Alegoria malarstwa – Andriej Matwiejew

Podobne obrazy:

1. Portret Piotra Wielkiego – Andriej Matwiejew Piotr, syn cara Aleksieja Michajłowicza i Natalia Kirillowna Naryszkina, urodził się 30 maja 1672 r. Gdy nie miał jeszcze czterech lat, w styczniu 1676 r. Zmarł jego ojciec, a Piotr został wychowany przez jego matkę, Carę Natalię. 27 kwietnia 1682 zmarł starszy brat Petera Cara Fedora. Po jego śmierci nastąpiły burzliwe wydarzenia: proklamacja Piotra Cara,......
2. Żniwa – Boris Kustodiew Kustodiew z miłością pisze o rosyjskiej naturze, często włączając w to motywy pracy chłopskiej. Fabuła „Żniwa” jest prosta w swojej działce, pozyskana z katalogu P. M. Dogadina zaraz po następnej wystawie. Jest w nim ta dekoracyjność, bez której sam artysta nie wyobrażał sobie malowania, a jej bogaty system kolorystyczny nadaje świątecznemu nastrojowi codzienną scenę....
3. Wydobywanie Serca św. Ignacego – Sandro Botticelli Długie drewniane panele pokrywające przestrzeń pod ołtarzem malarstwa często stawały się kamieniem milowym dla artystów. Zwykle były wypełnione wielowymiarowymi scenami z życia świętych, ale Botticelli preferował proste kompozycje zbudowane na pewnym wydarzeniu. W tym przypadku, zdarzenie jest usunięcie z serca św. Ignacego – prawdopodobnie Ignacy Antiocheński, starszego mężczyzny, który zakończył dzień męczeńską w Rzymie, gdzie......
4. Esfir przed Artakserksesiem – Andriej Ryabuszkin Fabuła odzwierciedla biblijną historię o tym, jak żona króla perskiego Artakserksesa Estera poprosiła naród żydowski o łaskę od króla i męża, który planował zniszczyć ulubieńca króla. szlachcic Haman. Artakserkses nie wiedział, że jego żona również należy do Żydów. Estera ubrana w najlepsze ubrania, w całej okazałości swojej urody i młodości, bez zaproszenia przybyła do władcy,......
5. Alegoria roztropności (Alegoria wiary) – David Teniers W inwentarzu Ermitażu obraz został nazwany „Próżnością marności”. Warszawa wyjaśniła swój wątek: „Alegoria rozwagi, podbijając ziemską próżność”. Według danych Warszawy. W rzeczywistości Teniers pożyczył od oryginalnego Van Dycka figury dwóch amorków poniżej i trzech aniołów powyżej. Kompozycja i ikonografia tego alegorycznego portretu Van Dycka została w dużej mierze wykorzystana w obrazie Teniers. Jest to niezwykłe......
6. Południe W pobliżu Moskwy – Iwan Szyszkin W historii sztuki rosyjskiej ten obraz został przeoczony przez naukowców, a jednak stał się kamieniem milowym w historii rosyjskiego krajobrazu. Musimy pamiętać czas jego powstania – 1869. Jeszcze nie pojawił się arcydzieło Savrasovsky „The Rooks Flew”, stworzony dwa lata później. Właśnie zaczął pisać swoje pierwsze szkice Fiodora Wasiljewa, jego skromne krajobrazy w tym czasie były......
7. Alegoria Francji na obrazie Mądrości – Sebastiano Ricci Malarstwo włoskiego malarza Sebastiana Ricciego „Alegoria Francji w formie Mądrości”. Rozmiar obrazu to 113 x 85 cm, olej na płótnie. Pełna nazwa obrazu to „Alegoria Francji na obrazie Mądrości lub Minerwy, depcząc niewiedzę i koronując wojowniczą cnotę”. To płótno artysty Sebastiana Ricciego znane jest także pod tytułem „Zwycięstwo mądrości nad niewiedzą” i „Triumf nauki”. Obraz......
8. Alegoria sprawiedliwości – Giorgio Vasari Możesz oglądać to płótno całymi godzinami, ta skomplikowana, skomplikowana kompozycja wielo-figurowa jest tak złożona, zagmatwana i wypełniona symbolami. W jej centrum umieszczona jest postać kobiety o gołej piersi – symbolicznym obrazie Temidy, bogini sprawiedliwości, która nie ma nic do ukrycia lub się wstydzi. Ta kobieta jest ubrana w bardzo oryginalny strój, który ma coś wspólnego......
