Billboard Landscape – Guy Johnson

Podobne obrazy:

1. Krajobraz ludzki – Guy Johnson Obraz „Krajobraz ludzki” Guy Johnson przedstawiał najbardziej żywy krajobraz ze wszystkich, jakie kiedykolwiek widzieliśmy. Całe wielokolorowe społeczeństwo ludzkie, przedstawiciele wszystkich profesji, epok i ras, osiedlili się na obrazie, wypełniając jego przestrzeń i idąc w sam środek horyzontu. Wygląda to jak hymn do jedności i przyjaźni wszystkich ludzi na ziemi, jak również wezwanie lub przypomnienie, że......
2. West Wind – Guy Johnson Obraz amerykańskiego artysty „Wiatr Zachodu” przedstawia tłum ludzi. Ludzie są inni: młodzi i starsi, mężczyźni i kobiety, ludzie różnych narodowości i rasy. Niektórzy z nadzieją, niektórzy z niecierpliwością, a nawet lękiem. Inni radują się świeżym wiatrem przemiany radością. Wiatr Zachodu to kultura Zachodu, wolność Zachodu i zwyczaje Zachodu. Twarze ludzi na obrazie są energetyczne, namacalnie......
3. The Farmer – Guy Johnson Obraz amerykańskiego artysty Guy’a Johnsona „The Farmer” jest niesamowity pod względem psychologicznym. Portret mężczyzny na tle codziennego dramatu – spalonego gospodarstwa, nieużytku, dziecko płacze na węzłach uratowanej nieruchomości. Twarz starszego farmera jest niesamowita pod względem jego wpływu: w jego skwierczącym spojrzeniu, gniewu i bólu silnego, nieprzekonanego człowieka w niebezpieczeństwie. Na niebie ciemnoczerwona mała plama świeci......
4. Klasa 24 – Guy Johnson Po pięciu latach nauki w Szkole Artystycznej w Saragossie na Florydzie Guy Johnson otrzymał tytuł licencjata w dziedzinie sztuk pięknych. W 1952 r. Otrzymał dalszą edukację i tytuł magistra na Uniwersytecie Floryda. Obraz amerykańskiego artysty „Klasa 24” przechwytuje całą klasę seniora z nauczycielem w roku ukończenia studiów. Cała górna część obrazu zajmuje rysunek statku powietrznego;......
5. Billboard z słoniem – Walter Richard Sickert Sikkert był zafascynowany szkicami miejskimi, a jednocześnie był uczniem Whistlera. Przypomnijmy, że w latach 80. XIX wieku Whistler często pisał fasady małych sklepów i warsztatów, pokazując je z bliska i jakby „wyrywając” z otaczającego miasta. Podążając za swoim mentorem, Sikkert również zaczął rozwijać ten temat – spójrz na przykład w jego pralni, 1885. Nieco później......
6. Pytanie – Guy Johnson Między bohaterami obrazu amerykańskiego artysty Guy Johnson „The Question” to konflikt warzenia. Na pierwszym planie dwaj mężczyźni i jedna kobieta stoją przed niewidzialnym widzem przez arbitra. Spojrzenie kobiety jest ciężkie, obwinia za coś o pomieszanego, usprawiedliwiającego człowieka; za nimi krótki chłopak ze złością patrzy na nią i stara się chronić oskarżonego. Ta kobieta ma modny......
7. Impreza w czyśćcu – Guy Johnson Obraz „Partia w czyśćcu” jest napisany w ulubionym ironicznym stylu amerykańskiego artysty Guy’a Johnsona. Dobrze ubrani mężczyźni i kobiety spotykali się, jak na przyjęciu. Bogaty dom, w którym zebrało się pozornie szanujące się społeczeństwo, Guy Johnson nazwał czyściec. Na zdjęciu żadna z postaci nie komunikuje się ze sobą, każda z nich jest zajęta tylko własnymi......
8. Flamandzki krajobraz – Guy Johnson Na zdjęciu amerykańskiego artysty, Guy Johnsona „Flamandzki pejzaż”, postacie z epoki holenderskiego artysty Hansa Memlinga sąsiadują z przedstawicielami współczesności, atrybutami i zwyczajami współczesnego życia. Kulturysta w pobliżu drogiego samochodu, szczera erotyczna scena w tle obrazu, fantastyczne ptaki na niebie. Na pierwszym planie zdjęcie małżeństwa; trzymają się za ręce. Człowiek – prawdopodobnie jest księdzem – z......
