Autoportret – Hans von Aachen

Podobne obrazy:

1. Kilka shalunov – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Para psotnych mężczyzn”. Rozmiar malowania: 25 x 20 cm, olej, miedź. Malarz Hans von Aachen był szczególnie biegły w przedstawianiu równie frywolnych i równie niewinnych zabawnych erotycznych scen, jak i aktów. Ryciny oparte na obrazach niemieckiego malarza, stworzone przez innych zagranicznych artystów, którzy pracowali z Hansonem von Aachen na......
2. Zdziwienie bogów – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Zdumienie bogów”. Rozmiar malowania 36 x 46 cm, olej, miedź. Malarz Hans von Aachen na swoim obrazie interpretuje mit miłości pasji bogini miłości Afrodyta i boga wojny Aresa, którzy zostali złapani przez innych bogów Olimpu podczas przyjemności miłości. W rzeczywistości starożytni greccy bogowie są jak ludzie, nic ludzkiego nie......
3. Triumf prawdy i sprawiedliwości – Hans von Aachen Malarstwo niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Triumf prawdy i sprawiedliwości”. Wielkość obrazu to 56 x 47 cm, olej, miedź. Prawdziwa niemiecka nazwa obrazu to „Alegoria triumfu sprawiedliwości lub zwycięstwa prawdy pod ochroną sprawiedliwości”. Ta praca artysty Hansa Aachena jest uważana za jedną z najlepszych w jego twórczości. Wykonany w skomplikowanej technice sztuk pięknych na miedzi,......
4. Jowisz i Antiope – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Jowisz i Antiope”. Rozmiar malowania 50 x 34 cm, olej, miedź. Na swoim obrazie malarz Hans von Aachen przedstawił scenę uwodzenia przez Jowisza niewinnego Antiopa. Jowisz, pradawny włoski bóg niebiańskiego światła lub nieba, z atmosferycznymi zjawiskami – deszczem i burzami – nosicielem płodności, obfitości, zwycięstwa, pomocy, uzdrowienia, najwyższego źródła......
5. Porwanie Prozerpiny – Hans von Aachen Obraz „Uprowadzenie Prozerpiny” niemieckiego artysty Hansa von Aachen. Wielkość obrazu to 45 x 63 cm, olej na płótnie. W swoich obrazach o tematyce mitologicznej Hans von Aachen wolał raczej obraz bogów i bogiń pochodzenia rzymskiego niż starożytnej greki, pomimo faktu, że prawie wszystkie mity starożytnych Greków zostały zsynchronizowane przez Rzymian. Bogini Proserpina, w mitologii rzymskiej,......
6. Alegoria pokoju, sztuki i obfitości – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Alegoria pokoju, sztuki i obfitości” jest żywym przykładem złożonej, a niekiedy kontrowersyjnej, sztuki manieryzmu. Malarze tamtych czasów interesowali się pomysłami i tematami o charakterze mitologicznym, religijnym i alegorycznym. Ponieważ scholastyczne idee i sposób myślenia wchodzą w kontakt z naiwnymi fantazjami i ich wzajemne przenikanie się zaczyna się od siebie......
7. Bachus i Silenne – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Bachus i Silenus”. Wielkość obrazu to 55 x 44 cm, olej, miedź. W swojej twórczości malarz Hans von Aachen częściej sięgał po wątki mitologiczne niż do religijnych. Jedną z takich prac z gatunku mitologicznego jest obraz „Bachus i Silenus”. Z pochodzenia Silensy zidentyfikowane przez grecką mitologię z satyrami są......
8. Judith – Hans von Aachen Obraz niemieckiego malarza Hansa von Aachen „Judith”. Rozmiar zdjęcia to 72 x 58 cm, drewno, olej. Judyta jest żydowską bohaterką słynnej starożytnej historii, która tworzy treść niekanonicznej „Księgi Judyty”. Według tej starożytnej legendy, gdy król babiloński Nabuchodonozor zażądał wzmocnionej zbiórki wojsk od narodów, które podbił, niektórzy sprzeciwili się temu, a dla uspokojenia ich król wysłał......