9. Popiersie M. V. Łomonosowa – Fiodor Iwanowicz Szubin Stworzenie portretu Łomonosowa było ważnym kamieniem milowym na twórczej ścieżce rzeźbiarza. Shubin traktował genialnego rosyjskiego naukowca ze szczególnym szacunkiem: był blisko niego jako rodak i imponował twórczością jego twórcy. Shubin tworzy obraz pozbawiony jakiejkolwiek formalności i przepychu, w którym widoczny jest żywy umysł, energia i siła. Pomimo faktu, że portret nie powstał z życia –......
10. Portret Andrieja Besyaschy – Andriej Matwiejewicz Apraksin Portret Andrieja Besyaschy – Andrieja Matwiejewicza Apraksina, brata królowej Marfy Matwiejewnej, znajduje się w serii portretów uczestników „Najbardziej grawitującej najbardziej szalonej katedry najbardziej komentowanego księcia-papieża”. Przykładowe malarstwo portretowe z XVII wieku z jego nieodłącznymi cechami, które nazywa się „parsunnoy”. Metody przekazywania natury w Parsun były w dużej mierze warunkowe; jego charakterystyczną cechą była płaskość obrazu.......
11. Golgota (Zejście z krzyża) – Andriej Pietrowicz Ryabuszkin Do tego obrazu w 1890 r. A. P. Ryabuszkin otrzymał tytuł artysty I stopnia. Zdjęcie zostało napisane jako program na duży złoty medal. Szkice graficzne i opracowania do tego obrazu znajdują się w Państwowej Galerii Trietiakowskiej, Państwowym Muzeum Rosyjskim, Apartamentu Muzeum Brodskiego. AK Resurrection, który uczył się u Ryabushkina w IAH, świadczy o napisaniu około......
12. Alegoria hiszpańskiego przysłowia – El Greco „Alegoria hiszpańskiego przysłowia” – jedno z „nocnych” obrazów El Greco we Włoszech. Przedstawia młodego człowieka, miłośnika węgla, aby zapalić od niego świecę. Przez długi czas uważano, że takie prace odzwierciedlają zainteresowanie El Greco scenami dnia codziennego. Jednak obecnie naukowcy uważają, że praca ta jest esencją próby El Greco odtworzenia obecnie utraconego arcydzieła przez starożytnego greckiego......
13. Alegoria widzenia – Jan Bruegel Flamandzki malarz i grafik Jan Bruegel należy do dynastii artystów, której przodkiem był jego ojciec Peter Bruegel Starszy. Wąska specjalizacja była obca mistrzowi, dlatego pracował niemal we wszystkich gatunkach: tworzył martwe natury, krajobrazy, sceny bitewne, tematy mitologiczne, alegoryczne i religijne, a także portrety galerii sztuki i zwierząt. Na płótnie „Alegoria wzroku” odciśnięte są piękne panienki......
14. Alegoria czyśćca – Giovanni Bellini Prezentuje prawostronny fragment obrazu Giovanniego Belliniego „Alegoria czyśćca”. Rozmiar zdjęcia wynosi 73 x 119 cm, drewno, olej. Fabuła prawdopodobnie najbardziej znanego obrazu Belliniego, popularnie zwanego „świętą alegorią”, jest tajemnicza. Zobaczył wiersz Guillaume Deguilleville „Pielgrzymka duszy”, alegorię miłosierdzia i „świętą rozmowę”. Świat w „Świętej alegorii” przekształca się w równe, miękkie światło, zdominowane jest przez pełną szacunku......
15. Place de la Concorde – Edgar Degas Ten obraz jest ważnym kamieniem milowym w rozwoju nie tylko francuskiego, ale także europejskiego malarstwa XIX wieku, przede wszystkim dlatego, że przed nim nie powstało nic podobnego pod względem kompozycji. Przeszła trudną ścieżkę renowacji i dopiero niedawno, 19 maja 2012 r., Została zaprezentowana na wystawie „Odrestaurowane arcydzieła”, która odbyła się w Państwowym Muzeum Ermitażu. Okoliczności......
16. Rosjanki z XVII wieku w kościele – Andriej Pietrowicz Ryabuszkin Za to i dwa inne obrazy w 1900 roku artysta otrzymał dyplom honorowy na Wystawie Światowej w Paryżu. W pracach nad malarstwem wykorzystano kopie fresków kościołów Jarosławia i Rostowa wykonane przez A. P. Ryabuszkina. Etiudy graficzne do zdjęć znajdują się w RM i NIM RAX....
