Pojawił się obraz „Avignon Girls”, lub sam autor, zwany The Filozoficzny burdel, urodzony w burdelu. W tej pikantnej instytucji artysta szukał odpowiedzi na swoje wewnętrzne męczarnie, doświadczając wygaśnięcia miłości do kobiety, którą niedawno ubóstwiał. Dziewczęta z łatwej cnoty przyjęły przed nim najbardziej malownicze pozy, a przed oczami mistrza ich wspaniałe formy nabrały geometrycznego i martwego brzmienia. Ciała rozpadły się na nienaturalne składniki i nie połączyły się razem. Na ich twarzach pojawiły się brzydkie maski, odzwierciedlające tragiczne i nieszczęśliwe dusze „kapłanek” tej nie najbardziej luksusowej instytucji w Barcelonie.
Przez około trzydzieści lat zdjęcie było dostępne do wglądu tylko kolegom mistrza. Dla publiczności praca była zbyt rewolucyjna, zbyt niezwykła, zbyt wyzywająca. Koledzy traktowali ją inaczej: od podziwu i błyskotliwych proroctw, po przekleństwa i całkowite lekceważenie.
Krytycy sztuki szukają współbrzmienia z impresjonistami, z mistrzami archaicznej Hiszpanii. Korzenie nowej estetyki artystki leżą oczywiście w sztuce ludowej. Picasso zawsze pozostawał Hiszpanem we wszystkim: w ostrości, temperamencie, kolorze i dramacie swoich dzieł.
W pracy dwie „firmowe” barwy wielkiego mistrza – niebieskiego i różowego – organicznie zharmonizowane. Podsumowując poprzednie okresy twórczości, bolesne poszukiwania swojej szczególnej ścieżki w sztuce, autor zdecydowanie przełamuje się w nową, szczególną rzeczywistość artystyczną, zaprzeczając przeszłości i odważnie patrząc w przyszłość. Od tego dzieła zaczyna się właśnie Picasso, którego cały świat uważa za geniusz współczesnego malarstwa.
Widz wciąż jest pod wrażeniem odwagi i szczególnej ekspresji, które czynią obraz arcydziełem. To właśnie ten obraz ukończył krótką epokę Fowizmu w sztuce, ustanawiając nową estetykę, nowy program, którego nazwa – kubizm – przez długi czas uchwycił umysły najlepszych mistrzów świata.
Olej na płótnie 1907 Miejsce: Muzeum Sztuki Nowoczesnej
Podobne obrazy:
- Avignon Girls – Pablo Picasso Zdjęcie „dziewczyny z Awinionu” lub w oryginalnej wersji „Filozoficznego burdelu” naprawdę zaszokowało publiczność. Nawet przyjaciele mistrza nie przyjęli zuchwałej pracy. W 1906 r. Picasso zainteresował się kulturą afrykańską, której odkrycie i studiowanie zapoczątkowało początek stulecia. Mistrzowie byli pod silnym wpływem rzeźby i grubych murzyńskich masek z magicznymi mocami. Ta bogata warstwa kulturowa stała się skutecznym......
- Dora Maar z Green Nails – Pablo Picasso Dora Maar – utalentowana fotografka i artystka, jej geniusz w sztuce był niedoceniany. Niektórzy obwiniają go za zostanie wielkim Picasso, w cieniu którego była ta utalentowana kobieta. Była pełna twórczych pomysłów, ale historia zaprowadziła ją do skromnej roli muza wielkiego mistrza, grając, że wycofała się na dalszy plan. Przez całe życie niosła swoją miłość do......
- Kobieta z mandoliną – Pablo Picasso Parę dekad Pablo nie pokazywał tej pracy publicznie. W tym czasie takie płótno było zbyt prowokacyjne i wywołałoby wielki skandal. Obraz widzieli tylko bliscy przyjaciele artysty, którego opinie były najbardziej zróżnicowane: ktoś był zafascynowany, a przeciwnie, nienawidził go całą swoją duszą. Za plecami artysty jest już wielka twórcza ścieżka, przechodząca przez wiele stylów i trendów......
