Billboard z słoniem – Walter Richard Sickert

Podobne obrazy:

1. Kemden Town Killer – Walter Richard Sickert „Scalone” sceny we wnętrzu, podobne do tych, które widzicie przed sobą, Sikkert zaczął pisać w okresie „Camden”. Poprzez „zamknięcie” swoich bohaterów w bliskiej odległości obrazu, artysta miał okazję zapoznać się nie tylko z całą historią ich związku, ale także dotknąć najgłębszej głębi wewnętrznego istnienia każdego z nich osobno. „Dwaj” w dziełach Sikkertów z okresu „Chemdena”......
2. Nowy dom – Walter Richard Sickert Obrazy z samotnymi postaciami we wnętrzu – „Naczynie z podpisami” Seekert „Kemdensky”. Prace te były bardzo podobne do tradycyjnych scen domowych, tak uwielbianych przez publiczność, choć czasami, ze stratą, brała je jako takie. Sikkert i jego przyjaciele z grupy „Kemden Town” celowo i stanowczo porzucili wszelkie piękne i sentymentalne detale w takich kompozycjach. Dość ważna......
3. Plaza Tiller Girls – Walter Richard Sickert Odsuwając się od teatru, Sikkert nie zrezygnował z miłości do niego. Jego dzieła teatralne i muzyczne odznaczają się wiedzą o życiu teatru od środka. Niezwykłe jest jego dzieło „New Bedford”, 1915-16. Audytorium widziane jest tutaj jakby ze sceny, oczami aktora. Większość obrazów z teatru i sali koncertowej Sikkert napisała „na dwa sposoby” – na samym......
4. Kreskówka Maxa Birboma – Walter Richard Sickert Sikkert znany jest przede wszystkim jako malarz, ale był także utalentowanym artystą. Nie powinno to dziwić, jeśli przypomnimy tradycje rodziny Sikkert i fakt, że w młodości artysta uczył się pod Whistlerem, jednym z najbardziej znanych grafików drugiej połowy XIX wieku. Stworzył swoje pierwsze odciski w warsztacie Whistlera. Należy zauważyć, że grafika Sikkert jest ściśle związana......
5. Stacja Queens Road – Walter Richard Sickert Tutaj Sikkert zdobył stacji metra niedaleko jego własnego domu w Londynie. Jak na ironię płótno trafiło do Rogera Fry, z którym Sikkert rywalizował w dziedzinie „organizowania sztuki”. Wiadomo, że Fry powiedział: „Ten obraz będzie wisiał nad moim kominkiem, podobnie jak skóra mojego dawnego rywala”. Chwila wieczności Niezwykły rosyjski myśliciel V. V. Rozanov napisał: „Znaczenie nie......
6. Ambrosian Nights – Walter Richard Sickert Obraz „Noce Ambrosiańskie” pokazuje galerię sali muzycznej „Stary Mogoł”, bardziej znany wśród publiczności, który odwiedził go jako „Starego Mo”. Uwielbiam być w „Old Mo” i Sikkert. Instytucja ta została uchwycona w co najmniej czterech dziełach artysty. Trzeba powiedzieć, że administracja sali muzycznej zwróciła się do Seekerta, który malował scenę i widownię przez wiele wieczorów z......
7. Music Hall – Walter Richard Sickert Nie wiadomo, kiedy powstał ten obraz, ale najprawdopodobniej odnosi się do „pierwszego okresu hali muzycznej” w dziele Sickerta, to znaczy do końca lat 80. XIX wieku – początku lat 90. XIX wieku. Na obrazie artysty śpiewającego, w wybranej perspektywie wyraźnie odczuwany jest wpływ Degasa. Ale spójrz na twarze widzów – tutaj możesz zobaczyć prototypy postaci......
8. Brighton Comedians – Walter Richard Sickert Lato 1915 Sikkert spędził na południowym wybrzeżu Anglii, w Brighton. Jego uwagę zwróciły występy grupy komików, zwanych „Zbójcami”. „Rabusie” codziennie wykonywali kilka spektakli przed publicznymi spacerami wzdłuż nasypu. Sickert powiedział później jednemu ze swoich kumpli, że co wieczór chodził na te pokazy i robił wiele szkiców. Po powrocie do Londynu artysta namalował obraz ze szkiców......
