Obraz przyciąga i zachwyca swoją prostotą, tożsamością narodową. Fabuła kompozycji od pierwszych chwil staje się rodzimą, domową przytulną. Artysta przedstawił małą, zieloną łąkę, skąpaną w promieniach słońca. Polana odcina strumień, czasem pokryty rzęsą. Na jednym z jego brzegów znajdują się senne brzozy, oświetlone przez słońce i kontrastujące z ciemnymi zarysami lasu w tle.
Obraz fascynuje swoją lekkością, pewną dekoracyjnością: prawie nie ma szczegółów ani akcentów. Wszystko jest bardzo przestronne. Uwagę zwraca tylko kilka gałęzi brzóz, które autor obrazu rysuje z wielką miłością i realizmem.
Krytycy dość słusznie odnajdują w kompozycji pewien styl lewitański: Kuinji, tworząc „Brzozowy Gaj”, opiera się na wyobraźni widza, daje mu tylko ogólną kompozycję, widz sam finalizuje szczegóły.
Warto również zwrócić uwagę na kontrast kombinacji: śnieżnobiałe pnie brzozy obmywane światłem są zacienione przez ciemny, czasem prawie czarny las, który jest przedstawiony w tle.
Kuigi jest uważany za „artystę światła”: najlepszym tego dowodem jest obraz „Brzozowy gaj”. Subtelne połączenie światła i cienia, promieni słonecznych, galopujących wzdłuż pni drzew i ciemnej wody, podziwiając głębię – wszystko to przenosi wolność zakątka gaju, blask letniego dnia.
Obraz poprzedziły liczne szkice. Wszyscy są zjednoczeni obecnością brzóz na ciemnym tle.
Podobne obrazy:
- Niebieski rano. Birch Rooks – Konstantin Yuon Cały obraz wypełniony jest bezdennym niebieskim niebem, pniami i gałęziami brzozy. I tylko na samym dole – ośnieżone dachy wiejskich domów, ogrodzenie, małe jodły, dym z chaty w kominie. Zimowy mroźny poranek. Promienie zimowego słońca jasno oświetlają białe pnie brzóz, śnieg na dachach. Ptaki z radością witają nadejście nowego słonecznego dnia. Obraz jest radosnym, radosnym......
- Księżycowa noc nad Dnieprem – Arkhip Kuindzhi Według artysty obraz Arkhip Kuindzhi, „Noc księżyca nad Dnieprem”, jest głównym dziełem jego całego życia i przez całe życie pisał to arcydzieło. Na wystawie poświęconej tylko jej, która odbyła się w 1880 roku, stała się prawdziwą sensacją. Kuindzhi skoncentrował całą swoją wiedzę i talent, aby przekazać iluzję światła księżyca i znaleźć idealną kompozycję do przeniesienia......
- Miejsca w świetle księżyca w lesie. Zima – Arkhip Kuindzhi Okres twórczości Kuinjiego, zwany czasem „cichym”, przypada na lata osiemdziesiąte XIX wieku i charakteryzował się imponującymi odkryciami artysty, który na najwyższym poziomie opanował spektakularne techniki zdobnicze. Najwyraźniej przejawiło się to w zimowych krajobrazach, a szczytem osiągnięć był obraz „Miejsca księżycowego lasu w lesie”. Próbując wniknąć głębiej w sekrety światła, wygląda na to, że Kuinji szuka......
- Efekt słońca – Arkhip Kuindzhi Ostatnie lata jego życia Kuindzhi z dala od działalności społecznej – bardzo niewielu wystawiał, rzadko pokazywał swoją pracę nawet znajomym. Jednak w tym okresie unikalne twórcze poszukiwania mistrza w zakresie natury światła, światła i cienia padają, ponieważ obszar ten był niezwykle zajęty przez artystę. Rezultatem tych poszukiwań i eksperymentów była przełomowa praca – The Sunset......