- Portret Wilhelma Ude – Pablo Picasso Portrety stworzone przez wielkiego mistrza w tym czasie są uznawane za szczyt rozwoju kubizmu. Na początku XX wieku Wilhelm Uhde miał reputację odkrywcy nowych nazw w sztuce. Jego artykuły krytyczne przyciągnęły uwagę publiczności na nowe kierunki w sztuce, odcyfrowały zawiłe techniki współczesnych artystów, ich ideologię i program twórczy. Wdzięczni artyści chętnie malowali portrety swojego „impresario”.......
- Ja, Picasso – Pablo Picasso Jeden z najdroższych obrazów na świecie, którego cena została określona przez Sotheby’s już w 1989 roku, kiedy został zakupiony w prywatnej kolekcji i wyniósł prawie 48 milionów dolarów, został napisany we wczesnym okresie twórczości. Jaka ironia – młody Picasso, który żył w najbiedniejszej dzielnicy Paryża, rozpaczliwie potrzebujący środków do życia, stworzył na płótnie swój portret,......
- Autoportret – Pablo Picasso Pablo Picasso napisał sporo własnych obrazów i, co ciekawe, w różnych stylach artystycznych. Prezentowany autoportret powstał w tak zwanym okresie afrykańskim. Do tego czasu styl twórczy mistrza przeszedł istotne zmiany, stając się bardzo nieoczekiwany i innowacyjny na swój czas. W 1905 roku, pod wrażeniem malowania Cezanne’a, starał się nadać formom prostotę, wagę i znaczenie. Tendencje......
- Jacqueline z kwiatami – Pablo Picasso Picasso spotkał Jacqueline Rock w 1953 r. W pracowni ceramicznej, w której pracowała. Miała 27 lat i miał 72 lata. Malował kredą gołębie na ścianach domu i codziennie dawał różę. Po 6 miesiącach powiedziała, że tak, aw marcu 1961 r. Wyszła za mąż. „Jacqueline with flowers” w 1954 r. – jeden z pierwszych obrazów, rozpoczynający......
- Wiedza i miłosierdzie – Pablo Picasso W 1897 r. Picasso, zgodnie z radą swojego ojca, napisał akademickie płótno – 197 centymetrów wysokości i 249,5 centymetra szerokości. Bez wątpienia było to z szacunku dla jego ojca Picassa, który nawet nie zdając sobie z tego sprawy, odkrył ekspresjonizm zeszłego lata, pisząc jeden z najlepszych portretów w hiszpańskim malarstwie, portret pobożnej i szalonej ciotki......
- Czytanie – Pablo Picasso W 1930 roku Picasso wraz z rodziną przeniósł się do nowo nabytej nieruchomości w Buazhelu. W tym samym czasie doszło do rozłamu między mistrzem a jego rosyjską żoną Olgą Chokłową. Picasso jest zadowolony z samotnego miejsca w pobliżu Paryża, ale jego żonę przyciągają modne salony i tętniące życiem towarzystwo, w którym uwielbia żona słynnego artysty.......
- Dziewczyna przed lustrem – Pablo Picasso Metaforyczne i tajemnicze malarstwo „Dziewczyna przed lustrem” poświęcone jest Marii Teresie Voltaire, specjalnemu muzeum artysty, które zainspirowało go do surrealistycznych eksperymentów. Głównym tematem pracy jest poszukiwanie siebie, bo nie jesteśmy tym, co widzimy w lustrze, ale czymś zupełnie innym. I ta esencja próbuje zobaczyć bohaterkę Picasso, uważnie obserwując odbicie. Trudne składa się z geometrycznymi i......
- Tragedia – Pablo Picasso Obraz „Tragedia” odnosi się do galaktyki najbardziej znanych dzieł Picassa. Praca jest jednym z najlepszych osiągnięć błękitnego okresu. Depresyjny okres twórczości, w którym panowała tragedia, dramat, żal „zrodził” wiele wybitnych dzieł sztuki wielkiego mistrza. Dziś wiadomo na pewno, że powodem tak mrocznego okresu twórczości była śmierć bliskiego przyjaciela Picassa i trudna materialna i moralna pozycja......
