Autoportret w szarym filcu III – Vincent Van Gogh

Podobne obrazy:

1. Autoportret w szarym kapeluszu – Vincent Van Gogh Znów autoportret, znowu szary kapelusz, plusk postimpresjonistycznego nastroju i czerwonawa głowa włosów. To jest Vincent Willem i jego trzydziestotrzyletni obraz na płótnie. Postimpresjonista Van Gogh poświęcił wiele czasu swojej twarzy. W kolekcji autora znajdują się różne autoportrety w grafice, transferach kolorów i monochromatycznych. Ta praca, jak wszyscy, pokazuje prawdziwy smutek i samotność Vincenta. Czerwone oczy......
2. Autoportret w filcowym kapeluszu – Vincent Van Gogh Van Gogh często wykorzystywał siebie jako model do wykonywania malarstwa figurowego. Paryskie autoportrety są przydatnymi zapisami jego eksperymentów malarskich. W tym autoportrecie, wykonanym zimą 1887-1888, nie ma systematycznego stosowania jednolitej metody nakładania farb. W tle używał rozproszonych kolorowych kropek i zmniejszył rozmiar pociągnięć. Artysta użył oddzielnych typów etykiet dla każdego obszaru płótna. Ten zróżnicowany, prawie......
3. Portret Arman Roulin – Vincent Van Gogh Van Gogh namalował dwa portrety siedemnastoletniego Armana, syna Roulina. Oba zostały ukończone w listopadzie 1888 roku, ale początkowo nie planowano rozmiaru płótna. Jeden przedstawia młodego mężczyznę w profilu, w granatowym garniturze i kapeluszu w tym samym kolorze; drugi, prawdopodobnie pierwszy, przedstawia Arman Roulin w żółtej kurtce i kontrastowym kapeluszu z niebieską kamizelką. Oba obrazy mają......
4. Autoportret w słomkowym kapeluszu II – Vincent Van Gogh W Antwerpii Van Gogh pragnął malować portrety. Po przeprowadzce do Paryża stara się doskonalić swoje umiejętności poprzez ciągłe nawiązywanie znajomości. Ponadto spędził dużo czasu na pisaniu autoportretów. Artysta napisał ponad trzydzieści dzieł w tym gatunku. Wiele z nich miało charakter etiud i szkiców. Możesz więc scharakteryzować ten autoportret, zrobić go szybko i mieć niedokończony wygląd.......
5. Autoportret z tubą – Vincent Van Gogh Po przeprowadzce do Antwerpii przed Van Goghem, kwestia zarobków stała się ostra. Posiadając talent artysty, mógł on malować widoki miasta na sprzedaż turystom lub tworzyć znaki dla sklepów i restauracji. Planował także realizację zamówień na portrety. Oprócz zarobków, pisanie portretów miało dla Van Gogha rolę rodzaju szkolenia przed stworzeniem bardziej poważnych rzeczy. Obraz ludzi wymaga......
6. Autoportret z obandażowanym uchem – Vincent Van Gogh Jest to jeden z autoportretów, które Van Gogh stworzył po pierwszym ataku choroby psychicznej. W styczniu 1889 roku artysta rzucił się na Paula Gauguina, który przyszedł do niego, po czym odciął mu płatek ucha. Van Gogh zawsze starał się malować siebie i wszystko, co go otacza, bez upiększeń, przekazując życie tak, jak je widział i......
7. Autoportret w ciemnym filcowym kapeluszu – Vincent Van Gogh Ciemne smutne płótno Vincenta van Gogha z 1886 roku jest autoportretem, jednym z wielu, ale chyba najbardziej realnym ze wszystkich. To jest rewelacja w oleju, napisana przed pełnymi objawami szaleństwa i odcięta płatka ucha przez artystę, przed umieszczeniem go w szpitalu psychiatrycznym. Praca wyróżnia się od postimpresjonistycznego nurtu i odrzuca impresjonizm, z jego jaskrawymi kolorami......
8. Autoportret V – Vincent Van Gogh Van Gogh stale doskonalił swoją sztukę. Uważał, że autoportrety to najlepszy sposób na zrobienie tego. Napisał do swojego brata, że ​​gdyby mógł nauczyć się rysować z wystarczającą precyzją, byłby w stanie przyciągnąć innych ludzi bez trudności. W większości przypadków, rysując autoportrety, Van Gogh nie postawił sobie za cel stworzenia poważnej pracy. Wiele z nich jest......