9. Bahus, Ceres i Kupidyn – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Bachus, Ceres i Kupidyn”. Rozmiar obrazu to 163 x 113 cm, olej na płótnie. Na obrazie malarza nagie kobiece ciało jednoznacznie przedstawia się jako podmiot zmysłowego pożądania. Obraz ma silną energię erotyczną, artysty udało się osiągnąć, że zalotny wygląd bogini płodności Ceres wyraźnie skierowane do widza. W Rzymie kult......
10. Pan i Selena – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Pan i Selena”. Rozmiar malowania 40 x 50 cm, drewno, olej. Pan, starożytny grecki bóg, pochodzenia arkadyjskiego. Pan jest uważany za syna Hermesa i córkę Drion. Urodził się z kozimi nogami, długą brodą i rogami, a zaraz po urodzeniu zaczął skakać i śmiać się. Przerażony niecodziennym wyglądem i charakterem......
11. George Strikes the Dragon – Hans von Aachen Obraz niemieckiego malarza Hansa von Aachen „Św. Jerzy uderza smoka”. Wielkość obrazu to 50 x 56 cm, olej, miedź. Św. Jerzy, wielki męczennik, zwycięski – zgodnie z opowieściami Metaphrasta, pochodził ze szlachetnej kapadockiej rasy, zajmował wysoką pozycję w armii. Kiedy rozpoczęło się prześladowanie chrześcijan przez Dioklecjana, George zrezygnował ze swojej pozycji wojskowej i stał się......
12. Emperor Matthias – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Cesarz Matthias”. Rozmiar malowania: 150 x 105 cm, olej, miedź. Cesarz Świętego Cesarstwa Rzymskiego narodu niemieckiego był uważany za namiestnika Boga w świeckich sprawach, podobnie jak papież był namiestnikiem Boga w sprawach duchowych. Najwyższy tytuł cesarza rzymskiego w pierwszych wiekach imperium niemiecko-rzymskiego został zaakceptowany przez króla niemieckiego dopiero wtedy,......
13. Cesarz Rudolf II – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Cesarz Rudolf II”. Rozmiar obrazu to 79 x 66 cm, drewno, olej. Rudolf II – cesarz niemiecki Świętego Cesarstwa Rzymskiego, syn i następca Maksymiliana II, wychował się na dworze Filipa II i nie przypominał swoich bezpośrednich poprzedników; Katolicy pokładali w nim wielkie nadzieje, ponieważ sprowadził z Hiszpanii nienawiść do......
14. Atena, Wenus i Juno – Hans von Aachen Malarz Hans von Aachen namalował obraz oparty na pradawnym greckim micie jabłka niezgody, który służył jako pośrednia przyczyna wojny trojańskiej. Przedstawiono trzy boginie, Atenę, Wenus i Junę, które przybyły do ​​Paryża, aby rozwiązać spór o to, kto jest najpiękniejszy z nich. Juno obiecał mu panowanie nad Azją, Atena – zwycięstwa i militarną chwałę, Wenus –......
15. Autoportret – Hans Holbein Hans Holbein Młodszy urodził się w rodzinie artysty i dlatego to całkiem naturalne, że przeszedł początkową naukę w warsztacie swojego ojca Hansa Holbeina Starszego. Właściwie to malarstwo niemieckie z XV wieku znalazło swój finał, a zarazem przejście do nowego etapu twórczości założyciela szkoły artystycznej w Augsburgu – Hansa Holbeina Starszego, artysty, którego można zaliczyć do......
16. Autoportret – Hans Baldung Hans Baldung – jeden z najwybitniejszych artystów tzw. Szkoły górno-germańskiej, znany jako malarz, grafik i rysownik. Uważany za najbardziej utalentowanego studenta Dürera. Przyjdź od humanistycznie wykształconego prawnika rodzinnego. Wkrótce po urodzeniu Hansa rodzina przeniosła się do Strasburga. W 1503 r. Baldung był już w warsztacie Dürera w Norymberdze, gdzie pozostał do 1507 r. Jako uczeń......
17. Zaczarowany pan młody – Hans Baldung Hans Baldung Green był najbardziej pomysłowym i utalentowanym studentem Dürera, wyróżniającym się jego wyjątkowym stylem. Prace Hansa Baldunga były ekspresjonistyczne, twórcze, żywe i kolorowe. Jego twórcze dziedzictwo jest ogromne i różnorodne; obejmuje, oprócz dzieł religijnych, alegorie, obrazy mitologiczne i gatunkowe, portrety, rysunki, witraże i gobeliny, a także dużą liczbę prac graficznych, w szczególności ilustracje książkowe.......