- Chłopiec z psem – Pablo Picasso Od 1901 roku Picasso wypracował swój własny styl, który charakteryzuje tak zwany „niebieski okres” w jego sztuce. Artysta pisze wyłącznie w zimnym, niebiesko-niebieskim zakresie. Bohaterami jego obrazów są żebracy, chorzy czy ludzie wyrzuceni z życia. Zimny kolor nadaje utworom smutny, czasem tragiczny dźwięk. Temat ubogich przechodzi do następnego, tak zwanego „różowego okresu” dzieła Picassa. Jego......
- Płacząca kobieta – Pablo Picasso W 1937 roku, pracując nad słynną „Guernicą”, Picasso namalował kilka obrazów przedstawiających głowę szlochającej kobiety. Jedna z postaci „Guernica” przedstawia szlochającą kobietę z dzieckiem w ramionach. Przez kilka miesięcy Picasso, ze swoją charakterystyczną pasją, rozwijał ten temat, tworząc w sumie 17 prac wykonanych w różnych technikach. W tym – cztery obrazy olejne. Ostatni z nich......
- Meninas z Velasquez – Pablo Picasso Praca „Meninas, według Velasqueza” jest swoistą wariacją na temat dobrze znanej uroczej fabuły, odmiany bardzo odważnej i niezwykle oryginalnej. Ale najpierw wróć do oryginalnego źródła… Pamiętając najsłynniejszy obraz Diego Velázqueza „Menin” lub jak to się nazywa „Rodzina Filipa IV”, przed oczami staje się zgrabna piękna dziewczyna – Infanta Margarita, otoczona świtą. Przychodzi mi do głowy......
- Data – Pablo Picasso Drżące zdjęcie „Data” to jedno z niezwykłych dzieł autora. Kolejny punkt odniesienia, kolejny motyw przewodni, który będzie tu i ówdzie rozbłysnął na płótnach Picassa. Ten motyw przewodni to uścisk. Niezwykłe tworzywo sztuczne, gdy jedna osoba rozciąga się na drugą, stykając się z konturami jego ciała, wpatrując się, naciskając, by być pamiętanym więcej niż raz przez......
- Taniec – Pablo Picasso W 1925 roku Pablo Picasso lubił surrealizm, awangardowy, jeśli nie szokujący, kierunek malowania. Surrealizm jest ucieleśnieniem nadrealności, konwergencji nieporównywalnej, ekspozycji emocjonalnej, tworzenia irracjonalnej rzeczywistości. Kierunek ten dał szerokie pole do poszukiwań i umiejętność posługiwania się najodważniejszymi środkami wyrazu. Nic dziwnego, że Picasso był zafascynowany surrealizmem. Fabuła pracy „Taniec” została zainspirowana wizytą na premierze baletu Diagileva......
- Jacqueline Rock – Pablo Picasso Istnieją liczne legendy o pasjach miłosnych Pabla Picassa, a dziś bardzo trudno odróżnić prawdę od fikcji i dać realistyczną ocenę tej czy innej akcji wielkiego artysty. Jednym z silnych przywiązań był ostatni towarzysz Picassa – Jacqueline Rock, wdzięczna muza i oddana żona. Mistrz nie zadedykował jednego płótna tej niesamowitej kobiecie, różniącej się między sobą stylem......
- Portret Gertrude Stein – Pablo Picasso Przedstawiając słynną amerykańską pisarkę Gertrude Stein, Picasso był w drodze do następnego nowego okresu w swojej pracy i cały kierunek w malarstwie. „Przedstawiam świat nie tak, jak go widzę, ale jak sądzę,” powiedział artysta. Portret Steina, szukającego niewolnika na obrazie swojego modela, do jednego z nich, przepisał niezliczoną ilość razy i zatrzymał tę pracę, mówiąc......
