Angelyus (wieczorna modlitwa) – Jean-Francois Millet

Podobne obrazy:

1. Chłopki z chrustem – Jean-Francois Millet Prawie cała praca francuskiego artysty Milleta poświęcona jest chłopom, ich pracy. Na jego płótnach są zwykle pochłaniane w codziennej pracy: wypasane stada, wirująca wełna, zbieranie oleju, zbieranie kłosów na polu, kopanie ziemi. Bardzo często uwagę Mille przyciąga postać ubogiego mężczyzny, zgiętego pod ciężarem wiązki chrustu. Zdjęcia z tej opowieści znajdują się w Ermitażu, Państwowym Muzeum......
2. Wiosna – Jean Francois Millet Ziemia jest piękna, smutna i samotna. „Wiosna” – najnowsze dzieło Milleta. Pełna życia i miłości do natury, lśniąca jasnymi kolorami po deszczu, kończy się na krótko przed śmiercią artysty. Proso nigdy nie malowało się z życia. Uwielbiał chodzić po lesie i robić małe szkice, a potem, z pamięci, odtwarzał swój ulubiony motyw. Artysta wybrał kolory......
3. Siewca – Jean Francois Millet Siewca Millet wydaje się być bardzo mrocznym człowiekiem. Jego szeroki krok i swobodny ruch rąk są wyjaśnione jedynie przez jego biedę i ciężką pracę. Jego twarz jest w połowie ukryta, a jego rysy stają się szorstkie z powodu ciągłego wysiłku fizycznego. A jednak jest to postać bohaterska, obraz wiecznej wiosny, od którego zależy życie ludzi.......
4. Autoportret – Jean Francois Millet Bezgraniczne zaorane pole. Rano Możesz usłyszeć ciszę. Czujemy bezgraniczność ziemi i nieba. Przed nami rośnie młody olbrzym. Powoli chodzi, szeroko rozrzucając złoto – ziarna pszenicy. Ziemia oddycha niespokojnie, mokra od rosy. To jest świat Jean-Francois Milleta… Próbujemy dogonić siewcę, ale on posuwa się naprzód. Słyszymy miarowe pukanie jego potężnego serca. Chwila – i wędrujemy przez......
5. Zbieracz kłosów – Jean-Francois Millet Na zdjęciu widzimy grupę kobiet pracujących w terenie. Ciepłe, nudne tony natury i stonowane, niebieskie kolory ubrań, jasne niebo z delikatnymi chmurami, prosta kompozycja, gładkie, delikatne postacie kobiet – wszystko to przekazuje spokojny nastrój, pozwala oczom widza odpocząć. Wydaje się, że wpatrując się w obrazek, zaczynasz nawet czuć zapach świeżo skoszonego siana. Millet nie pokazuje......
6. Modlitwa przed obiadem – Jean Baptiste Simeon Chardin Podobnie jak prawie wszystkie obrazy Chardina, The Prayer Before Dinner istnieje w kilku egzemplarzach. W 1740 roku mistrz zaprezentował na zdjęciu, że widzicie przed sobą dar króla Francji Ludwika XV. Teraz jest w Luwrze. Kolejna „Modlitwa przed obiadem” jest przechowywana w Ermitażu. Kolejną, bardzo podobną scenę, która jest również uważana za kopię autorską, należy do......
7. Gala i Angelius Millet tuż przed początkiem stożkowej anamorfozy – Salvador Dali W tej fascynującej psychodramie uśmiechająca się, modnie ubrana Gala kontrastuje ze zniekształconą postacią lidera rosyjskiej rewolucji Lenina. Maksym Gorki, którego imię kojarzy się z bolszewikami, podsłuchuje, nie zwracając uwagi na homara siedzącego na głowie. Wydaje się, że Dali postrzegał Lenina jako „obraz ojca”, a zatem obraz wrogiego i podstępnego. Gala jest tutaj w roli triumfującego......
8. Modlitwa w ogrodzie Getsemani – Correggio (Antonio Allegri) Nie sposób przecenić roli światła w dziełach Correggio. Artysta zawsze przywiązywał wielką wagę do oświetlenia, kontrastów światła i cienia. Na przykład we wczesnej pracy „Judyty” „porywiste” światło z pochodni, które odbywa się w rękach pokojówki, podkreśla, że ​​wszystko dzieje się w tajemnicy, pod osłoną nocy. Na obrazie „Modlitwa w ogrodzie Getsemani” niezwykle ważne jest 1528......
