Piekielne serce złego tsverga wcieliło Rodneya Matthewsa w jego obraz „The Forge Andwari”. Tsverghi – stworzenia podobne do karłów, naturalne duchy w starożytnej nordyckiej, germańskiej i skandynawskiej mitologii. Tsvergowie żyli na ziemi i kamieniach, bali się słońca, które zamieniło je w kamień. Te stworzenia były bardzo utalentowane w różnych pracach, stworzyły magiczne przedmioty dla bogów: młot Mjollnira, włócznię Gungnira, złote włosy Siw, naszyjnik Brisingamen, statek Skidbladnira itp.
Od pszczół miodem i krwią poety i mędrca Kvasir, stworzenia te stworzyły święty miód poezji – bogowie użyli swoich warg, by ustami noworodka, który jest przeznaczony do komponowania wierszy w przyszłości. Tsverg Andvari wykuł magiczny Pierścień Mocy i skarby Nibelun ze złota skradzionych dziewiczych dziewczynek.
Podobne obrazy:
- Colony – Rodney Matthews Rodney Matthews, wraz z żmudną pracą nad okładkami albumów muzycznych, ilustrował wiele książek i czasopism, przede wszystkim modnych wówczas fantasy i popularnej science fiction. Rodney Matthews zaprojektował kolorowe okładki do powieści Andre Nortona o świecie czarownic i wielu prac pisarza science fiction Michaela Murcocka, które można połączyć w temat „W poszukiwaniu wieczności”. Obraz Rodneya Matthewsa......
- Eksterminacja – Rodney Matthews Książka „The Journey of a Young Adventurer”, wydana pod koniec ubiegłego wieku, zyskała status kultowy wśród fanów fantastyki i fikcji, w dużej mierze dzięki ilustracjom Rodneya Matthewsa, który stworzył żywe i surrealistyczne obrazy nierealistycznych tajemniczych, a przez to atrakcyjnych światów. Na zdjęciu Rodneya Matthewsa „Zniszczyć zbędne” widzimy planetę przyszłości: maszyny zalały ziemię, trawa została bezwzględnie......
- Goblin Beer – Rodney Matthews Obraz Rodneya Matthewsa „The Goblin Beer House” przedstawia nocny śmiech mieszkańców podziemi – krasnoludów i krasnoludów, czyli tak zwanych goblinów. W mitologii Europy Zachodniej gobliny nazywane są psotnymi istotami żyjącymi pod ziemią w jaskiniach, które nie tolerują światła słonecznego, prowadząc aktywne życie nocne. Kiedyś żyli na powierzchni ziemi i byli bardzo podobni do innych ludzi.......
- Star River – Rodney Matthews Brytyjski artysta fantasy i ilustrator Rodney Mathews urodził się 6 lipca 1945 roku w Poulton. Twórczość Rodney Matthews wszechstronny i wielowymiarowy: międzyplanetarny statek kosmiczny i wspaniałe gobliny, fantastyczne kolonie w rozległych przestrzeniach wszechświata i historie o tematyce mitologicznej. Współpracując z zespołami rockowymi, Rodney Matthews stworzył także kilka oryginalnych i interesujących dzieł fantasy. Zdjęcie Rodney Matthews......
- Osioł w szkole – Peter Bruegel Ludność Holandii miała wysoki poziom wykształcenia. Pewien włoski podróżnik nawet wyraził opinię, że każdy może czytać i pisać. Bruegel chichocze z zapałem swoich rodaków, aby się uczyć. „Osioł nigdy nie stanie się koniem, nawet jeśli pójdzie do szkoły”. – mówi przysłowie i ten obraz....
- Vulcan Forge – Diego Velasquez Obraz sewilskiego malarza Diego Velázqueza „Vulcan Forge”. Wielkość obrazu to 223 x 290 cm, olej na płótnie. Pisarze klasycznego okresu starożytnego nie pozostawili prawie żadnych szczegółowych informacji o pracach kowalskich, ale obrazy kuźni Vulcan, zarówno na wazach i płaskorzeźbach, jak iw narracjach poetów, pozwalają wnioskować, że narzędzia kowala były bardzo bliskie współczesnym. W czasach rzymskich......
- Apollo w Vulcan’s Forge – Diego Velasquez Obraz jest fabułą z mitologii grecko-rzymskiej. Apollo przybył do Wulkana, boga i kowalstwa, aby poinformować, że jego żona, piękna Wenus, jest niewierna Vulcanowi. Muszę powiedzieć, że Wulcan był kulawy i brzydki, a Wenus, jego żona, ciągle oszukiwała męża. Artysta przedstawił całą fabułę jako zwyczajne życie zwykłych ludzi. Widzimy kuźnię, widzimy Hiszpana w pracy. Zamiast jaskini......
