Aktor Otani Oniji II jako Sługa Edohei – Tusyushai Syaraku

Podobne obrazy:

1. Aktor Bando Hikosaburo III jako wojownik Sagisaka Sanan – Tusyushay Syaraku Dotyczy to również grawerowania. Tak więc, nowa koncepcja krajobrazu jako obraz w danym obszarze składa się z ukiyo-e, pod bezpośrednim wpływem dzieł europejskich, głównie holenderskich akwafort, które, chociaż w ograniczonej liczbie, ale dostał się do kraju w wiekach XVIII-XIX z Desima. Ten holenderski punkt handlowy w Nagasaki był jedynym źródłem wiedzy europejskiej rozpowszechnianej w okresie......
2. Aktor Ichikawa Abizo jako Sukheroku – Okumura Masanobu Pierwszym mistrzem, który rozpoczął pracę nad tą techniką, był Suzuki Harunobu. Wprowadził nie tylko techniczne wynalazki w dziedzinie drzeworytów, ale także wykorzystał swoje możliwości w przekazywaniu złożonego stanu emocjonalnego swoich bohaterów i bohaterów. Harunobu zastosował zarówno najbogatszy zakres kolorów uzyskany przez drukowanie z siedmiu lub więcej płyt, jak i technikę taką jak peelingi, tworząc płynne......
3. Nocny spacer – Hosoda Esey Były bardzo popularne w Japonii i często były demonstrowane za pomocą Karakuri nozoki, urządzenia, w którym obraz po raz pierwszy został odbity w lustrze, a następnie powiększony szkłem powiększającym w celu zaostrzenia obiecujących cięć i modelowania światła i cienia oraz przedstawienia obrazu trójwymiarowości. Wielu znanych malarzy i grafików z Japonii w procesie opanowywania praw liniowej......
4. Sługa przebaczenia – Jean Honore Fragonard W latach osiemdziesiątych XVIII wieku Fragonard stworzył trzy duże serie rysunków, które miały – ale niestety nie stały się – ilustracje do książek. Pierwsza seria rysunków Fragonarda dla książki słynnego francuskiego pisarza z XVII wieku, La Fontaine, wśród ilustracji był rysunek „Przebaczenie Sługi”. Kilka rycin na tych rysunkach Fragonarda zostało już zrobionych, ale rewolucja się......
5. Katarzyna II jako Temida – Michaił Kozłowski W rzeźbiarskich wizerunkach cesarzowej Katarzyny II uosobiony alegoryczny obraz idealnej władzy państwowej jest zróżnicowany, co stworzyło świadomość publiczną iw znacznej mierze ukształtowało samą cesarzową. Ewolucja tego obrazu, wraz z innymi zjawiskami, odzwierciedlała pojawienie się i rozwój klasycyzmu w sztukach wizualnych Rosji w ostatniej trzeciej XVIII wieku. Ogólnie rzecz biorąc, rzeźbiarskie tworzywo z lat 1770-790 charakteryzowało......
6. Portret damy jako Muse of Science – Jean Honore Fragonard Obraz francuskiego artysty Jean Honore Fragonard „Portret pani w postaci muzy nauki”. Rozmiar portretu 82 x 66 cm, olej na płótnie. Obraz ten jest również znany jako „Scholarship”, płótno jest zawarte w serii portretów „Fantastyczne figury” stworzonych przez malarza pod koniec lat 60. XVI wieku. W rzeczywistości, pod wpływem Tiepolo i Rembrandta, Fragonard napisał serię......
7. Mitsuya z herbaciarni Omusia – Isoda Koryusai Oba gatunki nie straciły wiodącej pozycji w historii grawerowania. Zmieniły się ich style, co wiązało się z różnorodnymi okolicznościami, najczęściej związanymi z życiem kulturalnym miasta, z działaniami tzw. Ren – literackich lub poetyckich społeczeństw obywateli. Wydarzenie o wyjątkowym znaczeniu w historii grawerowania wiąże się z działalnością jednego z tych deszczów. Jest to „wynalazek” druku kolorowego......
8. Sklepy z tkaninami w Odemmata – Ando Hiroshige Późne krajobrazy Hiroshige są nie mniej uogólnione i symboliczne niż krajobrazy Hokusai. Ale w przeciwieństwie do nich nie zrywają z jedną z głównych zasad rozkwitu świetności: przekazywać nie tylko to, co się dzieje, ale także emocjonalną atmosferę. Oczywiście, krajobrazy Hiroshige nie są tak monumentalne jak te w Hokusai, są bardziej kameralne, ale jednocześnie są bardziej......