- Gertrude Stein – Pablo Picasso Gertrude Stein była dość znana ze swoich współczesnych, amerykańskiego pisarza i dziewczyny Pablo Picassa. Istnieją dowody na to, że pisarz często pomagał finansowo artyście. Mistrzyni modnego społecznego solona przyciągnęła wielu uzdolnionych ludzi do swojego otoczenia. I nic dziwnego, że pewnego dnia chciała zamówić swój portret od bliskiego przyjaciela, Picassa. Biorąc pod uwagę obraz, artysta napotkał......
- Domy na wzgórzu – Pablo Picasso 1909 dla Picassa naznaczył początek nowego okresu w pracach – analityczny kubizm, pod tą nazwą wejdzie do biografii mistrzowskiego i światowego dziedzictwa artystycznego. W tym dokumencie Picasso odnosi się do gatunku miejskiego krajobrazu. Z płótna oglądającego dom miasta z egzotyczną nazwą Horta de Ebro. To małe miasteczko jest miejscem narodzin bliskiego przyjaciela mistrza Manuela Pagliaresa.......
- Płacząca kobieta – Pablo Picasso Pablo Picasso jest z pewnością jednym z największych artystów XX wieku. Sława i popularność mistrza daje nie tylko antywojenną postawę wyrażaną w jego twórczości, ale także kreację stylu „kubizmu”. Obie te rzeczy znajdują odzwierciedlenie w „Crying Woman”, słynnym obrazie Picassa, wykonanym w stylu analitycznego kubizmu, ale z dużym realizmem, odnoszącym się do innych dzieł. Płótno......
- Breakfast of the Blind – Pablo Picasso Bardzo trudno jest powiedzieć, co spowodowało „niebieski okres” twórczości wielkiego mistrza. Mały chłopiec, nieco ponad 20 lat, Pablo Picasso zanurzył się w dramatycznej, tragicznej myśli, którą wyraził swoim charakterystycznym wyrazem na płótnie. Niektórzy badacze uważają, że przyczyną tak dekadenckiego nastroju jest samobójstwo najlepszego przyjaciela Carlosa Casagemosa, początkującego artysty. Wraz z nim Picasso marzył o podboju......
- Miłośnicy – Pablo Picasso Picasso to błyskotliwy artysta, który porzucił swoją artystyczną spuściznę, uderzając w swoją wyjątkowość. Prace wielkiego artysty nie spotykają się z analogami. Rozumiem, że Picasso nie jest wszystkim. Kiedy po raz pierwszy spotykasz się z jego pracą, są szokujące. W świecie niejednoznacznego stosunku do swojej pracy. Ktoś podziwia i uważa Picassa za geniusza, ktoś go nie......
- Portret Francoise – Pablo Picasso To jeden z najbardziej lirycznych portretów Francoise Gilot – kobiet, patrzących na zdjęcia, rozumiecie, że jest w niej coś nieziemskiego, co odróżnia ją od otoczenia. Picasso spotkał się z Françoise w 1946 roku. Najpierw zostały połączone przez sztukę, po pewnym czasie zaczęła się powieść, która trwała prawie dziesięć lat. Relacje nie były proste: artysta był......
- Źródło – Picasso Pablo Kolejna praca charakterystyczna dla okresu klasycyzmu, kiedy wraz z bardziej tradycyjnymi obrazami i portretami Olgi Khokhlova, z pędzla Pabla Picassa, pojawia się cała galaktyka pompatycznych, choć nie nazbyt zawyżonych kobiet. Dziś można długo dyskutować o estetycznej urodzie wielkich nimf Picassa, jednak artysta nadał także niektórym z jego dzieł poetyckie znaczenie alegoryczne. Obraz „Źródło” uosabia filozoficzną......