17. Alegoria sztuki – Bernardo Strozzi Bernardo Strozzi – słynny mistrz szkoły genueńskiej. Studiował u P. Strozzi w Genui. Styl artystyczny i światopogląd mistrza wywarły wpływ na twórczość artystów lombardzkich i flamandzkich, których prace były reprezentowane w kolekcjach genueńskich, a także wyraźny wpływ dzieł P. Rubensa, sztuki Caravaggia i jego zwolenników. W 1597 r. Artysta wstąpił do Zakonu Kapucynów. Trzynaście lat......
18. Alegoria z Wenus i Kupidynem – Agnolo Bronzino Ta alegoria została nakazana artyście przez księcia Cosimo I Medici, który zamierzał ją podarować królowi Franciszkowi Franciszkowi I. Symbolika tej zmysłowej sceny nie może być jednoznacznie interpretowana. Wenus, całując syna Amura, trzyma jabłko w jednej ręce i strzałę w drugiej. Ten centralny obraz jest powszechnie tłumaczony jako alegoria Miłości, zawsze towarzysząca Piękności. Postać o boleśnie......
19. Alegoria zwycięstwa Katarzyny II nad Turkami i Tatarami – Stefano Torelli Obraz jest spektakularnym spektaklem malarskim. Łączy w sobie obrazy konkretnych postaci historycznych oraz swobodną fantazję artysty, umowną kolorystykę, kompozycję dekoracyjną i udokumentowane dokładne szczegóły. Płótno miało gloryfikować zwycięstwo rosyjskiej broni w pierwszej wojnie rosyjsko-tureckiej. W tryumfalnym rydwanie, otoczonym alegorycznymi wizerunkami wdzięcznych ludów zamieszkujących południowe granice imperium rosyjskiego, Katarzyna Wielka zasiada w postaci bogini Minerwy. Skrzydlate......
20. Miłośnicy słowików – Władimir Makowski Do tego obrazu artysta otrzymał tytuł akademika. Fabuła obrazu jest bardzo prosta. W wiosce chata trzech mężczyzn, pozostających za rozmowami, z butelką wódki, nie zauważyło, że nadszedł świt, słońce wzeszło. Gotowany samowar. Nalewali pojedynczo po drodze i nagle… słowiak zabrzmiał… Mężczyźni zamarli z radości, słuchając irytujących rolad. Artysta pokazuje, że pomimo zewnętrznej niegodziwości chłopa, mężczyźni......
21. Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club – Peter Blake Okładka znanego na całym świecie albumu Beatlesów „Sierżant Pepper’s Lonely Hearts Club”, dzieło angielskiego artysty w stylu pop art Petera Blake’a. W 1967 roku okładka tego dysku stała się swoistym kamieniem milowym w branży dekorowania płytek. Peter Blake, wówczas mało znany malarz kolażowy, został przedstawiony Paulowi McCartneyowi i zaproszony do dekoracji nowego albumu Beatlesów. Zgodnie......
22. Alegoria bitwy pod Lepanto – Paolo Veronese Błyskotliwy przedstawiciel weneckiej szkoły malarskiej w renesansie, której sztuka zakończyła swój „złoty wiek” na wysokim akcentem, Paolo Cagliari, zwanym Veronese, jako artysta powstały w jego rodzinnym mieście. Jego ojciec był murarzem i uważa się, że wprowadził swojego syna do sztuki modelowania jako dziecko. Mimo to pierwszymi autentycznymi nauczycielami byli słynny architekt Michele Sanmichele i malarz......
23. Alegoria muzyki – Hans Baldung W rzeźbie niemieckiej z XV wieku zaczynają się ujawniać te wielkie i głębokie zmiany ludzkiej świadomości, które przyniósł mu renesans. Zmiany te odzwierciedlają przede wszystkim dwie najważniejsze cechy. Pierwszą z nich jest to, że stare formy gotyckie stają się celowe i wyolbrzymione, jak gdyby zrodziły się z pragnienia zachowania, z całą pewnością, starej pobożności i......
24. Alegoria wiary – Jan Vermeer Obraz, który różni się od innych dzieł artysty jego niezwykle dużym rozmiarem, zawiera jednoznaczny przekaz symboliczny. Przód bogato haftowanej zasłony, podobny do kratki, wprowadza widza w scenę, odzwierciedlając wcielenie Wiary. Otoczony jest symbolicznymi atrybutami, wyrysowanymi w słynnej książce Cesare Ripa „Ikonologia”, przetłumaczonej w połowie XVII wieku. w języku holenderskim. Biało-niebieskie to oczywista personifikacja czystości i......
