Temat auto-da-fe, czyli palenie heretyków, był jednym z najbardziej czczonych w hiszpańskim malarstwie kościelnym. Obrazy na te tematy były nie tylko zdobione poza granicami ołtarza, ale często znajdowały się w pobliżu dużego ołtarza. A więc ta praca: najpierw przeznaczona dla małej kompozycji w galerii klasztoru Santo Domingo de Avila, została przeniesiona do świątyni i zainstalowana w pobliżu głównego ołtarza.
Obraz przedstawia masakrę albigensów, popełnioną przez papieską sprawiedliwość pod przewodnictwem św. Dominika. Albigens, który głosił apostolskie chrześcijaństwo i ściśle moralne i odosobnione życie, początkowo nazywano „dobrymi ludźmi”, a po ich oddzieleniu od kościoła w katedrze w Tuluzie w 1119 r. – „heretyków z Tuluzy”.
W XIII wieku ogłoszono przeciwko nim krucjatę, wojna trwała ponad 15 lat. W rezultacie piękne i kwitnące prowincje Prowansji i Haute Languedoc zostały zniszczone. Papież wysłał tam całą armię inkwizytorów, głównie dominikanów, którzy wznieśli do ognia opornych albigensów.
Nawet w XIV wieku Inkwizycja szalała w tych miejscach. Górna część kompozycji jest zajęta przez trybunał, zasiadający w standardzie Inkwizycji pod wysokim baldachimem. Wyrok śmierci jest odczytywany, ostatnie polecenia są wydawane i wykonywane, kapłan zachęca skazańców do skruchy przed śmiercią, społeczeństwo czeka na rychłe represje wobec heretyków.
Downstairs – dwóch skazańców za spalenie. Są one przywiązane do słupów na platformie, a ogień jest schematycznie pokazany dalej. Inni skazani są jeszcze niżsi; są w „San Benito” – specjalne czapki i szaty do wykonania ze słowami „skazany na heretyków”.
Podobne obrazy:
- Zejście z krzyża – Pedro Machuca Obraz „Zejście z krzyża” został zamówiony przez kastylijskich władców dla kościoła w jednej z ich wiosek. Napis na płótnie datuje dzieło do 1547 r. I zalicza go do późnych dzieł Pedro Machuca po podróży przez Włochy. O wpływie włoskich artystów świadczy modelowanie ciała Chrystusa, postać młodzieńca z gołymi nogami, a także pisanie tkanin w ubraniach......
- Śmierć Inkwizytora Pedro de Arbuez – Bartolomeo Esteban Murillo Za króla Ferdynanda z Aragonii wzrastał wpływ inkwizycji. W kwietniu 1484 r. W Tarasona z Kortezów Królestwa Aragonii, w tajnej Radzie, składającej się z osób wezwanych przez króla, stanowisko głównego inkwizytora królestwa Kastylii otrzymało Thomas Torquemade. Thomas Torquemada mianował brata Gaspara Huglara, dominikańskiego mnicha i dr. Pedro Arbues d’Epil, kanonika metropolitalnego kościoła, jako inkwizytorów diecezji......
- Cztery anioły śmierci – Albrecht Durer Grawer „Cztery anioły śmierci” jest ilustracją dziewiątego rozdziału książki „Objawienie” Jana Teologa: „A czterej aniołowie zostali uwolnieni, gotowani przez godzinę i jeden dzień, miesiąc i rok, aby zabić trzecią część ludu, liczba kawalerii była dwiema ciemnościami i usłyszałem jej liczbę. Widziałem więc na nich konie i jeźdźców, którzy mieli na sobie zbroję ognia, hiacyntu i......
- Poltyptyk Sądu Ostatecznego – Rogier van der Weyden Ten poliptyk wciąż znajduje się w budynku, o którym pisał kiedyś Rogier van der Weyden, mianowicie w schronisku dla ubogich Hotel Dieu w Beaune, niedaleko Dijon. Nie dostaliśmy żadnych dokumentów, które mogłyby rzucić światło na historię stworzenia tego wspaniałego i groźnego ołtarza. Pierwsza wzmianka o nim pochodzi z 1501 roku. Można tylko założyć, że Rogir......
