Znów autoportret, znowu szary kapelusz, plusk postimpresjonistycznego nastroju i czerwonawa głowa włosów. To jest Vincent Willem i jego trzydziestotrzyletni obraz na płótnie. Postimpresjonista Van Gogh poświęcił wiele czasu swojej twarzy. W kolekcji autora znajdują się różne autoportrety w grafice, transferach kolorów i monochromatycznych.
Ta praca, jak wszyscy, pokazuje prawdziwy smutek i samotność Vincenta. Czerwone oczy artysty są odsunięte od widza. Nadmierna cienkość i bladość nie są maskowane przez mistrza, ale są kultywowane przez małe uderzenia w coś plastycznego. To jest jego prawdziwa twarz i nie ma nic wspólnego z samozadowoleniem.
Technika, w której pracował Van Gogh, przywodziła na myśl lekkie dotknięcie podkładu pędzlem, aby pozostawić wyraźne pociągnięcia. Szarpana litera przypomina nieco puentylizm i tworzy efekt aplikacji z piórami lub kępkami wełny. Stąd taki blask i fragmentacja struktury twarzy, tła, ubrań.
Vincent namalował dobry portret. Nie wiem, że należy do geniuszu postimpresjonizmu, można go przypisać do kolekcji przedszkolnej. Wpływa na niedokończoną szkołę malarstwa, próbę samokształcenia, nie znając podstaw przekazywania światła i cienia, a jedynie opierając się na własnych doświadczeniach i obserwacji Van Gogha. Jeśli powrócisz do obrazu i narracji własnego wizerunku, zobaczysz czystość człowieka, jego smak, jakość życia.
Autoportret jest jednak tylko jasnym obrazem, wynalazkiem własnego „ja”. Pomimo soczystej palety i kontrastu słonecznej brody i niebieskiego tła, szarej twarzy i stroju ochry, dzieło pokazuje goryczą. Brwi i cienkie wargi podnoszone przez smutny dom krzyczą o rozczarowaniu, smutku i pewnym napięciu. Jak gdyby autor zaskoczył się na rozmowę kwalifikacyjną lub egzamin. Być może praca ma głębsze znaczenie niż kopiowanie twojej twarzy. A stres jest spowodowany poważnym egzaminem życia i własnymi błędami.
Wielu widzów, wiedząc o komediowym torturowaniu Van Gogha, o odciętym uchu, zapyta, czy jest to „przed” czy „po”. Tak, prezentowany autoportret został napisany przed tragedią swoim umysłem, ale na progu szaleństwa. Był to paryski okres twórcy, najbardziej owocny i bogaty w twórcze zrozumienie. Wydawało się, że znalazł się i zaoferował kilku fanom, by ciesząc się własnym szczęściem poprzez autoportrety naftowe. Ta praca stała się częścią 28 obrazów, które zostały napisane przez Vincenta na rok w Paryżu. W sumie było 35 autoportretów.
Podobne obrazy:
- Autoportret w ciemnym filcowym kapeluszu – Vincent Van Gogh Ciemne smutne płótno Vincenta van Gogha z 1886 roku jest autoportretem, jednym z wielu, ale chyba najbardziej realnym ze wszystkich. To jest rewelacja w oleju, napisana przed pełnymi objawami szaleństwa i odcięta płatka ucha przez artystę, przed umieszczeniem go w szpitalu psychiatrycznym. Praca wyróżnia się od postimpresjonistycznego nurtu i odrzuca impresjonizm, z jego jaskrawymi kolorami......
- Autoportret w szarym filcu III – Vincent Van Gogh Van Gogh zawsze dążył do poprawy w sztuce rysowania. W tym celu często pisał portrety przyjaciół i znajomych, a gdy model nie został znaleziony, przedstawił się. Wiadomo nawet, że po przeniesieniu się do Arles artysta, specjalnie do tego, nabył nowe lustro. Ale większość jego autoportretów wciąż znajduje się w Paryżu. Ten autoportret, napisany w latach......