9. Portret Lady Jones jako dziecko – Joshua Reynolds Sir Joshua Reynolds – jeden z członków założycieli Royal Academy of Arts w Londynie i jego pierwszy prezydent – był najpopularniejszym malarzem portowym w Anglii w XVIII wieku. Jego modelami byli arystokraci, poeci, wojskowi, aktorzy, naukowcy. Dzięki swojej intelektualnej reputacji artysta był w stanie potwierdzić prestiż robienia sztuki na równi z naukami filozoficznymi i przyrodniczymi,......
10. Święty Mikołaj, z 16 cechami życia W centralnym miejscu święty reprezentowany jest w ikonografii Nikoli Zaraysky’ego, z dwoma zwykłymi medalionami z wizerunkami Zbawiciela i Matki Boskiej na szczycie. Rzadkie są dwa medaliony nad nawozem, po lewej – z pół-figurą świętego, po prawej – z pół-figurą męczennika. Dwa ostatnie obrazy pojawiły się oczywiście na rozkaz klienta. Rzadka jest także pieczęć dwunastego, z......
11. Wyżywienie w wiejskim domu – Pierre Bonnard W dziesiątych latach XX wieku kubizm pojawił się na europejskiej scenie artystycznej. Widząc prace kubisty, Bonnard powiedział do swego siostrzeńca: „Zostałem odesłany do szkoły, jestem przeładowany kolorami, nie rozumiejąc tego, zaniedbałem formę ze względu na kolor… Muszę się nauczyć pisać”. Rezultatem tego badania była jadalnia w wiejskim domu, która jest formalnie znacznie bardziej skomplikowana niż......
12. Portret wielkiej księżnej Eleny Pawłownej jako dziecka – Johann Baptist Lampi Elena Pavlovna miała nie do pozazdroszczenia los. Była drugą córką cesarza Paula 1 i urodziła się 13 grudnia 1784 roku. „Ta mała ma niezwykłą piękność” – napisała Catherine II o tej wnuczce – dlatego nazwałem ją Eleną, czyli na cześć trojanskiej piękności Helen the Beautiful. „ Kiedy dziewczynka miała zaledwie sześć lat, cesarzowa, porównując ją......
13. Młyn wodny – Meindert Hobbema W XVII wieku wraz z Rembrandtem Jacob van Reisdahl zdominował holenderskie malarstwo pejzażowe. Spośród uczniów z Amsterdamu w Ruysdael, Meindert Gobbema zyskał prawie więcej chwały niż nauczyciel. Meindert Gobbema jest ostatnim z wielkich holenderskich malarzy pejzażowych z XVII wieku. Zdjęcia Gobbema to prosta, naturalna i skrupulatna egzekucja. Artystę przyciągają drzewa, gęsty las, widoki wsi, kościelna......
14. Dama z pawie – Louis John Reed Louis John Reed był przedstawicielem słynnej dynastii ceramików w Stoke-on-Trent. W latach 70. XIX wieku Louis John Reed wyjechał do Paryża, by studiować malarstwo, następnie wrócił do Anglii i studiował w National Art School w Londynie, a przez krótki czas pracował w londyńskim wydawnictwie Cassell. Podczas studiów w szkole artystycznej prawdopodobnie widział obrazy Whistlera i......
15. Portret A. A. Woroncowa jako dziecko – Dmitrij Lewicki Portrety dziewcząt Woroncowa, które zostały prawdopodobnie stworzone dla galerii portretów rodzinnych, są uznawane za wyjątkowe zjawisko w rosyjskiej sztuce XVIII wieku. Zadziwiają uwagą o ukazanym wewnętrznym świecie, niesamowitymi umiejętnościami w przenoszeniu tekstur różnych tkanin i harmonią związków kolorów. Anna Artemewna Woroncowa przeprowadziła się do Włoch, a po przyjęciu katolicyzmu mieszkała we Florencji do końca swoich......
16. Maria Medici jako Bellona – Peter Rubens Portret pędzla flamandzkiego malarza Petera Paula Rubensa „Maria Medici as Bellona”. Rozmiar portretowy 276 x 149 cm, olej na płótnie. W latach 1621-1625 Rubens postanowił stworzyć cykl obrazów dla francuskiej królowej Marii de Medici. Oryginalnie ta seria obrazów była przeznaczona do galerii w Pałacu Luksemburskim w Paryżu. Ta seria miała być podwójną serią do zaplanowanego,......
