W inwentarzu Ermitażu obraz został nazwany „Próżnością marności”. Warszawa wyjaśniła swój wątek: „Alegoria rozwagi, podbijając ziemską próżność”. Według danych Warszawy. W rzeczywistości Teniers pożyczył od oryginalnego Van Dycka figury dwóch amorków poniżej i trzech aniołów powyżej.
Kompozycja i ikonografia tego alegorycznego portretu Van Dycka została w dużej mierze wykorzystana w obrazie Teniers. Jest to niezwykłe dla Tenier, ponieważ jest przepełnione licznymi symbolami charakterystycznymi dla epoki baroku. Na przykład obraz w dolnej części dzieła przejrzystej kuli splecionej z wężem jest symbolem grzechu, pokonanego przez chrześcijańską cnotę. Według de Yonga, który szczegółowo studiował ikonografię alegorycznego portretu Van Dycka i obrazu Hermesa Teniersa, „kobieta opiera się stopą na szklanej kuli symbolizującej podły świat”.
Obraz próżnego, ziemskiego świata odrzucony przez kobietę uwydatnia odbicie okna na kuli. Pod łokciem jej prawej dłoni jest czaszka. Ten znak śmierci i inne przedmioty leżące na stole i na cokole w prawym dolnym rogu są atrybutami martwej natury „Vanitas”. De Yong wierzy, że artysta wskazuje na „wiarę pokonującą śmierć”.
Na zdjęciu Teniersa kobieta z palcem wskazującym prawej dłoni dotyka perły w kolczyku. Lewą ręką trzyma perły wisiorka na szyi. Pod kolią widoczna jest jeszcze jedna wielka perła, zdobiona zawieszką na piersi. Według de Jonga, z tymi gestami i pobożnymi oczami, „figura pokazuje niebiosa perły jego wiary”. To jest „Perła Ewangelii” – motyw wspomniany w Ewangelii Mateusza i interpretowany przez Franciszka de Salem w książce „Pobożne życie”. Na dole po lewej są dwa frywolne putti, rodzaj Erosa i Anterosa. Pierwszy z nich, Eros, przedstawiony jest jako amorek ze strzałą w ręku i opaską na oczach. Druga, bliźniacza amorka, ze skrzydłami motyla, jest trzymana przez zanikającą pochodnię, która najwyraźniej oznacza niewiedzę lub niewiarę. Eros i Anteros, symbolizujące ziemską miłość,
W górnej części kompozycji widoczne są trzy anioły uosabiające miłość niebiańską. Dwóch z nich wieńczy cnotliwą kobietę wieńcem kwiatów. Trzeci anioł trzyma płonącą pochodnię, co oznacza, według Cesare Ripy, „oświecenie umysłu przez wiarę”. Według Ripy „wiara święta” jest postrzegana przez słuch, o czym świadczy obraz Tenier „Perły Ewangelii” w uchu kobiety, która słyszy głos nieba. Niewątpliwie Teniers zwrócił się do książki Cesare Ripa „Ikonologia”, wydanej w języku niderlandzkim przez Dirka Persiana w 1644 roku. Warszawa. Teniers i Vermeer interpretowali na swój sposób indywidualne cechy alegorii Wiary.
Vermeer, bardziej niż Teniers, postępował zgodnie z instrukcjami Ripy. Teniers był znacznie swobodniejszy w emblematycznym modelu, więc zdjęcie Hermitage’a nie musi być przemianowane na „Alegoria wiary”, jak to zrobił de Joune w swoim artykule, ale nadanie temu tytułowi podtytułu wydaje się całkiem uzasadnione.
Podobne obrazy:
- Pejzaż z wiejską cukinią – David Teniers Wśród chłopów ucztujących przy stole artysta przedstawił mężczyznę w białej koszuli z dzbanem w dłoniach. Być może wizerunek tej postaci i świni obok niego zawiera wskazówkę dotyczącą historii syna marnotrawnego. W pracach pierwszej połowy lat czterdziestych XVI wieku Teniers wielokrotnie poruszali ten temat. W szczególności historia syna marnotrawnego znajduje odzwierciedlenie w obrazach artysty, przechowywanych w......