- Zielona miska i czarna butelka – Pablo Picasso W 1907 roku Picasso, już powszechnie znany, niespodziewanie dla innych, tworzy serię obrazów w nowy, tak zwany sposób kubistyczny. Kubizm, który początkowo odstraszył krytyków i społeczeństwo, szybko przekształca się w jeden z najczęstszych trendów, nie tylko w języku francuskim, ale w całym malarstwie europejskim. Testament Cezanne’a, który wezwał do interpretowania natury „za pomocą kuli, stożka,......
- Ślepy żebrak z chłopcem – Pablo Picasso Obraz „A Pauper Old Man with a Boy” to bardzo jasne dzieło, które charakteryzuje cały „niebieski” okres Pabla Picassa. Produktywny okres twórczości, nazywany błękitnymi historykami sztuki, wyróżniały tragiczne i melancholijne intonacje. Smutek, samotność, potrzeba, cierpienie – to główne emocje przenikające „niebieską” pracę. Sam artysta uznał ten kolor za najlepszy do opisania tak przenikliwie gorzkich nastrojów.......
- Krypta – Pablo Picasso Praca „The Crypt” to pierwsze zdjęcie z dramatycznymi antywojennymi treściami po sensacyjnej „Guernice” z 1937 roku. Można również wziąć pod uwagę oczywiste podobieństwo stylistyczne tych dwóch trójkątnych dzieł. Powyżej obrazu Picasso rozpoczął się w 1944 roku, tworząc arcydzieło-artystyczną odpowiedź na nieludzkie wydarzenia II wojny światowej. Kto jest przedstawiony na tym obrazku? Picasso nie daje konkretnej......
- Rodzina Solerów – Pablo Picasso Wraz z krzyczącymi, smutnymi i głęboko filozoficznymi dziełami niebieskiego okresu twórczości Pablo Picassa, istnieje kilka obrazów, które nie noszą takich tragicznych motywów, chociaż nie są one sprzeczne z ogólnym zakresem wybranym przez artystę w tamtym czasie. Rodzina Solerów jest jedną z tych kreacji. Jak wiecie, na początku XX wieku Picasso był w poważnej potrzebie i......
- Pierwsza komunia – Pablo Picasso Obraz „Pierwsza Komunia” został stworzony przez 15-letniego Picassa za radą swojego ojca na wystawę sztuk pięknych w Barcelonie w 1896 roku. W tym czasie Pablo studiował w La Lonja School of Fine Arts. Jeden z jego nauczycieli, Garnelo Alda, bardzo odnoszący sukcesy hiszpański artysta, specjalizował się w malowaniu „wysokiego” akademickiego gatunku historycznego, który obejmował tworzenie......
- Portret Ambroise Vollard – Pablo Picasso Niesamowita praca wielkiego Picassa. Obraz powstał zimą 1909-1910 i oznaczał narodziny nowego stylu – kubizmu analitycznego lub stereometrycznego. Sam kierunek skupia się na reinkarnacji przestrzeni poprzez uproszczenie i racjonalizację, w rezultacie otrzymujemy otaczający nas świat, złożony z prostych geometrycznych kształtów, bez utraty objętości. Ambroise Vollard był znanym kolekcjonerem, wydawcą i sprzedawcą dzieł sztuki. Za materialne......
- Moulin de la Galette – Pablo Picasso Ważnym obrazem wczesnej twórczości Picassa o znaczącym miejscu dla całego artystycznego społeczeństwa Paryża jest impresjonistyczne płótno Mudin de la Galette. Słynna sala taneczna z kawiarnią dorastała w Montmartre zamiast wiatraków, które już nie generują dochodu. Drewniana stodoła, w której właściciel budował robotników i szwaczki, miała zamiar tańczyć po długim dniu roboczym, zbudowanym przez właściciela, odznaczała......
- Portret Daniela Henri Kaneveylera – Pablo Picasso W 1910 roku Picasso z niespotykanym entuzjazmem tworzy kilka dzieł w nowej, faktycznie stworzonej przez siebie estetyce. Niestrudzony w poszukiwaniu modeli portretów, autor jest zainteresowany tym konkretnym gatunkiem, w którym nowa wizja człowieka i jego wewnętrznego świata jest szczególnie żywa i niezwykła. Canweiler wśród nich jest najgorętszym wielbicielem talentu mistrza. W ciągu sekundy dwuczerwowa zbieranina......