- Pasechnik – Ivan Kramskoy Słoneczny poranek w pasiece, kolorowy, prawie bajeczny pszczelarz czeka cierpliwie, aż jego płaszcze zakończą zbierać nektar z kwiatów, aby skosić „niepotrzebne” i dodatkowe rośliny. Właściciel pasieki jest pełen cierpliwości, pozbawiony wszelkiej próżności. Jego wzruszająca postawa wobec pszczół jest wynikiem wielu lat doświadczeń w radzeniu sobie z miodopierścieniami, wrodzonym poczuciem harmonii z naturą i ostrożnym podejściem......
- A. S. Puszkin na ławce w ogrodzie – Valentin Serov Z zainteresowaniem i uwagą Serov studiuje poezję i życie Puszkina i tworzy imponujący obraz inspirowanego rosyjskiego poety. Taki jest „Puszkin w parku na ławce ogrodowej”, namalowany akwarelą prawie bez koloru, w dwóch kolorach. Tutaj Serow przekazuje obraz późnej jesieni i twórczego stanu poety....
- Sowa i kot – Peter Blake Obraz „Sowa i kot” Petera Blake’a nie jest ilustracją książki dla dzieci, jak może się to wydawać na pierwszy rzut oka. Bolesne uczucie opuszczania dzieciństwa ogarnia każdego z nas na widok starych zabawek unoszących się na zielonej łodzi: pluszowego kota, sowy i małej gitary, a obok słoja z miodem, niemożliwego marzenia o głodnym dzieciństwie lat......
- Portret poety G. R. Derzhavin-1795 – Vladimir Borovikovsky Doskonałe wirtuozowskie opanowanie pędzla i. portrety G. R. Derzhavina w twórczości Borowikowskiego stały się środkami parady. Artystka uchwyciła energicznego suwerennego męża, senatora, członka rosyjskiej akademii i znanego poety – człowieka, który interesuje się sprawami publicznymi, edukacyjnymi ideałami i kreatywnością. Malarz maluje wielkiego syna Rosji z najwyższym szacunkiem i przyjaźnią. Pełen siły i energii, z rumianą......
- Ogród Poetów – Vincent Van Gogh Ogród poety znajdował się naprzeciwko domu Van Gogha na Place Lamartin i był parkiem miejskim pełnym ludzi, którzy poszli na spacer, malowniczych nasadzeń i ogrodzenia. Van Gogh często używał motywów parku, gdy chciał poczuć się jak członek nieba. Cztery obrazy artysta nazwał „Ogródem Poety”. Mieli ozdobić pokój Gauguina. Na tym zdjęciu, w środku, Van Gogh......
- Muza inspirująca Poetę – Henri Rousseau Obraz „Muza, inspirująca poetę” znajduje się na liście słynnych dzieł Rousseau. Artysta napisał to w okresie, kiedy jego twórczość osiągnęła niemal ostateczny świt. Mimo to jego sytuacja finansowa wcale się nie poprawiła i często musiał pożyczać pieniądze od swoich znajomych. W gatunku portret-pejzaż, który był wynalazkiem Rousseau, artysta przedstawił przyjaciela, symbolistycznego poetę Guillaume’a Apollingera w......
- Jesienne liście – John Everett Millais Ten obraz można uznać za pierwszą próbę Millesa, aby odejść od fabuły i historycznych wątków, które stały się mu znane. W listopadzie 1854 roku postanowił napisać płótno, które obudzi filozoficzne myśli o ulotności życia, o czasie. W tym czasie artysta odwiedził swojego przyjaciela, poety Tennysona. Pewnego wieczoru pomógł mu zebrać i spalić opadłe liście. Wspomnienia......
- Śpiący Chaucer – Edward Burne-Jones Twórczość największego angielskiego poety średniowiecza, Jeffreya Chaucera, wywarła niezatarte wrażenie na EK Burne-Jones i W. Morrisie w młodości. Później stało się dla tych artystów niewyczerpanym źródłem pozyskiwania wysokich romantycznych inspiracji i wątków literackich, co skłoniło ich do stworzenia szeregu znaczących dzieł wykonanych z różnych materiałów. Kompozycja witraży „Sleeping Chaucer” odnosi się do początkowego etapu działalności......
