„Alegoria Boskiej Opatrzności” to arcydzieło sztuki wizualnej demonstrujące technikę tromplay, która tworzy oszukańcze działanie większości pracy. Obraz został stworzony przez Pietro da Cortona, aby ozdobić duży sufit domu Barberini.
Ten obraz podkreślający architektoniczne cechy pomieszczenia i tworzący iluzję „otwartych murów” jest jednym z największych fresków rzymskiego baroku na zlecenie papieża Urbana VIII. Kompozycja pokazuje apogeum władzy papieskiej i wpływów. Pietro da Cortona był uczniem wybitnego florenckiego malarza, z którym podróżował do Rzymu około 1612 r., Gdzie wielu znajomych pomagało chronić ojca.
W centralnej części kompozycji, która ukazuje świecką ucztę papieskiej rodziny, można zobaczyć rój pszczół – nawiązanie do herbu rodzinnego. Poniżej znajduje się Minerva, bogini mądrości. Obala gigantów, którzy mają odwagę rzucić wyzwanie mieszkańcom nieba, co symbolizuje bezpieczeństwo Barberiniego. W górnej części kompozycji autor podkreśla wysokie wartości i godność rodziny, wykorzystując także sceny mitologiczne.
Przydzielono kilka działek i, w miarę potrzeb, Cortona pomogła rozwinąć cechę architektoniczną sufitu. Podobnie jak praca Michała Anioła w Kaplicy Sykstyńskiej, mistrz maluje gzyms, reprezentuje bohaterów w dynamicznych pozach, a także demonstruje objętość potężnych postaci.
Podobne obrazy:
- Triumf Boskiej Opatrzności – Pietro da Cortona Pietro da Cortona był czołowym mistrzem włoskiego baroku. Studiował w Cortonie i Rzymie, pracował głównie w Rzymie i Florencji. Monumentalna sztuka mistrza miała znaczący wpływ na europejskie malarstwo barokowe. Podobnie jak poprzednicy artysty, sufit był głównym elementem monumentalnych obrazów Cortona, ale mistrz znalazł nowe rozwiązania przestrzenne i stylistyczne do swojej realizacji. Kompozycje Cortona różniły się......
- Alegoria roztropności (Alegoria wiary) – David Teniers W inwentarzu Ermitażu obraz został nazwany „Próżnością marności”. Warszawa wyjaśniła swój wątek: „Alegoria rozwagi, podbijając ziemską próżność”. Według danych Warszawy. W rzeczywistości Teniers pożyczył od oryginalnego Van Dycka figury dwóch amorków poniżej i trzech aniołów powyżej. Kompozycja i ikonografia tego alegorycznego portretu Van Dycka została w dużej mierze wykorzystana w obrazie Teniers. Jest to niezwykłe......
- Alegoria sprawiedliwości – Giorgio Vasari Możesz oglądać to płótno całymi godzinami, ta skomplikowana, skomplikowana kompozycja wielo-figurowa jest tak złożona, zagmatwana i wypełniona symbolami. W jej centrum umieszczona jest postać kobiety o gołej piersi – symbolicznym obrazie Temidy, bogini sprawiedliwości, która nie ma nic do ukrycia lub się wstydzi. Ta kobieta jest ubrana w bardzo oryginalny strój, który ma coś wspólnego......
- Alegoria z Wenus i Czas – Giovanni Battista Tiepolo Zdjęcie to zostało zamówione przez żonę Tiepolo Contarini z okazji narodzin ich długo oczekiwanego pierworodnego dziedzica. Dlatego nic dziwnego, że centrum kompozycji „Alegorii” jest dzieckiem. Trzyma go w ramionach Kronos, uosabiając mądry i nieubłagany Czas. Przerażający „instrument pracy” Kronosa, plwocina, zostaje odsunięty na bok. Piękna bogini Wenus, siedząca w chmurach, delikatnie dotyka głowy dziecka. Sądząc......