18. Portret starej kobiety – Hans Memling „Portret starej kobiety” pędzla słynnego flamandzkiego malarza Hansa Memlinga zadziwia zaskakującym realizmem wizerunku twarzy modela, który pozwala ocenić jej wiek, zasugerować pewne cechy jej charakteru i postrzeganie świata. Artystka nie stawia zadania, by pochlebiać tę kobietę, naprawdę przekazuje jej mocno ściśnięte, prawie bezbarwne usta, bladą bladą skórę i nie próbuje cienia oczu. Jego model sam......
19. Portret młoda dama – Fayum portret Portret Fayuma to prawdziwy cud w historii sztuki. Stworzony wiele stuleci temu, przyniósł nam „żywe” obrazy ludzi, w których, w erze romantycznego postrzegania sztuki rzymsko-egipskiej, widziano twarze z zarodków egipskiego domu królewskiego Ptolemeuszy. Portrety mają swoją nazwę od regionu Fayoum, położonego na wschodnich obrzeżach libijskiej pustyni, która w czasach starożytnych była zamieszkana przez Egipcjan. Portrety......
20. Dwie czarownice – Hans Baldung Słynny obraz Hansa Baldunga Green „Dwie czarownice” lub „Dwie wiedźmy, wysyłające złą pogodę”. Przybyli czarownicy na kozę, który położył się między nimi. Przy pomocy zaklęć i wywaru czarownic czarownice przygotowują złą pogodę, a teraz na niebie pojawiają się krwistoczerwone chmury burzowe. Kompozycja obrazu pochodzi z symetrycznych konstrukcji włoskiego renesansu. Dominuje postać ludzka, której sylwetka tworzy......
21. Autoportret z dwoma kolorami – Paula Modersohn-Becker „Autoportret w dwóch kolorach” wyróżnia się spośród innych autoportretów jasnością kolorów, których radosne tony tworzą poczucie świętowania. Kwiaty są obecne na wielu autoportretach artysty. Ale tutaj są one podkreślane. I nie tylko dlatego, że trzyma je w podniesionej lewej dłoni, przyciągając uwagę widzów. Jeśli przyjrzymy się bliżej rzeźbieniu twarzy, stwierdzimy, że jest ona „utkana” z......
22. Portret Margarity White Lady Lee – Hans Holbein Margarita White – Lady Lee była siostrą słynnego poety sądowego Sir Thomasa White’a. Ona i jej siostra Maria były druhną królowej Anny Boleyn – drugiej żony Henryka VIII. Margarita White była jedną z najbliższych przyjaciół królowej i była oddana wszystkim swoim sekretom i doświadczeniom, nadziejom i smutkom. Kiedy Anna Boleyn w maju 1536 r. Została......
23. Portret Jane Seymour – Hans Holbein Jedno z arcydzieł Hansa Holbeina Młodszego – portret Jane Seymour, królowej Anglii i trzeciej żony króla angielskiego Henryka VIII należy do kolekcji Muzeum Historii Sztuki w Wiedniu. Ten portret, wdrożony w trzech kwartałach, opiera się na ścisłej równowadze form. Artystka podkreśla sylwetkę postaci Jane Seymour, podkreślając ją na ciemnym tle. Rękawy wspaniałej sukienki rozszerzającej się......
24. Edward, Prince of Wales – Hans Holbein (Younger) Talent niemieckiego mistrza renesansu, Hansa Holbeina, był wielopłaszczyznowy. Stworzył serię niezwykłych sztychów, był błyskotliwym rysownikiem, ale głównym miejscem w jego twórczości jest portret. Holbein-portrecistka uważnie przestudiowała naturę, stworzyła wiele wstępnych rysunków, starannie wybrała harmonijną kompozycję. Mistrz wykonał pierwszy portret sztalugi grupowej w historii sztuki europejskiej, w którym schwytał członków rodziny T. Mora. Jeden z pierwszych......
25. Rycerz, młoda dziewczyna i śmierć – Hans Baldung Od niemieckich malarzy XVI wieku, najbliżej olbrzymiego Albrechta Dürera, było jego twórcze poszukiwanie, podobieństwo kompozycji i struktury obrazu to dzieło Hansa Baldunga Greena i Hansa von Kulmbacha. Hans von Kulmbach był uczniem wspomnianego artysty z Wenecji, Jacopo de Barbari i, być może, Dürera. Na obrazie wielowymiarowym z 1511 r „Adoracja Trzech Króli” wyraźnie naśladuje Durera.......