9. Modlitwa św. Franciszka – Francisco de Zurbaran Modlitwa św. Franciszka Zurbarana jest poświęcona jednemu z najbardziej czczonych katolickich świętych. Przedstawia go ponury wąwóz w czasie żarliwej modlitwy. W jednej ręce święty trzyma czaszkę – symbol śmiertelności – drugi spoczywa na Biblii. Artysta umieścił źródło światła na boku, co zwiększyło namacalność przedmiotów. Światło ślizga się wzdłuż noszonej Świętej sutanny, przyciągając naszą uwagę do......
10. Modlitwa rodzinna – Jan Steen „Rodzinna modlitwa”. W tej pracy Sten przedstawił zupełnie inną rodzinę niż w Kawardacu. Przed nami jest ciężko pracujący ojciec, godna matka rodziny, zadbane dzieci. Skromny pokój ilustruje stare holenderskie przysłowie: „Czystość jest prawie równa pobożności”. Wiklinowe łóżeczko wisi na ścianie, mówiąc nam, że Bóg pobłogosławił rodzinę dziećmi i wkrótce może nie pięć osób weźmie udział......
11. Rano: Wyjazd do pracy (przez Millet) – Vincent Van Gogh Twórczość chłopów Jeana-Francois’a Milleta posłużyła za wzór dla Van Gogha i stały przedmiot refleksji. Można powiedzieć, że obraz tego mistrza wpłynął na wiele sposobów na artystyczne myślenie Van Gogha. W roku 1875 Vincent ozdobił ściany swojego pokoju rycinami z rysunków z serii Four Seasons firmy Millet. A w listopadzie 1889 r. – w styczniu 1890......
12. Modlitwa kielicha – Vittorio Carpaccio Modlitwa o kielich „jest jednym z dwóch obrazów ewangelicznych zawartych w cyklu dla Scuola di San Giorgio degli Schiavoni, a druga z nich nosiła tytuł” Posłanie Apostoła Matta „. Wraz z cyklem św. Hieronima obrazy Ewangelii zajmują całą prawą ścianę Scuola di San Giorgio....
13. Modlitwa za misę – Sandro Botticelli Ten niezwykły obraz zdobił kaplicę, w której pochowani zostali Ferdynand i Isabella, hiszpańsko-katoliccy monarchowie, znani z wyrzucania Maurów z Granady i jednoczenia się z Hiszpanią. Kaplica, znajdująca się obok katedry w Granadzie, powstała na zamówienie Izabeli podczas życia artysty w 1504 r. „Modlitwa za Chagie”, gdzie Góra Oliwna jest przedstawiana jako skalisty klif, otoczona palisadą,......
14. Portret artysty Francois Marius Granet – Jean Auguste Dominique Ingres To portret artysty przyjaciela Francois Graneta, także artysty. Ingres umieszcza go na tle rzymskiego krajobrazu, na wpół obróconego, spokojnie patrzącego na widza. Ale za tym zewnętrznym spokojem kryje się wewnętrzne napięcie, które odczuwalne jest w atmosferze przed burzą, w szarych chmurach wiszących nad Rzymem. Te szaro-zielone chmury odbijają dziesiątki półtonów, które składają się na płaszcz......
15. Portret Louisa Francois Bertina – Jean Auguste Dominique Ingres Louis Francois Bertin opublikował popularną gazetę „Deba”. Odwiedzający Salon z 1833 r., Którzy oglądali wystawiony tu portret Bertina, byli zaszokowani jego realizmem. Powiedzieli, że mistrz postanowił w tej pracy „całkowicie poddać się i podążać za naturą”. Córka Bertena zauważyła z niezadowoleniem, że w portrecie jej ojciec wygląda jak „gruby rolnik”. Ale hałas powstały wokół pracy......
16. Modlitwa o puchar – Fedor Bruni Obraz został namalowany w Rzymie w latach 1834-1836 dla kościoła w majątku senatora G. N. Rachmanowa we wsi Bobrik, powiat sumski, obwód kurski. To dzieło artysty było niezwykle popularne wśród współczesnych. Powtórzono go w 1836 roku na ołtarzu kościoła IAH, aw 1846 roku na rozkaz Mikołaja I dla spadkobiercy, był wielokrotnie kopiowany przez innych autorów,......