- Alegoria widzenia – Jan Bruegel Flamandzki malarz i grafik Jan Bruegel należy do dynastii artystów, której przodkiem był jego ojciec Peter Bruegel Starszy. Wąska specjalizacja była obca mistrzowi, dlatego pracował niemal we wszystkich gatunkach: tworzył martwe natury, krajobrazy, sceny bitewne, tematy mitologiczne, alegoryczne i religijne, a także portrety galerii sztuki i zwierząt. Na płótnie „Alegoria wzroku” odciśnięte są piękne panienki......
- Okładka Matki Boskiej Nowogród. Fabuła ikony opiera się na tekście z życia św. Andrzeja Błazna i opowiada o wizji Najświętszej Maryi Panny w kościele Vlacherna w Konstantynopolu, gdzie zgodnie z legendą trzymano zasłonę Dziewicy. Dziewica Maryja, w towarzystwie Jana Teologa i Jana Przedwiecznego, modliła się przed ołtarzem, a następnie, usuwając się z maforium, rozciągnęła go na ludzi stojących......
- Juno – Rembrandt Harmens Van Rhine Artysta przedstawił swoją żonę jako Yunona Saskia. Juno to rzymska bogini małżeństwa i narodzin, macierzyństwo kobiet i kobieca siła wytwórcza. Patronka małżeństw, opiekun rodziny i rodziny. Główną cechą tej bogini jest zasłona, diadem, pawie i kukułka. Rembrandt ma pawia w lewym dolnym rogu zdjęcia....
- Alegoria bitwy pod Lepanto – Paolo Veronese Błyskotliwy przedstawiciel weneckiej szkoły malarskiej w renesansie, której sztuka zakończyła swój „złoty wiek” na wysokim akcentem, Paolo Cagliari, zwanym Veronese, jako artysta powstały w jego rodzinnym mieście. Jego ojciec był murarzem i uważa się, że wprowadził swojego syna do sztuki modelowania jako dziecko. Mimo to pierwszymi autentycznymi nauczycielami byli słynny architekt Michele Sanmichele i malarz......
- Cudowny obraz Matki Boskiej Włodzimierskiej – Fedor Suns Ikona Matki Boskiej Włodzimierskiej, uwielbiona przez cuda, według starożytnej legendy, przedstawiona jest w życiu Matki Bożej przez pisarza apostolskiego, ewangelistę Łukasza, w którego czci powstała w XIV wieku. we Włoszech szkoła malarstwa, czyli wspólnota braterska, która głównie przedstawiała oblicze Matki Boskiej i dała nam kilka swoich ikon. Od Konstantynopola ta święta świątynia została sprowadzona do......
- Matki Boskiej Gromnicznej – Pietro Lorenzetti Ten duży obraz sztalugowy był centralnym obrazem ołtarza św. Katedra w Crescentia Siena. Potrójne wykończenie lancetu, przypominające tryptyk w kształcie, jakby powtarza trzy nawy katedry Sieneńskiej, rozdzielone rzędami kolumn, nad którymi wznosi się wielokątna kopuła. Uroczystość i majestat bazyliki wzmacniają kolorowe marmurowe podziały i dekoracje na elewacji, a także na łuku prezbiterium, na ołtarzu lub......
- Alegoria zwycięstwa Katarzyny II nad Turkami i Tatarami – Stefano Torelli Obraz jest spektakularnym spektaklem malarskim. Łączy w sobie obrazy konkretnych postaci historycznych oraz swobodną fantazję artysty, umowną kolorystykę, kompozycję dekoracyjną i udokumentowane dokładne szczegóły. Płótno miało gloryfikować zwycięstwo rosyjskiej broni w pierwszej wojnie rosyjsko-tureckiej. W tryumfalnym rydwanie, otoczonym alegorycznymi wizerunkami wdzięcznych ludów zamieszkujących południowe granice imperium rosyjskiego, Katarzyna Wielka zasiada w postaci bogini Minerwy. Skrzydlate......