- Ołtarz kościoła Santo Domingo el Antiguo w Toledo – El Greco El Greco zaprojektował ołtarze w kilku kościołach. Jeden z nich, w kościele Santo Domingo el Antiguo w Toledo, ozdobił rzeźbami; w innych przypadkach El Greco skonstruował sam szkielet ołtarza. Artysta bardzo interesował się architekturą, a nawet napisał traktat na ten temat. Niestety obie te traktaty zniknęły bez śladu....
- Wniebowzięcie – Sebastiano Ricci Malarstwo włoskiego malarza Sebastiana Ricci „Wniebowzięcie”. Rozmiar obrazu to 95 x 52 cm, olej na płótnie. Wniebowzięcie Najświętszej Maryi Panny, święto chrześcijańskie, ostatnie w ciągu całego roku wielkich świąt; poświęcony końcowi ziemskiego życia Dziewicy, obchodzonego 15 sierpnia. Wniebowzięcie Matki Bożej jest jednym z dwunastu wielkich świąt rocznego koła liturgicznego. Według najstarszych i powszechnie przyjętej tradycji......
- Blask – Nicholas Roerich „Glow” … Całe niebo pokryte jest szkarłatną poświatą ognia. W średniowiecznym zamku, przed zwiniętym lwem, stylizowanym pod belgijskim herbem, stała postać wojownika. Jego miecz i tarcza spoczywają na ziemi. Są bezużyteczne przed elementem ognia. Pozostaje tylko do śmierci na stanowisku honorowym.....
- Madonna Mayor Meyer – Hans Holbein Ten słynny obraz ołtarza został napisany przez Holbeina na zamówienie byłego basmańskiego basisty Jacoba Meyera. Ten typ obrazu ołtarza znany jest w Niemczech jako „Schutzmantelbild” – wynika to z faktu, że Dziewica Maryja w tym przypadku pokrywa okładkę dawców, którzy zamówili obraz. W Anglii takie obrazy ołtarzowe nazywane są „Virgin of Mercury” lub „Virgin of......
- Uzdrawianie Trędowatego i Kuszenia Chrystusa – Sandro Botticelli Artysta przedstawia epizody ewangeliczne w obrazie. Jezus pościł na pustyni przez czterdzieści dni, na końcu doświadczył głodu, a potem, ukazując się Mu, diabeł nalegał: „Jeśli jesteś Synem Bożym, niech kamienie staną się chlebami”. Na co usłyszał odpowiedź: „Nie samym chlebem człowiek żyć będzie”. W drugim odcinku diabeł przekonał Chrystusa, aby rzucił się z dachu, aw......
- Diogenes – Jean Leon Jerome Francuski artysta Jerome Jean-Leon nie należy do światowych celebrytów w dziedzinie malarstwa. Jego twórczość znana jest tylko koneserom historii sztuki. Jeden z obrazów mistrza, teraz mocno zapomniany, poświęcony jest jednej z kultowych postaci greckiej starożytności – Diogen Sinop. Geneza filozofii cynizmu związana jest z jego imieniem. „Kinos” po grecku – pies, pies. Cynicy wezwali do......
- Judith – Hans von Aachen Obraz niemieckiego malarza Hansa von Aachen „Judith”. Rozmiar zdjęcia to 72 x 58 cm, drewno, olej. Judyta jest żydowską bohaterką słynnej starożytnej historii, która tworzy treść niekanonicznej „Księgi Judyty”. Według tej starożytnej legendy, gdy król babiloński Nabuchodonozor zażądał wzmocnionej zbiórki wojsk od narodów, które podbił, niektórzy sprzeciwili się temu, a dla uspokojenia ich król wysłał......