17. Portret F. N. Golicyna jako dziecko – Iwan Wiszniakow Na noszach portretu chłopca Golicyna zachowany napis „księcia Fiodora Nikołajewicza Golicyn w dziewiątym roku życia” daje podstawy do datowania obrazu nie wcześniej niż w 1758 r. I nie później niż w 1760 r., Który jest ostatnim z ukończonych dzieł tego pana. Kamizelka wojskowa nie jest hołdem dla mody karnawałowej. Dzieci z szlacheckich rodów szlacheckich były......
18. E. A. Teleshova jako Zelia – Orest Kiprensky Romantyczny charakter Kiprensky’ego został rozróżniony szerokim zakresem, „lekkomyślni Orestes” nie chcieli uwięzić się w sztywnych ramach, zarówno w życiu, jak iw pracy. Dlatego czasami był strasznie nielubiany przez fakt, że ludzie wokół niego uważali go za malarza portrecistego – nawet jeśli był wybitny, i zacząłby swój własny „portretizm”, próbując uciec z granic tego gatunku. Na......
19. Święci Flor i Laurus jako wojownicy Ikona jest pomnikiem starożytnego rosyjskiego malarstwa drugiej połowy XV wieku. Jej styl odzwierciedla zarówno nowogrodzkie, jak i moskiewskie tradycje. Flora i Laurus w wojskowym stroju są wyjątkowe. Ikona jest wartością artystyczną i muzealną....
20. Chłopiec jako pierrot – Jean-Honore Fragonard Współcześni bezskutecznie próbowali uświadomić sobie, jakie miejsce wśród istniejących stylów i trendów ma dzieło Fragonarda. Nawet w naszych czasach niełatwo jest zdefiniować styl Fragonarda i określić granice jego twórczych możliwości. Jest niezwykle różnorodny i różnorodny. Jednym z obszarów kreatywności Fragonard były portrety. W nich starał się uchwycić kreatywną indywidualność, emocjonalne podniecenie, pasję doświadczeń, które nieuchronnie......
21. Portret F. I. Chaliapina jako Holofernesa – Aleksandra Golovina „Portret F. I. Chaliapina jako Holofernesa” to jedno z najlepszych dzieł artysty i scenografa A. Ya Golovina. Powtarza mise en scenie z opery A. Juda Serowa „Judyta”. Chaliapin-Holoferne leży na luksusowym łóżku w luksusowym namiocie, trzymając miskę w prawej dłoni i wskazując lewy arogancki gest. Kompozycja płótna zbudowana jest zgodnie z prawami malarstwa sztalugowego, a......
22. Sarah Siddons jako Muse of Tragedy – Reynolds Joshua Sarah Siddons – największa aktorka swoich czasów. Znana z tragicznych, mrocznych ról, a zwłaszcza z kreowania klasycznych i mrocznych ról Lady Makbet. Na tym zdjęciu Reynolds uroczyście wzniósł panią Siddons na scenie i przedstawił go na obrazie Muse of Tragedy. Pracując, obsypał aktorkę komplementami, a na koniec, kładąc swój podpis na skraju sukni, powiedział: „Nie......
23. Portret księcia M. A. Obolensky jako dziecko – Vasily Tropinin Tropinin był pierwszym z rosyjskich artystów, który rozpoczął żmudne studia nad światem dzieciństwa. Stworzył całą galerię dziecięcych obrazów. Nie jest to zaskakujące – artysta, który kultywował „naturę” w swojej twórczości, nie mógł przejść przez dziecinną bezpośredniość i czystość, wracając do której sentymentaliści widzieli możliwość ocalenia społeczeństwa, które było pogrążone w jałowej dorosłości. Widok dziecka na......
24. Helen Turn jako Lady Makbet – John Sargent Ten obraz jest jednym z niewielu, w którym Sargent wyróżnił się jako modernista. Biała skóra modelu, krwistoczerwona, dumna buzia, tragiczne złamanie brwi – wszystko to, bez wątpienia, nie tylko działa na wizerunek Lady Makbet, ale także hołd dla „ar well-in” w tych latach. Słynny portrecista Sargent malował portrety przez całe życie, choć już w 1900......