- Elbrus wieczorem – Arkhip Kuindzhi Wiadomo, że w twórczości artysty szczyt Elbrusa zajmuje szczególne miejsce. Prace Arkhip Kuindzhi bezpośrednio wskazują, że mistrz długo studiował góry. Znana jest cała seria prac poświęconych Elbrusowi, gdzie szczyt jest wyświetlany na płótnie o różnych porach dnia – w nocy, po południu, wieczorem itp. starał się przedstawić ten sam obiekt w najmniejszych przekształceniach powietrza i......
- Noc – Arkhip Kuindzhi Produkt „Zmierzchu” mistrza. Natychmiast trzy tendencje stylistyczne Kuindzhi odzwierciedlają to płótno: romantyzm, realizm i cechy wyłaniającej się symboliki. Obraz jest żywym przykładem klasycznej kompozycji: koń na szczycie wzgórza jest centrum obrazu, większość płaszczyzny jest przypisana do obrazu nieba. Jednak niebo jest jednym z ulubionych „bohaterów” dzieł autora. Skromnie reprezentowani są ludzie śpiący spokojnie w podeszłym......
- Red Sunset – Arkhip Kuindzhi Krajobraz „Czerwony zachód słońca” Arkhip Iwanowicz Kuindzhi napisał między 1905 a 1908. Obraz jest napisany techniką malarstwa olejnego i jest przechowywany w Metropolitan Museum w Nowym Jorku. Krajobraz jest piękny i nowoczesny, mimo że powstał na początku XX wieku. Cały krajobraz pokryty jest czerwoną poświatą, jak ogień. Krajobraz przypomina kosmitę, rozpalony krwawym, prawie pozbawionym życia......
- Północ – Arkhip Kuindzhi Prace krajobrazowe autorstwa Arkhip Kuindzhi „Północ” zostały napisane pod koniec XIX wieku w 1879 roku. Obraz znajduje się w Moskwie w Państwowej Galerii Trietiakowskiej. Obraz „Północ” nieodłącznych cech impresjonizmu. W rozumieniu autora dzieła obrazowego obraz północy to świat wypełniony ciszą, tchnieniem zimnej, bezgranicznej, bezgranicznej przestrzeni, w której realia, zwyczajowe prawa ziemskiego, naturalnego i niebiańskiego świata......
- Wybrzeże morskie ze skałą – Arkhip Kuindzhi Arkhip Iwanowicz Kuindzhi pracował w gatunku krajobrazu, niestrudzenie tworząc nowe formy i rodzaje obrazów. Prace nad krajobrazem „The Sea Shore with a Rock” powstały nie rok. Obecnie zdjęcie znajduje się w Regionalnym Muzeum Sztuki Kirowa. V. M. i A. M. Vasnetsov. Do pisania „Seashore with a rock” używano farb olejnych, a zamiast płótna był papier......
- Morze Crimea – Arkhip Kuindzhi Wielki malarz, Arkhip Iwanowicz Kuindzhi, jest romantykiem wśród artystów-realistów. Pięknie przekazał kolorystykę obrazu, niezwykłe momenty oświetlenia, tworząc efekt blasku kolorów. Współcześni nie rozumieli takiego stosunku do malarstwa i często wyrzucali go za nieuzasadnioną ekstrawagancję jaskrawych kolorów. Kuindzhi bardzo lubił niesamowitą naturę Krymu i często przedstawiał ją w swoich obrazach i szkicach. Obraz „Na Krymie” został......
- Na wyspie Valaam – Arkhip Kuindzhi Północna Wyspa Walaam. Surowa ciemność natury, nędza i ponura monotonia. Goła, kamienista ziemia, ledwo pokryta nisko rosnącymi mchami, skarłowaciałymi cienkimi drzewami, małą bagnistą rzeką z przezroczystym, kamienistym dnem i niebiesko-czarną mgiełką nisko wiszących chmur ekspresyjnie przenoszonych na zdjęciu, pozostawia smutne, pozbawione radości wrażenie. Obraz ten przyciągnął uwagę publiczności artystycznej do Kuindzhi. Wielu podziwiało jej niezwykły......