- Autoportret w filcowym kapeluszu – Vincent Van Gogh Van Gogh często wykorzystywał siebie jako model do wykonywania malarstwa figurowego. Paryskie autoportrety są przydatnymi zapisami jego eksperymentów malarskich. W tym autoportrecie, wykonanym zimą 1887-1888, nie ma systematycznego stosowania jednolitej metody nakładania farb. W tle używał rozproszonych kolorowych kropek i zmniejszył rozmiar pociągnięć. Artysta użył oddzielnych typów etykiet dla każdego obszaru płótna. Ten zróżnicowany, prawie......
- Autoportret w słomkowym kapeluszu II – Vincent Van Gogh W Antwerpii Van Gogh pragnął malować portrety. Po przeprowadzce do Paryża stara się doskonalić swoje umiejętności poprzez ciągłe nawiązywanie znajomości. Ponadto spędził dużo czasu na pisaniu autoportretów. Artysta napisał ponad trzydzieści dzieł w tym gatunku. Wiele z nich miało charakter etiud i szkiców. Możesz więc scharakteryzować ten autoportret, zrobić go szybko i mieć niedokończony wygląd.......
- Autoportret w słomkowym kapeluszu z fajką – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh pisze serię autoportretów. Różnią się one od siebie techniką i sposobem wykonania, ponieważ w każdym przypadku autor postawił sobie nowe zadania. W tych pracach Van Gogh pojawia się w różnych strojach i nakryciach głowy, tak jakby zmieniały się role i obrazy. W tym portretie, napisanym w 1887 roku, schwytał się w......
- Autoportret przed sztalugą – Vincent Van Gogh Wśród twórczych dzieł Vincenta Van Gogha znajduje się wiele autoportretów, z których każdy wyróżnia się oryginalnością i szczególnym doświadczeniem. Przykładem tego jest „Autoportret przed sztalugami”, stworzony przez artystę w 1888 roku. Obecnie autoportret przechowywany jest w Amsterdamie w Muzeum Van Gogha. Mimo, że artysta jest raczej lekki i, można powiedzieć, wybielony, jego autoportret ma pewną......
- Autoportret z tubą – Vincent Van Gogh Po przeprowadzce do Antwerpii przed Van Goghem, kwestia zarobków stała się ostra. Posiadając talent artysty, mógł on malować widoki miasta na sprzedaż turystom lub tworzyć znaki dla sklepów i restauracji. Planował także realizację zamówień na portrety. Oprócz zarobków, pisanie portretów miało dla Van Gogha rolę rodzaju szkolenia przed stworzeniem bardziej poważnych rzeczy. Obraz ludzi wymaga......
- Autoportret – Vincent Van Gogh Jest to jeden z paryskich autoportretów Van Gogha, powstałych podczas formowania jego malarskiego stylu i artystycznych ideałów. Autorka pisała autoportrety zarówno w celu twórczej ekspresji, jak i po to, by „wypełnić dłoń” w rysowaniu ludzi, aby znaleźć najbardziej odpowiedni sposób na to. Wiele autoportretów pozostało etiudami, których nie można powiedzieć o tym dziele z 1886......
- Autoportret V – Vincent Van Gogh Van Gogh stale doskonalił swoją sztukę. Uważał, że autoportrety to najlepszy sposób na zrobienie tego. Napisał do swojego brata, że gdyby mógł nauczyć się rysować z wystarczającą precyzją, byłby w stanie przyciągnąć innych ludzi bez trudności. W większości przypadków, rysując autoportrety, Van Gogh nie postawił sobie za cel stworzenia poważnej pracy. Wiele z nich jest......
- Autoportret z paletą – Vincent Van Gogh Ograniczony motywami, po wypisaniu ze szpitala Van Gogh rozpoczął serię portretów. Stworzył sześć z nich w Saint-Rémy, które wyróżniają się jako wciąż imponujące osiągnięcia w sztuce portretowania. Trzy z sześciu to autoportrety. Inne obejmują portrety Trabuc, pacjenta i młodego chłopa. W tym autoportrecie, na kościstej głowie Van Gogha, oznaki ostatniej walki są nadal wyraźnie widoczne.......