25. Portret hrabiny P. A. Woroncowa jako dziecko – Fiodor Rokotow W twórczości Rokotova szczególne miejsce zajmuje cała galeria portretów rodziny Woroncow blisko niego w trzech pokoleniach. Praskovya Artemevna Vorontsova jest hrabiną, najmłodszą córką hrabiego A. I. Woroncowa i Praskowi Fiodorowna, z domu Kwasznina – Samarina. Ukończyła Instytut Smolny z kodem Catherine II. W 1813 roku poślubiła szlachcica Tambow, właściciela ziemskiego A. U. Timofiewa, syna bogatego......
26. Portret Saski jako Flory – Rembrandt Harmens Van Rhine Ten uroczy portret młodej Saskii napisano w tym roku, kiedy wyszła za Rembrandta. Zamyślona, ​​ale niewątpliwie szczęśliwa twarz dziewczyny w pełni koresponduje z uczuciami oblubienicy. Ubiory głowy i różdżka oplecione kwiatami z pewnością wskazują na Florę, rzymską boginię wiosny. Strój bogini napisany jest z niezwykłą umiejętnością, ale prawdziwa wielkość talentu Rembrandta objawia się w wyrazie......
27. Portret Elizabeth Petrovna jako dziecko – Ivan Nikitin Portret córki Piotra I, Elżbiety, przyszłej cesarzowej, najwcześniejszych znanych 18 płócien przez malarza dworskiego Piotra I. Istnieje pewna sztywność w przedstawieniu postaci, płaskość w interpretacji kostiumu i tła, ale żywy obraz dziewczyny jest pełen uroku. Czuje się pragnienie artysty, aby przenieść nie tylko zewnętrzne podobieństwo, ale także nastrój, do ujawnienia wewnętrznego świata portretu. Bujna sukienka......
28. Camille Desmoulins z żoną Lucy i dzieckiem – Jacques Louis David Lucy Semples Camille Benoit Desmoulins – francuski prawnik, dziennikarz i rewolucjonista. Inicjator kampanii przeciwko Bastylii, która zapoczątkowała Wielką Rewolucję Francuską. Desmoulins był towarzyszem Maksymilianem Robespierre, nasyconym szacunkiem dla pradawnego rewolucyjnego ducha. Pomimo jąkania był znakomitym mówcą, został prawnikiem. Podczas zamieszek w Paryżu zwrócił się do tłumu, wzywając do broni. Pierwszy przywiązał zieloną wstążkę do kapelusza.......
29. Portret wielkiej księżnej Alexandra Pavlovna jako dziecko – Johann Baptist Lampi Alexandra Pavlovna, Wielka Księżna, Palatina Węgierska, córka cesarza Pawła I i jego żony Maria Fedorowna, urodzili się w Petersburgu. 29 lipca 1783 r. Był zaręczony z królem Szwecji Gustawem IV Adolfem, ale to małżeństwo było zmartwione, w dniu zaręczyn, z powodu niezręczności rosyjskich dyplomatów, którzy negocjowali szczegóły umowy małżeńskiej, a przede wszystkim z powodu odmowy......
30. Papież Sykstus IV wyznacza Platynę jako strażnika biblioteki watykańskiej – Melozzo da Forli Główne dzieło mistrza Założenie Biblioteki Watykańskiej, stworzonego w Rzymie, przedstawia Sixt IV siedzącego w kręgu podobnie myślących osób i przyjmującego głównego bibliotekarza biblioteki papieskiej, Platinę....
31. Morze, plaża i postacie – James Whistler Podobnie jak wielu jego rówieśników, Whistler wykazywał duże zainteresowanie kulturą japońską. Stał się prawdziwym objawieniem dla ówczesnej publiczności, wywołując wiele naśladowań i interpretacji. Pierwsze wystawy grafiki japońskiej miały miejsce w Paryżu w połowie lat 50. XIX wieku, po czym w mieście pojawiły się liczne „orientalne” sklepy. Po międzynarodowej wystawie w 1862 roku, która odbyła się......
32. Irysy w Horikiri – Utagawa Hiroshige Wieś Horikiri-mura, która znajdowała się na północ od wyspy Mukoejima, na południowy zachód od rzeki Ayasegawa, była znana z plantacji irysów i piwonii. Jego ziemia znajdowała się w dolinie, gleba była mokra, więc tęczówki, wymagające dużej ilości wilgoci, rosły tutaj dobrze. W drugiej połowie okresu Edo rosło tu około pięciu tysięcy irysów ze stu trzydziestu......