- Wczesna wiosna – Arkhip Kuindzhi Obraz należy do słynnego rosyjskiego malarza Arkhip Kuindzhi. Płótno odnosi się do najlepszych krajobrazów artysty. Najważniejszym elementem obrazu jest lodowa rzeka. Zamarła, w przededniu wiosennej powodzi – w oczekiwaniu na pierwsze ciepłe promienie, które pozwolą jej uwolnić całą swoją moc i pokazać się w całej okazałości. Lód na rzece pękł. Przez to zaczyna się już......
- Morze – Arkhip Kuindzhi Kuindzhi nazywano śpiewakiem otwartych przestrzeni i światła. Działki do jego późniejszych prac otrzymuje niebo, góry i morze. „Sekret” Kuindzhi polegał na umiejętności stworzenia własnego, równie jasnego i magicznego, obok rzeczywistej natury. Artysta miał ostrą, barwną wizję: wyrafinowane uczucie gradacji barwy nadawało jego obrazom szczególną wyrazistość. Arkhip Iwanowicz uważał morze za jedno z najtrudniejszych zadań dla......
- Ukraińska noc – Arkhip Kuindzhi W swoim obrazie „Noc ukraińska” A. I. Kuindzhi przedstawia wiejski krajobraz. Obraz, jakby podzielony na kilka wielobarwnych kawałków. W dolnej i górnej części – ciemność, po lewej – niebieski kawałek nieba, a po prawej – żółte światło księżyca. Na pierwszy rzut oka wydaje się, że nic nie widać na dole obrazu – wszystko jest ukryte......
- Południe Stado w stepie – Arkhip Kuindzhi Uwarunkowany romantyzm późnego Kuindzhi ujawnia się poprzez proste porównanie tej radosnej pracy z obrazami, które przyniosły artystom sławę na początku lat 70. XIX wieku. W „Szlachetnym” przyziemny i niemal banalny jest wyraźnie poetycki – jest to kompletny obraz świata, w którym wszystko układa się harmonijnie i pięknie. Kuindzhi, jak gdyby uczy: banalność nie istnieje; Banalność......
- Ai-Petri – Arkhip Kuindzhi Arkhip Ivanovich Kuindzhi – mistrz tego gatunku, jakim jest pejzaż. Artysta przez cały okres twórczości tworzył różnorodne prace krajobrazowe, przedstawiające morze, góry, wieś, miasto i wiele innych tematów. I rzeczywiście, fabuła jego obrazów była dość różnorodna. Model górskiego krajobrazu Kuindzhi „Ai-Petri Krym” można uznać za wzór pięknego krajobrazu przedstawiającego góry. Ta praca powstała w latach......
- Lake Ładoga – Arkhip Kuindzhi Lato 1872 r. Arkhip Kuindzhi spędził na wyspie Valaam. Głęboko pod wrażeniem pięknej przyrody wyspy i jeziora, rok później maluje obraz „Jeziora Ładoga”. Krajobraz dobrze ilustruje zmiany w życiu artysty: z jednej strony realizm obrazu pokazuje dążenia autora do jak najdokładniejszego oddania barw natury, az drugiej strony wpływ romantyzmu przekazują nam uczucia, które w tej......
- Po deszczu – Arkhip Kuindzhi Praca została po raz pierwszy zaprezentowana szerokiej publiczności na wystawie „Wędrowców”, z którymi mistrz współpracował. Obraz został entuzjastycznie przyjęty przez krytyków, co po raz kolejny podkreśliło niezrównaną umiejętność autora w obrazie światła. Przed widzem jest jasny, soczysty krajobraz, odnowiony przez silny i życiodajny deszcz. Sądząc po chmurach, burza była poważna. Woda zmywała wszelkie oznaki długiego......
- Rainbow – Arkhip Kuindzhi W obrazie „Tęcza” autor przedstawia niezwykły krajobraz w niecodzienny sposób. Udało mu się zrobić bardzo proste rzeczy wyjątkowe. Na płótnie artysty widzimy szeroki step z krętą drogą biegnącą w dal. Szmaragdowa trawa równiny została właśnie oświetlona przez pierwsze promienie słońca, które mogły przedrzeć się przez burzowe chmury. Patrząc na zdjęcie, wydaje się, że czujesz tę......