- Chłopi grający w kości – David Teniers Od połowy XIX wieku. i dalej, w tym 1981, kiedy opublikowano krótki katalog dzieł malarstwa zachodnioeuropejskiego w Ermitażu, obraz ten błędnie nazwano Grą Rzucania. W 2005 r. Ten błąd został naprawiony. W utworze Teniers nie jest przedstawiona gra „Eagle or tail”, ale inna rozrywka – gra Dice, dla której krawędź stołu jest specjalnie narysowana. Starszy......
- Malarz w swoim studio – David Teniers W pewnym momencie praca nazywała się autoportretem Teniers. Chociaż założenie nie jest obecnie potwierdzone, zdjęcie jest w dużej mierze autobiograficzne. W każdym razie wyrażono w nim poglądy Teniers’a na temat malarza gatunku z tamtych czasów. Uderzająca, brzydka i przysadzista postać, krótkie, sztywne dłonie z kciukami. Ale jednocześnie można zobaczyć, jak zręcznie te ręce trzymają pędzle......
- Hazardziści – David Teniers Fabuła i kompozycja obrazów Hermitage wraca do twórczości Adrian Brauver, często nawiązując do podobnego tematu. Jednak Teniers interpretuje tę historię na swój sposób, zachowując groteskowe traktowanie twarzy tylko dla postaci tła i indywidualizacji głównych bohaterów. W obrazie gra karciana Teniers, którą zajmują jego bohaterowie, stanowi stratę czasu. Artysta łączy ten temat z alegorią „Vanitas”. Tkaniny......
- Cud apostoła Pawła na Malcie – David Teniers Ojciec słynnego Dawida Teniers Młodszego, David Teniers the Elder, był mało znanym malarzem z Antwerpii. Malował głównie religijne wątki w duchu Adama Elsheimera. Z tym niemieckim artystą Flemingiem spotkał się podczas pobytu w Rzymie, stając się przez całe życie zwolennikiem swojej sztuki. Prace obu malarzy były na tyle podobne, że ich autorstwo było często mylone.......
- Grupowy portret członków gildii strzelców w Antwerpii – David Teniers Obraz Hermitage’a był pierwszym dużym dziełem zwyczajnym Teniers i był przeznaczony do sali, w której odbywały się zgromadzenia, w domu gildii strzelców. Mieścił się w tym budynku do 1749 roku, ale potem, z powodu trudności finansowych gildii, płótno Teniers the Younger zostało sprzedane holenderskiemu artyście Gerardowi Hutowi. Zdjęcie odbywa się na Grote Markt – głównym......
- Artysta rodzinny – David Teniers Malarz flamandzki David Teniers Młodszy był synem i uczniem D. Teniers the Elder, przyjacielem P. Rubensa. Mieszkał i pracował w Antwerpii, w 1632 został przyjęty do gildii malarzy, aw 1649 został jej dziekanem. W 1651 roku Teniers wyjechał do Brukseli i został malarzem dworskim oraz dyrektorem galerii sztuki hiszpańskiego gubernatora, a następnie, w 1655 roku,......
- Alegoria wiary – Jan Vermeer Obraz, który różni się od innych dzieł artysty jego niezwykle dużym rozmiarem, zawiera jednoznaczny przekaz symboliczny. Przód bogato haftowanej zasłony, podobny do kratki, wprowadza widza w scenę, odzwierciedlając wcielenie Wiary. Otoczony jest symbolicznymi atrybutami, wyrysowanymi w słynnej książce Cesare Ripa „Ikonologia”, przetłumaczonej w połowie XVII wieku. w języku holenderskim. Biało-niebieskie to oczywista personifikacja czystości i......
- Zbiory (lato) – David Teniers Temat „Pory roku” był popularny w malarstwie flamandzkim XVI-XVII wieku. Nawiązując do fabuły „Żniwa”, Teniers kontynuował tradycję artystów z początku XVII wieku. Na płótnie „Żniwa” w tym samym czasie uchwycono sceny letniej pracy i rekreacji chłopów. Tłem obrazu jest krajobraz z tęczą i wiejskim kościołem. Motyw tęczy jest prawdopodobnie zapożyczony z dzieł Rubensa. Jednak w......