33. Autoportret – Leon Bakst Początek lat 90. XIX wieku jest ważnym momentem w kształtowaniu indywidualności twórczej Baksta: znajomości z Alexandrem Benois w marcu 1890 r., Zbliżeniem z kręgu przyszłych wprowadzających pokój; sukces na wystawach Towarzystwa Rosyjskich akwarel; podróżować po Europie. Pod wpływem wysokiej klasyki europejskiej kształtuje się smak, doskonali się umiejętności Baksta. W „Autoportret” w 1893 roku, starając berecie......
34. Adoracja pasterzy – Martin Schongauer Martin Schongauer – jeden z największych mistrzów europejskiej sztuki XV wieku. Największą sławę zyskał jako grawer. W malarstwie twórczość artysty oznaczała przejście od tradycji gotyku do zasad renesansu. W jego pracach dużą rolę zaczyna odgrywać krajobraz i martwa natura. Schongauer studiował sztukę od swojego ojca. W młodości wyjechał do Burgundii, Holandii, prawdopodobnie do Włoch. Znaczący......
35. Maryja i dziecko – Quentin Mussys Obrazy Mussysa na temat religijny były wysoko cenione podczas życia artysty. Najprawdopodobniej liryczne obrazy, nie pozbawione pewnej części sentymentalizmu, zaimponowały mu współczesnym. Wzruszający impuls, z jakim mały Chrystus obejmuje matkę, przylgnąwszy do jej policzka, mimowolnie przywołuje obraz Matki Bożej, która jest powszechnie szanowana w tradycji prawosławnej. Temat pieszczot dziecka, radości macierzyństwa, a zarazem ukryty smutek......
36. Św. Jan Chrzciciel na pustyni – Yans Sint, Hertgen Obraz „Św. Jan Chrzciciel na pustyni” urzeka poetyckim łączeniem człowieka z naturą Obraz wypełniony jest ciszą i spokojem, charakterystyczną dla najważniejszych dzieł Gertgena. Wśród swobodnie rozwijającego się krajobrazu śródlądowego, z cienistymi gajami, jeziorami i trawnikami z bezpretensjonalnymi leśnymi kwiatami, John był głęboko pogrążony w myślach. Wizerunek Jana jest niezgrabnie obciętym prostakiem w grubym, samodziałowym stroju,......
37. Anioł grający na altówce. Fragment fresku z kościoła Santi Apostoli – Forli Melozzo Wybitny włoski artysta Quatrocento Melozzo da Forli pochodził z Forli, gdzie studiował malarstwo w pracowni Ansuino da Forli. Formacja malarza była pod silnym wpływem prac Andrei Mantegny i Piero della Francesca, których naśladowcą został. Od 1476 do 1481 artysta przebywał w Rzymie. W tym czasie wykonał jedną z najlepszych prac – obraz biblioteki watykańskiej. Fragment......
38. Pojawienie się Chrystusa Marii Magdaleny po zmartwychwstaniu – Aleksander Iwanow Słynny artysta mitologicznych i biblijnych wątków Iwanow Aleksander Andriejewicz przed stworzeniem wielkiego niedokończonego obrazu „Pojawienie się Chrystusa dla ludu” spróbował napisać obraz „Pojawienie się Chrystusa Marii Magdaleny po zmartwychwstaniu”. I chociaż ten obraz był tylko tak zwaną próbą, to nadal zasługuje na należytą uwagę. To dzięki niej autor otrzymał tytuł akademika, a ten obraz odniósł......
39. Autoportret II – Vincent Van Gogh Autoportret został napisany w Paryżu w 1887 roku. Okres paryski został wyznaczony dla Van Gogha przez poszukiwanie stylu autora, pojawienie się nowych podejść, pojawienie się poglądów radykalnie odmiennych od poprzednich, zmiana stylu malarstwa. W tej pracy zwraca się ku technice puentylizmu, która jest przenoszona w wyniku komunikacji z Paulem Signac. Van Gogh wybiera tradycyjną kompozycję......
40. Toast – Anders Leonard Zorn Szwedzki malarz, grafik i rzeźbiarz Anders Leonard Zorn wszedł do historii sztuki jako wspaniały malarz portretowy i mistrz akwaforty. Kształcił się w Sztokholmie w Szkole Artystycznej, a następnie w Akademii Sztuk Pięknych. Zorn dużo podróżował, pracował w Wielkiej Brytanii i Paryżu, odwiedził Włochy, Rosję i USA. Twórczość artysty ukształtowała się pod silnym wpływem impresjonizmu, jednak......