- Autoportret z obandażowanym uchem – Vincent Van Gogh Jest to jeden z autoportretów, które Van Gogh stworzył po pierwszym ataku choroby psychicznej. W styczniu 1889 roku artysta rzucił się na Paula Gauguina, który przyszedł do niego, po czym odciął mu płatek ucha. Van Gogh zawsze starał się malować siebie i wszystko, co go otacza, bez upiększeń, przekazując życie tak, jak je widział i......
- Autoportret II – Vincent Van Gogh Autoportret został napisany w Paryżu w 1887 roku. Okres paryski został wyznaczony dla Van Gogha przez poszukiwanie stylu autora, pojawienie się nowych podejść, pojawienie się poglądów radykalnie odmiennych od poprzednich, zmiana stylu malarstwa. W tej pracy zwraca się ku technice puentylizmu, która jest przenoszona w wyniku komunikacji z Paulem Signac. Van Gogh wybiera tradycyjną kompozycję......
- Autoportret z opatrunkiem i rurką – Vincent Van Gogh 25 października 1888 r. Paul Gauguin odwiedza Van Gogha w Arles. Przyjaciele entuzjastycznie omawiają pomysł stworzenia „South Workshop” – wspólnoty artystów stworzonych przez Vincenta. Jednak powstałe wkrótce spory prowadzą do kłótni i nieoczekiwanego działania Van Gogha – zrozpaczony, atakuje Gauguina z brzytwą w rękach, a następnie odcina mu płatek ucha. Okoliczności zdarzenia nie są jeszcze......
- Młoda wiejska kobieta w słomkowym kapeluszu – Vincent Van Gogh „Młoda chłopka siedząca w słomianym kapeluszu w pszenicy”, Van Gogh, opis malowania Dla Van Gogha zapisywanie twoich spisków oznaczało chwytanie ich obecności w naturze. Obraz młodego chłopka w polu pszenicy jest tego dobrym przykładem. Model pozuje w otoczeniu, które pasuje do jej stylu życia, na polu dojrzewającej pszenicy. To ustawienie służy jako atrybut i tradycyjny......
- Autoportret w kapeluszu – Paul Gauguin W swojej karierze Gauguin stworzył więcej niż jeden autoportret, a każda z jego prac w tym gatunku nosiła nieco oryginalności i innowacji. Autoportret w kapeluszu rozpoczął się na Tahiti, ale ostatnie szlify zostały wykonane przez malarza już w Paryżu. Sam Gauguin w portretie przedstawiany był niemal w półprofilu – uniósł brwi, odwrócił wzrok w bok,......
- Portret kobiety – Vincent Van Gogh Obraz „Portret kobiety” został napisany ręką post-impresjonisty Vincenta Van Gogha w okresie jego wczesnej twórczości, chociaż sam autor w tym czasie miał już 33 lata. Pomimo znacznego doświadczenia życiowego i dociekliwego, ostrego spojrzenia na przedmioty i ludzi, jako artysta, prace tego segmentu miały niedopowiedzenie. Przedstawiony obraz wyraźnie wskazuje na dziwne podejście do obrazu i kompozycji,......
- Autoportret w miękkim kapeluszu – Edgar Degas „Autoportret w miękkim kapeluszu” – obraz, na którym Degas jest przedstawiony nie na głuchym neutralnym tle, który wcześniej praktykował, naśladując wielkich przedstawicieli hiszpańskiej szkoły, ale nasyca płótno kolorem i światłem. Tło obrazu, choć ciemnoniebieskie, emanuje promieniami słońca z okna, równo i nasycone, oświetlając flegmatyczną twarz. Artysta rozwija się w mistrzostwie, ale jego postawa wciąż pozostaje......