9. Lekcja – Guy Johnson Obraz amerykańskiego artysty „Lekcja” przedstawia grupę młodych ludzi. „Lekcja” prowadzona jest przez dziewicę wolnych zachowań, jak mówią, „bez kompleksów”. Siedząc na stole w otoczeniu młodych ludzi, bezwstydnie wystawia na pokaz gołe nogi w białych pończochach z szelkami. Młodzi ludzie, wychowani w pewnych ramach konwencji i którzy otrzymali najbardziej skąpe pomysły na temat związków z kobietami......
10. Portret młodego mężczyzny – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Portret młodego mężczyzny”. Rozmiar pracy 37,5 x 28,2 cm, drewno, tempera. Portret został napisany osiem do dziesięciu lat po „Portret mężczyzny z medalem Cosimo Medici”. Zamiast energetycznego, wolicjonalnego obrazu stworzonego przez artystę wcześniej, pojawia się obraz młodego człowieka zanurzonego w głębiny wewnętrznego świata. Doświadczenia młodego człowieka są ukryte, a interpretacja obrazu osoby......
11. Rainbow Landscape – Peter Rubens Rubens namalował to zdjęcie pod koniec życia, kiedy mieszkał w swojej rezydencji w Het Steen. Kontrast między dwiema połówkami kompozycji, dobrobyt słoneczny po lewej i ponury las po prawej stronie, stanowią analogię do Sądu Ostatecznego, tęczę reprezentującą Łuk Przymierza. Ostatnie krajobrazy Rubensa, takie jak ta praca, o atmosferycznym wyglądzie, często w stłumionym złotym świetle wczesnego......
12. Devil Television – Guy Johnson Obraz amerykańskiego artysty Guya Johnsona „Diabelska telewizja” to cała rodzina – dorośli i dzieci oglądają telewizję, na ekranie której jest absolutna pustka. Ale wciąż siedzą i patrzą. Prawdziwe życie mija, spokojnie odliczając godziny, dni, lata, zabierając młodość i zdrowie. I patrzyli na pudełko diabła, które z dnia na dzień zombie słabe słabe mózgi do milionów......
13. Landscape Field Derout-Lollichon – Paul Gauguin Pejzaż z 1886 roku z narracją życia francuskiej prowincji Pont-Aven został napisany przez Paula Gauguina podczas jego podróży do Bretonu latem tego roku. Jest to dzieło zrozumiałe, proste z natury i wykonawcze, napisane przez artystę w okresie jego odpoczynku od życia stolicy i dla ocalenia, zważywszy, że życie różniło się względnym spokojem i niewielkimi wydatkami......
14. Lexington – Guy Johnson Na obrazie „Lexington” amerykańskiego artysty Guy’a Johnsona widzimy kącik wieczornego Londynu. Stara kawiarnia jest ozdobiona jasnymi świątecznymi flagami i brytyjskimi flagami; Drogie auto przedstawia się jako nagrodę za loterię. Dziewczyna, która wygląda jak tancerka doładowania, kłania się niewidzialnej publiczności, trzymając się krawędzi pasiastej spódnicy. Na środku małego dziedzińca przy wejściu do kawiarni pijana kobieta z......
15. California Moon – Guy Johnson Obraz „California Moon” amerykański artysta Guy Johnson przedstawiał zarówno romantyczną, groteskową i prowokacyjnie intymną sytuację. Człowiek o arabskim wyglądzie gorąco przekonuje młodą kobietę stojącą obok niego; jego twarz wyraża niecierpliwość, a ona – niezdecydowanie. Na pierwszy rzut oka ogólny nastrój filmu przypomina amerykańskie filmy z lat czterdziestych, ale cechy w tle obrazu są nieco prozaiczne.......
16. Biuro – Guy Johnson W twórczości amerykańskiego artysty Guy’a Johnsona zauważalny jest wpływ artystów surrealistycznych – potwierdza to fabuła obrazu „Biuro”. W małym biurze urzędnik pracuje przy biurku. Przed nim kosz z całą stertą papierów; w biurze wciąż są pracownicy, którzy są zaangażowani w tę samą nudną pracę. O czym myśli starszy urzędnik podczas pracy? Fakt, że codziennie wykonuje......