- Madonna z Dzieciątkiem, Saints Rock i Anthony z Padwy – Giorgione Obraz „Madonna z Dzieciątkiem, Saints Rock i Anthony z Padwy” został stworzony przez włoskiego artystę Giorgione w pierwszych latach XVI wieku. Dokładna data obrazu jest nieznana. Rozmiar pracy to 92 x 133 cm, olej na płótnie. Klasyczny układ kompozycji ołtarza na religijny temat biblijny. Dla niektórych badaczy malarstwa weneckiej szkoły renesansu przypisanie obrazu jest kontrowersyjne.......
- Przysięga Ludwika XIII – Jean Auguste Dominique Ingres To jest obraz ołtarza dla kościoła miasta Montauban, zwanego „Ślubem Ludwika XIII, z prośbą o patronat Madonny dla królestwa francuskiego”. Ingres świadomie zdecydował się na obraz Madonny w pobliżu Madonny Sykstyńskiej, wyrażając swój podziw dla Raphaela i przestrzegając przykazań artysty. Płótno przyniosło artystce bezprecedensowy sukces....
- Ksiądz Pars (czciciel ognia). Bombaj – Wasilij Werechagin Obraz pełnej spokojnej godności kapłana Parsy, jednego z członków wymarłego zoroastryjskiego stowarzyszenia czcicieli ognia, tłumacza z Vereshchagin w Indiach. Prace nad pracami z serii „Indian” prowadził Vereshchagin w Paryżu, gdzie zbudował nawet specjalny warsztat z zakrętem, który pozwolił mu się poruszać, aby model był stale w słońcu....
- Myjnia stóp – Duccio di Buoninsegna Założyciel jednej z wiodących szkół włoskiego malarstwa z XIV wieku. – Siena, Duccio di Buoninsegna pracował we Florencji i w Sienie. W swoich pracach artysta podążał za bizantyjskimi prototypami, ale jego sztuka była już nasycona nową duchową atmosferą, która przybrała kształt we Włoszech w XIII – XIV wieku. Obrazy Duccia otrzymały delikatniejszą interpretację, subtelną emocjonalność,......
- Chrystus z dwoma aniołami – Giovanni Santi Ustalono, że obraz został odcięty ze wszystkich stron. Uważa się, że powodem tego był bardzo zły stan jego krawędzi. Najprawdopodobniej z tego samego powodu obraz, pierwotnie namalowany na drzewie, przeniesiono na płótno. Ten rodzaj kompozycji na ten temat powstał w połowie XV wieku, przede wszystkim w formie tzw. „Imago Pietatis”. Pierwsza taka kompozycja została stworzona......
- Hell’s River, Visions of the Underworld – Hieronymus Bosch W obrazie „Piekielna Rzeka” ze szczytu stromego urwiska, słup ognia uderza w niebo, a poniżej dusze grzeszników padają bezradnie w wodę. Na pierwszym planie – grzesznik, jeśli jeszcze nie skruszony, to przynajmniej myśli. Siedzi na plaży, nie zauważając demona ze skrzydłami, które ciągną za rękę. Sąd Ostateczny – główny temat, przechodzący przez całą pracę Boscha.......
- Moskiewska komnata tortur. Koniec XVI wieku (brama Konstantyna Eleninskiego w moskiewskiej izbie tortur na przełomie XVI i XVII wieku) – Apolinary Wasnikow Jedną z najbardziej dramatycznych treści malowideł Apollinariusza Vasnetsova jest jego słynny obraz „Korekta moskiewska, koniec 16 wieku”, wykonany w 1912 roku i zdobyty złoty medal na Międzynarodowej Wystawie w Monachium w 1913 roku. Akcja rozgrywa się w pobliżu muru Kremla, w pobliżu wieży Konstantin-Eleninsky. W XVI wieku, w przedłużeniu nad fosą, umieszczono moskiewską piwnicę, miejsce......