25. Alegoria pokoju, sztuki i obfitości – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Alegoria pokoju, sztuki i obfitości” jest żywym przykładem złożonej, a niekiedy kontrowersyjnej, sztuki manieryzmu. Malarze tamtych czasów interesowali się pomysłami i tematami o charakterze mitologicznym, religijnym i alegorycznym. Ponieważ scholastyczne idee i sposób myślenia wchodzą w kontakt z naiwnymi fantazjami i ich wzajemne przenikanie się zaczyna się od siebie......
26. Alegoria z Wenus i Czas – Giovanni Battista Tiepolo Zdjęcie to zostało zamówione przez żonę Tiepolo Contarini z okazji narodzin ich długo oczekiwanego pierworodnego dziedzica. Dlatego nic dziwnego, że centrum kompozycji „Alegorii” jest dzieckiem. Trzyma go w ramionach Kronos, uosabiając mądry i nieubłagany Czas. Przerażający „instrument pracy” Kronosa, plwocina, zostaje odsunięty na bok. Piękna bogini Wenus, siedząca w chmurach, delikatnie dotyka głowy dziecka. Sądząc......
27. Północna idylla – Konstantin Korovin Rok 1885 stał się ważnym kamieniem milowym w dziele Korovina – artysta spotyka słynnego filantropa Savva Mamonova i staje się wejściem do jego domu. Spotkania w Mamontov reprezentowały koncentrację całego życia intelektualnego Moskwy. Tutaj Korovin spotkał się z przedstawicielami „Potężnej Garstki”, którzy postawili sobie za cel ożywienie zainteresowania rosyjską sztuką ludową, czyli folklorem. Po scenie......
28. Alegoria Boskiej Opatrzności – Pietre da Corton „Alegoria Boskiej Opatrzności” to arcydzieło sztuki wizualnej demonstrujące technikę tromplay, która tworzy oszukańcze działanie większości pracy. Obraz został stworzony przez Pietro da Cortona, aby ozdobić duży sufit domu Barberini. Ten obraz podkreślający architektoniczne cechy pomieszczenia i tworzący iluzję „otwartych murów” jest jednym z największych fresków rzymskiego baroku na zlecenie papieża Urbana VIII. Kompozycja pokazuje apogeum......
29. Chłopski obiad podczas żniwa – Konstantin Makovsky Dzieło zostało napisane przez artystę w okresie, gdy temat życia rosyjskiej wsi staje się jednym z wiodących w malarstwie rosyjskim. Konstantin Makowski wraz z innymi malarzami jest zafascynowany scenami chłopskimi. Podczas podróży do Twerze, Tambowa, prowincji Simbirsk i Ukrainy artysta był pod wrażeniem prac polowych podczas żniw. Chłopi przenieśli się na pole na kilka tygodni......
30. Stara kobieta z różańcem – Paul Cezanne „… Za pośrednictwem Marii Cézanne nawiązała kontakt z ocalałym strażnikiem klasztoru, uciekła z klasztoru i teraz błąka się tu, nagle pojawiając się tu i ówdzie, chudy, złowrogi, z dzikim, błądzącym wzrokiem. Aby pomóc jej w żywieniu, a także w uzyskaniu natury, której potrzebuje, Cezanne prosi tę kobietę, by pozowała dla niego. Pisze jej portret. Przed......
31. Polikraty – Michaił Kozłowski Fabuła pochodzi z historii starożytnej Grecji. Obraz śmierci ukrzyżowanego tyrana Polikrates stał się jednym z najważniejszych dzieł artysty. W oczach ludzi w XVIII wieku, Polikrates był nie tylko symbolem zmienności szczęścia, ale także przykładem bezwzględnego tyrana wobec swoich poddanych, strasznego dla wrogów, nie znającego miar ambicji i chciwości bogactwa. W umyśle Kozlovsky’ego temat śmierci tyrana......
32. Stado Domotkanovo – Valentin Serov „Gdzie jest to proste, są anioły ze stu” – ulubione powiedzenie Sierowa. Powtarzała to wielokrotnie, gdy chodziło o pisanie. „Prostota – naturalność – prawda” – ta seria była dla niego synonimem. Dążenie do prostoty w ostatnich latach życia artysty stało się szczególnie dotkliwe – pracował już bardzo powoli i przerobił to, co już zrobił niezliczoną......