17. Holenderskie wnętrze z kulturystą – Guy Johnson Obraz „Holenderskie wnętrze z kulturystą” autorstwa amerykańskiego artysty Guy’a Johnsona przedstawia niebieskookiego kulturystę w białej sukni. Dziewczyna z uśmiechem pokazuje ulgowe mięśnie. Pokój wyposażony jest w meble w stylu barokowym, lustra w złoconych płaskich oprawach. A meble, a nawet sam pokój, wydają się małe w porównaniu z potężną pompowaną postacią piękna. Pozostawiając klasykę wnętrza w......
18. Zabawa złego ducha – Paul Gauguin Oryginalna nazwa obrazu „Arearea no varua ino” można z grubsza przetłumaczyć jako „Zabawa złego ducha”. Arearea oznacza zabawę, złośliwy żart, rozrywkę, a varua ino oznacza złego ducha, diabła. Na pierwszym planie są dwie kobiety – siedzące i leżące. Za nimi krajobraz jest po przekątnej podzielony na dwie części przez leżący pień drzewa. Ten element kompozycji......
19. Autoportret w krajobrazie – Guy Johnson Obraz amerykańskiego artysty Guy Johnsona „Autoportret w tle krajobrazu” poświęcony jest wszystkiemu, co towarzyszy artyście przez całe życie. Obraz był malowany w stylu surrealizmu – bohaterowie, jakby krewni, którzy zgromadzili się na rocznicę artysty, są przedstawicielami wszystkich pokoleń. W tłumie wesoły kulturysta zajmuje dramatyczną pozę, a dama w jedwabnych pończochach pokazuje dżentelmeńskie nagie biodra –......
20. Wnętrze – Guy Johnson „Wnętrze” to obraz amerykańskiego artysty Guy’a Johnsona. Obraz jest napisany w stylu surrealizmu. W dość ciemnym i małym pokoju jest fortepian, antyczne meble, okna są zasłonięte ciężkimi zasłonami. Pośrodku zdjęcia jest beznadziejnie szczupła kobieca postać w niektórych pończochach. Jej twarz pokryta jest dziwacznym kapeluszem, jak wielki czarny ptak; zakrywa jej prawą pierś ręką i przysunęła......
21. Sterowiec – Guy Johnson Obraz amerykańskiego artysty „Dirigible” jest surrealistyczny. W oknie pokoju z małą dziewczynką makieta sterowca rozbił się na pół. Artysta przedstawiał najzwyklejsze pomieszczenie w ponurych brązowych barwach: ze względu na ciężkie antyczne meble pokój wydaje się mniejszy, wnętrze pomieszczenia jest asymetryczne, pokój jest dziwny, jakby nie był mieszkalny. Czy będzie to wieczór, czy nudne życie mieszkańców......
22. Projektowanie wnętrz – Guy Johnson W obrazie „Interior Design” amerykańskiego artysty Guy’a Johnsona, tak jak na scenie teatralnej, widzimy pokój podzielony warunkowo na dwie części. Przy drzwiach jest pani w czerwonej sukience, najwidoczniej kochanka tego abstrakcyjnego pokoju. Sytuacja, oczywiście, odzwierciedla stan psychiczny kobiety, zamieszanie i dwoistość jej postawy. Poduszki na dywanie, na stoliku do kawy – wazon z kwiatami… W......
23. Pink Room – Guy Johnson Przed nami jest dzieło amerykańskiego artysty Guy Johnsona „The Pink Room”. Wnętrze pokoju dziewczynki jest przeładowane wszelkiego rodzaju lokami w stylu rokoko, winietami z wizerunkiem pulchnych aniołów, draperii i innych akcesoriów kobiecych. Ściany, sufit, jedwabne tapicerki mebli – wszystko tu jest różowe, delikatne. Na środku pokoju w pozie kulturysty, który służy na wybiegu, jest kobieta,......
24. Flamandzki krajobraz z Willem Morelem – Guy Johnson Obraz „Flamandzki pejzaż z Willem Morelemem Hansem Memlingiem” amerykańskiego artysty Guy’a Johnsona powstał po pracach słynnego holenderskiego artysty Memlinga, który w swojej twórczości łączył cechy późnego gotyku i renesansu, domową, liryczną interpretację religijnych tematów i miękką kontemplację. Harmonijna konstrukcja kompozycji łączy się z pragnieniem idealizowania obrazów, kanonizacji technik malarstwa staroholenderskiego. Rzadko w sztuce Holandii, wizerunek......