- Rzymska miłość do Rzymian (Zimon i Pióro) – Peter Rubens Temat „Zimon i pióro”, temat miłości do rodziców, był często poruszany przez artystów z XVI i XVIII wieku we Włoszech i Holandii. Valery Maxim, rzymski pisarz z czasów cesarza Tyberiusza, donosi o starszym mężczyźnie, Simonie, który był w więzieniu, czekając na wyrok. Nie dostał jedzenia, ponieważ miał zostać stracony. Strażnik pozwolił mu odwiedzić Perota, córkę......
- Pokłon Trzech Króli. Altar Zanobi – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Adoracja mędrców”, klientem bankiera ołtarza Giovanni di Zanobi del Lama, pierwotnie obraz znajdował się w kościele Santa Maria Novella we Florencji. Rozmiar malowania 111 x 134 cm, drewno, tempera. Ta historia została rozpowszechniona w obrazie wczesnego renesansu. Artyści starali się szczegółowo opisać okoliczności ewangelicznej opowieści o cudownym narodzeniu Chrystusa i trzech wschodnich......
- Pożar lasu – Alexey Denisov-Uralsky Głównym tematem, na którym pracował A. K. Denisov-Uralsky, jest niezapomniana natura Uralu, ponieważ jest to jego ojczysta ziemia. W jego pracy można zauważyć inny obraz, który przedstawia pożar w lesie. Podobno inspiracja była tak wielka, że autor postanowił poświęcić kilka swoich prac temu tematowi. Obraz „Pożar lasu” pokazuje prawdziwe elementy. Patrzenie na nią staje się......
- Altar Obra – Masaccio W drugim wydaniu „Życia najsławniejszych malarzy” George Vasari przypisuje Masaccio obraz ołtarza, który widział w kościele Marii Marii Maggiore w Rzymie. W XVII wieku obraz ten został usunięty z kościoła i wkrótce został utracony. To był tryptyk dwukierunkowy. W 1950 roku, w jednej prywatnej kolekcji w Anglii, odkryto dwa panele tego obrazu, które natychmiast zostały......
- Stado owiec – Iwan Ajwazowski Aivazovsky Ivan Konstantinovich, artysta o ormiańskim rodowodzie, bardzo lubił morze i poświęcił wiele swoich obrazów temu elementowi. Ale jest w jego arsenale i kilku pracach, takich jak Stado owiec. Płótno przedstawia koniec letniego dnia. Słońce już zachodzi za horyzontem, bijąc ostatnie czerwono-żółte płomienie ognia w niebo. Całe niebo jest zalane tym światłem. Na pierwszym planie......
- W zimie w Eiselmayden – Hendrik Averkamp Obraz holenderskiego artysty Hendrika Averkampa „Zima w Eiselmayden”. Rozmiar obrazu to 24 x 35 cm, drewno, olej. W swoim obrazie, przedstawiającym życie i bezczynność populacji małego miasteczka Eiselmayden na wyspie w pobliżu Kampen, głuchy artysta Hendrik Averkamp kontynuuje ulubiony temat zimowego gatunku pejzażu....
- Pożar w dzielnicy San Marcuola – Francesco Guardi Pożar składów ropy naftowej w dniu 28 listopada 1789 r. W weneckim getcie to kolejny znak ostrzegawczy, który ogłosił upadek wielkiego miasta. Jednak siedemdziesięcioośmioletni artysta, pomimo niewygody, wykonał jednak skecze na pełną skalę. Jeden z nich, znajdujący się dzisiaj w nowojorskim Metropolitan Museum, posłużył za podstawę obrazu „Pożar w dzielnicy San Marcuola”. Płomienie, które rozprzestrzeniły......
- Ołtarz – Mikaloyus Churlenis Pochodzenie form architektonicznych Mikaloyus Konstantinas Ciurlionis może być równie skorelowane ze Wschodem i różnymi starożytnymi cywilizacjami – od Messopotamii i Egiptu po Amerykę Środkową. Ale w umyśle artysty, jego własna, niepodobna do niczego, architektura w kolejce, jak gdyby zobaczył jakąś Atlantydę, która zniknęła dawno temu i próbowała raz po raz, aby ją odtworzyć. Ołtarz przedstawiony......