- Blue Nude – Henri Matisse Podczas pracy nad rzeźbą Matisse przypadkowo zniszczył przedmiot, a jego fragmenty zainspirowały mistrza do stworzenia najbardziej kontrowersyjnej pracy w jego karierze. Po raz pierwszy zaprezentowana na Salonie Niezależnym rzeźba Błękitnej Nagości wstrząsnęła francuską publicznością, a później wywołała sensację w innych krajach. Ta praca zainspirowała Pablo Picassa do stworzenia równie kontrowersyjnych dziewcząt z Awinionu....
- Próżność Próżność i wszelka próżność – Izaak Asknazy Największe, najpoważniejsze i ostatnie dzieło artysty zostało napisane w 1900 roku – obraz „Eklezjasta” lub „Próżność marności”. Wystawiła nawet na wystawie w Paryżu w 1900 roku. Zdjęcie przedstawia króla Jerozolimy Salomona siedzącego na tronie, jego myśli są ponure, a usta szepczą: „Marność nad marnościami, wszystko to marność”. Artysta przedstawia króla samotnymi, od dawna porzuconymi dziećmi.......
- Kolekcja Mosesa i Manny – Guido Reni Obraz bolońskiego malarza Guido Reni „Mojżesz i kolekcja manny z nieba”. Wielkość obrazu to 280 x 170 cm, olej na płótnie. Manna biblijna jest uważana za szczególny rodzaj substancji, którą Żydzi jedli na pustyni w czasie exodusu z Egiptu. Kiedy podczas wędrówki zaczęli odczuwać głód, podnieśli mowę przeciw Mojżeszowi. Następnego dnia rano pustynia okazała się......
- Portret Dantego – Agnolo Bronzino Obraz Angelo Bronzino „Portret Dantego”. Wielkość obrazu to 127 x 120 cm, drewno, olej. Alegoryczny portret Dantego został napisany wiele lat po jego śmierci i jest symbolicznym obrazem poezji. Stylizowany portret największego poety epoki napisany jest groteskowo i ekspresyjnie. Jak przystało na alegoryczny wizerunek, jest niejednoznaczny. Charakterystyczną cechą wielu dzieł Bronzina jest pojemność semantyczna: im......
- Fontanna Bakhchisarai – Karl Bryullov Bryullov wysoko cenił geniusza Puszkina. Zwięzłość randek, która trwała krócej niż rok, nagła śmierć poety uniemożliwiła Bryullowowi uchwycenie cech Puszkina. Głęboko zasmucony artysta o śmierci poety. „Rozmawiali o Puszkinie” – pisał Mokritsky w swoim dzienniku – czytał swoje wiersze, podziwiał każdą linijkę, każdą myśl słynnego poety… zazdrości mu zgonu… żałował, że klimat domowy nie sprzyja......
- Samson układa puzzle na weselnym stole – Rembrandt Harmens Van Rhine Samson uwielbiał wędrować po kraju i kiedyś przybył do miasta Timnaf. Tam zakochał się w dostojnej Filistynce i chciał ją poślubić. Rzucił się do domu i poprosił rodziców, by wybrały jego ukochanego. Starzy mężczyźni z przerażeniem ściskali się głowami: syn już dawał im wiele żalu, a teraz, oprócz wszystkiego, postanowił poślubić obcą kobietę, córkę Filistyńczyka.......
- Królowa Tomiris przed Cyrusem – Peter Rubens Tomiris jest królową Massagetów, według naukowców, z saksońskiego ludu pasterskiego z Scytyj. Historia królowej Tomiris i jej zwycięstwo nad królem Persów Cyrus był dobrze znany w starożytnym świecie i stał się legendą. Herodot donosi, że Cyrus, przekraczając rzekę Araks i pogrążając się na terytorium Massagetów na jeden dzień, ustanowił pułapkę dla massagetów, za radą Medusa......
- Błogosławieństwo Sergiusza – Paweł Ryzhenko Święty Sergiusz błogosławi Dimitrija Iwanowicza Donskoya do bitwy pod Kulikovem. Co za trudny temat do zdjęcia po płótnach już namalowanych przed tobą! Naprawdę chciałem przedstawić istotę. Tylko esencja i nic więcej. Wydawało mi się, że mnich po prostu zebrał tych surowych i niejasnych ludzi idących na śmierć i objął ich sercem. A więc było ciepło......
