie” można uznać za jedno z dzieł serii, która obejmuje „Senicitas”. Oba obrazy mają błyszczące niebieskie tło, które Dali zastosuje w swoich klasycznych pracach z 1929 roku, w tym „Wielkiego Masturbatora”. Przedstawiają także ciało, rozczłonkowane na części, nienaturalnie różowe. Zarówno Senicitas, jak i Unsatisfied Desire dotyczą seksu; Ten temat, który będzie dominował nad dziełem......
- Tryptyk fresk Ukrzyżowanie – Pietro di Cristoforo-Vanucci Perugino Prawdopodobnie na krótko przed rozpoczęciem pracy w College del Cambio, w 1496 Perugino wykonał jedną ze swoich najlepszych prac monumentalnych – tryptyk z krucyfiksem na freski. Składa się z trzech, podzielonych na kolumny i pilastry i wpisanych w łukowate ramy kompozycji: centralne – Ukrzyżowanie z Marią Magdaleną i dwie strony – Madonna z St. Bernard......
- Przenoszenie Krzyża – Giovanni Battista Tiepolo Po ukrzyżowaniu Jezusa żołnierze włożyli na Niego ciężki krzyż i zaprowadzili go na frontowe miejsce zwane Golgotą. Po drodze schwytali Szymona z Cyreny, który wracał do domu z pola, i zmusił go do noszenia krzyża dla Jezusa. Wielu ludzi poszło za Jezusem, a wśród nich kobiety płaczące i płaczące o Nim. Jezus zwrócił się do......
- Ogniste Wniebowstąpienie Proroka Eliasza Pośrodku kompozycji znajduje się kopulasty, cynobrowy obłok, przedstawiający proroka Eliasza stojącego na wozie ciągniętym przez konie. W prawym górnym rogu, gdzie rydwan pędzi, w odcinku sfery niebieskiej znajduje się błogosławiona Ręka Boga, z napisem: IC XC. Po lewej stronie krawędzi ognistej chmury znajduje się archanioł Michał. Poniżej po lewej stronie jest prorok Elizeusz, zajmujący ziemię......
- Soul Catching – Adrian Van de Venne Rybacy na rzece próbują zdobyć tonącego człowieka – setki ludzi obserwuje ten dziwny połów z brzegu. Współcześni artyści natychmiast zrozumieją znaczenie tej zadziwiającej sceny, nie biorąc nawet pod uwagę motywów biblijnych. Historia przedstawiona na zdjęciu jest wezwaniem Jezusa do uczniów: „uczynię was rybakami ludzi”. Adrian Van de Venne przekształcił tę historię w kształt i dostosował......
- Moulin Rouge – Henri de Toulouse-Lautrec Większość osób przedstawionych na tym zdjęciu nie jest trudna do zidentyfikowania. W tle widzimy samego Lautreca idącego obok jego chudego kuzyna Gabriela Tapiera de Celleranda; po prawej stronie jest tancerka La Gulia, prostująca włosy przed lustrem. Przy stole siedzą regularni goście nocnego życia w Montmartre. Twarz angielskiej tancerki May Milton zalała dziwne światło; pojawił się......
- Cud papieża Sylwestra Św. Smoka – Maso di Banco Po lewej stronie na zdjęciu jest cud ze smokiem, a po prawej – zmartwychwstanie dwóch mężczyzn zabitych przez trujący oddech smoka. Scena rozgrywa się w Rzymie, w malowniczej scenerii, wśród ruin rzymskiego forum. Dawna wielkość Rzymu przypomina ogromne nagie ściany z pustymi otworami okiennymi w tle. Głęboka przestrzeń obrazu podzielona jest na trzy części. Po......
- Samezukaigan Beach i South Shinagawa – Utagawa Hiroshige Rozwija się przed widzem szeroką panoramę Zatoki Edoskogo od stacji Shinagawa do ujścia rzeki Tachikawa, widziana z lotu ptaka, z wyjątkiem łodzi z rybakami na pierwszym planie po lewej stronie. Dwugłowy Tsukubayama uzupełnia kompozycję. Za drugą żaglówką po lewej stronie znajduje się obszar Shinagawa. Poniżej jego południowej części zaczęło się wybrzeże Samezu, co oznacza „Shark......
- Usta rzeki Nakagawa – Utagawa Hiroshige Hiroshige przedstawia punkt węzłowy trzech ważnych rzek transportowych Edo: Nakagawa, Onagigawa i Shinkava. Rzeka Nakagawa – odnoga rzeki Tonegawa, wpłynęła do Zatoki Edosky, płynącej pomiędzy Sumidagawa i Tonegawa w kierunku południowym. Nakagawa słynęła z obfitości ryb i była doskonałym miejscem do wędkowania. W centrum prześcieradła Hiroshige przedstawił dwie łodzie z rybakami. Sól i produkty z......
- Ołtarz Jana – Hans Baldung „Ołtarz Jana” przedstawia scenę chrztu Jezusa Chrystusa w wodach Jordanu. Obrzęd chrztu prowadzony jest przez Jana Chrzciciela w towarzystwie dwóch aniołów. Z góry scena ta jest błogosławiona przez Boga Ojca i Ducha Świętego w formie gołębicy. Na bocznych drzwiach po lewej stronie znajduje się św. Mikołaj po prawej – St. Louis of Tuzuz. Poniżej i......
- Mizantrop – Peter Bruegel Jeden z najnowszych obrazów artysty napisany na rok przed śmiercią. W nim, podobnie jak w wielu innych pracach, Bruegel zastanawia się nad ludzkimi wadami i słabością ludzkiego życia. Obraz przedstawia młodego złego krasnoluda, który kradnie torebkę od ponurego starca. Krasnolud wpisany jest w kulę z krzyżem – jest to symboliczny obraz błędnego świata. Eremita mnich......
- Klasztor Kinryuzan w Asakusa – Utagawa Hiroshige Grawerowanie otwierające „sezon zimowy” poświęcone jest klasztorowi Kinryuzan, którego nazwa brzmi Sensoji. Klasztor ten jest jednym z trzech najstarszych i najważniejszych ośrodków buddyzmu w Edo. Na pierwszym planie po lewej stronie znajduje się krawędź bramy Kaminarimon. W niszy, po obu stronach bramy, ustawiono posągi Boga wiatru i Boga piorunów, dlatego też bramy były również nazywane......