17. Modlitwa Peresvet – Pavel Ryzhenko Autor zdjęcia: „Pereswet, ja nie grałem szczególnie wojowniczo, bardzo ważne było dla mnie nie pokazywanie jego siły fizycznej, ale w rzeczywistości jest on najdoskonalszym dzieckiem w duszy, łagodnym jak baranek, że jest lwem z duszą anioła. bogatyr, który jest fizycznie ogromny i zdrowy, który przez całą noc miał siłę, by klęczeć na modlitwie, bierze swoją......
18. Modlitwa św. Bonawentury – Francisco de Zurbaran Obraz „Modlitwa św. Bonawentury” poświęcony jest opowieści o tym, jak święty rozwiązał spór kardynałów o wybór papieża Rzymu i wskazał im godnego kandydata. Głównym tematem tutaj był dialog modlącego się Bonawentury z aniołem, który objawił mu imię wybranego. Światło z postaci anioła pada szerokimi paskami na ciemną szatę świętego, otula jego natchnioną twarz i daje......
19. Modlitwa św. Dominika – El Greco Malarstwo hiszpańskiego malarza El Greco „Modlitwa św. Dominika”, podobnie jak wiele innych, poświęcone jest tematyce religijnej. Wielkość obrazu to 118 x 86 cm, olej na płótnie. Dominic jest założycielem Zakonu Dominikanów, zwykle nazywanego de Guzmán, choć nie pochodził z tej rodziny. Urodzony w Starym Kastylii. W 1194 r. Dominic został wezwany przez biskupa Ozmy, jako......
20. Portret kardynała Jean-Francois de Rozheshuar – Pompeo Batoni Obraz włoskiego artysty Pompeo Batoniego „Portret kard. Jeana-François de Rojeshuar”. Rozmiar portretowy 136 x 99 cm, olej na płótnie. W 1761 r. Malarz Pompeo Batoni wraz z innymi mistrzami pracującymi w Rzymie wziął udział w malowaniu Willi Albani, prowadzonej pod kierunkiem niemieckiego artysty Antona Raphaela Mengsa. Znajomość Menga odegrała znaczącą rolę w interesie Pompeo Batoniego......
21. Raznoschitsa – Jean-Baptiste Simeon Chardin Chardin całe życie mieszkał w Paryżu. Studiował w paryskiej Akademii św. Luke, a następnie został przyjęty do Królewskiej Akademii Malarstwa i Rzeźby. W latach 20. XVII wieku artysta zyskał sławę mistrza martwego życia, w którym pracował przez całe swoje dzieło. Chardin pod wieloma względami zmienił ten gatunek, nadając mu liryczną filozofię, która ukrywała zrozumienie organicznej......
22. Art Geniuses – Francois Boucher Obraz „Art Geniuses” francuskiego artysty w stylu rokoko Francois Boucher. Wielkość obrazu to 72 x 74 cm, olej na płótnie. Zgodnie ze starożytnymi włoskimi poglądami, geniusze są bogami patronów, którzy od samego początku swego życia byli dla każdej osoby i towarzyszyli mu wszędzie, jako drugie „ja”. W mitologii rzymskiej geniusz jest bóstwem, duchem patrona klanu,......
23. Siewca – Vincent Van Gogh Siewca Obraz „Siewca” został stworzony przez Vincenta Van Gogha w 1888 roku, kilka lat przed śmiercią. Obraz jest dość mały. Obecnie płótno jest przechowywane w Holandii, w muzeum poświęconym twórczości artysty. Van Gogh bardzo lubił ludzi, ludzką pracę. To jest ulubiony temat w jego pracy. W większości jego krajobrazów widać osobę, która jest zajęta czymś.......
24. Portret Franciszka I, króla Francji – Jean Clouet (Clouet, Jean) Jean Clouet, w tym dużym portrecie, pokazuje Franciszka I w bogatej szacie renesansu. Tradycyjne insygnia majestatu królewskiego wydane z koroną. Kapelusz z białymi piórami, ozdobiony perłami, atłasową odzieżą, bogato haftowane złotem, medal na złotym łańcuszku i korony na drogim czerwonym adamaszku za figurą króla wyraźnie wskazują, że jesteśmy królem. Bogate ubrania, draperie nie przysłaniają inteligentnego,......