- Alegoria z Wenus i Kupidynem – Agnolo Bronzino Ta alegoria została nakazana artyście przez księcia Cosimo I Medici, który zamierzał ją podarować królowi Franciszkowi Franciszkowi I. Symbolika tej zmysłowej sceny nie może być jednoznacznie interpretowana. Wenus, całując syna Amura, trzyma jabłko w jednej ręce i strzałę w drugiej. Ten centralny obraz jest powszechnie tłumaczony jako alegoria Miłości, zawsze towarzysząca Piękności. Postać o boleśnie......
- Apostoł Łukasz maluje obraz Matki Boskiej – El Greco Wraz z ikoną „Wniebowzięcia NMP”, „Apostoł Luca maluje obraz Matki Boskiej” – jedno z pierwszych znanych dzieł Domenico Theotokopuli, znanego nam pod imieniem El Greco. Powstał podczas studiów w warsztatach ikonograficznych na temat ks. Crit. Praca ta była słabo zachowana, część farby została oderwana, jednak niektóre obszary pozostały nienaruszone. W rzeczywistości twarz i część postaci......
- St Luke maluje portret Matki Boskiej – Giorgio Vasari Obraz wyróżnia się kompozycją wielowątkową i oryginalną „wielowarstwową” fabułą z bogatą ukrytą symboliką. Płótno przedstawia św. Łukasza – jednego z ewangelików, który maluje portret Matki Boskiej z niemowlęciem w ramionach, a postać Matki Boskiej jest obecna na zdjęciu w dwóch postaciach – tzw. „W oryginale” unoszącej się w chmurach i wspieranej przez bufiaste cherubiny, typowe......
- Ofiarowanie Ceres, bogini żniwa – Jacobowi Jordaensowi Obraz flamandzkiego malarza Jacoba Jordaensa „Ofiara dla Ceres, bogini żniwa”. Wielkość obrazu to 165 x 112 cm, olej na płótnie. Prace wczesnego okresu artysty. Ceres, w mitologii, rzymska bogini; Jest to jeden z najstarszych włoskich bogów. Głównym celem Ceres – ochrona siewu w każdym momencie jego rozwoju, aż do zbiorów. Święta na cześć bogini Ceres......
- Alegoria Toskanii – Sebastiano Ricci Malarstwo włoskiego malarza Sebastiana Ricciego „Alegoria Toskanii”. Wielkość obrazu to 90 x 71 cm, olej na płótnie. Oryginalny obraz „Alegoria Toskanii” został napisany jako szkic do stworzenia fresku w willi rodziny Gaddi. W 1688 roku kochający Ricci, pozostawiając swoją żonę i dziecko w Bolonii, uciekł do Turynu z piękną Magdaleną, córką artysty Giovanniego Francesco Peruzzini.......
- Eleonora di García dei Medici – Alessandro Allori Malarstwo florenckiego artysty Alessandro Allori „Eleonora di García dei Medici”. Rozmiar obrazu to 115 x 90 cm, drewno, olej. Pełny tytuł tego portretu włoskiego malarza to „Eleonora di García da Toledo di Pietro dei Medici”. Alessandro Allori, oprócz swojej sławy jako autor obrazów o tematyce religijnej i mitologicznej, miał sławę wspaniałego portrecisty we Włoszech, choć......
- Alegoria muzyki – Hans Baldung W rzeźbie niemieckiej z XV wieku zaczynają się ujawniać te wielkie i głębokie zmiany ludzkiej świadomości, które przyniósł mu renesans. Zmiany te odzwierciedlają przede wszystkim dwie najważniejsze cechy. Pierwszą z nich jest to, że stare formy gotyckie stają się celowe i wyolbrzymione, jak gdyby zrodziły się z pragnienia zachowania, z całą pewnością, starej pobożności i......