26. Autoportret – Jan van Eyck Pierwsze przejawy sztuki renesansu w Holandii sięgają początków XV wieku. Mistrzowie niderlandzcy byli znani w Europie Zachodniej już w XIV wieku, a wielu z nich odegrało ważną rolę w rozwoju sztuki innych krajów. Jednak prawie wszyscy nie opuszczają kanału sztuki średniowiecznej. I najmniej zauważalne zbliżanie nowych porów w malarstwie. Rozwój nurtów renesansu w Holandii przebiegał......
27. Alegoria płodności – Jacob Jordaens Malarstwo flamandzkiego artysty Jacoba Jordaensa „Alegoria płodności”. Wielkość obrazu to 180 x 241 cm, olej na płótnie. W latach 1620-tych i 1640-tych flamandzki malarz wielokrotnie sięgał do obrazu abstrakcyjnych obrazów alegorycznych. Takie są na przykład zdjęcia Jordaensa z tego tematu, „Alegoria płodności” i „Alegoria obfitości”, które są obecnie przechowywane w wielu słynnych muzeach świata. Być......
28. Sąd Ostateczny. Drzwi centralnego tryptyku – Hans Memling W historii sztuki znani są mistrzowie, których praca łączy w sobie osiągnięcia poprzedników i współczesnych. Jednocześnie jest harmonijny, zdolny do wywoływania podziwu, ale w nim nie ma nic, co zadziwia i zaskakuje – nieoczekiwane rozwiązania artystyczne. Wśród takich mistrzów można wyróżnić wybitnego holenderskiego malarza Hansa Memlinga. Studiował malarstwo w swojej ojczyźnie i w Niemczech, wśród......
29. Fun Society (Autoportret z Saskią na kolanach) – Rembrandt Harmens Van Rhine Obraz holenderskiego malarza Rembrandta van Rijna „Towarzystwo gejów”. Wielkość obrazu to 161 x 131 cm, olej na płótnie. Obraz jest lepiej znany pod inną nazwą „Autoportret z Saskią na kolanach”, a także „Rembrandt i Saskia w scenie syn marnotrawny w tawernie”. Żona Rembrandta, Saskia van Euenburg, była najmłodszą córką burmistrza Leeuverden, członka rady w Friesland,......
30. Autoportret z żółtymi liliami – Natalia Gonczarowa Dzieło to jest przede wszystkim autoportretem artysty: autorka przedstawiła się na tle ścian pracowni, na których wisiały obrazy. Energetyczne malarstwo ekspresyjne tworzy obraz spokojnej, pewnej siebie, silnej kobiety. Kolorowym akcentem obrazu są jasne ciepłe kolory pomarańczowo-żółtych lilii na tle chłodnych biało-niebieskich odcieni bluzki. Krzesło przedstawione w tle można postrzegać jako odniesienie do słynnych „portretów” krzeseł......
31. Trzy Gracje – Hans Baldung Jeden z najlepszych obrazów Baldunga – „Trzy gracje” – tkwi w uroku prostoty, bajeczności i czystości. Baldunga interesuje się transmisją kontrastów gęstej nocnej ciemności lasu i tajemniczego światła księżyca. Motywy alegoryczne i mitologiczne, a także tematy czarów i rytuały czarów znajdują odzwierciedlenie w obrazach Hansa Baldunga. Na przykład obraz „Dwie czarownice”, pełen zmysłowości i okrucieństwa,......
32. Ołtarz Świętego Sebastiana – Hans Baldung Niemiecki malarz i grafik Hans Baldung pracował w warsztacie Dürera i doświadczył jego wpływów. Napisał serię obrazów przedstawiających akty, przedstawionych w pełni wzrostu. Obraz Hansa Baldunga przypomina dzieła mistrzów włoskiego renesansu, ale ma on wrodzoną sztywność w sztuce północnoeuropejskiej. Moralizowanie Baldunga na temat nietrwałości ludzkiego ciała znalazło wyraz w fascynacji fabułą „Dziewczyna i śmierć”. Hans......