- Palacze – David Teniers Obraz palaczy jest popularnym motywem w malarstwie holenderskim i flamandzkim z XVII wieku. Tytoń został wprowadzony do Holandii z Ameryki Południowej pod koniec XVI wieku. Początkowo był używany do celów medycznych, później zaczął pachnieć, a na początku XVII wieku. – dym. Moda palenia tytoniu ogarnęła wszystkie sektory społeczeństwa. Palenie, uważane za złe i okrutne, zostało......
- Arcyksiążę Leopold Wilhelm z Austrii w swojej galerii w Brukseli – David Teniers Arcyksiążę Leopold Wilhelm z Austrii był bardzo utalentowanym człowiekiem, który pisał wiersze po włosku. Jednak jego najbardziej znaczącym wkładem w kulturę była jego kolekcja obrazów, zebranych podczas jego pobytu w Holandii. Podstawą jego kolekcji była praca holenderskich i weneckich z XVI wieku. Kolekcja zawierała wiele prac Davida Teniers Młodszego. Co więcej, Teniers nie tylko napisał......
- Kuchnia – David Teniers Na monumentalnym płótnie David Teniers the Younger przedstawił się jako bogaty szlachcic. Przedstawia go po lewej stronie na stopniowanym podium w eleganckim stroju sokolnika. Na lewej ręce siedzi sokół, prawą ręką opiera się na lasce; u stóp są psy myśliwskie. Uważny, ostro ukierunkowany widok wskazuje, że artysta uważnie studiował swoje odbicie w lustrze. Podobny model......
- Widok okolicy Brukseli – David Teniers W 1651 roku Teniers, malarz dworski arcyksięcia Leopolda Wilhelma, przeprowadził się z Antwerpii do Brukseli. Na początku lat 50. XVI wieku namalował obraz, w którym uchwycił okolice tego miasta. W głębi krajobrazu przedstawia prawdziwe budynki i kościoły Brukseli. Jeden z nich można zidentyfikować: po prawej stronie, na horyzoncie widoczny jest kościół Matki Bożej na Zafel.......
- Wioska – David Teniers Zdjęcie ma miejsce podczas festiwalu na cześć św. George, przedstawiony na czerwonym sztandarze, którego wałek jest włożony do górnego okna tawerny po prawej stronie. Data na banerze może wskazywać, że Tenierzy byli świadkami szczególnego święta w wiosce. Według Klinge ten utwór Teniersa został zamówiony przez biskupa Gentsa Anthony’ego Tristesa. W jego zbiorach zdjęcie pochodziło z......
- Dziedziniec wiejskiego domu – David Teniers Przedstawiono podwórko wiejskiego domu, ogrodzonego płotkiem. Trzej chłopi – małżeństwo i staruszek – negocjują sprzedaż pobliskich świń. Obraz z tak prostą fabułą jest wykwintny w kolorze, pełen subtelnych odcieni różnych kolorów. Niebo w Teniers jest nieskończoną gradacją szarości, z niuansami bieli i błękitu. W odcieniach żółtawego, brązowego, zielonkawego artysta przekazuje dyskretne piękno małego zakątka flamandzkiej......
- Krajobraz z grotą i grupą Cyganów – David Teniers Płótno odnosi się do dzieł malarza, stworzonych na początku lat czterdziestych XVI wieku. W tej wczesnej kompozycji krajobrazowej wpływ twórczości Ios de Momnera nie jest już tak wyraźny, jak w Pejzażu Górskim. Tutaj Teniers działa jako całkowicie niezależny mistrz. W zależności od tematu obrazu i wykonywanego zadania zmienia się on w obrębie tego samego obrazu.......
- Port morski – David Teniers To płótno przedstawia port, nie w północnych Włoszech, gdzie Teniers nigdy nie był, ale może w Dover w Anglii. Artysta dwukrotnie odwiedził ten kraj – w 1635 i 1651 roku. W 1863 roku zauważono, że fregata stojąca na redzie pokazała herb i flagę holenderskiej prowincji Zeeland. Przebudzenie natury zostało wspaniale przekazane przez Tenierów: chmury zmieniają......