- Połowy tuńczyka – Salvador Dali Łowienie Tuńczyków jest uważane przez wielu za jedno z najnowszych arcydzieł Dalego. To ogromne płótno przekracza rozmiar 3 * 4 metrów. Przedstawia scenę ludzi walczących gwałtownie z gigantycznymi rybami; do ryb trafia błyszczący sztylet, a błękitne morze jest wypełnione czerwoną krwią. Obraz miał podtytuł „Dedicated to Messonier”, XIX-wiecznego francuskiego artysty, który specjalizował się w scenach......
- Portret markiza John Montermere – Pompeo Batoni Obraz włoskiego malarza Pompeo Batoniego „Portret markiza Johna Montermera”. Rozmiar portretowy 97 x 67 cm, olej na płótnie. Dzięki artystce Pompeo Batoniemu w Anglii i Irlandii rozwinęła się moda na tak zwane portrety „Big Tour”. Wielka trasa była popularną tradycją brytyjskich szlachciców tamtych lat, by odbyć podróż do Europy. Podczas pobytu we Włoszech brytyjscy podróżnicy......
- Autor: Velasquez – Francis Bacon Przed nami jest obraz Francisa Bacona „Według Velasqueza”. Sercem tego przerażającego obrazu jest parafraza słynnego portretu papieża Innocentego X, napisanego przez Diego Velasqueza. Splamiony krwią, z boleśnie zniekształconą twarzą, papież jest przedstawiony w metalowej rurowej konstrukcji, a ściślej, w ramie własnego tronu. Jego przeszywająca krzykliwa postać z bezsilnie zaciśniętymi pięściami rozpływa się w tle obrazu,......
- Poeta G. Tukay – Efim Simbirin Praca nad portretem zawsze wymagała od malarzy dodatkowej siły i uwagi. W końcu trzeba było pokazać duszę człowieka, jego moc i znaczenie, co skłoniło artystę do zajęcia się pędzlem i próby odcyfrowania wszystkich ukrytych oznak osobowości swojego bohatera. Obraz „Poeta G. Tukai” jest jednym z tych znaczących dzieł wypełnionych symboliką i prawdą życia. Podoba mi......
- Plaża – Charles Daubigny Wielkość nieustannie zmieniającej się natury stała się przedmiotem podziwu i refleksji, podziwu i smutku francuskiego malarza-poety Barbizona Charlesa Daubigny. Artysta całkowicie poświęcił się studiom, zrozumieniu unikalnych obrazów, nieustannie zmieniającym się krajobrazom, gdy ten sam wygląd w godzinach porannych wygląda zupełnie inaczej niż w godzinach wieczornych i wywołuje różne nastroje i myśli. Daubigny osiadł na łódce,......
- Portret V. A. Zhukovsky – Karl Bryullov Portret Wasilija Andriejewicza Żukowskiego, namalowany przez K. Bryulłowa, ma bardzo szczególny los: kwota otrzymana z jego sprzedaży trafiła do okupu T. Szewczenki od niewolników. Pamiętając o tym, Szewczenko napisał w swojej biografii: „Żukowski, po uprzednim zapoznaniu się z ceną od właściciela ziemskiego, poprosił K. P. Bryulłowa o napisanie tego, V. A. Żukowski, portret, którego celem......
- Drzewo oliwne. Dolina Ariccia. W parku Arichcha – Aleksander Iwanow W miejscowości Ariccia od XVII wieku był ogromny park przylegający do starego pałacu Kigi. Pod koniec XVIII wieku park ten wywołał zachwyt wielkiego niemieckiego poety I. V. Goethego. Do połowy XIX wieku park był już całkowicie zaniedbany, jego stare drzewa rosły i były splecione z bluszczem, ścieżki znikały za krzakami i trawą, aw niektórych miejscach......
- Portret A. P. Sumarokova – Fiodor Rokotow Rokotow napisał starszego mężczyznę ze wszystkimi wysokimi rangami regalów radnego stanowego. Ale za zewnętrzną paradą nie ukrywa niespokojnego niezadowolenia osobowości potężnej twórczej siły, żrącego sarkazmu i niezrównoważonej natury poety, które tak go kosztowały w jego życiu. Uśmiech, który wyraża radość i wyższość, nie gaśnie, ale także rozjaśnia smutek w oczach. Przed nami jest największy autorytet......
- Puszkin nad Morzem Czarnym – Iwan Ajwazowski Z serii wielkich mistrzów pędzla przybył mistrz, który w pełni poświęcił swój talent „wolnemu żywiołowi”, tak jak Puszkin ochrzcił morze i stał się jej wiernym śpiewakiem. Tym mistrzem był Iwan Aiwazowski. Na jednej z wystaw akademickich w Petersburgu spotkało się dwóch artystów – artysta pióra i artysta pędzla. Znajomość Aleksandra Siergiejewicza Puszkina wywarła niezatarte wrażenie......