9. Autoportret II – Vincent Van Gogh Autoportret został napisany w Paryżu w 1887 roku. Okres paryski został wyznaczony dla Van Gogha przez poszukiwanie stylu autora, pojawienie się nowych podejść, pojawienie się poglądów radykalnie odmiennych od poprzednich, zmiana stylu malarstwa. W tej pracy zwraca się ku technice puentylizmu, która jest przenoszona w wyniku komunikacji z Paulem Signac. Van Gogh wybiera tradycyjną kompozycję......
10. Autoportret – Vincent Van Gogh Jest to jeden z paryskich autoportretów Van Gogha, powstałych podczas formowania jego malarskiego stylu i artystycznych ideałów. Autorka pisała autoportrety zarówno w celu twórczej ekspresji, jak i po to, by „wypełnić dłoń” w rysowaniu ludzi, aby znaleźć najbardziej odpowiedni sposób na to. Wiele autoportretów pozostało etiudami, których nie można powiedzieć o tym dziele z 1886......
11. Autoportret w słomkowym kapeluszu z fajką – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh pisze serię autoportretów. Różnią się one od siebie techniką i sposobem wykonania, ponieważ w każdym przypadku autor postawił sobie nowe zadania. W tych pracach Van Gogh pojawia się w różnych strojach i nakryciach głowy, tak jakby zmieniały się role i obrazy. W tym portretie, napisanym w 1887 roku, schwytał się w......
12. Autoportret z opatrunkiem i rurką – Vincent Van Gogh 25 października 1888 r. Paul Gauguin odwiedza Van Gogha w Arles. Przyjaciele entuzjastycznie omawiają pomysł stworzenia „South Workshop” – wspólnoty artystów stworzonych przez Vincenta. Jednak powstałe wkrótce spory prowadzą do kłótni i nieoczekiwanego działania Van Gogha – zrozpaczony, atakuje Gauguina z brzytwą w rękach, a następnie odcina mu płatek ucha. Okoliczności zdarzenia nie są jeszcze......
13. Autoportret przed sztalugą – Vincent Van Gogh Wśród twórczych dzieł Vincenta Van Gogha znajduje się wiele autoportretów, z których każdy wyróżnia się oryginalnością i szczególnym doświadczeniem. Przykładem tego jest „Autoportret przed sztalugami”, stworzony przez artystę w 1888 roku. Obecnie autoportret przechowywany jest w Amsterdamie w Muzeum Van Gogha. Mimo, że artysta jest raczej lekki i, można powiedzieć, wybielony, jego autoportret ma pewną......
14. Autoportret z paletą – Vincent Van Gogh Ograniczony motywami, po wypisaniu ze szpitala Van Gogh rozpoczął serię portretów. Stworzył sześć z nich w Saint-Rémy, które wyróżniają się jako wciąż imponujące osiągnięcia w sztuce portretowania. Trzy z sześciu to autoportrety. Inne obejmują portrety Trabuc, pacjenta i młodego chłopa. W tym autoportrecie, na kościstej głowie Van Gogha, oznaki ostatniej walki są nadal wyraźnie widoczne.......
15. Martwa natura z karafką i cytrynami na talerzu – Vincent van Gogh W Paryżu Van Gogh namalował wiele martwych natur. Artysta bez przerwy przedstawiał kwiaty, owoce, książki i inne przedmioty. W tym samym czasie eksperymentował z efektami kolorystycznymi, które uzyskuje się poprzez zastosowanie kontrastowych odcieni. Wyciszona paleta, charakterystyczna dla wczesnych okresów kreatywności, stopniowo ustępuje jasnym i żywym kolorom, które są używane w różnych kombinacjach. Zmiana stylu malowania,......
16. Margarita Gachet przy fortepianie – Vincent Van Gogh Van Gogh wymyślił obraz tej samej wielkości, ale w formacie poziomym, przedstawiający „Pola pszenicy: zwykły” jako dodatek do tego obrazu. Wyobraził ich jako część większego, dekoracyjnego zespołu. Podobnie jak w Prowansji, w Over Van Gogh ponownie wykorzystano punkty, które są tak charakterystyczną cechą sztuki japońskiej. W jego portretie Margarity Gachet, tło jest usiane drobnymi pociągnięciami......