- Duet – David Teniers Obraz Tenierra, stworzony na początku lat czterdziestych XVI w., Można interpretować jako duet miłosny młodej chłopki wykonującej piosenkę i młodego mężczyznę grającego fajkę. Przez długi czas śpiew i gra muzyka były uważane za symbole miłości, o czym świadczy motto godła „Amor docet Musicam”. Grawerowanie tego godła, stworzonego przez Crispina de Pass, stało się powszechne na......
- Alegoria roztropności – Titian Vecellio „Alegoria roztropności” została napisana olejem w latach 1565-1570. Autorstwo jest przypisane włoskiemu malarzowi Tycjanowi. Praca przedstawia trzy głowy zwierząt, patrząc w różnych kierunkach, pod trzema ludzkimi głowami. Podczas analizy obraz jest interpretowany na kilku „poziomach”. Ten poziom przedstawia ludzką młodość, dojrzałość i starość. Być może głowy symbolizują szerszą koncepcję samego czasu, przedstawiają przeszłość, teraźniejszość i......
- Strażnik – David Teniers David Teniers Młodszy stworzył wartownię w 1642 roku, kiedy „nowy gubernator hiszpańskiej Holandii, Francisco de Melo, dwukrotnie pokonał francuskie wojska, co pozwoliło mu na krótki czas odstrzelić Antwerpię”. Prawdopodobnie bitwa przedstawiona w tle jest rodzajem echa tych wydarzeń. Opierając się na tych faktach historycznych, Klinge uważał, że praca Ermitażu zawiera trzy wyrażające ogólną koncepcję siły......
- Wakacje we wsi – David Teniers Artysta przedstawił święto na cześć św. Jerzego, przedstawione na czerwonym sztandarze, którego wałek wsuwa się w górne okno tawerny. Obraz został zamówiony przez biskupa Genta Anthony’ego Tristesa, którego portretował po prawej stronie – przyszedł zobaczyć festiwal folklorystyczny. Artysta przedstawił biskupa nie w szacie. i w szacie z długimi szatami, z pogniecioną czapką na głowie i......
- Mad Greta – David Teniers Obraz jest zapisany na fabule przypowieści o obłąkanej Grecie. Przypowieść ta była niezwykle popularna w Holandii w XVI wieku. Biedna stara kobieta rozpaczała z powodu wojny i nędzy. Pokornie zabrała pijaństwo męża, który następnie gdzieś zniknął – albo zostawił ją z grupą dzieci w ramionach, albo, pijąc do zniesławienia, wpompowano w rynnę. Jako nieunikniony cios......
- Flecista – David Teniers W dziele Tenierra entuzjastycznie zaprezentował flecistę, który uosabia Plotki z alegorii „Pięć zmysłów”. O czasach renesansu, uosobienie przesłuchania w malarstwie było instrumentem muzycznym. Jednak w obrazie Tenier, wrodzona struktura „alegoria” Auditusa traci pierwotne znaczenie i jest interpretowana w codziennym życiu. Podobną interpretację alegorii Przesłuchania można znaleźć w Scenie Ermitażu w Squash. Przechodząc od stylistycznej zażyłości......
- Górski krajobraz – David Teniers Obraz, wykonany w 1640 roku, przypomina fantastyczne krajobrazy flamandzkiego Ios de Momper. Tenier, podobnie jak jego poprzednik, traktuje krajobraz jako szeroką panoramę, rozciągającą się do horyzontu, otoczoną po bokach skałami i głazami. Płótno Tenier, stworzone na tle kontrastów ciemnych sylwetek czerwonawo-brązowych gór pokrytych zielonymi liśćmi i jasnobłękitnym niebem, wyróżnia się wyraźnym krajobrazem. Krajobraz górski jest......
- Pejzaż z wieżą – David Teniers Centralnym punktem mojej kompozycji zajmuje się Wieża Okrągłe Okrągłe, u podnóża którego widoczne są budynki gospodarcze. W pobliżu nich jest pasterz z trzodą owiec. Cisza i spokój letniego dnia, gdy czas wydaje się przestać, króluj na obrazie. Został stworzony przez artystę w połowie lat czterdziestych XVI wieku. W tym okresie złota ruta przeważyła w kolorze......