- Święta Alegoria – Giovanni Bellini Przedstawia lewą część obrazu Giovanniego Belliniego „Sacred Allegory”. Rozmiar zdjęcia wynosi 73 x 119 cm, drewno, olej. Znaczące, choć nie główne miejsce w dziele zmarłego Belliniego, zajmują osoby zwykle związane z jakąkolwiek pracą poetycką lub religijną legendą kompozycji, którą lubili Wenecjanie. Taki jest obraz „Święta Alegoria” inspirowany francuskim wierszem z XIV wieku lub obrazem „Lake......
- Alegoria szczęścia – Agnolo Bronzino Obraz autorstwa Angelo Bronzino „Alegoria szczęścia”. Wielkość obrazu to 40 x 30 cm, drewno, olej. Wielostronny charakter artysty, jakim jest szczęście, odsłania alegoryczny język artysty. Młoda kobieta siedząca na tronie, symbolizująca szczęście w centrum obrazu, trzyma w jednej ręce róg obfitości, a w drugiej kaduceusz, będący znakiem Hermesa, symbolu powodzenia w handlu, przynoszącego bogactwo i......
- Alegoria z misji misyjnej jezuickich bractw – Andrea del Pozzo Charakterystyczna technika malowania baroku – „przełom” na wysokość transcendentalną – artysta Andrea Pozzo zastosował po mistrzowsku na swoim najlepszym fresku „Alegoria Bractwa Jezuitów w Misjach” katedry św. Ignacego w Rzymie. Obraz niebiańskiej celebracji świętych jest otoczony obrazem architektonicznym, który kontynuuje prawdziwą architekturę świątyni. Pozzo wynalazł wiele nowych perspektyw – w ogromnej kompozycji bardzo mało powtarzalnych......
- Victoria’s Triumph – Peter Rubens Malarstwo flamandzkiego malarza Petera Paula Rubensa „Victoria’s Triumph”. Wielkość obrazu to 161 x 236 cm, olej na płótnie. Patos burzliwej kosmicznej dynamiki, walka przeciwstawnych sił panuje w wielkich dekoracyjnych płótnach: „Sąd Ostateczny”, „Mały Sąd Ostateczny”, „Upadek grzeszników”, „Bitwa Amazonek”. Elementy pierwotnego chaosu w obrazach artysty Rubensa są podporządkowane nienagannie zorganizowanej kompozycji zbudowanej po przekątnej, elipsie,......
- Wygląd Matki Boskiej Sergiusza z Radoneża Pozostawiona na tle architektury – stojąca Matka Boża, z laską, za nią – apostołowie Piotr i Jan. Na tle architektury pojawia się wielebny Sergiusz, a za nią wielebny Nikon. Powyżej, w ciemnozielonej sferze niebieskiej, monochromatyczna przedstawiała Trójcę Starego Testamentu. Wynagrodzenie ma pieczęć z datą -1875 rok. Pomnik jest charakterystycznym dziełem warsztatów klasztoru Trinity-Sergiusz, który pielgrzymom......
- Święta ikona Odigitrii Matki Boskiej Smoleńskiej – Słońce Fedora Ikona Matki Bożej Odigitrii, lokalna w górnej nawie katedry Zwiastowania, na cześć Archanioła Archanioła Gabriela; to 1 arshin wysoki, 13 cm szerokości. Sądząc po rysunku i kolorze, zniszczył on moskiewskich malarzy ikon królewskich. Twarz Matki Bożej jest bardziej podłużna i młodsza niż na innych przedstawionych tutaj ikonach; na czole i na prawym ramieniu jej dwóch......
- Obraz Matki Boskiej Odigitrii – Dionizego Ta ikona pochodzi z ikonostasu katedry Narodzenia Pańskiego, napisanej w latach 1502-1503. Odigitria oznacza przewodnik turystyczny....
- Alegoria Smaku – Peter Bruegel „Alegoria Smaku” to wspaniała uczta dla oczu. Wszystko, co można pomyśleć z gastronomii: wszelkie drinki i dania, dziczyzna i ryby, raki, homary i ostrygi, wszystkie rodzaje owoców – wszystko na tym wykwintnym płótnie jest uchwycone z oszałamiającą precyzją, najdrobniejsze szczegóły są zręcznie wyśledzone. Popatrz na ten grono! Duże dojrzałe jagody dosłownie świecą, wypełnione słodkim sokiem.......