33. Lot do Egiptu – Jacopo Tintoretto Obrazy napisane przez Tintoretta dla Scuola di San Rocco składają się na największą religijną kompozycję w historii malarstwa. Ten wielki cykl „Ukrzyżowanie”, stworzony w 1565 roku, rozpoczyna się, a jego ciepłe, pełne serca obrazy, poświęcone życiu Maryi Panny i dzieciństwa Chrystusa, uzupełniają jego. Prezentowana praca jest uważana za jedną z pereł w obrazie Scuola di......
34. Polowanie na tygrysy i lwy – Peter Rubens „Polowanie na tygrysa” było jednym z serii obrazów poświęconych polowaniu na dzikie, egzotyczne zwierzęta. Serial został zamówiony przez Maximilien de Beviere. Podczas swojej podróży do Włoch Rubens zapoznaje się ze szkicami i kopiami wspaniałej bitwy Angiarii Leonarda da Vinci. Temat bitwy zainteresował artystę. Dając wolną rękę wyobraźni, wyrażając intensywność ruchu i koloru, Rubens tworzy jeden......
35. Portret naukowca – Ferdinand Bol Ferdinand Bol – holenderski malarz i grafik, uczeń Rembrandta, doskonale opanowane techniki jego stylu malarstwa, powodując wiele dzieł Bol błędnie przypisane do opanowania. O okolicznościach życia Bohl prawie nic nie wiadomo. Stał się sławny dzięki swojemu gatunkowi portretów i uważany jest za jednego z najlepszych holenderskich malarzy portretowych. „Portret naukowca” wyróżnia się przytulną ciepłą brązową......
36. Córki Tesea – Gustave Moreau Pomimo braku zaufania do kobiecej natury, nawet na zboczu życia, Moreau kontynuował pisanie aktu kobiecego w tradycji Engry, uczył go artysta poprzez dzieła Chasserio. Ale w stylu Moreau nie znajdziemy ani zimnej bezstronności Ingres, ani gorącej zmysłowości Chasserio. Nagie postacie kobiece Moreau są eleganckie, ale jakby oddalone od widza. Na przykład bohaterka obrazu „Wróżkowe gryfy”,......
37. Alegoria Smaku – Peter Bruegel „Alegoria Smaku” to wspaniała uczta dla oczu. Wszystko, co można pomyśleć z gastronomii: wszelkie drinki i dania, dziczyzna i ryby, raki, homary i ostrygi, wszystkie rodzaje owoców – wszystko na tym wykwintnym płótnie jest uchwycone z oszałamiającą precyzją, najdrobniejsze szczegóły są zręcznie wyśledzone. Popatrz na ten grono! Duże dojrzałe jagody dosłownie świecą, wypełnione słodkim sokiem.......
38. Alegoria szczęścia – Agnolo Bronzino Obraz autorstwa Angelo Bronzino „Alegoria szczęścia”. Wielkość obrazu to 40 x 30 cm, drewno, olej. Wielostronny charakter artysty, jakim jest szczęście, odsłania alegoryczny język artysty. Młoda kobieta siedząca na tronie, symbolizująca szczęście w centrum obrazu, trzyma w jednej ręce róg obfitości, a w drugiej kaduceusz, będący znakiem Hermesa, symbolu powodzenia w handlu, przynoszącego bogactwo i......
39. Święta Alegoria – Giovanni Bellini Przedstawia lewą część obrazu Giovanniego Belliniego „Sacred Allegory”. Rozmiar zdjęcia wynosi 73 x 119 cm, drewno, olej. Znaczące, choć nie główne miejsce w dziele zmarłego Belliniego, zajmują osoby zwykle związane z jakąkolwiek pracą poetycką lub religijną legendą kompozycji, którą lubili Wenecjanie. Taki jest obraz „Święta Alegoria” inspirowany francuskim wierszem z XIV wieku lub obrazem „Lake......
40. Alegoria kłamstw – Rosa Salvatore Na tym obrazie, który czasami jest również nazywany alegorią kłamstw, „istnieją wyraźne cechy literackie: jest opinia, że ​​Rosa zilustrowała ją swoim wierszem moralizatorskim, obmyj się i pomaluj mi twarz”. Nie da się ustalić dokładnego czasu napisania Kłamstwa, oczywiście odnosi się to do okresu florenckiego, o czym świadczy sposób jego wykonania: płynne „malowanie, dyskretny i jasny......