25. Modlitwa o puchar (Chrystus w ogrodzie Getsemani) – Paul Gauguin Podczas życia Paula Gauguina, wiele skandali otoczyło go i jego płótna, a jedna z nich związana była z dziełem „Chrystus w ogrodzie Getsemani”, napisanym w 1889 roku. Ta historia przyciągnęła wielu artystów w całej historii malarstwa. Durer, Ge, Polenov, Dore, Kramskoy, Vrubel, Bernard i wielu innych ma w swoim twórczym dziedzictwie dzieło o takiej nazwie.......
26. Gamma Love – Jean Antoine Watteau Obraz ten ma swoją nazwę po śmierci Watteau, więc może nie odpowiadać pierwotnej intencji autora. Jednak dla widza jest oczywiste, że muzyka jest tutaj łącznikiem między mężczyzną a kobietą. Ona – powód do zbliżenia, „casus belli”. Ciekawe, że w „Gamme of love” mistrz posługuje się nietypową techniką kompozycyjną: stawia kochającą parę na czoło. Jednak reszta......
27. Jean-Claude Richard, opat Saint-Non-Jean Honore Fragonard Obraz francuskiego artysty Jean Honore Fragonard „Jean-Claude Richard, opat Saint-Non”. Wielkość obrazu to 80 x 65 cm, olej na płótnie. Obraz malarza znany jest także pod nazwą „Portret opata Saint-Non w wyimaginowanym stroju”; płótno jest częścią serii portretów „Fantastyczne postacie”. Kolejny portret opata Saint-Non w kostiumie szlachcica z epoki Ludwika XIII znajduje się w Katalońskim......
28. Chłopiec z Yula – Jean Baptiste Simeon Chardin Portrety dzieci autorstwa Chardina wciąż podziwiają widzów. Nawet zapakowane w niewygodne, „drewniane” camisole i ciężkie sukienki, dzieci w obrazach mistrza nadal wyglądają bezpośrednio i mobilne. Pracując nad portretem dziecięcym, Chardin wolał przedstawiać dziecko „w akcji”, angażując się w jakąś działalność. Wystawiając portrety dzieci, on, zazwyczaj, nazwał je nie „portretami”, ale rodzajami scen. Takie „sceny” w......
29. Narodziny Wenus – Francois Boucher Obraz francuskiego artysty Francois Boucher „Narodziny Wenus”. Wielkość obrazu to 130 x 162 cm, olej na płótnie. Ulubionym motywem obrazów Busha były mitologiczne sceny starożytnych greckich tradycji o Wenus i Zeus, przedstawiające zmysłowe różowe ciała nimf, najady, amorki i putti. Ciała bogiń i akcesoria w obrazach „Kąpiel Diany” i „Toalety Wenus” są pisane równie mistrzowsko......
30. Modlitwa o puchar – El Greco Artyści często przenoszą na płótno nie to, co widzą, ale do tego, co ich wyobraża. Ale przestrzeń obrazowa nie zależy bezpośrednio od materiału źródłowego artysty – rzeczywistego lub spekulatywnego; podlega własnym prawom. Kompozycja „Praying for the cup” autorstwa El Greco jest zbudowana na zderzeniu irracjonalnych i pozornie nieporównywalnych elementów, które w połączeniu przekazują mistyczne uczucie......
31. Modlitwa św. Hieronima – Hieronima Boscha Obraz „Modlitwa św. Hieronima”. Święty Jerome był patronem Jerome’a ​​Boscha. Być może dlatego pustelnik jest przedstawiany dość powściągliwy, nawet w porównaniu z tekstami, które artysta mógł przeczytać. Na przykład w ten sposób: „Żadna osoba nie żyła tak czysto i pobożnie jak on, ale ciągle drżał, drżał ze strachu, gdy myślał o ostatnim dniu przed Sądem......
32. Portret Gali – Salvador Dali Obraz jest również znany jako „Angelius Gali”; na ścianie to wariacja na temat „Angeliusa” Milleta, który był obsesyjnym wrażeniem Dali. Dwie postacie w pokoju – oczywiście, to jest Gala z twarzy iz tyłu – są porównywane w mniej więcej takich samych pozach jak chłopi na zdjęciu Milleta. Jednak sam obraz jest bezwzględnie zniekształcony przez dalijską......