- Portret poety Alonso Ersilla-i-Zunigi – El Greco Alonso Ercili y Zuniga był poetą dworskim Filipa II. Rozpoczął swoją karierę na dworze hiszpańskim jako strona z księciem koronnym, później królem Filipem II. Alonso Ercili y Zuniga wziął udział w wojnie w Chile, znanej jako Wojna Araukan. Po powrocie do Hiszpanii napisał wiersz „Araucana”. Praca ta była w istocie pamiętnikiem firmy przekształconej w formę......
- Piekło Right Shutter Altar Last Judgement – Hieronymus Bosch Prawy ręczny tryptyk „piekło” „Sąd ostateczny” Hieronima Bosch przedstawia grzeszników skazanych przez Boga. Według Boscha, większość ludzkości czeka na piekielne ogniki, mąkę, jęki i zgrzytanie zębów. Taki jest straszny los. które Bóg przygotował dla ludzkości. Na ten temat Bosch stworzył wiele imponujących zdjęć, ale najsilniejsze pod względem efektów są prawdopodobnie na prawym skrzydle tego tryptyku.......
- Portret Giovanni Francesco Aquaviva, książę Atri – Titian Vecellio Los portretu można prześledzić od pierwszej połowy XVIII wieku, kiedy znalazł się we francuskich kolekcjach. W 1756 r. Przejęty przez założyciela galerii w Kassel, Landgrafa Hesse Wilhelm VIII. Zwykle obraz identyfikuje się z portretem Giovanniego Francesco Aquaviva, księcia Atri, wspomnianego w jednym z listów Aretina w 1552 roku. Giovanni Francesco Aquaviva, pochodzący z Neapolu, spokrewniony......
- Pogrzeb – Jacopo Tintoretto Jednak portret, nigdy nie wchodząc na pierwsze miejsca w twórczości Tintoretta, bardzo zajmował artystę. Jako malarz portretowy artysta jest na równi z Tycjanem i innymi uznanymi mistrzami gatunku portretowego, którzy żyli w XVI wieku. W przeciwieństwie do Tycjana, Tintoretto nie próbował tutaj działać jako rewolucjonista, zachowując wiarę w tradycję. Zachowało się około stu portretów namalowanych......
- Wielki Architekt (Kreacja) – William Blake Obraz ten należy do gatunku surrealizmu i został namalowany przez artystę w 1794 roku. Obraz „Wielki Architekt” wyraża jasną gamę uczuć religijnych Blake’a – ten malarz był jednym z zwolenników teorii kreacjonizmu. Tajemniczy obraz należący do angielskiego mistycznego poety, jak wszystkie jego dzieła, został na początku zapomniany, ale teraz powoduje wiele spekulacji, jest analizowany i......
- Krucyfiks z nadchodzącym Główny epizod Męki Pańskiej – Ukrzyżowanie – znajduje się na ikonie. Ewangeliczni opisują szczegółowo cierpienia i śmierć Boga-człowieka na krzyżu między dwoma złodziejami. Ale ikonografia nie ilustruje tragicznych wydarzeń, ale uogólnia ich znaczenie. Pokolenia artystów stworzyły nieskazitelną formułę graficzną. Na tle symbolicznego miasta Jerozolimy, krzyż z Ukrzyżowanym. Płaczą anioły stada do niego. Po bokach krzyża......
- Dziewczyna – Boris Kustodiew Ta sama kobieta Kustodiyev powtarza się: słodka, delikatna dziewica piękna, o której w Rosji mówiono, że jest „napisana”, „cukier”. Twarz pełna jest tego samego słodkiego uroku, że bohaterki eposu rosyjskiego, pieśni ludowe i bajeczki są obdarzone: lekkim rumieńcem, jak mówią, krwią i mlekiem, wysokimi brwiami, ostrym nosem, ustami z czereśni, plwociną nanoszoną na jej klatkę......
- Puszkin na Krymie pod skałami Gurzuf – Iwan Ajwazowski Aiwazowski miał swój ustalony system twórczości. „Malarz, który kopiuje tylko przyrodę”, powiedział, „staje się jej niewolnikiem… Ruchy żywych elementów są nieuchwytne dla pędzla: pisanie pioruna, podmuch wiatru, falowanie z natury jest nie do pomyślenia… Artysta musi je zapamiętać… Pamiętam jak poeta, skoro sporządziłem szkic na kartce papieru, zabieram się do pracy i dopóki nie opuszczę......