9. Autoportret z żoną – Walter Richard Sickert Autoportrety Sikkertovskiego to jedne z najciekawszych prac mistrza, ściśle powiązane z jego „samotnymi postaciami we wnętrzu”. Stosunkowo wczesne autoportrety Sickerta są ostre, ciemne. Z reguły wszystkie są napisane w warsztacie, na niewyraźnym lub całkowicie gładkim tle. Pomimo ich surowości, a nawet mroku, ujawniają wrodzoną chęć autora do ironizowania samych siebie. W szczególności autoportret „Głowa młodego......
10. San Marco, Wenecja – Walter Richard Sickert Istnieje wielu artystów, „zdyskredytowanych” obraz Piazza San Marco. To, według Napoleona, „najbardziej elegancki salon w Europie” przyciąga malarzy w niekontrolowany sposób. Sikkertovskaya Piazza San Marco wspomina, z jednej strony, doświadczenia impresjonistów, a z drugiej – jest blisko „Nokturn” Whistler. Ale mimo wszystkich wpływów imitacja nie może w żaden sposób tego nazwać. Złote krzyże katedry, magicznie......
11. Nuda – Walter Richard Sickert „Nuda” – jeden z najsłynniejszych obrazów Sickert. Dość powiedzieć, że istnieje na co najmniej pięć sposobów. Autor dał jej francuskie imię – „Ennui”. To słowo jest przetłumaczone z francuskiego nie tylko jako „nuda”, ale jako śmiertelna nuda, w połączeniu z ogromnym zmęczeniem i przygnębieniem. Na obraz artysty pozowała jego służąca Maryja i jego stary przyjaciel,......
12. Billboard Landscape – Guy Johnson W surrealistycznym obrazie amerykańskiego artysty Guy Johnsona „Billboard Landscape” widzimy plakat reklamujący jedwabne pończochy. W przeciwieństwie do szczerego erotyki plakatu na pierwszym planie obrazu przedstawia nastolatka w okrągłych okularach, ubranego w niebieski szkolny garnitur i białą koszulę z krawatem. Bardzo skromnie zgrabnie uczesany młody człowiek z wyraźnie nie rozwiązanymi problemami seksualnymi. A jeśli mówimy językiem......
13. Małżonkowie Richard i Gloria Miller – Philip Perlstein Obraz „Współmałżonkowie Richard i Gloria Miller” został napisany przez amerykańskiego artystę w 1979 roku. Przedstawia starszą parę – bliskich przyjaciół Philipa Perlsteina. Dwie starsze osoby: mężczyzna w czerwonym swetrze i bardzo siwowłosa kobieta w niebieskiej bluzce siedzą obok siebie na krzesłach, ręce złożone w taki sam sposób na kolanach, jak to często bywa z małżonkami,......
14. Valentina Milanskaya – Francois Richard Obraz Fleury Richarda „Valentina Milanskaya” jest napisany na historycznym spisku i przedstawia Valentinę z Mediolanu, opłakującą śmierć jej męża, księcia Orleanu, zabitego przez księcia Burgundii w 1407 roku. Praca została stworzona przez przedstawiciela szkoły w Lyonie Fleury Richarda, ucznia Louisa Davida. Praca została wystawiona na Salonie w 1802 roku i odniosła wielki sukces. Wśród jego......
15. Portret pani Richard Yates – Gilbert Stewart Gilbert Stewart jest artystą, który był na czele formacji narodowej amerykańskiej szkoły malarstwa. Studiował w Anglii, uczęszczał do warsztatu B. Westa, ale wraz z początkiem wojny o niepodległość, kierowany przez poczucie patriotyzmu, powrócił do swojej ojczyzny. Stuart mieszkał i pracował głównie w Bostonie i stworzył wspaniałą galerię portretów swoich współczesnych. Podczas studiów w Anglii poznał......