- Krajobraz z pasterzem i trzodą – David Teniers Artysta nie starał się ukazać społecznych niedogodności holenderskich chłopów. W jego obrazach życie zwykłych ludzi jest spokojne, dobrze odżywione, dobrze prosperujące. Wieczór. Pasterze zapędzili trzodę do wioski – tutaj wszyscy razem: krowy, kozy, owce, prosięta. pasterze zbierają tych, którzy pozostali w tyle – wymaga sygnału z fajki, a drugiego z kijem. Zwierzęta już się rozluźniły......
- Kuszenie św. Antoniego – Dawid Teniers Teniers bardzo często zwracali się do historii o Temptation of St. Anthony. Hermitage przechowuje dwie prace o tej samej nazwie, stworzone przez artystę w połowie lat czterdziestych XVI wieku i na początku lat 50-tych. Na masce św. Anthony literę T jest widoczny – symbol zbawienia duszy i znak monastycznego porządku antonitów, który został ustanowiony w......
- Cowgirl and Cowgirl – David Teniers W kolekcji Ermitów pastoralny gatunek Tenierra jest reprezentowany przez sparowane obrazy „Pasterz” i „Pasterz”, stworzony przez mistrza w 1650 roku. Posiadając indywidualne, może nawet portretowe, cechy, postaci są jednocześnie reprezentowane w rolach proponowanych przez artystę. W rękach pastuszka – fajka, pasterz jest przedstawiany z tamburynem. W towarzystwie tych instrumentów muzycznych zwykle wykonywany był taniec pasterski.......
- Wybór wiary – Paweł Ryzhenko W III wieku św. Jerzy w całej okazałości i potędze swojej mocy, kamid, czyli blisko dowódcy cesarza, dokonuje moralnego wyboru. Otacza go podekscytowany tłum – starzy wojownicy, młodzi, poszukujący prawdy młodzi ludzie, sam cesarz i jego świta. Przyjaciel zdradza i wysyła swojego szefa do egzekucji. Cesarz, który powierzył George’owi najważniejsze dzieła, jest teraz katem. Tylko......
- Alegoria z Wenus i Kupidynem – Agnolo Bronzino Ta alegoria została nakazana artyście przez księcia Cosimo I Medici, który zamierzał ją podarować królowi Franciszkowi Franciszkowi I. Symbolika tej zmysłowej sceny nie może być jednoznacznie interpretowana. Wenus, całując syna Amura, trzyma jabłko w jednej ręce i strzałę w drugiej. Ten centralny obraz jest powszechnie tłumaczony jako alegoria Miłości, zawsze towarzysząca Piękności. Postać o boleśnie......
- Miłość Paryża i Heleny – Jacques Louis David Obraz francuskiego malarza Jacquesa Louisa Davida „Miłość Paryża i Heleny”. Wielkość obrazu to 144 x 180 cm, olej na płótnie. Za obraz „Belizariusz” artysta otrzymuje od Akademii Sztuk Pięknych jako szczególny przywilej mieszkanie w Luwrze. W warsztatach Dawida zaczynają pracować studenci: Druet, Fabr, Girodet, Vikar. W 1776 r. Dyrektor Dyrekcji Budynków Królewskich, hrabia d’Anzhiviye, w......
- Zimowy krajobraz – Caspar David Friedrich Fryderyk wysłał to zdjęcie między innymi na wystawę w Weimarze pod koniec 1811 roku. Ma parę prac pod tym samym tytułem, przedstawiającą chromego młodego mężczyznę idącego przez ciemny, ośnieżony las. Z naszego „zimowego pejzażu” można zrozumieć, że celem tak trudnej podróży było ukrzyżowanie. Młody człowiek dotarł do niego. I nie tylko dostał – ale także......