25. Mama i tata w Buffalo Bill’s Tomb – Guy Johnson Obraz amerykańskiego artysty Guy Johnsona „Mama i tata przy grobie Buffalo Billa”, najprawdopodobniej można przypisać pop-artowi. Wesoły był Buffalo Bill i ulubieniec ludzi, więc zawsze w pobliżu jego grobu jest zabawa: jeden z jego przyjaciół postanowił zasadzić flagę nad grobem, pozostali dwaj tylko krzyczą na czubek ust, a jeden z nich przebrany za zakonnicę. Na......
26. Mamo i ja, zbieramy muszle w 1936 roku w Daytona Beach na Florydzie – Guy Johnson Fale oceanu falowały jak białe owce na żółtym piasku plaży, aż po horyzont, który woda lśniła jaskrawym turkusem. Kobieta w eleganckiej lekkiej sukience zbierała muszle razem z dziewięcioletnim synem. Nic nie zapowiadało kłopotów, gdy silny wiatr rósł, a niebo pociemniało ciemno. Widzimy na zdjęciu, jak przerażony chłopiec odwrócił się, nie rozumiejąc jeszcze, co się dzieje.......
27. Dom z dwoma postaciami – Vincent Van Gogh Podczas pierwszych tygodni pobytu w Auvers-sur-Oise, małym miasteczku pod Paryżem, ulubionymi fotografami Van Gogha były pobliskie gospodarstwa i strzechy dachów wiejskich domów z mchem. Jego motywy były inspirowane energią i terenem, który studiował. Obraz powstał najprawdopodobniej w pierwszej grupie prac, które artysta stworzył po przybyciu. Dla niej Van Gogh wybrał gospodarstwo z krytym strzechą dachem......
28. Odpocznij w locie do Egiptu – Michelangelo Merisi da Caravaggio Caravaggio jest wybitnym przedstawicielem włoskiej kultury późnego renesansu okresu „seichento”. Główną cechą sztuki tego okresu jest dążenie artystów do zbliżenia się do rzeczywistości. Artysta urodził się w pobliżu Bergamo, studiował w Mediolanie u malarza Simone Peretza, ale uważał się za zwolennika Tycjana. Dwudziestoletni chłopcy Caravaggio przeprowadzili się do Rzymu, gdzie pozostał do 1606 roku, kiedy......
29. Kobieta z fanem – Dante Rossetti Modele Rossetti zawsze były wyjątkowo pięknymi kobietami. Im dalej, tym więcej miejsca zajmowali w pracach mistrza. Po śmierci Elizabeth Siddal, której poświęca się błogosławiona Beatrice, Rossetti prawie całkowicie przestawił się na stworzenie portretów kobiecych w połowie długości. W jego obrazach widz ma te same znajome twarze – Elizabeth Siddal, Fanny Cornforth, Jane Morris. Oprócz nich......
30. Spotkanie Spice Girls i Elvisa – Petera Blake’a Hipotetyczne spotkanie idoli dwóch różnych pokoleń zostało przedstawione przez Petera Blake’a w jego obrazie Spotkanie Spice Girls i Elvisa. Śmieszne „pieprzu” są sfotografowane z Elvisa Presleya w miłej atmosferze. „God of rock and roll” znajduje się na pierwszym planie obrazu, przyjaznego i młodego, z stado wesołych dziewcząt obok. Ale okazałby się niezapomnianym koncertem – Elvis......
31. Czerwone winnice w Arles – Vincent Van Gogh Słynny obraz „Czerwone winnice” Vincenta van Gogha napisał na południu Francji w miejscowości Arles, gdzie wspaniała śródziemnomorska natura zainspirowała go do stworzenia arcydzieł. Widząc październikowy dzień, gdy miejscowi zbierają dojrzałe winogrona o głębokim czerwonym kolorze, artysta był tak pod wrażeniem burzy jesiennych kolorów i symboliki akcji, że napisał jeden z jego najsłynniejszych obrazów w ciągu......
32. Prankster Bacchus – Guido Reni Obraz mistrza bolońskiej akademii malarstwa Guido Reni „Prankster Bacchus”. Wielkość obrazu to 72 x 56 cm, olej na płótnie. W Rzymie kult Bachusa – lub, jak to wcześniej nazywano, Liber, utożsamiany ze starym włoskim Liber-Pater – został zapożyczony od południowowłoskich Greków, wraz z kultem Demeter i Persefony. W 496 rpne wybudowano wspólną świątynię dla wszystkich......