- Autoportret w kapeluszu z welonem – Paula Modersohn-Becker „Autoportret w czapce z welonem” różni się od innych autoportretów nie tylko bogactwem kolorów, ale także sposobem, w jaki artysta się tu tworzył. Przed nami społeczna dama, bez arogancji i arogancji, zanurzona w sobie i jednocześnie obserwująca wszystko, co się dzieje wokół. Nic nie umknie jej uważnego spojrzenia. Jest głęboko w swoich myślach, ale jej......
- Raven Wheatfield – Vincent Van Gogh Obraz „Wrony w polu pszenicy” został namalowany przez Vincenta Van Gogha w 1890 roku, na kilka tygodni przed tym, jak próbował się zastrzelić, w wyniku czego zmarł z powodu ciężkiej utraty krwi. To płótno było ostatnim dziełem artysty, chociaż wśród naukowców panuje opinia, że tak nie jest. Artysta miał trudne życie, żył w biedzie, często......
- Autoportret z żoną – Walter Richard Sickert Autoportrety Sikkertovskiego to jedne z najciekawszych prac mistrza, ściśle powiązane z jego „samotnymi postaciami we wnętrzu”. Stosunkowo wczesne autoportrety Sickerta są ostre, ciemne. Z reguły wszystkie są napisane w warsztacie, na niewyraźnym lub całkowicie gładkim tle. Pomimo ich surowości, a nawet mroku, ujawniają wrodzoną chęć autora do ironizowania samych siebie. W szczególności autoportret „Głowa młodego......
- Platan Street w pobliżu stacji Arly – Vincent Van Gogh „Ulica z platanami w pobliżu stacji Arles” – dzieło późnego dzieła artysty – postimpresjonisty Vincenta Willema van Gogha. Został napisany zaraz po tym, jak autor przeniósł się do Arles na południu Francji, aby stworzyć swój własny „Warsztat Południa”. „Ulica” stała się nowym tchnieniem i, jak się zdawało van Gogh, w inny sposób ekspresji poprzez kolor......
- Krzesło Gauguina – Vincent Van Gogh Dla Vincenta van Gogha Paul Gauguin był nie tylko artystą, ale bliskim przyjacielem, z którym miał duże nadzieje na współpracę. Jednak wkrótce po przybyciu Gauguina do Arles w listopadzie 1888 r. Wybuchła gwałtowna kłótnia między artystami, a ich komunikacja ustała. Gauguin opuścił gościnny żółty dom van Gogha, zostawiając za sobą puste krzesło. Puste krzesło na......
- Człowiek z sierocińca w cylindrze – Vincent Van Gogh Van Gogh lubił pracę z ludźmi z domu opieki. Rysunki z tej serii zdecydowanie pokazują wyraźny postęp Vincenta w porównaniu z próbami, powiedzmy, rok wcześniej. Uporczywa praca przyniosła owoce, a jego umiejętności artystyczne stały się bardziej dojrzałe. Na początku 1883 roku Van Gogh używa tego samego tematu – osób starszych – ale teraz pojawiają się......
- Czerwone winnice w Arles – Vincent Van Gogh Słynny obraz „Czerwone winnice” Vincenta van Gogha napisał na południu Francji w miejscowości Arles, gdzie wspaniała śródziemnomorska natura zainspirowała go do stworzenia arcydzieł. Widząc październikowy dzień, gdy miejscowi zbierają dojrzałe winogrona o głębokim czerwonym kolorze, artysta był tak pod wrażeniem burzy jesiennych kolorów i symboliki akcji, że napisał jeden z jego najsłynniejszych obrazów w ciągu......
- Kwiat migdałowca – Vincent Van Gogh Obraz „Kwitnące gałęzie migdałowe” namalował Vincent Van Gogh w 1890 roku, artysta zmarł w tym samym roku. Miał trudny los, często nawiedzały go niepowodzenia, a pod koniec życia cierpiał na choroby psychiczne. Jego prace nie były popularne za jego życia, przeciwnie, jego praca została odrzucona, nikt nie chciał z nim współpracować. Rozgłos zyskał dopiero po......