- Dniepr rano – Arkhip Kuindzhi Obraz był ostatnim, który artysta zgodził się wystawić. W ciągu kilku miesięcy odmówi wystaw, a jego praca stanie się niedostępna przez kilka dziesięcioleci. Główną cechą płótna jest jego skromność. Brak jasnych kolorów i zabawa światłem sprawia, że krajobraz jest spokojny. Tworzy efekt przezroczystości: rzeka ginie w mgle przedświtu. Pierwszy plan z bujną zieloną rzeką zmienia......
- Cloud – Arkhip Kuindzhi Nastrój pełnej harmonii, spokoju kontemplacyjnego był w stanie uosabiać Kuindzhi w etiudy krymskiej. Radosna i czysta lazura, wśród której wiruje ulubieniec – „Chmura Kuingjevskoe” – wznosząca się pionowo, bujna i świetlista. Cicha i spokojna głębia w tym uroczym, słonecznym dniu, odbywająca się nad brzegiem Morza Czarnego. W ciągłej opiece swoich uczniów, Kuinji w lecie 1895......
- Zachód słońca w zimie. Seacoast – Arkhip Kuindzhi Na tym obrazku Kuindzhi A. I. przedstawił pejzaż morski. Absolutnie niewiarygodny spektakl otwiera się przed widzem. Płótno, jakby podzielone na dwie części, z których większość zajmuje niebo z malowniczym zachodem słońca. Druga część przedstawiona jest w formie zamarzniętej plaży zimowej. Oczywiście główną postacią w całym obrazie jest słońce. Jest to jasna kula ognia wisząca nad......
- Darial wąwóz. Noc Księżycowa – Arkhip Kuindzhi Jednym z najpiękniejszych dzieł Arkhip Ivanovich Kuindzhi jest górski krajobraz „Daryal Gorge. Czas powstania płótna pochodzi z lat 1890-1895. Ten krajobraz jest przechowywany w kolekcji kolekcji Galerii Trietiakowskiej. Sam w sobie obraz jest dość symboliczny i tajemniczy. Daryal Gorge jest interesującym, pięknym miejscem, ma długą historię, ponadto znaczący jest fakt, że granica Gruzji i Rosji......
- Forgotten Village – Arkhip Kuindzhi Od samego początku jego obrazów, „The Forgotten Village”, początkujący artysta zmusił go do mówienia o sobie jako o twórcy mastytów. Obraz dramatycznie porwał jedną chwilę szarego i nędznego życia zapomnianych, bezużytecznych ludzi, ukazał zbliżającą się śmierć wioski, a co za tym idzie, jeszcze większe zubożenie jej mieszkańców. Wszelkiego rodzaju płótno oddycha beznadziejnością, melancholią i przygnębieniem.......
- Twilight – Arkhip Kuindzhi Arkhip Ivanovich Kuindzhi był człowiekiem wybitnego talentu. Artysta czuł piękno i urok każdego dnia, nocy, świtu i zmierzchu. Kuindzhi był mistrzem krajobrazu. Pejzażowe prace malarza wyróżniają się zawartym w nim pomysłem, specjalnym znaczeniem, które sprawia, że każdy krajobraz jest niezapomniany i inny od innych. Prace malarskie Kuinjiego „Zmierzch” nie mają dokładnego datowania, krytycy sztuki odnoszą......
- Oaks – Arkhip Kuindzhi Na obrazie „Dęby” obraz pod światło nadaje olbrzymiej dębowej koronie ozdobną sylwetkę i spłaszcza ją jako płaskorzeźbę. Masy koloru pozostawiają wrażenie ogromu, znaczenia, epickiej wielkości. Epicki charakter „dębów” nie traci jednak połączenia z rzeczywistością. Artysta zgromadził wrażenia natury Krymu. Arkady Ryłow wspomina lasy dębowe w posiadłości Kuindzhi, wznoszące się u stóp Yayla. Obraz wykracza jednak......