16. Laguna Wenecka – Richard Parks Bonington Richard Bonington żył bardzo krótko, ale jego nazwisko przybrało wartościowe miejsce w historii angielskiego i francuskiego krajobrazu. Współcześni podziwiali jego wirtuozowskie umiejętności pędzla. Taki mistrz, jak E. Delacroix, uważał malarstwo Boningtona za cenne. Od 1817 roku artysta mieszkał we Francji. Początkowo studiował pod akwarelą L. Francia, który kontynuował tradycje sztuki angielskiej. W 1820 Bonington wstąpił......
17. Taras Cafe na placu Forum w Arles, w nocy – Vincent Van Gogh Taras Cafe At Night, Vincent Van Gogh, uważany jest za jedno z najbardziej niezwykłych dzieł artysty. Jest także niewątpliwie jednym z najbardziej znanych obrazów Van Gogha, napisanym dla jego krótkiej, ale owocnej, twórczej kariery. Jest to pierwsze dzieło trylogii obrazów przedstawiających gwiaździste niebo. Gwiaździsta noc nad Rhône Rhône została napisana miesiąc później, a po niej,......
18. Pani Richard Grofts – Reynolds Joshua Późny wieczór natura jest pochowana w ciemnym zmierzchu. Przez park przechodzi młoda piękność – brunetka z dużym strusim piórem w dłoni – może odgarniając komary. Tuż pod posągiem, wskazując, że jest to park, a nawet niższy staw. Czuje się, że dziewczyna jest nie tylko piękna, ale i inteligentna. z charakterem. Obraz jest napisany w ciemnej......
19. Portret Katarzyny II w garniturze drogowym – Michaił Shibanov Obraz „Portret Katarzyny II w kostiumie podróżniczym” jest niezwykły, ponieważ przedstawia starzejącą się cesarzową podczas jej podróży do regionu Tauryd. Według legendy, rządząca osoba została napisana w Kijowie. Portret M. Shibanova stał się tak popularny, że jedna z jego wersji, napisana przez artystę, została wysłana do Londynu jako prezent dla angielskiej rodziny królewskiej....
20. Święta Małgorzata Antiochii – Francisco de Zurbaran Większość dzieł Zurbarana ze zdjęciami świętych dziewic została zamówiona przez artystę w formie serii i najczęściej wykonywana przez jego asystentów. W 1647 otrzymał zamówienie na 24 takie obrazy dla klasztoru w Limie, kolejne dwa lata później – dla 15 lat dla Buenos Aires. Jednak praca ze świętą Margaritą Antiochii została napisana wcześniej i niewątpliwie jest......
21. Jean-Claude Richard, opat Saint-Non-Jean Honore Fragonard Obraz francuskiego artysty Jean Honore Fragonard „Jean-Claude Richard, opat Saint-Non”. Wielkość obrazu to 80 x 65 cm, olej na płótnie. Obraz malarza znany jest także pod nazwą „Portret opata Saint-Non w wyimaginowanym stroju”; płótno jest częścią serii portretów „Fantastyczne postacie”. Kolejny portret opata Saint-Non w kostiumie szlachcica z epoki Ludwika XIII znajduje się w Katalońskim......
22. Maryja z dzieckiem na tronie, otoczona świętymi Juvenalius, Sabine, Augustine, Jerome i sześcioma aniołami – Giovanni Boccati Jest to najbardziej znaczący obraz ołtarzowy z XV wieku w Muzeum w Budapeszcie. Pierwotnie ozdobiono kaplicę św. Sabine katedry w Orviego, należącą do hrabiego Marciano i rodziny Piégrangeli. Zgodnie z ówczesną tradycją św. Sabin, którego imię nazwano kaplicą, przedstawiony jest na obrazie stojącym po prawej stronie Maryi. U dołu tronu można odczytać datę – 1473.......
23. Gate Calais, czyli Oh, pieczona wołowina ze starej Anglii – William Hogarth Hogarth był gorącym nacjonalistą. Znajduje to odzwierciedlenie w pracy artysty. Nie lubił Francuzów, zawsze patrzył na nich i przedstawiał ich jako skąpców, którzy, aby oszczędzać na mięsie, jedzą smażone żaby. Śmiał się z oficjalnej religii Francji – katolicyzmu. Hogarth miał również osobiste negatywne doświadczenia z Francuzami. Raz w francuskim mieście artysty aresztowany jako szpieg, kiedy......