- Ceramika – Paul Gauguin We współpracy z jednym z czołowych mistrzów ceramiki, Ernestem Chapletem, Gauguin ozdobił ceramiczny wazon scenami Breton, które przewidywały jego późny syntetyczny styl. Wkrótce, w tej samej technice, artysta stworzył dwa potężne obrazy wyrażające cierpienie i agonię. Oba utwory – tabakierka i dzbanek – zostały wykonane w kształcie głowy artysty wykrzywionej od cierpienia. „Ceramika”, jak zauważył......
- Lekcja – Guy Johnson Obraz amerykańskiego artysty „Lekcja” przedstawia grupę młodych ludzi. „Lekcja” prowadzona jest przez dziewicę wolnych zachowań, jak mówią, „bez kompleksów”. Siedząc na stole w otoczeniu młodych ludzi, bezwstydnie wystawia na pokaz gołe nogi w białych pończochach z szelkami. Młodzi ludzie, wychowani w pewnych ramach konwencji i którzy otrzymali najbardziej skąpe pomysły na temat związków z kobietami......
- Dzień Wszystkich Świętych – Albrecht Durer Tak jak we wszystkich dziełach Dürera, zainteresowanie artysty żywą osobą, w jego stanie umysłu, manifestuje się z całą mocą w obrazach na temat religijny. Pełna środowisk życia i krajobrazu. Kompozycja utworu „Altar Landauer” czy „Święto Wszystkich Świętych” została rozwiązana w sposób wspaniały, a zarazem stricte klasyczny przez artystę. Cała przestrzeń jest sferą utworzoną przez świętych......
- Święty Jan Teolog, pisząc Księgę Objawienia na Patmos – Sandro Botticelli Ten długi panel z ołtarza San Marco przedstawia świętego Jana, zwanego także teologiem, samego na wyspie Patmos. Morze jest otoczone zieloną wyspą; święty siedzi pośród surowych nagich skał: to ustawienie przystoi stwórcy apokaliptycznych proroctw, kontynuując czwartą Ewangelię napisaną przez niego. John rozpoczął swoją podróż, gdy wraz z bratem Jakubem opuścił swoje rzemiosło jako wędkarz i......
- Koronacja Maryi – od Filippo Lippi Niezwykle inspirowana sztuka Beato Angelico wpłynęła na jego ucznia Filippo Lippi. Ale w przeciwieństwie do nauczyciela, aspirującego do nieba swoją duszą, ujrzał na ziemi przebłyski niebiańskiego nieba, które uczyniły go człowiekiem kochającym życie. Widać to na obrazie ołtarza, napisanym dla renesansowego humanisty i kanclerza Republiki florenckiej Carlo Marsuppiniego, przeznaczonego na kaplicę San Bernardo, kościół klasztoru......
- Exodus – Bruce Pennington Bruce Pennington jest najbardziej skłonny do projektowania książek na temat science fiction. Często fabuły obrazów Bruce’a Penningtona to krajobrazy innych czasów, odległe tajemnicze światy i nieznane cywilizacje. Na obrazie „Exodus” Bruce Pennington przedstawił zachód słońca odległej cywilizacji. Bezwzględne okręty obcego świata spowodowały zniszczenie planety, miasta zostały pokryte solidną ścianą ognia, tłumy przestraszonych uchodźców wyciągnęły się......
- Zimna Wenus – Peter Rubens „Sine Baccho et Cerere friget Venus” [Lats. – „Nie ma ciepła w Wenus bez Bachusa i Cerera”] Ta fraza to cytat z rzymskiego komedianta Terence’a, który oznacza, że miłość chłodzi bez wina i uczty. Temat ten był popularny w XVII wieku, szczególnie wśród artystów flamandzkich. To jest drugi obraz na ten temat napisany przez Rubensa....