- Dante i Beatrice, z Boskiej Komedii – Sandro Botticelli Rysunki Botticellego dla „Komedii Rudzhee” Dantego zostały prawdopodobnie zamówione przez Lorenzo di Pierfrancesco Medici, klienta „Wiosny” i „Narodziny Wenus”. Ta kreacja Botticellego pozostawała w zapomnieniu przez ponad trzysta lat po jego śmierci i pojawiła się dopiero wtedy, gdy kolekcja jednego szkockiego kolekcjonera została kupiona przez muzeum w Berlinie w 1884 roku. Rysunki, które ukazują genialną......
- Muzyka – Paolo Veronese Alegoryczne zdjęcie Paolo Veronese „Muzyka”. Średnica 230 cm, olej na płótnie. Smukłość kompozycji alegorii „Muzyka” daje nie tylko artystyczny odbiór konkluzji w kręgu przedstawianej akcji. Koncentracja wszystkich postaci w dolnej części płótna jest zrównoważona ciężkim granitowym cokołem z antyczną figurą satyry w górnej części obrazu, a odcinek błękitnego nieba z gałązką oliwki nadaje kompozycji lekkości......
- Phryne na święcie Posejdona w Eleusis – Heinrich Semiradsky „Od dawna marzyłem o spisku z życia Greków, dającym możliwość zaprezentowania jak największej klasycznej piękności w jego prezentacji, w tej historii znalazłem ogromny materiał! „- Z takim boomem, pod koniec 1886 roku, Heinrich Semiradsky rozpoczął nowy obraz” Phryne na święto Posejdon w Eleusis. „ Przez wieki słyszeliśmy legendę o pięknej bohaterce tej pracy. Według zeznań......
- Alegoria siły (upór) – Sandro Botticelli „Będąc jeszcze młodym człowiekiem, napisał figurę Mocy wśród Cnót, które zostały napisane na drzewie przez Antonio i Piero Pollaiolo dla sklepu handlowego we Florencji” Vasari. Zgodnie z cywilnymi ideami charakterystycznymi dla Florencji, Botticelli napisał postać, która ucieleśnia moralną siłę i przekonanie. Jego kontury są wyraźnie wytyczone, wyraźnie podkreślając objętości plastiku; szata pada cicho, tworząc szerokie......
- Alegoria wiary – Jan Vermeer Obraz, który różni się od innych dzieł artysty jego niezwykle dużym rozmiarem, zawiera jednoznaczny przekaz symboliczny. Przód bogato haftowanej zasłony, podobny do kratki, wprowadza widza w scenę, odzwierciedlając wcielenie Wiary. Otoczony jest symbolicznymi atrybutami, wyrysowanymi w słynnej książce Cesare Ripa „Ikonologia”, przetłumaczonej w połowie XVII wieku. w języku holenderskim. Biało-niebieskie to oczywista personifikacja czystości i......
- Alegoria Francji na obrazie Mądrości – Sebastiano Ricci Malarstwo włoskiego malarza Sebastiana Ricciego „Alegoria Francji w formie Mądrości”. Rozmiar obrazu to 113 x 85 cm, olej na płótnie. Pełna nazwa obrazu to „Alegoria Francji na obrazie Mądrości lub Minerwy, depcząc niewiedzę i koronując wojowniczą cnotę”. To płótno artysty Sebastiana Ricciego znane jest także pod tytułem „Zwycięstwo mądrości nad niewiedzą” i „Triumf nauki”. Obraz......
- Alegoria sztuki – Bernardo Strozzi Bernardo Strozzi – słynny mistrz szkoły genueńskiej. Studiował u P. Strozzi w Genui. Styl artystyczny i światopogląd mistrza wywarły wpływ na twórczość artystów lombardzkich i flamandzkich, których prace były reprezentowane w kolekcjach genueńskich, a także wyraźny wpływ dzieł P. Rubensa, sztuki Caravaggia i jego zwolenników. W 1597 r. Artysta wstąpił do Zakonu Kapucynów. Trzynaście lat......