24. Madonna Colonna – Rafael Santi „Madonna Colonna” została nazwana tak na cześć rzymskiego papieskiego nazwiska. Ten obraz na drzewie został napisany ok. 1508, być może jest to pierwsze dzieło mistrza, stworzone w Wiecznym Mieście. Blada tonacja obrazu sugeruje, że nie został on w pełni ukończony. Blond Madonna była odwrócona od czytania Dzieciątka. Jego spojrzenie skierowane jest ku widowni, z pulchną......
25. Kościół św. Jakuba. Dieppe – Camille Pissarro Jedna z ostatnich prac Camille Pizarro, tylko dwa lata przed śmiercią mistrza. Pod koniec swojej twórczej drogi, w końcu zasłużył na zasłużoną sławę i trafność, artysta na wielu swoich płótnach powraca do stylu dawnego, innowacyjnego i rewolucyjnego impresjonizmu. W 1901 roku Pissarro mieszka w Dieppe w hotelu, którego okna wychodzą na starożytny majestatyczny kościół poświęcony......
26. Chrzest Chrystusa – Piero della Francesca Scena chrztu została napisana dla opactwa San Giovanni Battista w jego rodzinnym mieście Piero della Francesca Borgo San Sepolcro, Urbino, prawdopodobnie około 1450 r. Dwie centralne postaci – Chrystus i Jan Chrzciciel, nad którymi unosi się gołąb, Duch Święty – różnią się od innych postaci ich uroczysty bezruch, podkreślając ogromne znaczenie tego, co się dzieje.......
27. Martwa natura z żółtą kulką i glinianym dzbankiem – Paula Modernson-Becker „Martwa natura z żółtą kulką i glinianym dzbankiem” została napisana w 1906 roku. To był rozkwit talentu młodego artysty, który w swoim krótkim życiu napisał około 50 pięknych martwych natur. Jasny, kolorowy zakres mówi o wpływie Paula Gauguina, którego utwory Paula spotkała w Paryżu. A jednak ta praca pokazuje już swój własny styl – styl......
28. Bitwa nad Amazonką – Peter Rubens Ta wczesna praca została napisana w stylu nauczyciela Van Vin. Małe figury są starannie napisane przez Rubensa, krajobraz jest jego przyjacielem, Janem Brugelem...
29. Architektoniczny krajobraz – Pimen Orlov PN Orłow stał się malarzem portrecistą, ale w jego twórczości można znaleźć także kilka poświęconych codziennym scenom życia. Jednym z takich utworów jest „Krajobraz Architektoniczny”. Artysta był wrażliwy z natury, interesował się wszystkim. Urodzony w rodzinie biednego młynarza i oszczędzony przez długi czas, aby zapłacić za studia, Orłow cenił zwykłe artykuły gospodarstwa domowego i widział......
30. Święty Antoni – Mistrz tryptyku-Observano Określenie „mistrz” jest często nazywane nieznanymi artystami, szczególnie licznymi w średniowieczu i renesansie; Nazwano je po głównych pracach, czy to cechach, nazwie czy mieście, w którym artysta pracował lub jego prace są przechowywane. Na przykład mówią o Mistrzu Zwiastowania z Aix, Mistrzu św. Sebastiana, Mistrza Bedforda i innych. Ponieważ obrazy z tamtych czasów nie zostały......
31. Trinity Dispute (Dispute) – Andrea del Sarto Tak zwana „Debata Trójcy” została napisana na prośbę mnichów augustianów. Dlatego obraz przedstawia św. Augustyna, patrona wspomnianego porządku i autora słynnego traktatu o Trójcy Świętej, prowadzącego dyskusję z Piotrem Męczennikiem....
32. Dachy – Victor Elpidiforovich Borisov-Musatov Etiuda jest napisana w rodzinnym mieście artysty, na charakterystycznym otwartym powietrzu, bogatym w zimne, zielone odcienie. Artysta odsłania poezję codzienności w zakątkach prowincjonalnego miasta. Saratów, stojąc na Wołdze – miasto jest słoneczne i wietrzne. To określiło artystyczne zadanie Borysowa-Musatowa. Dynamiczne niebo, pokryte chmurami rozmytych konturów, drzewo zgięte pod wpływem wiatru, który grozi utratą korony, jasne,......