17. Zuav (Portret w połowie długości) – Vincent Van Gogh Na tym zdjęciu z 1888 r. Van Gogh przedstawił młodego mężczyznę ubranego w mundur Zouave, elitarny pułk francuskiej piechoty. Portret został napisany w celach edukacyjnych. Jak napisał Van Gogh w swoich listach, praca była dla niego bardzo trudna. Zanim bezpośrednio sięgnął po portret, artysta tworzył wiele etiud, w których starał się harmonijnie połączyć niepasujące kolory......
18. Langlois Bridge w Arles and Erasing Women – Vincent van Gogh W 1888 r. Van Gogh osiadł w małym miasteczku Arles w Prowansji. Natura tego obszaru fascynowała go jasnym słońcem i przezroczystością powietrza. Tutaj Van Gogh czerpał wiele z natury, kładąc sztalugi na ziemi i nie zwracając uwagi nawet na silny wiatr. Tak więc pewnego wiosennego dnia stworzył obraz „Most Langlois”. Na tle jasnego nieba widać......
19. Pary w Parc d’Argenson w Anyier – Vincent van Gogh Ten obraz, napisany w 1887 roku, Van Gogh nazywał się „Ogród z kochankami”. Podobno napisał ją podczas krótkiej powieści z Agostiną Segatori, właścicielką kawiarni w Montmartre, gdzie często wystawiane były obrazy artystów. Van Gogh widział w ogrodach i parkach personifikację lirycznego nastroju i romantyzmu. Na zdjęciu widać fascynację autora techniką puentylizmu, opartą na optycznym mieszaniu......
20. Pole pszenicy ze skowronkiem – Vincent Van Gogh Obraz „Pole pszenicy ze skowronkiem” Vah Gogh napisał w 1887 roku. Kompozycja krajobrazu jest prosta i nieskomplikowana, a jednocześnie jego struktura kolorystyczna i styl pisania są bardzo nietypowe. Zimne niebieskie kolory nieba stają się liliowe i letnie bliżej horyzontu. Małe szybkie pociągnięcia białej farby przedstawiają chmury Cirrus. Na tym tle zielone zabarwienie pola pszenicy wyróżnia......
21. Dom Vincenta w Arles (Yellow House) – Vincent Van Gogh Obraz „Żółty dom” Van Gogh napisał w 1888 roku w Arles. Na nim przedstawił dom, w którym mieszkał i pracował w tym czasie. Po wynajęciu domu Van Gogh specjalnie pomalował ściany na żółto. Ten kolor miał dla niego wielkie znaczenie. Symbolizował życie, światło słoneczne i ciepło, inspirując go do tworzenia nowych kreacji. Prawie wszystkie domy......
22. Agostina Segatori w Tambourine Cafe – Vincent Van Gogh W Paryżu paleta Van Gogha staje się znacznie lżejsza i lżejsza w porównaniu z holenderskimi. Widać to wyraźnie na tym obrazie, gdzie artysta przedstawił Agostina Segatoriego, siedzącego przy stoliku kawiarni Tamburyn. Ta kawiarnia mieściła się przy Bulwarze Clichy, jej wnętrze łatwo rozpoznać po charakterystycznym kształcie stołów. Van Gogh i inni artyści z warsztatu Cormona często......
23. Młoda wiejska kobieta w słomkowym kapeluszu – Vincent Van Gogh „Młoda chłopka siedząca w słomianym kapeluszu w pszenicy”, Van Gogh, opis malowania Dla Van Gogha zapisywanie twoich spisków oznaczało chwytanie ich obecności w naturze. Obraz młodego chłopka w polu pszenicy jest tego dobrym przykładem. Model pozuje w otoczeniu, które pasuje do jej stylu życia, na polu dojrzewającej pszenicy. To ustawienie służy jako atrybut i tradycyjny......
24. Gordina de Groot, portret – Vincent Van Gogh W Nuen Van Gogh przywiązywał wielką wagę do portretu. Jego zdaniem rysowanie głów było konieczne do opanowania rzemiosła artystycznego. Ponadto zamierzał wstąpić do Akademii Sztuk Pięknych, w której głównym przedmiotem działalności był wizerunek postaci ludzkich. Życie chłopa i życie zwykłych ludzi było dla Van Gogha niekończącym się źródłem inspiracji. Rysując portrety chłopów, starał się przekazać......