- Portret Pasterza z Prowansji Pasjans Escalier – Vincent Van Gogh Owocny okres Arlesky’ego artysty wyróżnia tak wybitne dzieło, jakim jest Portret Escalier Solitaire, który stanowi punkt zwrotny w twórczości artysty. Meyer Shapiro pisze o tym obrazie: … Nazwałbym nawet płótno ostatnim realistycznym portretem chłopa, wykonanym w tradycji zachodnioeuropejskiej sztuki. Jest możliwe, że jest to ogólnie jedyny wyjątkowy portret mieszkańca wsi. W pewnym sensie dzieło to......
- Dziewczyna w bieli – Vincent Van Gogh Każda post-impresjonistyczna twórczość Vincenta Van Gogha jest autobiograficzna. Ukończył tę pracę niecały miesiąc przed swoim samobójstwem. Psychicznie chory artysta właśnie opuścił szpital i ponownie próbował malować, choć żył w ciągłym oczekiwaniu na nowy atak. W listach do brata Van Gogh wyznał, że może jedynie opisać smutek i niekończącą się samotność. Być może na tym płótnie......
- Barki 2 – Vincent Van Gogh Obraz „Barki 2” Vincenta Van Gogha jest kontynuacją obrazu „Węglowe barki”. Artysta był pod takim wrażeniem tego tematu, że zdecydował się napisać podobny obraz z nieco zmodyfikowaną kompozycją. Obraz ma bardziej etiudowy charakter, napisany żywo i emocjonalnie. Na pierwszym planie są barek załadowany węglem zacumowanym do brzegu. Ludzie, którzy rozładowują węgiel na wózkach i barkach,......
- Słoneczniki Sierpień – Vincent Van Gogh Jakoś. w dziwny i tajemniczy sposób nazwa Van Gogh była zawsze kojarzona z kwiatami. Sam napisał w liście do Theo: „Słonecznik jest w pewnym sensie mój”. Ten kwiat miał dla niego szczególne znaczenie: żółty kolor uosabia przyjaźń i nadzieję, podczas gdy sam kwiat wydaje się być „ideą, która symbolizuje wdzięczność i uznanie”. Jest to prawdopodobnie......
- Martwa natura: Wazon z różami – Vincent Van Gogh W 1889 r. Van Gogh dobrowolnie wysłał do szpitala psychiatrycznego, który znajdował się w dawnym klasztorze Saint-Rémy. Jego lekarz wraz z bratem Theo stworzył wszystkie niezbędne warunki do pracy Vincenta. Pisał poglądy swoich szpitalnych okien, martwe natury z kwiatami i ogród, kopiował prace innych artystów. Ta praca, napisana pod koniec pobytu w szpitalu, jest teraz......
- Irysy – Vincent Van Gogh Obraz „Irysy” Vincenta Van Gogha został namalowany przez artystę w 1890 roku. Do tej pory martwa natura jest przechowywana w „Museum of Vincent Van Gogh” w Amsterdamie. Nieruchome obrazy „Irywów” Van Gogha charakteryzują się kontrastującym obrazem żółtych i niebieskich kolorów, ich specjalną kolorystyczną kombinacją. Irysy mają miękki okrągły kształt, odbijający się częściowo gładkimi, nieostrymi konturami......
- Portret dr Gachet – Vincent Van Gogh Portret doktora Gacheta jest jednym z najbardziej znanych dzieł Van Gogha, niezwykłym z wielu powodów: powstał w ostatnich miesiącach życia Vincenta, a osoba odciśnięta na nim jest przedmiotem żywej debaty. Czy doktor Gachet był kompetentny? Co Vincent chciał powiedzieć, zwracając się do Theo do tych słów: „Po pierwsze, jest o wiele mniej zdrowy niż ja,......