33. Anna Klevskaya – Hans Holbein Zaawansowany charakter sztuki Holbeina ujawnia się również z wielką siłą w jego grafice książkowej. W okresie Bazylei, szczególnie w latach 1516-1526, opracował szeroki zakres działań jako mistrz książki. Jako młody człowiek, wkrótce po przybyciu do Bazylei, stworzył osiemdziesiąt piórkowych rysunków dla Erazma z Rotterdamu „Chwała głupoty”. Szczególnie interesująca jest seria odbitek wykonanych przez Holbeina na......
34. Autoportret – Leonardo Da Vinci Autoportret Leonarda da Vinci, portret stworzony przez artystę w wieku 60 lat. W rzeczywistości jest to rysunek na papierze o wymiarach 34,3 x 24,5 cm, sangwinicznym, piórkowym. Spośród wszystkich rysunków Leonarda da Vinci, najwyższe osiągnięcia samego artysty można uznać za autoportret Túrina w ostatnich latach jego życia. Jest to obraz człowieka o ogromnej wewnętrznej mocy,......
35. Dziewczyny przy fortepianie (Dziewczyny przy fortepianie) – Pierre Auguste Renoir Pod koniec 19 wieku, długo oczekiwana chwała wreszcie przyszła do Renoir. Jego obrazy zaczynają być eksponowane i podróżują po całym świecie, aw 1900 roku malarz otrzyma nawet tytuł „Kawalera Orderu Legii Honorowej”. W międzyczasie – w 1891 roku, pod patronatem przyjaciela poety Stefana Mallarme, Renoir otrzymuje zamówienie państwowe na napisanie „nowego znaczącego obrazu”, który zostanie......
36. Autoportret – Martin Schongauer Martin Schongauer zajmuje ważne miejsce w historii niemieckiego malarstwa. Był uznanym artystą i grawerem. Niestety jest bardzo mało dzieł tego wielkiego piechura. Nawet autoportret został utracony, ale zachowano znakomitą kopię pracy Hansa Burgkmaira. Portret jest smutnym i poważnym młodzieńcem o marzycielskim spojrzeniu. Jest głęboko zamyślony…...
37. Autoportret z Camellią Paula Moderzon-Becker Na początku 1907 roku Paula Moderzo-Becker ponownie wyjechała do Paryża, gdzie intensywnie pracowała, poprawiając jej styl i technikę malowania. Często odwiedzała Luwr i podczas tego okresu zwracała na siebie uwagę portrety późnego antyku. Miały znaczący wpływ na jej pracę w tym okresie. Przeniesienie kolorów na jej portrety stało się bardziej wyraziste i bardziej wyraziste. Przykładem......
38. Do światła – John Payter John Payter zaprojektował jedne z najbardziej zaawansowanych sprzętów fitness na świecie, które można dziś zobaczyć w wielu najnowocześniejszych kompleksach sportowych. Jego rozwój w tym obszarze obejmuje linię Questar – sprzęt fitness i ROM – model urządzenia mechanicznego, który został nagrodzony w 1993 roku nagrodą nominowaną przez popularny magazyn naukowo-techniczny, co dodatkowo doprowadziło do stworzenia jednego......
39. Ostatnia Wieczerza – Hans Holbein Zachowało się około tuzina religijnych obrazów Holbeina. Większość z nich należy do wczesnego okresu jego twórczości i ma wyraźne piętno nauki u ojca artysty, Hansa Holbeina Starszego, do tego stopnia, że ​​badacze wciąż nie osiągnęli wspólnej opinii na temat autorstwa poszczególnych dzieł. Jednocześnie dojrzałe malarstwo religijne Holbeina ujawnia najsilniejszy wpływ włoskiego malarstwa renesansowego – jaskrawym......
40. Roztropność (Kobieta z lustrem i wężem) – Hans Baldung Hans Baldung Green jest niezwykle osobliwym mistrzem, w którego twórczości elementy renesansowe są misternie splecione ze średniowieczną symboliką, fantazją i elementami wyłaniającego się manieryzmu, ruchu artystycznego, który rozwinął się w Niemczech w latach reakcji, która nastąpiła po stłumieniu wojen chłopskich. Średniowieczne malarstwo jest zwykle pełne symboliki, co było jasne dla współczesnych. Renesans przyniósł starożytności sztuce......