33. Portret Mademoiselle Louise O’Murphy (Reclining Girl) – Francois Boucher Denis Diderot, najbardziej zagorzały krytyk Busha, wielokrotnie atakował mistrza za zbyt lubienie „piszących dziewczyn”. „A jakie są te dziewczyny?” – oburzony Diderot – Wdzięczni przedstawiciele demi-światła. ” Rzeczywiście, Bush nie myślał zbyt wiele o „moralnej” stronie swojej pracy. Napisał nagie kobiety nie tylko w postaci bogiń i nimf, ale dość często przedstawiał ziemskie odaliski. Na......
34. Mars i Wenus złapany przez Vulcan – Francois Boucher W prawie wszystkich swoich pracach na temat miłości i zmysłowych przyjemności, Bush ogranicza narrację do minimum, pozostawiając widzowi po prostu radość z różowej nagości nimf i porcelanowych twarzy pasterzy. Ale obraz „Mars i Wenus złapany przez Vulcan” należy uznać za wyjątek od tej zasady. To ilustruje cały mit. Jak wspomina czytelnik, Wenus była żoną Wulkana,......
35. Modlitwa za misę lub Agonia w ogrodzie – Giovanni Bellini Ten obraz jest jednym z pierwszych arcydzieł Belliniego. Środkiem kompozycji jest postać klęczącego Chrystusa. Poniżej widzi trzech śpiących uczniów Zbawiciela – Piotra, Jakuba i Jana. Mieli się obudzić, ale zasnęli. Świt wznosi się na niebie, zapowiadając koniec długiej nocy i początek nowego dnia – dnia pochodni Pana. Na tle chmur artysta przedstawił anioła trzymającego w......
36. Roger i Angelica – Jean Auguste Dominique Ingres Fabuła obrazu pochodzi z wiersza L. Ariosta „Wściekły Roland”. Opisuje historię Angelicy, przykutej do skały i złożonej w ofierze potworowi morskiemu. Uratowała ją rycerz Roger, który przyleciał na ratunek mitycznemu zwierzęciu, które było „mieszanką” konia i orła. Ingres ma najbardziej dramatyczny moment w tej historii, ale liczby są napisane „nie-emocjonalnie” i wyglądają na zamrożone. Po......
37. Pasja w ogrodzie (modlitwa o puchar) – El Greco W ogrodzie Getsemani, opuszczając uczniów, Jezus przeszedł na emeryturę, aby się modlić: „Mój Ojcze, jeśli to możliwe, niech ten kielich minie ode mnie”. Atmosferę niespokojnego przeczucia zbliżającej się katastrofy wyraża obraz „Pasja w ogrodzie” hiszpańskiego artysty El Greco. Noc księżycowa Ponure burzliwe niebo. Wirujący wiatr spływał po małych drzewach i krzakach na ziemię. Po prawej......
38. Portret Francois Boucher – Gustav Lundberg Portret francuskiego artysty Francois Bouche namalowany przez szwedzkiego malarza Gustava Lundberga. Rozmiar portretowy 90 x 67 cm, płótno, pastel. Boucher Francois – francuski malarz; Urodził się w Paryżu 29 września 1703 roku. Studiował u François Lemoine, Jean-François Cars, naśladował dzieła Antoine’a Watteau. W 1734 r. Boucher zilustrował dużą edycję Moliere i wykonał po sobie kilka......
39. Polowanie na odpoczynek – Jean Antoine Vatto „Odpoczynek na polowaniu”, napisany przez artystę na rok przed śmiercią, pokazuje zmiany, jakie zaszły w jego stylu. Te zmiany dla nas nie są zbyt widoczne, ponieważ w ogóle wszystkie słynne obrazy Watteau „pasują” w prawie jednej dekadzie. A jednak nawet w tak krótkim czasie sposób mistrza przeszedł kilka zmian. Począwszy od bardzo dekoracyjnych, Watteau stopniowo......
40. Portret dżentelmena – Jean Antoine Vatto Obraz francuskiego artysty Antoine Watteau „Portret kawalera”. Wielkość obrazu to 130 x 97 cm, olej na płótnie. Obraz jest również znany jako „Portret dżentelmena”. Chevalier, w średniowieczu – członek rycerskiego porządku; rycerz; szlachetny tytuł we Włoszech i Hiszpanii. W renesansie i późniejszych czasach słowo cavalier zaczęło być używane w semantycznym znaczeniu tego, kto jest kandydatem.......