- Alegoria malarstwa – Andriej Matwiejew Wyrażając swoje kondolencje po śmierci Piotra Wielkiego, Matwiejjew przedstawia Katarzynę Pierwszą z „Alegorią Malarstwa”, wykonaną akwarelą na desce dębowej. Początkujący artyści przedstawili cesarzową w postaci Minerwy, opartej na chmurach, która patrzyła z życzliwym i zainteresowanym okiem na pewność malowania Malarstwa na sztalugach. „Wyraża nadzieję na przyszłość rosyjskiej kultury. Ten niewielki alegoryczny obraz, z prostą fabułą,......
- Alegoria obżarstwa i amatorstwa – Hieronim Bosch Obraz „Alegoria obżarstwa i uczucia” lub inaczej „Alegoria obżarstwa i żądzy” została napisana w dojrzałym okresie twórczości artysty nie przez przypadek. Najwyraźniej Bosch uważał te grzechy za najbardziej odrażające i nieodłączne przede wszystkim dla mnichów. Wtedy właśnie napisano słynny „Statek głupców”, który potępił także duchownych. Dla współczesnych Boscha jego obrazy miały dużo więcej sensu niż......
- Ukrzyżowanie świętego Piotra – Luca Giordano Neapolitański Luca Giordano był niezwykle owocny. Dziś jego dzieło „poruszające się” od pałaców i świątyń znajduje się w wielu muzeach na całym świecie. Przez długi czas wierzono, że jest niczym więcej jak mistrzowskim artystą zdolnym do tworzenia płytkich, brawurowych, monotonnych kompozycji dekoracyjnych, które przygotowały grunt dla kolejnego rokoka. Jednak naukowcy, biorąc pod uwagę specyfikę praktyki......
- Alegoria roztropności – Titian Vecellio „Alegoria roztropności” została napisana olejem w latach 1565-1570. Autorstwo jest przypisane włoskiemu malarzowi Tycjanowi. Praca przedstawia trzy głowy zwierząt, patrząc w różnych kierunkach, pod trzema ludzkimi głowami. Podczas analizy obraz jest interpretowany na kilku „poziomach”. Ten poziom przedstawia ludzką młodość, dojrzałość i starość. Być może głowy symbolizują szerszą koncepcję samego czasu, przedstawiają przeszłość, teraźniejszość i......
- Alegoria pokoju, sztuki i obfitości – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Alegoria pokoju, sztuki i obfitości” jest żywym przykładem złożonej, a niekiedy kontrowersyjnej, sztuki manieryzmu. Malarze tamtych czasów interesowali się pomysłami i tematami o charakterze mitologicznym, religijnym i alegorycznym. Ponieważ scholastyczne idee i sposób myślenia wchodzą w kontakt z naiwnymi fantazjami i ich wzajemne przenikanie się zaczyna się od siebie......
- Kazanie św. Jana Chrzciciela – Rafael Santi Naukowcy sugerują, że jest to jedyny obraz, który sprowadził się do nas z predelli Madonna Ansida w Perugii. Dekoracyjny styl pisania i pewna skrupulatność w konstrukcji kompozycji przypominają, że młody Rafael był pod wpływem swojego nauczyciela, Pietro Perugino w tym czasie....
- Alegoria melancholii – Lukas Cranach Obraz „Alegoria melancholii” został stworzony przez artystę w oparciu o spisek popularny w pierwszej ćwierci XVI wieku. Rozmiar deski to 113 x 72 cm, drewno, olej. Szczytem takich obrazów i rycin tego stylu w sztuce renesansu jest bez wątpienia grawerunek Albrechta Dürera Melancholego I. W Durer Melancholia jest ucieleśnieniem najwyższej istoty, geniusza obdarzonego intelektem, posiadającego......