- Jesienna odwilż – Arkhip Kuindzhi Stworzony przez niego w 1872 roku obraz „Jesienna odwilż” był bliski obrazom Wędrowców w realistycznej orientacji. Kuindzhi nie po prostu przekazał jesienny zimny dzień, niewyraźną drogę ze słabo lśniącymi kałużami – wprowadził w krajobraz samotną postać kobiety z dzieckiem, które ledwo przechodzi przez błoto. Jesienny krajobraz, przesiąknięty wilgocią i mgłą, staje się smutną opowieścią o......
- Wieczór na Ukrainie – Arkhip Kuindzhi W swoim obrazie „Wieczór na Ukrainie” A. I. Kuindzhi przedstawia czysto ukraiński krajobraz wiejski. Pośrodku zdjęcia znajdują się ukraińskie loże z krytym strzechą dachem i białymi kominami. Znajdują się one na niewielkim pagórku otoczonym domowym płotem z prętów. W pobliżu płotu rosną kolorowe kwiaty i drzewa. Ponad wzgórzem jest wiejska ścieżka biegnąca pomiędzy wysokimi, rozłożystymi......
- Snowy szczyty – Arkhip Kuindzhi Kuindzhi powrócił do krajobrazu z entuzjastycznym wyczuciem piękna i niezwykłej natury świata, odmawiając poetyckiej prozy o powolnym współczesnym życiu. W przeciwieństwie do Wędrowców, Kuindzhi odrzucił wszelkie zamiary eksploracji, zastępując je otwartym i szczerym pragnieniem cieszenia się rzeczami. Oczywiście artysta nie mógł całkowicie uniknąć interpretacji życia. Natura została przez niego pojmowana jako część kosmicznych sił zdolnych......
- Ogród kwiatowy Kaukaz – Arkhip Kuindzhi Wiele rzeczy eksperymentalnych Kuindzhi wykonane w gatunku miniatur. Na przykład praca „Plamy słoneczne na szronie, Zachód słońca w lesie” ma wymiary 18 x 11,2 cm, a „Kwiatowy ogród Kaukaz”, 1908 – 17,5 cm Każdy uważny widz zauważy, że są bardzo blisko do zdjęć. Impresjonistów i są wynikiem poszukiwań rozpoczął Kuindzhi pod koniec 1870 roku. Wtedy......
- Chumatsky traktat w Mariupolu – Arkhip Kuindzhi Ogromny step, który nie ma ani końca, ani krawędzi, a nad nim bezdenne srebrno-szare niebo, jakby wisiał z lekką zasłoną chmur. Mżawka deszcz. Wzdłuż zrównanej z ziemią drogi, zatapiając się w błocie, powozy powoli i boleśnie powlekają, a ciemne sylwetki w mglistej mgle. Ich linia, wijąca się wzdłuż drogi, rozciągała się na stepie, podkreślając jego......
- Moskwa Widok na Kreml z Zamoskvorechye – Arkhip Kuindzhi Preferencje krajobrazowe Kuindzhi są oczywiste – przede wszystkim lubił on przedstawiać lasy, pola, rzeki, morze i góry. Ale, ogólnie mówiąc, artysta nie wymyślił żadnych ograniczeń z góry. Uczył także tego swoim uczniom, którzy przynieśli nam żywy głos mistrza. Szanował czyjąś myśl: „Każdy może myśleć po swojemu”, powiedział Kuindzhi. „W przeciwnym razie sztuka by nie wzrosła.”......
- Chrystus w ogrodzie Getsemani – Arkhip Kuinji W porównaniu z dekadą aktywnego uczestnictwa w wystawach, przez pozostałe trzydzieści lat Kuinji zrobił stosunkowo niewiele. Według wspomnień przyjaciół artysty na początku XX w. Kuindzhi zaprosił ich do swojego studia i pokazał obrazy „Wieczór na Ukrainie”, „Chrystus w ogrodzie Getsemani”, „Dniepr” i „Brzozowy gaj”, które podziwiali. Ale Kuindzhi był niezadowolony z tych prac i nie......