25. Stogi siana w Prowansji – Vincent Van Gogh Van Gogh, mieszkający w Arles, prawie zawsze malowany na zewnątrz. Jednym z jego ulubionych tematów były pola pszenicy w pobliżu miasta. Czasami pisał swoje szerokie przestrzenie, sięgające horyzontu, a czasem wybierał osobną małą sekcję do fabuły. W tym obrazie, napisanym w 1888 roku, Van Gogh przedstawił dwa stosy. Masywne formy snopków są tu pokazane z......
26. Widok na dachy Paryża – Vincent Van Gogh Zimą 1886 roku Van Gogh przybywa do Paryża. Tutaj spotyka wielu artystów, w tym Paula Signaca, Henri Toulouse-Lautreca, Emile’a Bernarda. Twórczość tych autorów stworzyła następnie nową sztukę opartą na całkowicie nowym spojrzeniu na malarstwo. Komunikacja z nimi w dużej mierze wpłynęła na rozwój Van Gogha jako artysty. W towarzystwie nowych przyjaciół, a czasem samotnie, Van......
27. Ogród w Montmartre – Vincent Van Gogh Obraz został napisany w 1887 roku podczas pobytu w Paryżu. W tym czasie Montmartre nie było jeszcze miastem w pełnym znaczeniu tego słowa. Większość z nich zajmowały pola i domy wiejskie, choć stopniowo Montmartre zaczynało już stać się częścią francuskiej stolicy. Van Gogh przedstawił następnie typową część Montmartre, gdzie ogrody warzywne przylegały do ​​pól. Trzy......
28. Pola pszenicy, Over plain – Vincent Van Gogh Na potrzeby tego zdjęcia Van Gogh wybrał raczej nietypowy format podwójnego kwadratu, aby uchwycić główne cechy pól otaczających Auvers. Oczywiście, to właśnie praca Daubigny’ego, który bardzo dużo pracował w Auvers i który był bardzo ceniony przez Van Gogha, zainspirował artystę do wypróbowania tego dekoracyjnego, przypominającego zamrażanie rozmiaru, ponieważ Daubigny uwielbiał używać płócien w równych proporcjach.......
29. Peach Blossom Orchard – Vincent Van Gogh W Arles Van Gogh marzy o całkowitym poświęceniu się kreatywności. Czekając na wiosnę artysta zaczyna pracować w przyrodzie. Malownicza okolica Arles pod błękitnym wiosennym niebem, wiejskie uliczki, pola i sady znajdują swoje ucieleśnienie w obrazach. W tym okresie pojawia się cała seria prac z wizerunkiem migdałów, brzoskwiń, śliwek i gruszek pokrytych delikatnymi wiosennymi kwiatami. Na......
30. Martwa natura z cytrynami na talerzu – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh kieruje swoje wysiłki na eksperymenty z kolorem, starając się, aby jego paleta była czystsza i jaśniejsza. Najłatwiej było zrealizować ten pomysł, przedstawiając kwiaty i owoce, ponieważ ich subtelne naturalne odcienie sprawiają, że starannie rozważasz wybrane kolory, unikasz głuchych ciemnych obszarów i dążysz do czystości koloru. Martwa natura z cytrynami na talerzu......
31. Kołysanka (Augustine Roulin) IV – Vincent Van Gogh Na tym zdjęciu Van Gogh przedstawił Augustine Roulin, żonę listonosza Josepha Roulina, który stał się najlepszym przyjacielem Van Gogha podczas pobytu w Arles. Oprócz wizerunku listonosza i jego żony, Van Gogh stworzył portrety wszystkich swoich dzieci. Istnieje kilka wersji tego portretu, różniących się od siebie nieznacznie. Sądząc po nazwie obrazu, artystka pisze kobietę w chwili,......
32. Róg Parc d’Argenson in Anyer – Vincent van Gogh Van Gogh próbuje przedstawiać zmieniający się stan natury. W parku d’Argenson, gdzie często przebywał na powietrzu, pociągało go niezwykłe oświetlenie. Jasny promień letniego słońca oświetla kwitnący krzew w zacienionym kącie ogrodu. Aby złapać przelotny i szybko przechodzący stan, autor stosuje szerokie, szybkie pociągnięcia farby, które z powodzeniem przekazują teksturę trawy, liści i wydeptanej ścieżki prowadzącej......