- Autoportret – Pierre Bonnard Jak już wspomniano, Bonnard nie był mistrzem portretu psychologicznego. Ale był mistrzem psychologicznego autoportretu. Seria jego autoportretów nie ma sobie równych w obrazie XX wieku. Bonnard zmusił widza do spojrzenia na świat własnymi oczami. Artysta jest obecny w każdym ze swoich obrazów, a my jesteśmy w nim obecni. W tym sensie również autoportrety Bonnarda są......
- Brzoskwiniowe drzewo w rozkwicie – Vincent Van Gogh Piękny i delikatny obraz został stworzony przez Vincenta Van Gogha, w czasie jego rezydencji w Arles, mieście położonym w południowej Francji. Wtedy właśnie rozpoczął się najbardziej niezwykły i owocny okres w jego pracy. W nowym miejscu dla siebie, Van Gogh fascynuje piękno natury, podziwia ją, podziwia. Poświęcił wiele prac naturze, starając się przekazać szczegółowo całe......
- Łodzie na morzu – Vincent Van Gogh Łodzie na morzu Obraz „Łódki na morzu” został namalowany przez słynnego artystę z Holandii Vincenta Van Gogha w 1888 roku. Do dziś to płótno jest przechowywane w nominalnym muzeum artysty w Amsterdamie. Obraz jest pomalowany farbami olejnymi na płótnie. Artysta namalował wiele swoich obrazów w technice Impasto – grube i masywne pociągnięcia farby, używane głównie......
- Czaszka z płonącym papierosem – Vincent Van Gogh Obraz „Czaszka z płonącym papierosem” został namalowany przez Vincenta Van Gogha w 1886 roku. W tym czasie artysta nauczył się tylko rysować, to jest początek jego twórczej ścieżki. Vincent zawsze dążył do rozwijania swoich umiejętności i brał lekcje od bardziej doświadczonych artystów. Głównym tematem jego prac w okresie niderlandzkim byli chłopi. Van Gogh bardzo lubił......
- Krajobraz z parą Spacerując i Półksiężycem Księżyca – Vincent Van Gogh Krajobraz z chodzącą parą i półksiężycem księżyca jest jednym z najmniej rozpoznawalnych krajobrazów namalowanych przez Van Gogha w Saint-Remy. I chociaż praca rzadko wystawiała brazylijskie miasto Sao Paulo na cele wystawowe, to reprezentuje Krajobraz z spacerującą parą i półksiężycem księżyca to ciekawy zestaw zwykłych motywów Van Gogha, które są obecne w jego pracach. Jednocześnie, dzięki......
- Łodzie rybackie na plaży od Sainte Marie – Vincent Van Gogh Praca holenderskiego postimpresjonizmu Vincenta van Gogha staje się coraz bardziej popularna z każdym stuleciem. Jego obrazy stają się coraz ważniejsze w sztuce światowej, a także mają znaczną wartość materialną i artystyczną. W Muzeum w Amsterdamie Van Gogha znajduje się jego obraz „Łodzie rybackie na plaży od Sainte Marie”, napisany w 1888 roku. Bo dzieła Van......
- Dwa Kraby – Vincent Van Gogh Obraz „Dwa krab” Van Gogh napisał w 1889 roku, wkrótce po opuszczeniu szpitala w Arles. Motyw tego obrazu został zainspirowany rytem japońskiego artysty Katsushika Hokusai. Francuski magazyn, w którym wydrukowano ten grawer, brat Theo wysłany do Vincenta rok wcześniej. Teraz obraz można zobaczyć w jednym z londyńskich muzeów. Artysta przedstawił dwa duże kraby leżące na......
- Spacer więźniów – Vincent Van Gogh Kiedy Vincent Van Gogh mieszkał w Saint-Rémy, poprosił swojego brata o dostarczenie grawerunku Regame „Smiters”, ale nie był w stanie jej znaleźć, a Vincent wybrał Gustave Dore na jego zastępcę dla Ostroga. Obraz „Spacer więźniów” jest kopią grawerunku Dore’a, ale wykonany jest w stylu artysty. Na górze zdjęcia widać dwa małe białe ptaki, robiąc to,......