- Portret artysty Arkhip Ivanovich Kuindzhi – Ivan Kramskoy Zawsze ciesząc się cudzym szczęściem, w 1877 Kramskoy zwrócił się do Repina z entuzjastycznym listem o Portretu A. I. Kuindzhi, który napisał. Po namiętnej, profesjonalnej i dogłębnej analizie obrazu Repina Kramskoya napisał: „Po raz pierwszy w życiu zazdrościłem żywej osobie, ale nie tej niegodnej zawiści, która zniekształca człowieka, ale tej zazdrości, która boli i jednocześnie......
- Oak Grove – Ivan Shishkin Struktura kompozycyjna obrazu jest obrazem gęstego, gęsto zarośniętego i pozornie gigantycznego podniosłego i ogromnego dębowego gaju. Dzięki oświetleniu powstaje wyjątkowe, nieco magiczne uczucie, jakby wcale nie było prawdziwym lasem, ale bajecznym, tajemniczo pięknym lasem obdarzonym tajemniczą esencją. Wydaje się, że samo światło flirtuje z nami, niepokoi i odsuwa nasze myśli, zmuszając nas do zapomnienia wszystkich......
- Grove Olive – Vincent Van Gogh Krajobraz Vincenta Van Gogha powstał w 1889 roku i jest jaskrawą, barwną postimpresjonistyczną odpowiedzią w impresjonistycznym stylu obrazu. Dwie złożone metody artystyczne zostały specjalnie przetopione i dostrzeżone przez Van Gogha, który swoją twórczością wzmocnił i rozwinął postimpresjonistyczną orientację w sztuce. Gaj oliwny to jasny i aktywny obraz nie tylko z punktu widzenia jego rozwiązania kolorystycznego,......
- Ship Grove – Ivan Shishkin Płótno przedstawia typowy rosyjski krajobraz leśny z potężną ścianą gęstego iglastego lasu sosnowego. Krawędź jego dosłownie skąpana w promieniach płodnego letniego słońca. Olśniewające światło nie tylko złagodziło korony drzew, ale także, rozpalając drżący blask, wnikało głęboko w las. Wrażenie z obrazu widzów powstaje tak, jakby budził się, wdychając kwaśny zapach lasu sosnowego ogrzewanego przez słońce.......
- Olive Grove IV – Vincent Van Gogh Holenderski malarz Vincent van Gogh namalował swój obraz Olive Grove IV rok przed swoją śmiercią w 1889 roku. Artysta niejednokrotnie sięgnął do tej opowieści, tak jak przez długi czas przebywał w szpitalu w Saint-Remy. Było to przytulne miejsce otoczone cyprysami, szerokimi polami, drzewami oliwnymi. Te piękne motywy krajobrazowe zainspirowały Van Gogha do kreatywności. Artysta poświęcił......
- The Muse in the Sacred Grove – Maurice Denis Ledwo chwytając pracę Maurice’a Denisa, francuskiego symbolika, w tym momencie zdajesz sobie sprawę, że jest to coś nowego, dokładnie przemyślanego, zorganizowanego i uporządkowanego. I rzeczywiście, w każdej ze swoich prac mistrz udowodnił wykonalność swojej teorii na temat specjalnego przetwarzania powierzchni obrazu. Opierając się na harmonijnej uporządkowaniu konstrukcji, szczególnej dekoracji w układzie postaci ludzkich lub elementów......
- Brzozowy gaj – Izaak Lewitan Ten obraz, artysta zaczął malować w 1885 roku, a ukończył w 1889 roku, kiedy był w Pleso nad Wołgą. Ten obraz pokazuje, jak utalentowany i inteligentny jest artysta. Levitan słynie z pejzaży, a „Birch Grove” to jedno z moich ulubionych obrazów. Widzimy przed sobą las, w którym rosną brzozy. Realistyczny Lewitan bawi się światłem, ukazując......