33. Peach Blossom – Vincent Van Gogh Obraz „Brzoskwiniowe drzewo w rozkwicie” Van Gogha napisał w 1888 roku. Kilka miesięcy wcześniej przeniósł się na południe Francji, do miasta Arles. Wiosna w tej okolicy tak zauroczyła Van Gogha, którego niestrudzenie malował. Zdjęcie „Brzoskwiniowe drzewo w rozkwicie”, jak prawie wszystkie krajobrazy z tego okresu, napisał Van Gogh z życia. Pracował na świeżym powietrzu, nie......
34. Łódki z piaskiem na molo – Vincent Van Gogh Vincent Van Gogh jest jaskrawym przedstawicielem postimpresjonizmu. W późnym okresie twórczości napisał wiele marines poświęconych plażom Saint-Marie, łodzi na molo, szalejących morskich elementów. Obraz „Łódki z piaskiem na molo” odnosi się do tego okresu twórczości. Został namalowany w 1888 roku, kiedy artysta przeniósł się z Paryża do Arles, gdzie ostatecznie ukształtował się jego malarski styl......
35. Martwa natura z Biblią – Vincent Van Gogh To martwe życie jest jednym z najbardziej nietypowych obrazów Van Gogha. Został napisany w październiku 1885 roku. Istnieje przypuszczenie, że obraz powstał po wizycie w Państwowym Muzeum w Amsterdamie, gdzie młody artysta był pod wielkim wrażeniem twórczości Rembranda van Rijna i Fransa Halsa. Wpływ malarstwa tych mistrzów jest wyraźnie widoczny na tym obrazie, w szczególności......
36. Margarita Gachet w ogrodzie – Vincent Van Gogh Obraz „Margarita Gachet w ogrodzie” Van Gogh napisał w 1890 roku w Auvers. Przedstawił na niej córkę swojego przyjaciela, doktora Gacheta, który lubił sztukę i znał wielu artystów. W domu Gacheta często odwiedzał go Van Gogh, który podczas całego pobytu w Auvers stworzył dwa portrety samego lekarza i kilka prac przedstawiających jego córkę. Margarita Gachet......
37. Widzowie na arenie Arles – Vincent Van Gogh Na tym obrazie, namalowanym w 1888 roku w Arles, artysta przedstawił starożytny amfiteatr, w którym odbywały się walki byków. Punkt widzenia dobierany jest w taki sposób, aby publiczność stała się główną postacią. Badacze uważają, że wśród widzów Van Gogh przedstawił wielu swoich znajomych, których obrazy można zobaczyć na innych obrazach artysty z tego okresu. Van......
38. Portret Papa Tanga II – Vincent Van Gogh Jest to jeden z kilku portretów Julien-Francois Tanguy, napisany przez Van Gogha w 1887 roku w Paryżu. Tanguy był właścicielem sklepu artystycznego, a jednocześnie filantropem, który pomagał młodym artystom. Z Van Goghem zjednoczył go przyjaźń. Ten portret biustu jest trochę inny niż inne portrety Papa Tangi. Jest napisany w klasyczny sposób. Tangi jest przedstawiony w......
39. Kobieta siedzi w trawie – Vincent Van Gogh Van Gogh namalował kobietę siedzącą na trawie wiosną 1887 roku w Paryżu. To jeden z najbardziej impresjonistycznych obrazów artysty. Zgodnie ze składem i układem kolorów odzwierciedla echo obrazów Renoira i Maneta. Van Gogh skupił się na przekazie wrażeń z tego, co zobaczył. Kobieta siedzi na trawie w cieniu drzewa. Van Gogh z łatwością przedstawił jej......
40. Zaorane pole – Vincent Van Gogh Jesienią 1888 roku, mieszkając w Arles, Van Gogh rozpoczyna nowy cykl płócien na temat chłopa. Większość z nich próbował występować w naturze, ale to zapobiegało deszczowi. Ale mimo złej pogody Van Goghowi udało się jeszcze skończyć kilka obrazów, między innymi ten krajobraz. Na niej artysta przedstawił nowo zaorane pola i wioskę w tle. Van Gogh......