- Alegoria muzyki – Hans Baldung W rzeźbie niemieckiej z XV wieku zaczynają się ujawniać te wielkie i głębokie zmiany ludzkiej świadomości, które przyniósł mu renesans. Zmiany te odzwierciedlają przede wszystkim dwie najważniejsze cechy. Pierwszą z nich jest to, że stare formy gotyckie stają się celowe i wyolbrzymione, jak gdyby zrodziły się z pragnienia zachowania, z całą pewnością, starej pobożności i......
- Portret biskupa Anthony’ego Trista i jego brata Eugene’a – Davida Teniersa Anthony Trist jest biskupem w Brugii w 1617 r., Od 1622 r. W Gandawie. Był słynnym kolekcjonerem, patronem i klientem flamandzkich malarzy, w tym David Teniers the Younger. Somow ustalił, że obraz na tarczy dwóch rogów myśliwskich i od psa, zwieńczony kardynalnym kapeluszem, oraz motto „CONFIDENTER” to herb Antoniego Tristy. Artysta przedstawił biskupa siedzącego przy......
- Alegoria pokoju, sztuki i obfitości – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Alegoria pokoju, sztuki i obfitości” jest żywym przykładem złożonej, a niekiedy kontrowersyjnej, sztuki manieryzmu. Malarze tamtych czasów interesowali się pomysłami i tematami o charakterze mitologicznym, religijnym i alegorycznym. Ponieważ scholastyczne idee i sposób myślenia wchodzą w kontakt z naiwnymi fantazjami i ich wzajemne przenikanie się zaczyna się od siebie......
- Alegoria sprawiedliwości – Giorgio Vasari Możesz oglądać to płótno całymi godzinami, ta skomplikowana, skomplikowana kompozycja wielo-figurowa jest tak złożona, zagmatwana i wypełniona symbolami. W jej centrum umieszczona jest postać kobiety o gołej piersi – symbolicznym obrazie Temidy, bogini sprawiedliwości, która nie ma nic do ukrycia lub się wstydzi. Ta kobieta jest ubrana w bardzo oryginalny strój, który ma coś wspólnego......
- Alegoria ludzkiego życia – Alessandro Allori Malarstwo florenckiego artysty Alessandro Allori „Alegoria ludzkiego życia”. Wielkość obrazu to 37 x 27 cm, miedź, olej. W alegorii miłość, cnota, sprawiedliwość, kłótnia, chwała, prawda, wojna, obfitość, pokój, wiosna, śmierć itp. Są przedstawiane w obrazach malarzy jako żywe istoty. Cechy i cechy charakterystyczne tych żywych istot są zapożyczone z działań i konsekwencji tego, co odpowiada......
- Alegoria szczęścia – Agnolo Bronzino Obraz autorstwa Angelo Bronzino „Alegoria szczęścia”. Wielkość obrazu to 40 x 30 cm, drewno, olej. Wielostronny charakter artysty, jakim jest szczęście, odsłania alegoryczny język artysty. Młoda kobieta siedząca na tronie, symbolizująca szczęście w centrum obrazu, trzyma w jednej ręce róg obfitości, a w drugiej kaduceusz, będący znakiem Hermesa, symbolu powodzenia w handlu, przynoszącego bogactwo i......
- Alegoria widzenia – Jan Bruegel Flamandzki malarz i grafik Jan Bruegel należy do dynastii artystów, której przodkiem był jego ojciec Peter Bruegel Starszy. Wąska specjalizacja była obca mistrzowi, dlatego pracował niemal we wszystkich gatunkach: tworzył martwe natury, krajobrazy, sceny bitewne, tematy mitologiczne, alegoryczne i religijne, a także portrety galerii sztuki i zwierząt. Na płótnie „Alegoria wzroku” odciśnięte są piękne panienki......
- Marriage Canet – David Gerard Najważniejsze dzieło wykonane przez artystę w okresie od 1498 do 1509 roku. Najwyraźniej obejmuje to pracę z Luwru. Epizod z życia Chrystusa, opisany w Ewangelii Jana, służył jako fabuła filmu. Ale dla artysty jest to tylko powód, aby opowiedzieć o pięknej uczcie weselnej, w której obecny jest Chrystus i Maryja Dziewica. W starannie napisanych przedmiotach......