33. Nude – Marc Chagall W latach 1911-1914 Marc Chagall mieszkał w Paryżu, przybył tam ze swoim nauczycielem Levem Bakstem i pogrążył się we francuskim życiu artystycznym. Jego prace z tamtego okresu pokazują, jak organicznie dzieło mistrza z Rosji wpasowało się w sztukę europejską, której nadeszło, przy okazji, malarstwo rosyjskie. W Paryżu rosyjski balet Siergieja Dyagiliewa z powodzeniem koncertował, Bakst......
34. Portret Aleksandra II – Konstantin Makowski Oryginalna wersja została napisana w Livadii, gdzie artysta został zaproszony przez cesarza latem 1880 roku do wykonania portretu. Aleksander II nazwał Makowskiego „moim malarzem”. Portret był wielokrotnie powtarzany przez K. E. Makovsky’ego....
35. Mad Mary – Angelika Kaufman Obraz szwajcarskiej artystki Angeliki Kaufman „Mad Maria”. Średnica obrazu wynosi 66 cm, olej na płótnie. To zdjęcie Angeliki Kaufman to łaźnia parowa na obraz „Mnich z Calais”. Obraz oparty jest na dziele literackim „The Sentimental Journey” Lawrence’a Sterna. Narracja ta została napisana przez Stern po podróży, którą naprawdę wykonał. Ta praca, która została nazwana „sentymentalnym”......
36. Taniec w wiosce – Pierre Auguste Renoir W 1883 Auguste Renoir namalował dwa duże obrazy – „Taniec w mieście” i „Taniec w wiosce”, które zostały pomyślane jako zawieszone obrazy. Paul Lote, przyjaciel artysty, był wzorem wizerunku tańczącego człowieka. Kobiety i sytuacja na tle obrazów są różne. Elegancko ubrana dziewczyna w polu „Taniec w mieście” jest tańczona z partnerem w pomieszczeniu, ze specjalną......
37. Św. Jerzy zabija smoka – Vittore Carpaccio Malarstwo Vittore Karpacho „Święty Jerzy, uderzając smoka”. Wielkość obrazu to 180 x 226 cm, olej na płótnie. Drugi cykl obrazów, już nie tak dużych, składa się również z dziewięciu części. Najlepsze z nich to „St George Striking the Dragon” i „St. Jerome in the Cell”. Prezentowana praca jest drugą wersją obrazu „Św. Jerzy, uderzając smoka”.......
38. Portret Milleta, podporucznika pułku Zouava – Vincenta Van Gogha Obraz przedstawia Pawła Eugene’a Milleta – podporucznika trzeciego pułku Zuavskogo. Millet i Vincent Van Gogh zaprzyjaźnili się w 1888 roku we francuskim mieście Arles, gdzie oboje żyli w tym czasie. Powyższy portret jest dość prostym szkicem modelu, który jest dość typowy dla serii podobnych portretów Van Gogha w Arles. Najprawdopodobniej Van Gogh szybko namalował tę......
39. Pojedyncze obiekty – Wassily Kandinsky W kwietniu 1933 r., Po dojściu partii nazistowskiej do władzy, szkoła Bauhausu została zamknięta. Nacisk na artystów awangardowych w Niemczech wzrasta, aw 1934 r. Wasilij i Nina przeprowadzili się do Paryża. Ten obraz, jeden z pierwszych po ruchu, należy do tak zwanej „abstrakcji biomorficznej”, która zastąpiła ścisłą geometryczność niemieckiego okresu twórczego. Istotną rolę odegrały tu......
40. Martwa natura z pitną róg – homar i okulary – Willem Kalf Willem Calf był jednym z wiodących mistrzów martwej natury w siedemnastowiecznej Holandii. W swoich dojrzałych pracach artysta stworzył rodzaj harmonijnie pogrupowanego martwego życia z kosztownymi, bogato zdobionymi przedmiotami wykonanymi z materiałów odbijających światło – złoto, srebro, cynę lub szkło. Jego sztuka osiągnęła swój szczyt w okresie twórczości w Amsterdamie w fascynujący, otrzymał ogólną nazwę „luksusowe......