- W podbitej Moskwie („podpalacze” lub „Strzelanie na Kremlu”) – Wasilij Werechagin Zgodnie z prawem wojennym, każde miasto, podbite przez wroga, musi być posłuszne zwycięzcy. Po wkroczeniu do Moskwy Napoleon natychmiast wyznaczył spośród swojej świty tych, którzy mieli utrzymać porządek w tym nowo podbitym mieście. Ale kolejność nie przyszła. Wkrótce po przybyciu armii francuskiej do Moskwy rozpoczęły się pożary w mieście. Następnego dnia wybuchła straszna tragedia. Huragan,......
- St. Christopher – Konrad Vits Vic był jednym z najciekawszych mistrzów pierwszej połowy XV wieku. Informacje o jego życiu są niezwykle rzadkie. Urodził się w mieście Rottweil w Szwabii. W 1434 r. Został przyjęty do pracowni malarzy w Bazylei, aw połowie lat czterdziestych XVI wieku artysta już nie żył. Zachowały się fragmenty trzech wielkich ołtarzy, stworzonych przez niego w różnych......
- Cloud Halos – Maximilian Voloshin Chmura Halos Każda akwarela w Wołoshinie – a często oddawała je swoim przyjaciołom, a nawet niezbyt bliskim ludziom – niesie ze sobą odrobinę światła, mądrości i miłości. Tworząc je przez lata, artysta zastanawiał się nad proporcją czterech żywiołów: Ziemi, Wody, Powietrza i Ognia, najgłębszego sensu Kosmosu. Prawie każdy prawdziwy lub fantastyczny krajobraz jest postrzegany tak,......
- Triumf śmierci – Peter Bruegel Bruegel nie wymyśla tej fabuły. W średniowieczu gotyckim rozwinęła się też dość starannie zróżnicowana ikonografia tańców śmierci, tryumfy śmierci, sztuka umierania. Są to różne motywy ikonograficzne. „Taniec Śmierci” był zwykle serią fabuł przedstawiających okrągły taniec, w którym szkielety, podskakujące konwulsyjnie, wciągają do tańca ludzi z bardzo różnych środowisk: cesarzy, kardynałów, kupców. „Triumfy śmierci” to tylko......
- Dwoje, kontemplując księżyc – Caspar David Friedrich Nie bez powodu ten obraz można nazwać alegorycznym. Dwie osoby stoją na kamienistej ścieżce i spoglądają w dal. W pobliżu jest duży głaz i jodła. Księżyc znajduje się pośrodku kompozycji i oddziela „żywą” połowę obrazu od głazu i zielonego świerku od „martwych” z wyschniętym drzewem....
- Krzyż w górach – Caspar David Friedrich Ten obraz przyniósł Friedrich pierwszym miłośnikom i pierwszym krytykom. Właściciel zamku Tetchen w Republice Czeskiej polecił go artystce, więc otrzymała później nazwę „Ołtarz Tetchensky”. Idea wykorzystania kompozycji krajobrazu jako obrazu ołtarza była wówczas rewolucyjna – zwłaszcza, że krajobraz na początku XIX wieku uważany był za „niski” gatunek malarski. Ale, w gruncie rzeczy, Frederick nie cofnął......
- Portret hrabiego Ludwiga Levensteina – Hansa Baldunga „Portret Ludwiga Levensteina”, przechowywany w muzeum państwowym w Berlinie, uważany jest za jeden z najlepszych portretów stworzonych przez artystę. Racjonalizm renesansu, zwłaszcza w portretach Baldunga, często łączy się w jego pracy z mistycyzmem, uogólnionym tworzywem plastycznym o złamanym rytmie. Na zdjęciach Baldunga widoczny jest wpływ naturalistycznej szkoły germańsko-germańskiej, ale wybierając fabułę i układ ma on......