33. Storm – Ivan Aivazovsky Aiwazowski jest artystą, który cenił i kochał morze bardziej niż cokolwiek innego, swojego piosenkarza, w którego obrazach zawsze występuje jako główny bohater. Nawet jeśli ludzie nagle się na nich pojawią – w końcu ludzie czasami pływają w morzu – to nadal jest najważniejsza rzecz, wszystko pochłaniające żywioł, zawsze pozostający bardziej niż jakakolwiek inna osoba. „Burza”......
34. Chleb – Tatiana Jabłońska Obraz „Chleb”, namalowany przez słynną sowiecką artystkę Tatianę Jabłońską w 1949 roku, jest jednym z jej najbardziej popularnych obrazów. Artysta na zdjęciu przedstawił okres radzieckiego życia wiejskiego kilka lat po zakończeniu II wojny światowej. Pomimo trudności okresu zdrowienia, nastrój obrazu jest radosny i pozytywny. Otaczający krajobraz to w oddali las, a niewielki kawałek nieba zajmuje......
35. Forest Dali – Ivan Shishkin Na tym obrazie artysta wylewa swoją miłość do swojej ojczyzny. Jest żywym dowodem na to, dlaczego Sziszkin jest nazywany „królem lasu”. Na pierwszym planie jest leśna polana, z której stopniowo rozprzestrzeniają się masy leśne. Jasnozielona trawa kontrastuje z ciemnozielonymi liśćmi i igłami oraz jasnoszarym niebem pokrytym chmurami. W tle niewielka ilość wody jest przedstawiona w......
36. Death of Scread – Piero di Cosimo Na pierwszym planie zdjęcie półnagiej kobiety leżącej na trawie z raną na szyi, być może już martwą, skłoniło ją dwóch wiernych przyjaciół, satyra i psa. Poziomy format obrazu pozwala pokazać perspektywę, w szczególności widok wybrzeża, wzdłuż którego wędrują różne zwierzęta. Fabuła tego pięknego obrazu nie jest jasna, ale przyjmuje się, że artystka przedstawiła pradawny mit......
37. Alegoria hiszpańskiego przysłowia – El Greco „Alegoria hiszpańskiego przysłowia” – jedno z „nocnych” obrazów El Greco we Włoszech. Przedstawia młodego człowieka, miłośnika węgla, aby zapalić od niego świecę. Przez długi czas uważano, że takie prace odzwierciedlają zainteresowanie El Greco scenami dnia codziennego. Jednak obecnie naukowcy uważają, że praca ta jest esencją próby El Greco odtworzenia obecnie utraconego arcydzieła przez starożytnego greckiego......
38. Wtorek – Peter Blake Obraz „Wtorek” to fajny szkic. Nad świątecznym balkonem pomalowanym szerokimi jasnymi paskami z napisem wielkimi literami we wtorek umieszczony jest billboard – dziewczyna reklamuje futro, obok billboardu w oknie widać sypialnię i roczną nagą kobietę uśmiechniętą z balkonu. Peter Blake nakreślił zwykłą uliczną historię i zrobił ładny obraz w stylu pop-artu....
39. Zmartwychwstanie Łazarza – Giotto di Bondone Zgodnie z Ewangeliczną narracją, w czwartym dniu po pochówku Łazarza, którego Jezus bardzo umiłował, Chrystus przyszedł do Judei. Siostry Łazarz, Maria i Marta, błagały Jezusa, aby wskrzesił brata, co uczynił. Ogólnie rzecz biorąc, ten obraz jest zgodny z tradycjami bizantyńskiej ikonografii. Ale Giotto koncentruje się na dramacie tego, co się dzieje: szokująco niezawodnie przekazuje zszokowany......
40. Antonio Brockardo – Giorgione Portrety Giorgione są rodzajem syntezy idealnej i żywej konkretnej osoby. Jednym z najbardziej charakterystycznych jest jego niezwykły portret Antonio Brockardo. Na zdjęciu poszczególne cechy portretowe szlachetnej młodzieży są bezwarunkowo, precyzyjnie i wyraźnie przekazane, ale są wyraźnie zrelaksowane, podporządkowane obrazowi doskonałej osoby. Zrelaksowany swobodny ruch ręki młodego człowieka, energia odczuwalna w ciele na wpół ukrytym pod......