- Acrobat – Pablo Picasso Zimą 1929 r. Picasso powrócił do tematu „Akrobaci” z okresu różowego i stworzył sześć płótna na ten temat. Kolejność chronologiczną serii ustalono na podstawie dat wskazanych przez artystę na odwrotnej stronie. Pierwszą z serii była praca „Blue Acrobat”, napisana w listopadzie 1929 r. – styczeń 1930 r. Były też fantastyczne „Minotaury” i „Pływak”. Ewentualnym wizualnym......
- Głowa kobiety – Pablo Picasso Na początku wieku Picasso, wraz ze swoim bliskim przyjacielem Carlosem Casagemasem, przybyli, aby podbić Paryż. To tutaj widzi punkt wyjścia dla swojej sławy i uznania świata. Przyjaciele chodzą z francuskim towarzyszem, który przedstawia im dziewczyny, wesołe i beztroskie, szczęśliwie udając atrakcyjnego Hiszpana. Na jednym płótnie odciskano głowę jednego z nich, Picassa, wybierając styl impresjonizmu. Inna......
- Popiersie kobiety – Pablo Picasso Artysta namalował ten obraz w dwóch podejściach, z których każdy ma swoje własne subtelności. Pierwszy etap był najbardziej produktywny. W tym okresie Pablo Picasso namalował trzy główne bohaterki obrazu, z wyjątkiem głowy tego po lewej. Ten obraz był swoistym znakiem artysty, który protestował przeciwko wszystkim ustalonym artystycznym regułom ustanowionym w renesansie. Celowo sprawia, że gładkie,......
- Figurki na plaży – Pablo Picasso W 1925 roku Picasso na poważnie porwał surrealizm. Wcześniej był bliski podstawowym założeniom tego nurtu – wyzwoleniu umysłu od struktur logicznych, klasycznej perspektywie, pragnieniu nieograniczonej nagiej świadomości i automatyzmu psychologicznego. Jednak dorobek surrealizmu Picassa okazał się inny niż w tradycyjnej prezentacji. W Picasso jest plastyczny, emocjonalny, harmonijny, o złożonym smaku. Obraz „Figury na plaży” lub......
- Skrzypce – Pablo Picasso Zdjęcia Pabla Picassa na początku kreatywności nie zostały zaakceptowane i zrozumiane przez społeczeństwo. Ci, którzy znaleźli w nich coś wyjątkowego lub podziwiali, można policzyć na palcach. Sytuacja w jego karierze trwała, dopóki nie zdecydował się na zmiany, które wpłynęły nie tylko na osobisty styl malarza, ale także na całą sztukę ogólną. Mistrz zaczął stosować różne......
- Dwie kobiety biegnące wzdłuż plaży – Pablo Picasso „Dwie kobiety biegnące wzdłuż plaży” lub po prostu „Bieganie” to obraz, który, o dziwo, należy do okresu klasycyzmu w twórczości Picassa. Co zaskakujące, właśnie w tym okresie powstały słynne bardziej „tradycyjne” portrety Olgi Khokhlovej, niesamowite dekoracje do baletów, powstałe pod wpływem sześciennych trendów, ale które utraciły cechy realizmu, martwe natury. Według Gertrude Stein, dziewczyny Picassa......
- Autoportret w niebieskim okresie – Pablo Picasso Ponad trzydzieści razy wielki artysta malował swoje własne portrety. Jeśli chcesz, w każdym z nich można znaleźć coś wspólnego, ale gdyby nie było żadnych zdjęć mistrza, nigdy byśmy nie wiedzieli, jak on wygląda w rzeczywistości. Każdy obraz dla artysty jest nie tylko reprodukcją otaczającego świata, ale także wprowadzeniem się w ten świat. Dla tak trudnego,......